Михаил Лермонтов в своём творчестве, относился к теме природы, без особого энтузиазма. Романтика в таком духе – была явно не в его стиле. Хотя когда будучи известный поэт только начинал сочинять свои стихи, а это был подростковый возраст, он проявлял интерес к пейзажной лирике и даже посвятил этому отдельное стихотворение.
Оно было написано в 1828 году и называлось весьма просто – «Осень». Причиной тому послужило его родовое имение, где он проводил много времени на природе. Вероятно, в этот момент к нему и пришло осознание того, насколько «родные берега» могут затронуть душу. Осень была страстной порой, а Лермонтова завораживала её конечная фаза, когда всё становилось мрачным и сырым. Уходящая, она словно одиночество в душе. Здесь, юный поэт, наблюдал пожелтевшие листья, и представлял свои переживания. Именно поэтому стихотворение «Осень» наполнено горечью событий, отразившихся в сравнении с жизненным циклом Лермонтова.
Лирический герой, а это, к слову сказать, сам автор, находится в гармонии с природой, и он боится её потерять. Но осень неуместна к нему, и потихоньку уступает своё место зиме. Всё со временем становится тусклым, а жизнь – словно замирает. Люди и звери уже не могут приобщиться к новым переменам, и им приходится искать для себя что-то новое. В этом хорошо виднеется образ пахаря и дикого зверя.
Стихотворение весьма мрачное, хотя и не такое большое. При этом оно легко читается, что называется, на одном дыхании. Стоит также отметить и один очень интересный факт, Михаил Лермонтов даже в теме природы, сумел найти черты, сходные с одиночеством, на которое он так сильно любил ссылаться исходя из всей своей творческой деятельности.
Анализ стихотворения «Осень» Лермонтова лучше начать с небольшого историко-литературного экскурса. Это одно из первых произведений юного поэта, написанное им в 1928 г. в четырнадцатилетнем возрасте. Есть предположение, что тот текст, который нам известен, не завершён. Такого мнения придерживаются авторы «Лермонтовской энциклопедии» – в автографе стихотворения, по-видимому, отсутствует лист с его окончанием. И.С. Чистова полагает, что в целом оно представляло собой «унылую» элегию – жанр, весьма популярный среди пишущих в 1810-1820-е гг. После описания природы, как правило, следовала обрисовка в подобных тонах душевных переживаний лирического героя Лермонтова. созвучных увяданию жизни и унылой картине наступающей осени.
Стихотворение написано в соответствии с канонами пейзажной лирики, последовательно изображает череду картин, которые предстают перед взором лирического героя. Это поэтическое высказывание о природе, относящееся к жанру описательной лирики. Сюжет содержит момент внутренней жизни человека, его переживания как наблюдателя и наполнен рядом визуальных образов, сменяющих друг друга.
Авторские зарисовки об осени словно собраны в блокнот, страницы которого содержат иллюстрации практически к каждой строке. Осеннее увядание описано при помощи традиционных образов, фиксирующих признаки смены сезона: облетающие желтые листья, окончание полевых работ, опустевшие леса, пасмурная погода и туманы, холодные ночи…
Внимательный читатель может увидеть в символическом наполнении текста отсылки к философскому осмыслению проблемы жизни и смерти. Смена природных циклов, столь постоянная и естественная для земной жизни, вызывает у героя тягостные раздумья и трепет перед грядущим замиранием, ощущение тоски и одиночества.
Полноценный анализ стиха Лермонтова «Осень» затруднителен, так как это маленькое и неоконченное произведение. Если рассматривать текст «как есть», то можно уловить элементы кольцевого строения (первая и предпоследняя строки содержат слово поле, при этом в начале стихотворения изображается осенний день с опадающей листвой, в конце – ночной пейзаж в темных размытых тонах). Для композиции также характерна сквозная антитеза – это упомянутое уже противопоставление дня и ночи, а также сравнение наступившей осени и прошедшего лета (Уж не любит, меж цветов, / Пахарь отдыхать порою / От полуденных трудов), природных оттенков, света и тьмы (листья пожелтели – ели зелень мрачная).
Стихотворение написано в традиции силлабо-тонической системы четырехстопным хореем с усеченной четной строкой. Чередование усеченных строк придает произведению неповторимую поэтическую интонацию, а сочетание хорея с вспомогательной безударной стопой – пиррихием – создает ритмические колебания внутри строки:
Листья в поле пожелтели,И кружатся и летят;Лишь в бору поникши елиЗелень мрачную хранят.Под нависшею скалою,Уж не любит, меж цветов,
Пахарь отдыхать пороюОт полуденных трудов.Зверь, отважный, поневолеСкрыться где-нибудь спешит.Ночью месяц тускл, и полеСквозь туман лишь серебрит.
Стихотворение написано М.Ю.Лермонтовым в 1828 году, когда ему было 14 лет. В то время юный поэт периодически обращался к теме родной природы. Вдохновение к нему приходило, когда он бывал в родовом имении под Москвой, в перерывах между учебой в пансионе. Поэт в ту пору испытывал глубокие переживания из-за невозможности общаться с отцом, и его душевное состояние влияло на восприятие мира: его часто посещало чувство раздражения, разочарования в людях, бессмысленности жизни. И все это отражалось в его творчестве.
Стихотворение «Осень» не имеет посвящения конкретному человеку, оно отражает душевный настрой Лермонтова.
Осень не была любимым временем года Михаила Юрьевича. Будучи очень наблюдательным, он видел в ней не только прелесть и очарование, но замечал и невеселые признаки увядания. Темная и сырая осень привлекает поэта гораздо сильнее, чем золото опадающих листьев:Ели – «поникшие»Зелень этих елей –«мрачная»Месяц – «тусклый»Даже скала – и та «нависшая», как будто таЯщая в себе угрозу обрушения
Лирический герой произведения – сам автор. Именно его наблюдения и становятся темой произведения. Он видит не только унылые краски окружающей природы, но замечает, что жизнь постепенно замирает, людям и зверям больше не комфортно быть на природе: пахарю уже не хочется «отдыхать меж цветов», устав «от полуденных трудов», а дикий зверь, мелькнувший среди редеющего леса, «скрыться где-нибудь спешит».
Лирическое стихотворение не наполнено радостью и восторгом, как в стихотворениях Пушкина; оно довольно мрачно, в нем больше подчеркнуты темные стороны этого времени года, за которым неизбежно наступит холодная зима. Легки лишь первые две строки («Листья в поле пожелтели, И кружатся и летят»). Может быть, они нужны здесь для контраста.
Стихотворение написано четырехстопным хореем, рифма перекрестная.
Читается стих легко, словно на одном дыхании.
Определяющими здесь являются слова: «поникли», «мрачную», «не любит», «скрыться», «тускл». Именно они создают грустный эмоциональный фон стихотворения, передают ощущение какой-то потери, которую поэт не называет.
Анализ стихотворения Лермонтова «Осень»
Яркий лиризм, проникновение в законы истинного бытия и мастерское владение психологизмом — таков М. Ю. Лермонтов в каждом поэтическом шедевре, вышедшем из — под его пера.
Стихотворение «Осень» — маленькая пейзажная зарисовка, характеризующаяся сдержанностью и точностью языка. Перед нами фиксация моментов уходящей осени, за которой скрываются муки опустошенности и одиночества лирического героя. Его интересует взаимопроницаемость и сопряженность мира человека и природы: во все жажда единения и резкий разрыв.
Загадка природной гармонии пугает человека: немногочисленные эпитеты заряжены отрицательно ( «мрачная зелень». «нависшая скала» )
Отчуждение, оторванность человека от первооснов передается через образ пахаря :
Уж не любит меж цветов,
Пахарь отдыхать порою.
Трагическое ощущение непрочности бытия видятся через размытые краски ( «месяц тускл» ) и стертые контуры («сквозь туман лишь серебрит» ), сменяющие в последних строках стихотворения четкую динамику природной жизни, очерченную в начале текста.
Обманчивая простота «Осени» становится содержательным признаком всеобъемлющего смысла. Движения природной жизни безыскусны и легки, эмоции четки. Обычные, знакомые всем события, подготавливающие природу к зиме, рассматриваются здесь через иную призму, потому что непосредственные переживания лирического героя превосходят описываемые события.
Интересно, что последняя строка стихотворение — это невольный отсыл к пушкинской лирике.
Сквозь туман лишь серебрит.
Сквозь волнистые туманы Пробирается луна.
Обреченное «лишь» у Лермонтова — эта та пропасть, что лежит между гармоничностью пушкинского мироощущения и трагичностью лермонтовского. Поэзия Пушкина — это переживания, вызванные впечатлениями от жизни, а у его наследника по поэзии — каждое переживание рассматривается с точки зрения своего волнения от впечатления.
Четырехстопный хорей передает ритмично пульсирующую жизнь природы, которая уже готова медленнее жить. Четкость перекрестной рифмовки подчеркивает поэтическое чувство красоты природы, пусть пугающей и темной, но при этом простой и понятной.
Все в стихотворении движется к зиме: постепенно угасают цвета, прячется зверь, а лирический герой тоже стремится уловить этот естественный ход событий, подстроиться под него и принять. Минорность звучания лермонтовской «Осени» возводит осень в символ грусти. лежащей в основе всего земного существования.
В свои четырнадцать лет молодой, но талантливый М.Ю. Лермонтов уже умел замечать красоту родного края и ценить его. Так, в 1828 году, когда поэт учился в пансионе, он иногда наведывался к бабушке в родовое имение. Именно здесь и были написаны лирические строки, воспевающие красоту природа. Осень словно зеркало, отображала душевное состояние поэта. С этого момента многие отмечают особое по теплоте отношение Лермонтова к своему краю, к своей Отчизне.
Прогулки на природе давали молодому поэту такую же пищу для ума, как и книги, за которыми он часами проводил время. Наблюдая за жизнью простых крестьян, Лермонтов научился понимать их трудности и печали, радости и веселье.
В своем произведении «Осень» автор словно старается остановить момент, зафиксировать его. Делая образную зарисовку картин осени, Лермонтов дает и свою личную характеристику этим сценам: «зелень мрачную», «месяц тускл». Нет это не природа так напугала поэта, а настроение одиночества, которое навеяно атмосферой увядания. Использование данных ярких эпитетов дает возможность точно подобрать эмоциональную тонировку сложным взаимоотношениям природы и человека.
Осень, как подготовительный период к зиме и холодам символизирует отчужденность, потерю связи и гармонии людей и их коренной колыбели, природы. Но и человек не чувствует побуждений стать ближе к своей «матери». Эту мысль поэт вкладывает в образ пахаря, который не любит отдыхать между цветов.
Ритмичный четырехстопный хорей дает динамику, которая присутствует в жизни, что описана автором. Перекрестная рифма придает жизненному стимулу природы грацию и красоту. Грустным лирическим смыслом проникнуто это небольшое произведение.
Здесь нет конкретно описанного героя, в его образе выступает лишь душевный настрой самого поэта, его ощущения. Автор словно что-то теряет с приходом осени.
Лермонтов был таким же лирическим поэтом, как и Пушкин. Ещё в раннем детстве у него сформировались нежные чувства личности. Ключевое место в его произведениях занимает лирика. Все творческие интересы полным образом отразились именно в ней. Но, в свою очередь, сам поэт не считал себя лирическим персонажем, говоря о том, что просто любит восхищаться тем, что его окружает. Примером этому служат его стихотворения о прекрасных пейзажах, великолепии родного края и так далее.
Стихотворение «Осень» явным образом характеризует душевное состояние самого поэта. Оно не слишком яркое и торжественное, как бывает в стихах Александра Сергеевича Пушкина. Напротив, это творение наполнено душевной грустью, серыми красками, мрачной жизненностью и, конечно же, спокойным ожиданием предстоящей холодной зимы. Однако начальные строчки стихотворения всё равно сочетаются с некой контрастностью. Грустный эмоциональный фон передают все «тёмные» слова, использованные в произведении.
А самое главное – писателю не нравилось осеннее время года. Но со временем он полюбил не только блистающую золотыми листьями осень, но и серую, увядающую. Он разглядел в ней душевное равновесие, пленительное очарование и какое-то чувственное блаженство. Лермонтов был очень наблюдательным, поэтому он сумел увидеть в этом времени года даже самые мельчайшие особенности. К примеру, он заметил, что осенью ночной месяц более тускл, чем весной.
Стихотворение обладает удивительной лёгкостью, поэтому читается на одном дыхании. Автор использовал двусложный размер стиха – четырехстопный хорей. Именно такой ритм характеризует жизненную позицию Лермонтова. Дополнительную красоту стихотворению придаёт перекрёстная рифма. А также Михаил Юрьевич наделил стихотворение множеством изобразительно-выразительных средств. К примеру, олицетворениями: «ели зелень мрачную хранят», «листья … кружатся и летят», «месяц … сквозь туман серебрит». В стихотворении «Осень» поэт показывает естество, природную красоту и жизненную гармонию.
В целом, какая бы ни была лирика Лермонтова: пейзажная, любовная, героическая, в любом случае она выражает чувства внутреннего мира автора.
Все стихотворения этого лирического поэта положительно влияют на читателя, они поучают его и мотивируют на благие деяния. Уважать чувства других людей, охранять и любить природу, помогать старшим, быть патриотом своей страны. Лермонтов сумел хорошо прочувствовать всё это и потому легко передал подобные чувства через стихи своим читателям.
У меня сформировалось особое отношение к лирике Михаила Юрьевича. Мне близка романтичная натура поэта, его меланхолические нотки. Несмотря на мистические и довольно печальные картины, изображенные писателем в его произведениях, он испытывает неподдельную нежность к природе. Поэт понимает, что в осени кроется естественное завершение жизненного цикла, и покорно принимает уготованное судьбой. Я тоже фаталист по натуре, а благодаря этому стихотворению особенно полюбила осень, это противоречивое, прекрасное и одновременно трагическое время года.
ostihe.ru
Более того, для юного Лермонтова не характерно романтическое описание красот природы. Михаил, никогда не считал себя романтиком полагая, что это удел тех, кого не коснулось ранняя утрата и разочарование. Вероятно, листок с продолжением действительно был, и те двенадцать строк, которые известны нам, действительно были только прелюдией к дальнейшим рассуждениям.
В 1848 году юный поэт обучался в пансионе, подготавливаясь к поступлению в университет. Его бабушка, обеспокоенная состоянием здоровья внука, настаивала на периодическом возвращении в родовое поместье, которое находилось под Москвой. Там Лермонтов много читал, проводил часы в уединении и долгих прогулках по окрестностям. Не являясь истинным ценителем пейзажей, в смене времен года юный поэт рассмотрел определенный фатализм, обреченность, с которой жизнь проходит безвозвратно. Его удрученное состояние в то время объяснялось тяжелыми взаимоотношениями с отцом, который не желал поддерживать родственные связи.В этот период жизни наивный ребенок становится агрессивным, импульсивным. Формируется характер будущего великого поэта, который современники отмечали как замкнутый, прямолинейный и скрытный. В красоте осеннего пейзажа Лермонтов рассмотрел не только величие русской природы, которая готовится к переменам, но и отклик своих переживаний. Стихотворение наполнено отрицательными эпитетами:
• мрачная зелень;• поникшие ели;
• нависшая скала.
Особо нужно отметить, что за красотами природы, пылающей золотыми красками кружащих листьев, автор обращает внимание на темный, густой бор. Возможно, это объясняется упадническим настроением самого автора, показывает его личные переживания, в которых подросток, в силу возраста, разобраться не может.Постепенное отдаление человека от гармонии природы Лермонтов показывает через образ пахаря, который больше не отдыхает в тени скал после праведных трудов. Даже одинокий дикий зверь, дитя природы, спешит поскорее укрыться в чаще леса, подальше от человека, которого воспринимает как возможную опасность.
Автор использует «размытые» образы для того, чтобы передать неопределенность и трагизм будущего. Использование противоположностей помогает острее ощутить безысходность. Яркий красочный день сменяется тусклой серой ночью. Явственно ощущается смена времен года, подготовка природы к зиме. Яркое свечение луны, освещающей в ночное время землю, становится тусклым, еле пробивается через туман, который всегда являлся признаком мистицизма.
Так или иначе, стихотворение охватывает большую площадь с бором, полями, местами проживания зверья и раскрывает основную мысль произведения — в природе ничто не вечно.
Михаил Юрьевич Лермонтов родился 3 октября 1814 года в Москве. Великий для России год, когда ее воины вернулись с победой после отражения захватнических действий наполеоновской армии.Мать мальчика, наследница богатого рода помещиков Арсеньевых, против родительской воли вышла замуж за бедного безродного капитана в отставке Лермонтова. По настоянию бабушки поэта, Елизаветы Алексеевны, семья вместе с маленьким сыном, переехала в родовое поместье в селе Тарханы. Семейная жизнь под присмотром волевой и деспотичной свекрови не сложилась. Когда Мише исполнилось три года Мария Михайловна отошла в мир иной.
Елизавета Алексеевна потребовала от Лермонтова отказа от сына в обмен на часть денег Арсеньевых. С тех пор отец и сын не поддерживали отношений. Это губительным образом сказалось на Мише. Он долгое время молил Бога, чтобы тот вернул малышу маму, и трагически переживал разлуку с отцом. Уже став старше, поэт встречался с отцом, однако встречи эти были короткими и безрадостными.
Маленький гений часто болел. Его бабушка, строгая, волевая и даже жестокая с окружающими, переживала за внука. Она приставляла к малышу няню, чтобы та круглосуточно находилась при Мише, отпускала крестьян с повинности, сгоняла их в церковь для молитв за здоровье внука. Для восстановления сил и здоровья бабушка часто возила мальчика на Кавказ, в горы. Там мальчик совершая долгие прогулки, научился любить и ценить природу.Для того чтобы Миша меньше ощущал одиночество, для игр с ним подбирались крестьянские ребятишки. Вместе они лепили фигуры из снега, а потом разукрашивали их разными красками, придумывали игры и забавы. В этот период Лермонтов проявляет задатки своего таланта. Он начинает рисовать, играть на музыкальных инструментах, обучался наукам и языкам. Но особенно окружающих поражала способность мальчика быстро складывать слова в рифму. Причем у Миши это получалось настолько красиво, что бабушка даже записывала некоторые «произведения».
В 1828 году жизнь поэта полностью меняется. Бабушка устраивает его на обучение в Университетский благородный пансион. Именно здесь мальчик впервые остро ощущает одиночество, которое проявляется в первых написанных стихотворениях. Он самоотверженно пытается найти друзей, но каждый раз испытывает разочарование, не находя нужного душевного отклика. Следует отметить, что и в товарищеских, и в романтических отношениях Лермонтов любил не объект, а свои ощущения, испытываемые к объекту и во время увлеченности.В эти же годы в семье Михаила Юрьевича происходит серьезная драма. Истекает срок опеки бабушки над внуком. Согласно закону, опекунство снова должно перейти к отцу. Юрий Петрович прилагает все силы для сближения с сыном, они начинают чаще видеться. Однако уговоры Елизаветы Алексеевны и обещание очередной крупной суммы денег стали решающим фактором, побудившим отца вновь отказаться от Миши. Для мальчика это стало серьезным разочарованием.
Стихотворения того периода наполнены воспоминаниями, одиночеством, депрессией. Именно в 1829 году юный поэт обосабливается от общества, признает себя особенным, создает вымышленный мир, в котором и живет. В этот год Лермонтов пишет «Кавказского пленника» и «Черкессы». Согласно мнению исследователей, они перекликаются с творчеством Пушкина.
В 1830 году юноша впервые влюбляется, но на его ухаживания молодая красавица Е.А. Сушкова не отвечает. Михаил Юрьевич разочаровывается и в любви. В тот же год он покидает пансион, поступает в Московский университет.
Годы обучения были очень насыщенными. Лермонтов много читает, знакомится с молодыми людьми прогрессивных взглядов, много пишет.
Для стихотворения «Осень» характерен своеобразный отсыл к творчеству Пушкина. Строки «Сквозь туман лишь серебрит». и «Сквозь волнистые туманы Пробирается луна». описывают одно и то же явление. Разница в восприятии объясняется разницей поколений, которая разделяла двух гениев. В строках Пушкина ощущается гармоничное восприятие окружающего мира, для Лермонтова характерна определенная трагичность.Еще Белинский, после прочтения произведений Лермонтова, назвал его наследником великого поэта. Но Пушкин жил в период созидания, расцвета страны после победы в войне 1812 года, а поколение, к которому относился Михаил Юрьевич, находилось в бездействии, «преждевременном старении», и Лермонтов чувствовал это очень остро. Его герои раздираемы противоречивыми чувствами. Они либо совершают антиобщественные поступки, либо разрушают собственную жизнь и жизнь окружающих людей ради забавы. Очень ярко свое мнение по поводу сверстников Лермонтов выражает в стихотворении «Бородино», когда называет предков богатырями, а о современниках высказывается пренебрежительно.
Разница времён просматривается и в стихотворении «Осень», написанном совсем юным поэтом. Невольно ссылаясь на великого предшественника, Лермонтов рассматривает те же образы совсем в другом свете.
gfom.ru
Читать: Стихотворение М. Лермонтова: "Осень"
(Иллюстрация: Геннадий Целищев)
Лермонтов был таким же лирическим поэтом, как и Пушкин. Ещё в раннем детстве у него сформировались нежные чувства личности. Ключевое место в его произведениях занимает лирика. Все творческие интересы полным образом отразились именно в ней. Но, в свою очередь, сам поэт не считал себя лирическим персонажем, говоря о том, что просто любит восхищаться тем, что его окружает. Примером этому служат его стихотворения о прекрасных пейзажах, великолепии родного края и так далее.
Стихотворение «Осень» явным образом характеризует душевное состояние самого поэта. Оно не слишком яркое и торжественное, как бывает в стихах Александра Сергеевича Пушкина. Напротив, это творение наполнено душевной грустью, серыми красками, мрачной жизненностью и, конечно же, спокойным ожиданием предстоящей холодной зимы. Однако начальные строчки стихотворения всё равно сочетаются с некой контрастностью. Грустный эмоциональный фон передают все «тёмные» слова, использованные в произведении.
А самое главное – писателю не нравилось осеннее время года. Но со временем он полюбил не только блистающую золотыми листьями осень, но и серую, увядающую. Он разглядел в ней душевное равновесие, пленительное очарование и какое-то чувственное блаженство. Лермонтов был очень наблюдательным, поэтому он сумел увидеть в этом времени года даже самые мельчайшие особенности. К примеру, он заметил, что осенью ночной месяц более тускл, чем весной.
Стихотворение обладает удивительной лёгкостью, поэтому читается на одном дыхании. Автор использовал двусложный размер стиха – четырехстопный хорей. Именно такой ритм характеризует жизненную позицию Лермонтова. Дополнительную красоту стихотворению придаёт перекрёстная рифма. А также Михаил Юрьевич наделил стихотворение множеством изобразительно-выразительных средств. К примеру, олицетворениями: «ели зелень мрачную хранят», «листья … кружатся и летят», «месяц … сквозь туман серебрит». В стихотворении «Осень» поэт показывает естество, природную красоту и жизненную гармонию.
В целом, какая бы ни была лирика Лермонтова: пейзажная, любовная, героическая, в любом случае она выражает чувства внутреннего мира автора.
Все стихотворения этого лирического поэта положительно влияют на читателя, они поучают его и мотивируют на благие деяния. Уважать чувства других людей, охранять и любить природу, помогать старшим, быть патриотом своей страны. Лермонтов сумел хорошо прочувствовать всё это и потому легко передал подобные чувства через стихи своим читателям.
У меня сформировалось особое отношение к лирике Михаила Юрьевича. Мне близка романтичная натура поэта, его меланхолические нотки. Несмотря на мистические и довольно печальные картины, изображенные писателем в его произведениях, он испытывает неподдельную нежность к природе. Поэт понимает, что в осени кроется естественное завершение жизненного цикла, и покорно принимает уготованное судьбой. Я тоже фаталист по натуре, а благодаря этому стихотворению особенно полюбила осень, это противоречивое, прекрасное и одновременно трагическое время года.
xn----8sbiecm6bhdx8i.xn--p1ai
Природа родной страны – неисчерпаемый источник вдохновения для поэтов, музыкантов, художников. Все они осознавали себя частью природы, «дышали с природою одной жизнью», как говорил Ф. И. Тютчев. Ему же принадлежат другие замечательные строки:
Не то, что мните вы, природа:
Не слепок, не бездушный лик –
В ней есть душа, в ней есть свобода,
В ней есть любовь, в ней есть язык…
Именно русской поэзии оказалось под силу проникнуть в душу природы, услышать ее язык. В поэтических шедеврах А. С. Пушкина, А. А. Фета, С. Никитина, Ф. И. Тютчева, М. Ю. Лермонтова и многих других авторов нашли отражение разные времена года и в обобщенных картинах (например, «Унылая пора! Очей очарование!»), и в их прекрасных мгновениях («О первый ландыш!»).
Нельзя сказать, что какое‑то время года удостоилось большего или меньшего творческого внимания. Просто в каждом состоянии природы поэт может увидеть и услышать созвучие своим мыслям и чувствам.
Вот перед нами два «осенних» стихотворения М. Ю. Лермонтова и Ф. И. Тютчева: «Осень» и «Осенний вечер».
Одно из них, стихотворение Лермонтова, рисует как бы обобщенную картину осенней поры, включающую в себя и пейзаж, и жизнь зверей, и настроение людей. Определяющими здесь являются слова: «поникли», «мрачную», «не любит», «скрыться», «тускл». Именно они создают грустный эмоциональный фон стихотворения, передают ощущение какой‑то потери. Но Лермонтов – поэт, видящий мир ярким и полным движения. Так и в этом небольшом произведение присутствует яркая цветовая гамма: сочетание желтого, зеленого, серебряного, а глаголы составляют здесь почти треть среди самостоятельных частей речи. В первых двух строках употребление трех глаголов подряд сразу создает впечатление осеннего ветра, свежести.
Следующая картина противоположна первой: она статична: «Лишь в бору поникли ели Зелень мрачную хранят». Но прием олицетворения оживляет и ее.
А вот и человек – пахарь, закончивший свой тяжелый труд на земле. Да, отдыхать меж цветов ему теперь долго не придется, но ведь таков закон жизни, и безнадежной грусти в этой картине тоже нет.
Все живое встречает по‑своему осень, поэтому и «зверь отважный скрыться где‑нибудь спешит». Интересен эпитет «отважный», им М. Ю. Лермонтов передает восхищение разумной устроенностью живого мира: ведь умело скроются и переживут звери суровую зиму.
В последних строчках поэт обращает свой взгляд от земли к небу: там тусклый месяц, туман. И все же поле серебрится даже под этим тусклым светом.
Лермонтов создает картину осени, полную гармонии, естественности, жизни.
Также сумел уловить «умильную, таинственную прелесть» в осенних вечерах Ф. И. Тютчев. Этот поэт чувствует едва заметные переходы от поздней зимы к ранней весне или от позднего лета к ранней осени. Природа в его стихах живая, деятельная, будто она ведет сама свой календарь.
В стихотворении «Осенний вечер» запечатлен переход грустно‑сиротеющей природы к сходящим бурям, остановлено мгновение увядания, изображена таинственная душа живого мира, страдающего от ухода пестроты деревьев, туманной и тихой лазури. Поэтому так естественна в конце стихотворения параллель этого состояния природы с миром существ разумных, кротко и стыдливо переносящих неизбежные страдания. Обращает на себя внимание эпитет «зловещий», таким увиден Тютчевым блеск осенних листьев. Это слово выделяется в ряду других образных определений стихотворения: «тихая лазурь», «грустно сиротеющая земля», «кроткая улыбка». Приведенные эпитеты оставляют впечатление замирающей жизни, усиленное словами «ущерб, изнеможение», и поэтому пестрота деревьев с багряными листьями на этом фоне кажется какой‑то вызывающе‑неестественной; обманчивой, а потому «зловещей».
Стихотворение написано Тютчевым как бы на одном дыхании, потому что в нем всего лишь одно предложение, в котором слились в единое целое душа человека и душа природы.
resoch.ru
Анализ стихотворения «Осень» Лермонтова лучше начать с небольшого историко-литературного экскурса. Это одно из первых произведений юного поэта, написанное им в 1828 г. в четырнадцатилетнем возрасте. Есть предположение, что тот текст, который нам известен, не завершён. Такого мнения придерживаются авторы «Лермонтовской энциклопедии» – в автографе стихотворения, по-видимому, отсутствует лист с его окончанием. И.С. Чистова полагает, что в целом оно представляло собой «унылую» элегию – жанр, весьма популярный среди пишущих в 1810-1820-е гг. После описания природы, как правило, следовала обрисовка в подобных тонах душевных переживаний лирического героя Лермонтова, созвучных увяданию жизни и унылой картине наступающей осени.
Стихотворение написано в соответствии с канонами пейзажной лирики, последовательно изображает череду картин, которые предстают перед взором лирического героя. Это поэтическое высказывание о природе, относящееся к жанру описательной лирики. Сюжет содержит момент внутренней жизни человека, его переживания как наблюдателя и наполнен рядом визуальных образов, сменяющих друг друга. Авторские зарисовки об осени словно собраны в блокнот, страницы которого содержат иллюстрации практически к каждой строке. Осеннее увядание описано при помощи традиционных образов, фиксирующих признаки смены сезона: облетающие желтые листья, окончание полевых работ, опустевшие леса, пасмурная погода и туманы, холодные ночи…
Внимательный читатель может увидеть в символическом наполнении текста отсылки к философскому осмыслению проблемы жизни и смерти. Смена природных циклов, столь постоянная и естественная для земной жизни, вызывает у героя тягостные раздумья и трепет перед грядущим замиранием, ощущение тоски и одиночества.
Полноценный анализ стиха Лермонтова «Осень» затруднителен, так как это маленькое и неоконченное произведение. Если рассматривать текст «как есть», то можно уловить элементы кольцевого строения (первая и предпоследняя строки содержат слово поле, при этом в начале стихотворения изображается осенний день с опадающей листвой, в конце – ночной пейзаж в темных размытых тонах). Для композиции также характерна сквозная антитеза – это упомянутое уже противопоставление дня и ночи, а также сравнение наступившей осени и прошедшего лета (Уж не любит, меж цветов, / Пахарь отдыхать порою / От полуденных трудов), природных оттенков, света и тьмы (листья пожелтели – ели зелень мрачная).
Стихотворение написано в традиции силлабо-тонической системы четырехстопным хореем с усеченной четной строкой. Чередование усеченных строк придает произведению неповторимую поэтическую интонацию, а сочетание хорея с вспомогательной безударной стопой – пиррихием – создает ритмические колебания внутри строки:
| Листья в поле пожелтели, И кружатся и летят; Лишь в бору поникши ели Зелень мрачную хранят. | ‑ U – U U U – U U U – UU U – U U – U‑ U – U ‑ U – UU U – |
Рифма перекрестная, с чередованием женской и мужской закрытой(аБаБ), точная, достаточная. Стихотворение состоит из трех четверостиший.
Для создания смысловой емкости стиха автор использует специальные изобразительные средства:
Для синтаксической структуры стихотворения характерны развернутые сопоставления – на них и «держится» композиция. Например, параллелизм конструкций встречается в 1 и 3 четверостишиях, для них характерно настоящее время. Это придает композиции цельность, единовременный план описываемого действия. В прошедшем времени употреблен только глагол пожелтели, поникшие (ели), нависшая (скала).
Ритмический строй формируется многочисленными инверсиями, прямой порядок слов присутствует лишь единожды:
Ночью месяц тускл(1), и полеСквозь туман лишь серебрит(2).
В стихотворении действует простая система изобразительных средств, скорее направленная на линейность сюжета, намек на «цикличность» лишь подразумевается (описание смены времен года, дня и ночи). Стих «Осень» это лирическое описание чувства утраты, которое охватывает человека, внимательно созерцающего осеннюю увядающую природу.
Самые популярные материалы сентября для 5 класса:
obrazovaka.ru
|
|
|
|
|
|
