Согласитесь, что наверное, если не все, то по крайней мере, большинство всех родителей на Планете хотят вырастить из своих детей творческих, уникальных, высококультурных личностей. Мы с самых ранних лет пытаемся приучить и привить любовь у наших детей к театрам, музеям, галереям, выставкам и многому другому. Но не всякий малыш испытывает радость от посещения таких заведений. Что-то его может испугать, что-то быть для него непонятным, а поэтому и скучным…В любом случае, я считаю, что наверное, основная задача нас родителей, не навязчиво таскать малыша по всеми известным заведениям, а привить любовь к искусствам, рассказать, зачем это все нужно. Поэтому перед тем как водить ребенка, возьмите соответствующую литературу, расскажите о художниках, покажите картинки, побеседуйте, а потом уже весьма подготовленного ребенка ведите в музей. Таким образом, когда он кажется там, то все ему покажется знакомым, он будет узнавать картины, которые разглядывал с Вами, вспоминать художников, о которых Вы ему рассказывали дома и этот мир для него не будет уже чужим, а будет частичкой чего-то знакомого и домашнего.
Я считаю, что с искусством малыша можно знакомить с самого малого возраста, когда ему исполниться 3 месяца. Его мозг настолько пытлив и любознателен в это время, что он с большим удовольствием будет рассматривать все, что Вы ему показываете. Так почему бы не показать ему картины одних из самых известных художников.
Здесь я бы хотела бы написать несколько слов об очень хороших книжках, которые Вы сможете использовать, что рассказать своим детям об искусстве.
Кроме того, тут же Вы можете бесплатно скачать картины известных художников:
нажимайте на картинки ниже, чтобы скачать и распечатать:
здесь собраны картины одни из самых изветсных художников
Самым маленьким малышам можно просто распечатывать и показывать карточки, при этом называть названия картин и художников. С детьми постарше можно поиграть с игры на развитие, мелкой моторики, внимательности, памяти и много другого. Самый простой вариант распечатать два вида одинаковых картинок, один из которых разрезать на карточки и предложить разложить малышу разрезанные карточки с основным полем с карточками. Такая игра подойдет для малышей от 1,3-1,5 лет. Игра на развитие памяти — распечатать два вида одинаковых карточек и переворачивать, пока не найдешь пару одинаковых.
Можно выложить 4 разных картины , потом попросить малыша закрыть глаза и спрятать одну из них. Когда он откроет глаза, предложить отгадать какая из картин исчезла.
Кроме того, всем советую скачать или купить книгу известного французского искусствоведа, преподавателя в Истории Искусств в Школе Лувра Франсуаза Барб-Галль «Как говорить с детьми об искусстве?».
Скачать эту книгу можно здесь.
Это книга, написанная об искусстве специально для родителей, которые сами любят все прекрасное и стремятся привить это своим малышам.
Очень хорошая книга, которая повествует детям об искусстве, издательского дома Белый город «Азбука русской живописи». Она представляет собой энциклопедию, которая содержит более 100 известных картин русских художников. С помощью нее малыш познакомится различными направлениями и жанрами русской живописи.
Вот как выглядит эта замечательная книга:
Пример страницы изнутри книги:
Очень хорошая также серия книг «Детям об искусстве«:
Пример страницы изнутри книги:
И еще, конечно же хотелось пару слов написать о замечательной серии книг издательства Феникс для самых маленьких малышей о художниках. Серия так называется «Художники». Сюда входит 4 книги об истории жизни знаменитых художников Дега, Моне, Гоген и Ван Гог. Цль этих книг познакомить наших малышей с серией картин самых известных художников. В книгах картины описываются в легких для детского понимания красках, так же присутствуют небольшие вымышленные рассказы. Книги очень красочные.
Вот как они выглядят:
Книги можно купить в интернет магазине Лабиринт
Примеры страницы изнутри книги про Моне:
Загрузка... steshka.ru
С недавних пор мы с Алисой каждую неделю выделяем около часа на беседы о живописи. Я обустроила небольшой уголок на кухне, сделав его картинной галереей, и теперь периодически меняю экспозицию.
Картины я выбираю на свое усмотрение, руководствуясь при этом интуицией и некоторыми простейшими правилами.
Правила выбора картин
— Простой сюжет. Слишком сложные по своему содержанию картины типа "Казаки пишут письмо турецкому султану" пока вряд ли заинтересуют ребенка, и, тем более, он не сможет увидеть суть и разглядеть целостность.
— Не пресыщенность деталями. "Явление Христа народу" пока еще явно не для нас, потому что никаких моих речей Алиса категорически слушать не хочет, ее интересует исключительно причина, по которой люди решили массово раздеться)))
— Вопреки всем дебатам, я не вешаю у себя дома картины, изображающие насилие и смерть. Однако, когда Алиса станет старше, непременно познакомлю ее с батальными сценами и подобными работами. Но опять же, все это будет проходить через мой внутренний фильтр.
Мои цели
— Моя задача — не вырастить искусствоведа. Я не требую, чтобы Алиса знала наизусть художников и картины, я лишь хочу привить привычку быть открытой для искусства, полюбить его, видеть как детали, так и целостность картины. Я хочу разбудить в ней интерес, чтобы Алиса научилась смотреть и видеть, чтобы она выдавала мне не заученные ответы на вопросы, а размышляла, и чтобы она была не просто слушателем, а заинтересованным собеседником, который готов искать ответы вместе со мной. Среди всего искусства живопись как нельзя лучше для этого подходит, так как задействовать зрительный канал проще всего.
Почему так рано? Потому что для нас работает правило: чем раньше начать, тем лучше пойдет. Я познакомила Алису с книгой и карточками в 5 месяцев, показывала, что и с тем и с другим надо обращаться бережно и аккуратно, любить. Я регулярно читаю книги перед Алисой сама, и она видит, что мне это интересно, а ребенок всегда тянется вслед за родителями, потому что именно они для него первый и неизменный авторитет. Ну и еще потому что я сама, наконец, доросла до большого искусства, и чувствую, что у меня огромный пробел в этой области.
Как мы занимаемся
— Я никогда не показываю сразу много картин, а стараюсь ограничиться 3-4 работами, чтобы не было слишком сильного разброса внимания и сохранялась концентрация.
— Я всегда знакомлюсь с работой заранее, прежде чем показать ее ребенку и рассказать о ней. В этом часто помогают дидактические материалы, которые прилагаются к комплекту репродукций, или просто интернет.
— Когда я задаю вопросы касательно картины, чаще всего Алиса перечисляет предметы, которые на ней изображены. Здесь важно согласиться и пойти дальше, помогая увидеть ребенку картину в целом.
— Обычно наша беседа строится так. Я показываю Алисе картину, называю ее и автора. Мы рассматриваем, что на ней изображено, Алиса перечисляет. Затем мы переходим к сути — о чем эта картина. Пока что я рассказываю это сама, задавая простые вопросы, чтобы она тоже поучаствовала в диалоге. Затем мы переходим к обсуждению цветовой гаммы, почему листва именно такого цвета, почему небо затянуто тучами?
— Я стараюсь пробудить в Алисе эмоциональный интерес. Сейчас я фактически отказалась от терминов и пользуюсь довольно простыми словами, чтобы что-то объяснить. Я стараюсь передать в первую очередь не знания, а эмоции, только так у ребенка может появиться интерес.
— Для себя я нашла ключ к успеху, чтобы заинтересовать ребенка. Если она чувствует, что я стараюсь разобраться и найти ответы так же, как и она, ее заинтересованность растет — мы с ней на равных и находимся в одной ситуации. Если же я, как учитель, рассказываю ей все, что успела узнать, преподношу на блюде, ее интерес пропадает.
— Я не навязываю Алисе свою точку зрения и не стараюсь подсунуть картины, которые ей сейчас не нравятся, даже если я сама считаю их верхом совершенства. При этом я всегда делюсь своими ощущениями от картины.
— Для меня не важно, какую ценность имеет картина в мировом искусстве, важно лишь то, что она привлекла ребенка, и по каким причинам это произошло.
— Сейчас я полностью отбросила все порядки, хронологии и прочее. Я не буду усложнять наш вход в мир искусства какими бы то ни было системами, делить художников на отечественных и зарубежных, на академистов, примитивистов и импрессионистов. Я постараюсь рассказать об этом просто и между делом.
Освободиться от всех этих навязанных стереотипов о том, что искусство — это скучно, и сформировать свое мнение относительно занятий с ребнком мне в некотором роде помогла книга "Как говорить с детьми об искусстве" Франсуаза Барб-Галль (в Озоне, в Лабиринте).
Кстати, у Алисы уже сформировалась десятка любимых картин. Среди них "Танцкласс" Дега, "Богатыри" Васнецова, "Дети" Саврасова, "Мона Лиза" Да Винчи, "Утро в сосновом лесу" Шишкина и некоторые другие.
Материалы
Теперь расскажу о репродукциях и материалах, которые я использую.
1. В первую очередь, для знакомства с картинами я использовала карточки для ручных показов от компании "Вундеркинд с пеленок" (в Озоне, и пока нет, но возможно появятся в Риде, в Лабиринте).
Вон там на картинке выше они разбросаны справа. Карточки сделаны в домановском формате, примерно 15х20см, отпечатаны на картоне, на каждой из 20-ти карточек внизу есть крупная подпись.
Интерес со временем возник примерно к 70% картин, что для меня является показателем того, что картины подобраны хорошо. Кстати, репродукции я расположила именно в том порядке, в котором они нравятся Алисе. Последний ряд ей пока не интересен.
С обратной стороны на каждой карточке есть набор фактов о полотне и художнике. На мой взгляд, хороший набор для старта.
2. Наборы репродукций "Арт-постеры" от издательства Колибри (в Озоне, в Риде, в Лабиринте)
Формат репродукций А3, т.е. примерно 30х40 см. Каждый комплект содержит 8 репродукций, отпечатанных на хорошем картоне, очень высокого качества. Такие репродукции можно и в раму. Обложка сделана в виде папки, в ней удобно хранить картины.
Я взяла на Ван Гога, Моне и Хокусая:
А вот и примеры самих работ, хотя, конечно, вряд ли они передадут качество печати или бумаги, но все же:
3. Еще одна удачная серия репродукций "Мир Искусства" от издательства Мозаика-Синтез (в Озоне, в Лабиринте, в Риде)
В каждом комплекте по 8 репродукций. Формат репродукций А4, отпечатано на тонком картоне, качество печати за свои деньги очень даже хорошее.
Я взяла на пробу Сказку, Пейзаж, Детский портрет и Натюрморт. На 100% попала только с пейзажами, в натюрморте попадания есть, но на мой неискушенный взгляд, могло бы быть и интереснее, а с детским портретом все сложнее, так как я сама пока с трудом представляю, что кроме физических характеристик можно там обсуждать, но Алисе, как ни странно, картины понравились. Сказку однозначно для нежного возраста не рекомендую. Ну, смотрите сами:
Подборка пейзажей:
Подборка натюрмортов:
Подборка иллюстраций к сказкам:
4. "Демонстрационные материалы: картины русских художников" от Айрис-Пресс (в Озоне, в Лабиринте, в Риде)
Эти материалы напечатаны в формате А3 в виде книги, где вам предлагается самостоятельно разрезать листы на постеры. К альбомам прилагаются методички, которые составлены очень даже неплохо и содержат интересные факты из биографии и истории создания самих картин.
Что касается исполнения, то это самый простой вариант из всех, которые я предложила в текущем обзоре, потому что репродукции отпечатаны на тонкой плакатной бумаге, похожей на журнальные листы. В таком большом формате они немного сминаются, и изображение может выглядеть несколько неряшливо. На заглавном фото, где Алиса смотрит картины, висят именно они.
Из выбранных мной пособий я бы посоветовала издание с репродукциями Васнецова/Билибина, Поленова/Нестерова, Саврасова/Левитана, а вот Репин/Серов/Врубель и Суриков/Перов пока не нашли отклика в душе моего ребенка. Правда, конкретно моего, тем не менее, велик шанс, что и вашего.
Разворот из сборника Васнецов/Билибин:
Разворот из сборника Поленов/Нестеров:
Разворот из сборника Суриков/Перов:
5. И еще одно наше удачное приобретение — это "Календарь искусств. Шедевры на каждый день" от Эксмо (в Озоне, в Лабиринте, в Риде).
Вообще идея показывать картины по календарю мне почему-то кажется очень привлекательной. В одном календаре собрано сразу 365 репродукций! Да, странички тонкие и изображения небольшие, но зато какое разнообразие.
Для знакомства я взяла пока только "Шедевры русской живописи", но со временем определенно приобрету и другие календари этой серии.
А еще там можно записывать что-нибудь милое каждый день. Например, вести мини-дневник и писать, что произошло в этот день, свои достижения и детские фразы.
Кстати, такие же календари есть и понедельные, т.е. на 52 страницы, где с обратной стороны предлагается ежедневник сразу на всю неделю, например, в Риде и в Лабиринте.
В качестве эпилога
Кстати, что касается книг с репродукциями, то тут они у каждого свои, и я вам не советчик. У меня было кое-что личное, что теперь стало общественным, но книги обычно содержат больше информации, чем картин, или стоят так дорого, что их просто жалко давать даже аккуратному ребенку, а вдруг... Например, Алисе очень нравится "Танцкласс" Дега. Желая показать больше картин художника на балетную тему, я купила книгу из серии "Великие Художники" издательства Комсомольская правда... и нашла там только одну новую картину с балеринами. Поэтому теперь такие книги я буду выбирать или по очень сильной рекомендации или лично. Потому что они еще и немножечко для себя.
Помню, в детстве у меня была большая коробка с открытками, самыми разными: города, страны, виды, репродукции, достопримечательности, природа, знаменитости. К сожалению, все это в какой-то момент сочлось макулатурой и было вынесено или на помойку или кому-то передарилось. А ведь это была целая маленькая сокровищница, я так любила перебирать это все, сортировать, рассматривать. Очень жаль, что теперь приходится тратить не только большие деньги на воссоздание этого всего, но и кучу времени, так как по обычному запросу "репродукции картин" магазины не выдают фактически ничего вразумительного.
А еще, скажу честно, да полетят в меня тапки, я не понимаю серию книг, от которой все так тащатся:
Ну не нужно детям ничего адаптированного: ни музыки, ни речи, ни искусства. Не нуждаются они в этих комиксах. Я искренне не понимаю, зачем вообще показывать детям эти дешевые подделки, которые вряд ли способны сыграть положительную роль в воспитании эстетики и художественного вкуса ребенка. Дети готовы воспринимать мир таким, какой он есть, во всем его многообразии форм, оттенков и звуков, а мы стремимся упростить им все до квадрата. Уверена, что не стоит этого делать.
картина портрет милыwww.babyblog.ru
Программное содержание: развивать способность определять настроение картины; находить средства выразительности, которые использовал художник, чтобы донести до зрителя настроение картины; вызывать у детей желание оказать помощь.
Оборудование: карточки со схематичным изображением настроений человека для дидактической игры «Узнай настроение», репродукция картины В. М. Васнецова «Аленушка».
Ход занятия
Воспитатель уточняет у детей, как они понимают слово «настроение».
В. Мы бываем радостны, испуганы, внимательны и сосредоточены, грустны, и все это отражается на лице. Сейчас я покажу карточки, на которых изображено настроение, а вы отгадайте его.
Дети называют, указывают, когда у них бывает такое настроение. Через игровое задание «Сделай также» дети отражают каждое настроение на своем лице.
В. Игра развеселила вас, но в группе у нас грустит один добрый человек — Аленушка на картине Виктора Васнецова.
Дети подходят к картине.
В. Как художник показал, что на картине грусть? (Опущенная на колени голова, уставшая рука, ниспадающие волосы, печальные глаза смотрят в воду, но видно, что думает Аленушка о своем.) Кто еще грустит с ней и не нарушает ее покой? (Осинки как бы охраняют тишину, не шелестят своими листиками. Вода не журчит. Мы как бы чувствуем, что листики не плывут, а тихо лежат на темной глади воды. Елочки плотной стеной стоят за спиной Аленушки, защищая ее.) Художник умело использовал в картине цвет, чтобы передать на-строение картины. Какого цвета много? Какого необычного цвета вода? Какой цвет использовал художник для одежды Аленушки? Посмотрите на ноги Аленушки. Художник использовал коричневый цвет. Ноги загорели, огрубели, потому что Аленушка прошла долгий путь босиком.
Много оттенков зеленого цвета использовал художник. Кто больше найдет оттенков — от самого светлого до самого темного? Виктор Васнецов очень хотел, чтобы вы нашли, заметили, что все закончится хорошо, и впереди Аленушку ждет добро. Как это показал художник? (Светло-желтый цвет неба, птички на ветке, они сейчас совсем незаметны, но новый день они встретят веселым щебетанием.) Давайте представим, что мы оказались здесь. Мы вышли из густого леса и увидели, что у воды на камне сидит девочка. Мы еще не видим ее лицо, но нам ясно, что ей одной здесь грустно и одиноко. Какие слова вы ей скажете? О чем спросите? Что предложите?
Дети отвечают, а воспитатель выделяет ласковые, доброжелательные слова, хвалит детей и говорит, что Аленушку в беде они не оставят.
В. Давайте придумаем и нарисуем, как мы поможем Аленушке, чтобы сказка благополучно закончилась.
Белохвостова Н.
vscolu.ru
|
|
|
|
|
|
.png)