Музыкальный Словарь Терминов Для Детей. Словарь по музыке 3 класс


Термины по слушанию музыки для учащихся 1-3 классов и по музыкальной литературе "Вводный курс" и зарубежной музыкальной литературе

Слушание музыки. 1-3 классы.

Термины.

  1. Ария - самостоятельный сольный  номер в опере, оратории, кантате с оркестровым сопровождением. Имеет законченную форму.
  2. Ариетта – маленькая ария.
  3. Ариозо – подобие арии. Не имеет четких границ, свободную форму и лирическую мелодию.
  4. Вариации – музыкальная форма, состоящая из темы и нескольких ее измененных повторений. ( А, А1, А2, А3,А4)
  5. Двухчастная простая форма – состоит из двух периодов. (АА1ВВ1илиАА1ВА1 или АВА1В1)
  6. Диапазон – расстояние от самого низкого до самого высокого звука голоса или инструмента.
  7. Динамика – (от греч. – сила) – громкость звучания.
  8. Жанр – вид, род музыки, разновидность музыкальных произведений.
  9. Три основных жанра бытовой музыки (три «кита») - песня, танец, марш.
  10. Календарные песни – исполнялись во время народных праздников, соответствующих народному календарю. Святочные, колядки, масленичные, веснянки, егорьевские, купальские, жатвенные и другие.
  11. Кантилена – широкая, распевная мелодия (как вокальная, так и инструментальная).
  12. Кульминация – точка наивысшего расцвета музыкальной темы.
  13. Куплетная форма – музыкальная форма, состоящая из нескольких куплетов, которые состоят из запева и припева. Чаще всего встречается в песнях.
  14. Марш – музыка, звучащая в темпе шага.  Особенности маршей –двухдольный метр, мажорный лад (кроме траурных маршей),темп шага. Различаются детские, праздничные, триумфальные, спортивные, сказочные, траурные и др.
  15. Мелодия (от греч. – напев) – музыкальная мысль, выраженная одноголосно.
  16. Месяцесловы - народные календари, в которых были собраны приметы, обряды, описание народных праздников. Передавались устно из поколения в поколение.
  17. Метр – равномерное чередование сильных и слабых долей. Доля – единица метра, пульс музыки. Размер – числовое выражение метра.
  18. Монолог – сольный оперный номер в свободной форме.
  19. Мотив – самый маленький элемент музыкальной речи. В нем одна сильная доля.
  20. Музыкальный образ – условный персонаж музыкального произведения.
  21. Обряд – традиционные действия, сопровождающие важные моменты жизни людей ( праздничный, родинный, свадебный и др.)
  22. Опера(от лат. – труд, произведение) – музыкально-театральный жанр, в котором содержание воплощается средствами сценического и вокального искусства.
  23. Оркестр – коллектив музыкантов.
  24. Оркестр симфонический – состоит из четырех основных групп инструментов: струнно-смычковые( скрипка, альт, виолончель, контрабас), деревянные духовые (флейта, гобой, кларнет, фагот), медные духовые ( труба, тромбон, валторна, туба), ударные (малый и большой барабаны, тарелки, литавры, колокольчики, треугольник, гонг, симфонические колокола, ксилофон и др.) дополнительная группа – фортепиано, арфа, челеста, орган.
  25. Оркестр народных инструментов – состоит из трех групп: струнная (домры, балалайки), духовая ( свирели, рожки, жалейки, волынки), ударная ( трещотки, коробочка, дрова, кокошник, ложки, барабаны и др.)
  26. Либретто (от ит. – книжечка) -  текст оперы.
  27. Период – самая простая музыкальная форма. Законченное построение, в котором выражена одна музыкальная мысль. Состоит из двух повторных предложений.
  28. Песня – самый простой жанр вокальной музыки. Имеет запоминающуюся мелодию и несложный аккомпанемент.
  29. Предложение – часть периода, состоит из двух или трех фраз.
  30. Программная музыка – произведение с заданной программой (сюжетом). Вся вокальная музыка является программной, а также произведения, имеющие названия, эпиграфы, заголовки частей.
  31. Регистр – объединение звуков по высоте (высота звучания). Есть высокий, средний, нижний регистры.
  32. Речитатив – (от итал. –читать вслух, декламировать) – особый вид вокальной музыки, когда в мелодии воспроизводятся интонации и ритм разговорной речи.
  33. Прелюдия (от лат. – перед) – вступление к какому-либо музыкальному произведению или самостоятельная пьеса в свободной форме.
  34. Ритм – чередование долгих и коротких звуков.
  35. Рондо(от фр. – круг) – музыкальная форма, основанная на чередовании рефрена с эпизодами. Рефрен – одна и та же повторяющаяся тема, имеющая быстрый темп и тенцевальный характер. Эпизоды – построения между повторениями рефрена.      (А ВАСА или АВАВ1А)
  36. Сюита (с фр. –ряд, вереница) – цикл разнохарактерных пьес, объединенных единым содержанием.
  37. Тема музыкальная – основная музыкальная мысль произведения. В большом произведении может быть несколько тем.
  38. Тембр (от фр. – окраска) –окраска звучания голоса или инструмента. Тембры певческих голосов: женские –сопрано, меццо-сопрано, контральто; мужские –тенор, баритон, бас; детские – альт, дискант.
  39. Темп – скорость звучания музыкального произведения. Различаются медленные (анданте, адажио, ленто, лярго), умеренные (модерато, андантино, аллегретто) и быстрые (аллегро, виво, престо, виваче) темпы.
  40. Трехчастная простая форма – состоит из трех периодов.(АА1ВВ1АА1 –повторная, АА1ВВ1СС1 – неповторная)
  41. Увертюра – оркестровое вступление к опере или балету. Может быть также самостоятельным произведением.
  42. Фактура – музыкальная ткань, способ изложения музыкального материала. Различаются: монодическая (одноголосие), полифоническая (многоголосие, в котором все голоса самостоятельны), гомофонно-гармоническая (мелодия с сопровождением) и аккордовая (многоголосие, при котором все голоса движутся в едином ритме. Мелодия, как правило, находится в верхнем голосе) фактуры.
  43. Фольклор - народная мудрость, народное творчество. Фольклор детский – это песни, которые поют взрослые детям и песни, которые поют дети во время игры. Взрослые поют потешки, пестушки, прибаутки, колыбельные. Дети – считалки, дразнилки, скороговорки, игровые песни.
  44. Форма – строение музыкального произведения.
  45. Фраза – часть предложения, иногда состоит из нескольких мотивов.
  46. Хор – коллектив певцов. Различаются женские, мужские, детские, смешанные. Партии в смешанном хоре называются: сопрано, альт, тенор, бас.

В помощь ученикам памятка

«Говорим о музыке»

Характер музыки:

Взволнованная                    приветливая               мечтательная        мощная

Возбужденная                     изящная                      задумчивая           победная

грозная                                 сказочная                   сдержанная           торжественная                  

воинственная                      фантастическая          суровая                 бодрая

резкая                                   зловещая                     строгая                  поэтическая  

мужественная                      простодушная            игривая                 радостная

решительная                        задушевная                 задорная

                                 

Мелодия:

певучая                              напевная                    выразительная          озорная

лирическая                        порхающая                жалобная                   искренняя

причудливая                     широкая                      гибкая                       вдохновенная

                                                 

Ритм

четкий                     упругий                   пунктирный                     пульсирующий    

настойчивый          танцевальный         синкопированный           равномерный

Интонации

мягкие                           ласковые                      умоляющие              вкрадчивые  

стонущие                      разговорные                настойчивые            речевые

призывные                   злобные                        повелительные        удивленные

вопросительные           радостные                   тоскливые                 успокаивающие

               

Темпы  

adagio                   largo                andante             lento

moderato              andantino         allegretto

allegro                  presto                vivo                 vivace

Метры

двухдольный           трехдольный

Фактуры

монодическая          полифоническая         гомофонно-гармоническая         аккордовая

плотная                     прозрачная                 легкая           воздушная               тяжелая

 

Регистры

высокий             средний          нижний

Динамика

forte           piano          mf         mp          ff          pp

Термины  по музыкальной литературе

4 класс. Первый год обучения

Тема: «Средства музыкальной выразительности»

  1.  Диапазон – расстояние от самого низкого до самого высокого звука голоса или инструмента.
  2. Динамика – (от греч. – сила) – громкость звучания.
  3. Мелодия (от греч. – напев) – музыкальная мысль, выраженная одноголосно.
  4. Кантилена – широкая, распевная мелодия (как вокальная, так и инструментальная).
  5. Метр – равномерное чередование сильных и слабых долей. Доля – единица метра, пульс музыки. Размер – числовое выражение метра.
  6. Лад – согласованность звуков, различных по высоте, вокруг устойчивого звука – тоники.
  7. Гармония – аккорды, сопровождающие мелодию.
  8. Регистр – объединение звуков по высоте (высота звучания). Есть высокий, средний, нижний регистры.
  9. Речитатив – (от итал. –читать вслух, декламировать) – особый вид вокальной музыки, когда в мелодии воспроизводятся интонации и ритм разговорной речи.
  10. Ритм – чередование долгих и коротких звуков.
  11. Тембр (от фр. – окраска) –окраска звучания голоса или инструмента. Тембры певческих голосов: женские –сопрано, меццо-сопрано, контральто; мужские –тенор, баритон, бас; детские – альт, дискант.
  12. Темп – скорость звучания музыкального произведения. Различаются медленные (анданте, адажио, ленто, лярго), умеренные (модерато, андантино, аллегретто) и быстрые (аллегро, виво, престо, виваче) темпы.
  13. Фактура – музыкальная ткань, способ изложения музыкального материала. Различаются: монодическая (одноголосие), полифоническая (многоголосие, в котором все голоса самостоятельны), гомофонно-гармоническая (мелодия с сопровождением) и аккордовая (многоголосие, при котором все голоса движутся в едином ритме. Мелодия, как правило, находится в верхнем голосе) фактуры.
  14. Кульминация – точка наивысшего расцвета музыкальной темы.

Тема: «Музыкальные формы»

  1. Форма – строение музыкального произведения.
  2. Период – самая простая музыкальная форма. Законченное построение, в котором выражена одна музыкальная мысль. Состоит из двух повторных предложений.
  3. Мотив – самый маленький элемент музыкальной речи. В нем одна сильная доля.
  4. Фраза – часть предложения, иногда состоит из нескольких мотивов.
  5. Предложение – часть периода, состоит из двух или трех фраз.
  6. Двухчастная простая форма – состоит из двух периодов. (АА1ВВ1илиАА1ВА1 или АВА1В1)
  7. Трехчастная простая форма – состоит из трех периодов. (АА1ВВ1АА1 –повторная, АА1ВВ1СС1 – неповторная)
  8. Куплетная форма – музыкальная форма, состоящая из нескольких куплетов.  Куплет  состоит из запева и припева. Может иметь вступление и проигрыши между куплетами. Чаще всего встречается в песнях.
  9. Вариации – музыкальная форма, состоящая из темы и нескольких ее измененных повторений. ( А, А1, А2, А3,А4)
  10. Рондо (от фр. – круг) – музыкальная форма, основанная на чередовании рефрена с эпизодами. Рефрен – одна и та же повторяющаяся тема, имеющая быстрый темп и танцевальный характер. Эпизоды – построения, в которых звучат другие темы, расположенные  между повторениями рефрена.  (АВАСА или АВАВ1А)
  11. Сюита (с фр. –ряд, вереница) – цикл разнохарактерных пьес, объединенных единым содержанием.

Тема: «Музыкальные инструменты»

1. Оркестр – большой коллектив музыкантов.

2. Оркестр симфонический – состоит из четырех основных групп инструментов: струнно-смычковые( скрипка, альт, виолончель, контрабас), деревянные духовые (флейта, гобой, кларнет, фагот), медные духовые ( труба, тромбон, валторна, туба), ударные (малый и большой барабаны, тарелки, литавры, колокольчики, треугольник, гонг, симфонические колокола, ксилофон и др.) дополнительная группа – фортепиано, арфа, челеста, орган.

3.Оркестр народных инструментов – состоит из трех групп: струнная (домры, балалайки), духовая ( свирели, рожки, жалейки, волынки), ударная ( трещотки, коробочка, дрова, кокошник, ложки, барабаны и др.)

Тема: «Музыкальные жанры»

1. Жанр – вид, род музыки, разновидность музыкальных произведений.

2.Три основных жанра бытовой музыки (три «кита») - песня, танец, марш.

3. Марш – с французского – ходьба. Это музыка, звучащая в темпе шага.  Особенности маршей –двухдольный метр, мажорный лад (кроме траурных маршей),темп шага. Различаются: походные,  детские, праздничные, триумфальные, спортивные, сказочные, траурные и др.

4. Песня – самый простой жанр вокальной музыки. Имеет запоминающуюся мелодию и несложный аккомпанемент.

5. Танец – вид музыкального и хореографического искусства, в котором содержание и чувства выражаются через движение под музыку.

5. Музыкальный образ – условный персонаж музыкального произведения.

6.Опера (от лат. – труд, произведение) – музыкально-театральный жанр, в котором содержание воплощается средствами сценического и вокального искусства.

    7. Прелюдия (от лат. – перед) – вступление к какому-либо музыкальному произведению или самостоятельная пьеса в свободной форме.

    8.Сюита (с фр. – ряд, вереница) – цикл разнохарактерных пьес, объединенных единым содержанием.

    9.  Балет – с итальянского  - танцую. Современный балет – это вид музыкально-сценического искусства, в основе которого танец и пантомима. В балетном искусстве объединяются и другие виды искусств: музыка, живопись, архитектура, сценическое искусство.

   10. Пантомима – язык выразительных жестов и мимики.

11. Дивертисмент – ряд танцев, не связанных между собой общим сюжетом.

12.Кордебалет  - «хор» балета. исполняет массовые танцы

13.Хореограф – сочиняет танцы.

14.Балетмейстер – (с немецкого) – «мастер бала», постановщик балетов.

15.Сольные танцы классического балета делятся на два вида:

       - классический. Может быть сольным и ансамблевым. Центральный номер балета – Pas-de-deux. Состоит из адажио (дуэт), вариаций (сольные номера героя и героини) и быстрой коды.

       - характерный танец – (национальный, комический, сказочный)

Тема: «Программная музыка»

Программная музыка – произведение с заданной программой (сюжетом). Вся вокальная музыка является программной, а также произведения, имеющие названия, эпиграфы, заголовки частей.

Примеры программных произведений:

П.И. Чайковский «Детский альбом»

П.И.Чайковский «Времена года»

М.П.Мусоргский «Картинки с выставки»

К.Сен-Санс «Карнавал животных»

Р.Шуман «Альбом для юношества»

Н.А.Римский – Корсаков  «Шехеразада»

А.К. Лядов.  «Кикимора», «Баба-Яга», «Волшебное озеро»

Зарубежная музыкальная литература.

  1. Невмы – значки для записи старинных католических богослужебных песнопений.
  2. Григорианский хорал – католическое богослужебное песнопение, названное так в честь папы римского Григория I. Предназначено для исполнения мужским хором в унисон. Написано на текст молитв на латинском языке.
  3. Гвидо д,Ареццо – итальянский монах. Изобрел в XI веке новый способ нотации (записи нот) на четырех линейках. Звуки, соответствующие линейкам, он обозначал буквами, которые впоследствии видоизменились и превратились в ключи.
  4. Нотопечатание появилось в конце XV века
  5. Органум – двухголосное исполнение богослужебного песнопения в октаву, квинту или кварту.
  6. Полифония – ( с греч. - многоголосие) – такой вид многоголосия, при котором одновременно звучат два или большее количество голосов, каждый из которых имеет самостоятельную мелодическую линию.
  7. Гомофония – многоголосие, в котором один голос ведет главную мелодию, а остальные ему подчинены. Гомофонный склад музыкального изложения также называют гомофонно-гармоническим.
  8. Средневековые поэты-певцы XII-XIV веков, исполнители своих песен – трубадуры (юг Франции), труверы (север Франции), миннезингеры (Германия). В XIV-XVI веках в Германии их называли мейстерзингеры.
  9. Месса – полное католическое песнопение на латинском языке. Состоит из 6 частей. 1- «Кирие элеизон» («Господи, помилуй»), 2 –«Глория» («Слава»), 3 – «Кредо» («Верую»), 4- «Санктус» («Свят»), 5- «Бенедиктус» («Благославен»), 6- «Агнус Дэи» («Агнец Божий»). К XV веку превратилась в цикл из сложных полифонических частей.
  10. Цикл – произведение из нескольких частей, объединенных общим замыслом.
  11. Барокко – с ит. «причудливый, странный» - художественный стиль в искусстве конца 16-первой половины 18 века. В этот период на первый план выходят жанры оперы, крупные циклические формы (соната, концерты, кончерто гроссо, сюиты). Для барокко характерно стремление к синтезу различных видов искусства и драматической экспрессии, сочетание несочетаемого. Представители музыкального барокко – Вивальди, Бах, Гендель.
  12. Имитация – (с лат.-подражание) – основной прием развития в полифонии, когда вслед за мелодией, заканчивающейся в одном голосе, другой голос повторяет ее от другого звука.
  13. Каденция или каданс – мелодический или гармонический оборот, завершающий музыкальное произведение или его раздел.
  14. Опера – музыкально-театральное произведение, в основе которого лежит синтез различных видов искусств: музыка, литература, художественное искусство, пение и др. появилась в конце XVI века в Италии. Оперные жанры 18 века: опера-сериа (серьезная), опера-буффа (комическая), французская лирическая трагедия (основоположник – Ж.Б. Люлли), зингшпиль (комическая с разговорными диалогами).
  15. Оратория – произведение большого размера для хора, солистов и оркестра с развитым религиозным сюжетом. Тип ораторий – страсти или пассионы (с лат. – страдания)
  16. Кантата – произведение для хора, солистов и оркестра на религиозный или светский сюжет. От оратории отличается более скромными размерами.
  17. Общие черты ораторий и кантат – о развитии сюжета рассказывает хор. В них нет сценического действия, костюмов и декораций.  В них, как и в опере, есть хоры, арии, речитативы, вокальные ансамбли.
  18. Фуга – самая сложная форма имитационной полифонии.
  19. Жанры органной музыки – малые полифонические циклы (прелюдия и фуга, фантазия и фуга, токката и фуга), хоральные прелюдии (обработки протестантских хоралов).
  20. Клавирная музыка – общее название произведений для клавесина, клавикорда, фортепиано, органа.
  21. Сюита – один из жанров старинной клавесинной музыки, состоит из нескольких частей, написанных в одной тональности. Основные части сюит – танцы (аллеманда, куранта, сарабанда, жига). Дополнительные пьесы: менуэт, гавот, бурре или ария.
  22. Аллеманда – появилась в 16-17 веках в нескольких европейских страх. К концу 18 века, войдя в сюиту, она превратилась в прелюдию (вступление) в неторопливом темпе, в размере две или четыре четверти.
  23. Куранта – трехдольный подвижный парный  танец французского происхождения.
  24. Сарабанда – трехдольный испанский танец, медленный, близкий к траурному шествию.
  25. Жига – стремительный  задорный танец ирландского или английского происхождения. В старину это танец матросов. Пишется в размерах три или шесть восьмых.
  26. Менуэт – французский трехдольный танец, подвижный и грациозный.
  27. Гавот  - подвижный четырехдольный французский танец.
  28. Токката (с ит. «касаться, трогать») виртуозная пьеса для клавишных инструментов.
  29. Инвенция – (с лат «выдумка, изобретение»)- двух или трехголосная полифоническая пьеса.
  30. Тема – основная музыкальная мысль произведения. В муз.произведении может быть несколько тем.
  31. Противосложение – мелодия, звучащая в одном из голосов во время проведения темы в другом голосе. Противосложение может быть удержанным (повторяющееся в разных голосах).
  32. Интермедия – в полифонии разделы между проведениями темы, где тема в своем первоначальном виде не звучит, а используются только ее отдельные обороты.
  33. Канон или каноническая имитация - точное проведение темы в другом голосе, но с небольшим опозданием.
  34. Классицизм – (от лат. «образцовый») стиль в литературе и искусстве 17-начала 19 века. Эстетика классицизма основана на признании  разумности и гармоничности бытия. Название стиля происходит от обращения к классической древности как высшей форме эстетического совершенства. Главные правила эстетики классицизма- ясность, стройность и законченность композиции, стройность форм, сдержанность в выражении чувств. Представители муз.классицизма - Глюк, Боккерини, Гайдн, Моцарт, Бетховен. Важнейшее достижение этой эпохи – интенсивное развитие инструментальной музыки, формирование и господство  сонатной формы и сонатно-симфонического цикла, а также реформирование оперных жанров( сериа и буфа), в которых главными были: действенность развития, ясность и простота выразительных средств, благородный и возвышенный характер музыки.  Вершина классицизма – творчество Гайдна, Моцарта, Бетховена.
  35. Венская классическая школа – художественное направление в музыке второй половины 18 – начала 19 веков. К нему относят творчества Гайдна, Моцарта, Бетховена. Общие черты в их жизни  и творчества позволили музыковедам объединить этих композиторов  в данное художественное направление. Каждый из них обладал и яркой творческой индивидуальностью. Творчество композиторов ВКШ  тесно связано с народной и бытовой музыкой. Они обобщили весь предшествующий мировой опыт музыкального искусства и выработали универсальный язык, понятный всем людям. Их музыкальному языку свойственны простота, ясность и выразительность, их ритмика естественна, непринужденна и разнообразна. Характерная особенность  - четкое членение музыкальной ткани на относительно краткие построения, отвечающие единому структурному принципу, квадратность структуры. Они широко используют созвучия мажоро-минорной системы, свободно используют, диссонансы, хроматизмы. Высокого развития достигает искусство модуляции. Композиторы ВКШ внесли решающий вклад в формирование сонатной формы и сонатно-симфонического цикла. В их творчестве утвердился состав симфонического оркестра, составы струнного и фортепианного трио, струнного квартета, квинтета. Из сольных инструментов первостепенное значение приобрело фортепиано, вытеснившее клавесин и клавикорд. Переосмысливаются жанры церковной музыки ( они превратились  в особый род концертной вокально-инструментальной музыки). Творчество этих композиторов оказало огромное влияние на все последующее развитие музыкального искусства. Их произведения до сих пор остаются непревзойденными образцами.
  36. Соната – циклическое произведение для одного или двух инструментов, состоящее из трех частей. 1 часть – сонатное аллегро, 2 часть – медленная,  3 часть - финал
  37. Сонатная форма – высшая форма гомофонно-гармонической музыки. В этой форме обычно пишутся первые части сонат и симфоний. Состоит из трех разделов: экспозиция (показ основных тем), разработка (развитие тем экспозиции), реприза (повторение тем экспозиции). Экспозиция  построена на сопоставлении или контрасте двух основных тем: главной и побочной партий. Гл. п.  - в основной тональности, побочная – в тональности доминанты (если основная мажорная) или в тональности параллельной (если основная тональность -  минорная). Между гл. и п. находится связующая партия. Она может быть самостоятельной темой или может быть построена на материале гл партии. Выполняет роль перехода к тональности побочной партии. После побочной партии звучит либо небольшое заключение, либо самостоятельная заключительная тема.  В разработке темы развиваются (дробление, мотивное развитие, тональное, секвенционное, полифоническое, тембровое). Реприза: все темы звучат в том же порядке, что и в экспозиции, но в основной тональности. Темы могут быть сокращены, связующая партия может отсутствовать. В сонатной форме могут быть вступление и кода. 

Экспозиция

Разработка

Реприза

Г.п. – основная тон-ть

Св.п. – переход из Т в Д или параллельную тон-ть

П.п. тон-ть Д или параллельная

З.п.  – тон-ть п.п.

Развитие тем (мотивное, секвенционное, тональное, полифоническое, тембровое)

Г.п.

Св.п.

П.п.

З.п.

Все в основной тональности

  1. Симфония – произведение для симфонического оркестра. Классическая симфония состоит из четырех частей: 1 – сонатное аллегро, 2 - медленная, 3 - менуэт со средним разделом трио, 4 – финал.
  2. Сонатно-симфонический цикл – форма сонат и симфоний.
  3. Парный состав оркестра – называется так, потому что в нем по два деревянных духовых инструмента. Сформировался в творчестве Гайдна.
  4. Рондо  - форма, основанная на чередовании основной темы (рефрена) с контрастными эпизодами. АВАСА
  5. Вариации – музыкальная форма. Состоит из темы и нескольких ее видоизмененных повторений А А1 А2 А3 А4. Могут быть двойные вариации (на две темы). АВА1В1А2В2 (АА1А2А3 ВВ1В2В3)
  6. Увертюра – вступление к опере или балету. Пишется чаще в сонатной форме или  сонатной форме без разработки. Может исполняться как самостоятельное произведение.
  7. Романтизм (от слова роман, романс) – художественное течение в искусстве середины 1810х - конца 19 века. Особый акцент в романтической музыке на воплощение мечтательных, лирических и взволнованных лирико-патетических образов и настроений. Композитор передает свои чувства, мысли, впечатления от окружающего мира, природы с повышенной эмоциональной выразительностью. Его герой  - часто, он сам. Ведет борьбу за существование, трагически одинок;  это своеобразная, глубоко и тонко чувствующая личность с богатой фантазией.
  8. Жанры романтизма – романтическая опера, песни, вокальные циклы, вокальная и инструментальная баллада, симфоническая поэма. Фортепианные миниатюры (прелюдии, ноктюрны, пьесы-танцы (мазурки, вальсы, полонезы, польки), экспромты ,музыкальные моменты, песни без слов). Фортепианные пьесы объединяются в циклы. Большее значение приобретает программность, фантастические образы, обращение к народным преданиям, легендам, народным мелодиям. Появляются национальные музыкальные школы.
  9. Прелюдия  - от латинского «вступление». В творчестве Баха предваряет фугу, в 19 веке становится самостоятельным произведением, отражающим один музыкальный образ.
  10. Ноктюрн – в переводе «ночной». В 18 веке так называли многочастные произведения для духовых и струнных, как и серенады, исполняемые на открытом воздухе. В начале 19 века так стали называть одночастные певучие лирические пьесы мечтательного характера. Основоположник – Джон Фильд.
  11. Этюд – в переводе «изучение». В 19 веке так стали называть пьесы, предназначенные для развития техники игры на каком-либо инструменте. Основаны на применении определенного технического приема. Одновременно с этим Шопен сделал этюды высокохудожественными произведениями.
  12. Музыкальный момент, так же как и экспромт  – произведения, возникающие как бы в результате импровизации под влиянием какого-либо  внезапного впечатления или настроения.
  13. Экосез – старинный шотландский старинный танец
  14. Баллада – произведение повествовательного склада с элементами фантастики, мистики. Возникла сначала в поэзии, затем – в музыке  в вокальном и инструментальном вариантах.

nsportal.ru

Проверь свои достижения. Словарь-путеводитель по Стране Музыки - МУЗЫКАЛЬНАЯ ФОРМА - Уроки музыкального искусства 3 класс 2 семестр (к учебнику Аристова Л.С.)

МУЗЫКАЛЬНАЯ ФОРМА

Музыка — акустический состав, вызывающий в нас аппетит к жизни, как известные аптечные составы вызывают аппетит к еде.

Василий Кяючевський

УРОК 34

Тема. Проверь свои достижения. Словарь-путеводитель по Стране Музыки (с. 108— 109).

Цель. Проверить знания, умения и навыки учащихся за третий год обучения; обогащать музыкальные впечатления от гірослуховування предложенных программой произведений; развивать музыкальные способности учащихся, исполнительские навыки; совершенствовать певческие навыки; воспитывать любовь к музыке родного народа.

Методико-дидактическое обеспечение урока. Музыкальный инструмент (при наличии — фортепиано, баян, аккордеон), музыкально-тембровые инструменты, проигрыватель СО, «Хрестоматия» и «Фонохрестоматія» по музыке 3 класс.

Ход урока

И. Организационная часть.

Доброго дня, вам, дорогие малыши,

Мальчики милые мои и девушки.

Искренней улыбкой всех вас я поздравляю,

Хорошего настроения на весь день желаю.

За руки друг друга возьмем —

И дружно привітаємось.

Добрый день!

1. Вход в класс под звучание песни (по выбору учителя).

2. Музыкальное поздравление.

III. Ритмические упражнения.

IV. Обобщение и систематизация приобретенных знаний.

1. Работа с учебником, с. 108.

2. Музыкальная игра Василия Верховинца «Мишка и лесные зверята» (см. урок № 33).

V. Слушание изученных произведений.

VI. Физкультминутка.

Встаньте, дети, улыбнитесь,

Земли нашей уклоніться,

Все к солнцу потянитесь,

Влево, вправо наклонитесь,

Веретенцем покрутитесь.

Раз присядьте, два присядьте

И за парты тихо сядьте.

VII. Повторение изученных песен.

VIII. Познавательный экскурс.

1. Анализ услышанного.

2. Интересные рассказы.

3. Словарь-путеводитель по Стране Музыки (с. 109).

4. Работа в тетради.

IX. Итог урока. Релаксация.

schooled.ru

Музыкальный Словарь Терминов Для Детей

Студийные микрофоны
ОКТАВА

  • Валерий Меладзе интересуется микрофонами "Октава"

  • Музыканты группы "Мастер" представляют ламповый студийный микрофон Октава МКЛ-100

  • Дмитрий Маликов подтверждает качество микрофонов "Октава"

  • На фото Алексей Белов поёт в ламповый студийный микрофон "Октава" МКЛ-5000

  • Cолист группы "Ария" Артур Беркут поёт в ламповый студийный микрофон "Октава" МКЛ-5000

  • Тестовые записи сравнения микрофонов Октава с микрофонами других брендов

Хотите выбрать микрофон для студии звукозаписи? Вам нужен чистый и прозрачный звук? Желаете студийный микрофон, вокальный или инструментальный, качество которого превосходило бы качество именитых брендов, а цена была бы гораздо ниже?

Добро пожаловать!

Вы находитесь на сайте, посвященном студийным микрофонам "Oktava". Качество этих микрофонов признано во всем мире! За рубежом микрофоны "Oktava" популярны не мене, чем микрофоны фирм: Rode, AKG, Neumann, Shure...

www.oktava-studio.ru

Словарик по музыке 3 | Образовательный портал EduContest.Net — библиотека учебно-методических материалов

Чтобы посмотреть презентацию с картинками, оформлением и слайдами, скачайте ее файл и откройте в PowerPoint на своем компьютере.Текстовое содержимое слайдов презентации: А капелла Аккомпанемент Артист - музыкальное сопровождение. Человек, занимающийся творчеством. - пение без сопровожде-ния. БалетБасБаритонБалладаБалалайкаБубенБарабан Вид синтетического музыкально-театрального искусства, сочетающего драматургию, музыку, хореографию и изобразительное искусство. - самый низкий мужской голос Фёдор Шаляпин - средний мужской голос Песня повествовательного характера с драматическим и лирическим содержанием. В.Васнецов «Гусляры» - русский народный трёхструнный щипковый музыкальный инструмент - ударный музыкальный инструмент. Применяют для ритмического сопровождения танцев. - ударный мембранный инструмент. Не имеет звука определённой высоты. Вариации Вокал Исполнение музыки голосом:сольноеансамблевоехоровое (изменение) – это музыкальная форма, основанная на теме и её вариациях. Гимн - торжественная песнь. Гимны: государствен -ные, военные, революционные и другие. Дуэт Дирижёр Дискант - человек, который управляет хором или оркестром. - ансамбль из двух человек - высокий голос мальчика Жанр ( от франц. – вид).Каждому жанру присущи характерные средства музыкальной выразительности Интервал Инструменты от лат. – расстояние.Бывают консонирующие и диссонирующие. Музыкальныеинструменты, на которых человек воспроизводит звуки или ритм. Квартет Квинтет Концерт От лат.- состязаюсь.Публичное выступление артистов по программе. Бывают:симфонические, эстрадные, камерные, хоровые и т.д.. - ансамбль из четырёх человек - ансамбль из пяти человек Литавры Лейтмотив ( в опере) - яркая, образная мелодическая тема.Лейтмотив изменяется по мере развития образа. - ударный музыкальный инструмент в виде большого медного котла. Натяжение кожи регулируется – звук может меняться. Марш Мелодия - ряд звуков разной высоты,организованный ритмически - жанр музыки.Музыкальная пьеса с чётким, энергичным ритмом. ноты - условные графические знаки. Служат для записи музыки на нотном стане. оркестр - Коллектив музыкантов, играющих на различных инструментах для этого инструментального состава. Пьеса Песня Полифония - это форма вокальной музыки. В песне: слова и мелодия. - музыкальное произведение небольшого размера. Вид многоголосия.Например: фуга, канон. Реприза Романс (повторение), в сонатной форме – третий раздел. - жанр вокальной музыки;Музыкально- поэтическоепроизведение для голоса с сопровождением гитары. Симфония Соната Сопрано - высокий женский голос.КолоратурноеЛирическоеДраматическое - музыкальное произведениеДля симфонического оркестра.Состоит из четырёх частей:БыстраяМедленнаяВесёлаяторжественная - музыкальное произведение для одного – двух инструментов.Например: соната для скрипки с фортепиано темп танец - скорость движения музыки:медленноспокойнооживлённобыстр

educontest.net

Программа по музыке 3 класс

Календарно-тематическое планирование по музыке ( в соответствии ФГОС)

3 класс.

Сроки выполнения.

Темы раздела и уроков

( страницы учебника)

Прослушиваемый материал.

Решаемые проблемы.

Планируемые результаты.

Понятия.

Предметные

результаты.

УУД

Личностные

результаты.

Первая четверть.

3.09-9.09

10.09-16.09

17.09-23.09

24.09-30.09

1.10-7.10

«Россия-Родина моя!»

( 5 часов)

1. «Мелодия-душа музыки!»

( уч. Стр. 6-7)

Прослушивание:

П.И.Чайковский

«Симфония № 4»;

«Благословляю вас, леса»

Г.Свиридов «Романс»

Н.Римский-Корсаков

«Звонче жаворонка пенье»

Диск 3к1ч -№ 1-4

2. «Природа и музыка. Романс. Звучащие картины»

(уч. Стр. 8-11)

Прослушивание:

Музыка П.Чайковского, Свиридова, Глинки, Римского-Корсакова

Диск 3к1ч -№ 2-4

Диск 2к2ч -№ 16

3. «Виват, Россия!

Наша слава-Русская держава!»

( уч. Стр. 12-15)

Прослушивание:

Старинные русские канты.

Диск 3к1ч -№ 5-7

4. «С.С.Прокофьев кантата «Александр Невский»

( уч. Стр. 16-17)

Прослушивание:

Фрагменты кантаты С.Прокофьева «Александр Невский»

Диск 2к1ч -№ 25

Диск 3к1ч -№ 8

5. «М.И.Глинка

опера «Иван Сусанин»

( уч. Стр. 18-21)

Прослушивание:

Фрагменты оперы Глинки «Иван Сусанин»

Диск 3к1ч -№ 9-12

Дать понятие образов родной природы в музыке русских композиторов.

Дать понятия образов родной природы в романсах русских композиторов.

Дать понятия образов Родины, защитников Отечества в различных жанров музыки: кант, народная песня.

Дать понятие кантаты, на основе музыки Прокофьева.

Познакомить с жанром героической оперы.

Мелодия, песенность, симфония, лирический образ.

Романс, певец, солист, мелодия, аккомпанемент,

Поэзия, пейзаж, лирика.

Кант, песенность, маршевость, интонация музыки и речи, солдатская песня, марш, хор, куплет.

Кантата, набат, вступление, трехчастная форма.

Опера, хоровая сцена, певец-солист, ария, эпилог, благовест.

Выявлять мелодичность и песенность в музыке.

Выявлять настроения и чувства человека выраженные в музыке.

Различать русские народные песни и канты, и современные героические песни.

Расширить понятия музыкальных образов Защитников Отечества.

Уметь определять по жанрам музыки героические образы Защитников Отечества.

Р: Самостоятельно выражать своё эмоциональное отношение к искусству.

П: различать звучание муз.инструментов, использованных в мелодиях

К: Интонационно исполнять сочинения разных жанров.

Р:Самостоятельно выражать эмоциональное отношение к муз. произведениям.

П: Различать аккомпанемент мелодии.

К: Выполнить творческое задание.

Р: Самостоятельно определять сходство и различие между кантами и РНП.

П: Различать песни защитников Отечества в разных жанрах музыки.

К: Исполнение старинных кантов и песен.

Р: Самостоятельно различать особенности построения музыки: двухчастная, трехчастная.

П: Определять выразительные возможности различных муз.образов.

К: выявлять различные по смыслу музыкальные интонации.

Р:Знать песни о героических событиях истории Отечества.

П: Познать выразительность музыкальной и поэтической речи.

К: Исполнение фрагментов из оперы.

Уважительно относится к творчеству русских композиторов.

Ценить образы природы выраженные в музыке и в живописи.

Интонационно осмысленно исполнять песни о героических событиях.

Уважать свою Родину и её Защитников.

Гордиться Защитниками Отечества.

8.10-14.10

15.10-21.10

22.10-28.10

29.10-4.11

«День полный событий»

( 4 часа)

1. «Утро»

( уч. Стр. 24-25)

Прослушивание:

Э.Григ «Утро»,

П.Чайковский

«Утренняя молитва»

М.Мусоргский «Рассвет на Москве-реке»

Диск 2к1ч -№ 27

Диск 1к1ч -№ 29

Диск 2к1ч -№ 1

2. «Портрет в музыке.

В каждой интонации спрятан человек»

( уч. Стр. 27-29)

Прослушивание:

С.Прокофьев «Болтунья»

Балет «Золушка»

Симф.сказка «Петя и волк»

Диск 1к2ч -№ 2,18

3. «В детской.

Игры и игрушки»

( уч. Стр. 30-33)

Прослушивание:

Музыка Прокофьева, Чайковского, Мусоргского.

Диск 3к1ч -№ 17,18

Диск 2к1ч -№ 16,18,20

4. « На прогулке. Вечер»

( уч. Стр. 34-37)

Прослушивание:

М. Мусоргский сюита «Картинки с выставки» -фрагменты.

Диск 2к1ч -№ 7

Диск 3к1ч -№ 19

Диск 1к2ч -№ 8

Познакомить с жанром портрета в музыке.

Познакомить с портретами «нарисованными» музыкой Прокофьева.

Дать понятие выразительности и изобразительности в музыке разных жанров.

Дать понятие музыкальных и живописных образов.

Песенность, развитие, повтор, лад, тембр.

Изобразительность, выразительность, контраст, скороговорка.

Мелодия, речитатив, соло, интонационная выразительность, песенность, танцевальность, маршевость, фортепиано, аккомпанемент, солист.

Сюита, музыкальная живопись, интонация, мелодия, аккомпанемент.

Различать в музыке душевное состояние человека, его чувства и мысли.

Различать в музыке, что в каждой интонации спрятан человек.

Отличать интонационные линии персонажей.

Выявлять связь музыкальных и живописных образов.

Р: Самостоятельно определять музыкальные впечатления ребенка « с утра до вечера»

П: самостоятельно проследить и сравнить музыкальный язык композиторов.

К: Исполнение главных мелодий произведений.

Р: Самостоятельно распознавать выразительные и изобразительные особенности музыки.

П: Понимать художественно-образное содержание муз.произведения.

К: самостоятельно раскрывать средства музыкально-образного воплощения персонажей.

Р: самостоятельно распознавать выразительные музыкальные особенности героев.

П: понимать содержание муз.произведения.

К: передавать интонационно-мелодические особенности муз.образа.

Р: Самостоятельно обнаруживать интонационную связь в музыке, живописи, поэзии.

П: Понимать и раскрывать средства музыкального воплощения образов.

К: разработать сценарий к муз.произведению.

Различать формы композиции и особенности муз. языка Чайковского и Грига.

Находить общность интонаций в музыке, живописи и поэзии.

Выявлять связь музыки и живописи.

Исполнять соло из муз.сочинений различных жанров.

Вторая четверть.

12.11-18.11

19.11-25.11

26.11-2.12

3.12-9.12

10.12-16.12

17.12-23.12

24.12-30.12

«В музыкальном театре»

( 7 часов)

1. « М.Глинка опера «Руслан и Людмила»

( уч. Стр. 70-75)

Прослушивание:

М.Глинка опера «Руслан и Людмила» -фрагменты.

Диск 2к2ч -№ 1

Диск 2к1ч -№ 32

Диск 3к1ч -№ 23,25

Диск 3к2ч -№ 5,6

2. «К.В.Глюк опера

«Орфей и Эвридика»

( уч. Стр. 76-77)

Прослушивание

Фрагменты оперы

Диск 3к2ч -№ 7

Диск 1к1ч -№ 18

3. Н.А.Римский-Корсаков опера «Снегурочка»

(Уч. Стр. 78-83)

Прослушивание:

Фрагменты из оперы.

Диск 3к2ч -№ 8,12

4. «Океан-море синее»

( уч. Стр. 84-85)

Прослушивание:

Н.А.Римский-Корсаков опера «Садко» - фрагм.

Диск 3к2ч -№ 13

5. «Балет П.Чайковского «Спящая красавица»

( уч. Стр. 86-89)

Прослушивание

П.Чайковский балет «Спящая красавица» -фрагменты

Диск 3к2ч -№ 14-16

6. «В современных ритмах»

( уч. Стр. 90-91)

Прослушивание:

А.Рыбников мюзикл

«Волк и семеро козлят на новый лад»

Р.Роджерс «Урок музыки»

( из мюзикла «Звуки музыки»)

Диск 3к2ч -№ 17

Диск 1к2ч -№ 19

7. «Обобщение»

Прослушивание.

Музыка использованная в течении полугодия.

Познакомить с жанром оперы-сказки.

Познакомить с творчеством немецкого композитора 18 века Глюка.

Расширять представление об опере-сказке.

Дать понятие изобразительности в музыке на основе оперы-былины «Садко»

Познакомить с балетом.

Дать представление о жанре – мюзикл.

Закрепить полученные знания и навыки.

Сцены из оперы, ария, баритон, каватина, сопрано, рондо, бас, контраст, увертюра, симфонический оркестр.

Опера, миф, лира.

Сцена из оперы, ария, сопрано, шествие, каватина, тенор.

Зерно-интонация, развитие, трехчастная форма.

Контрастные образы, сцена из балета, интонация, развитие.

Современные интонации и ритмы, мюзикл.

Опера, балет, мюзикл.

Различать средства музыкальной выразительности в изображении героев оперы-сказки.

Различать контрастные средства выразительности образов.

Рассуждать о смысле и значении оперного искусства.

Различать интонационно музыкальную картину моря.

Сравнительный анализ оперы и балета.

Уметь выявлять современные музыкальные жанры: мюзикл.

Уметь ориентироваться в музыкальных терминах и муз. произведениях.

Р: Самостоятельно

определять муз. темы главных героев.

П: называть и объяснять основные термины оперы.

К: интонационно узнавать образы героев.

Р: Самостоятельно определять музыкальные темы главных героев.

П: понимать значения терминов.

К: с помощью мимики и жестов передавать хар-р персонажей.

Р: самостоятельно рассуждать о значении режиссера, дирижера и композитора в опере.

П: понимать смысл терминов.

К: передавать свои муз. впечатления в рисунке.

Р: Самостоятельно передавать содержание оперы-былины.

П: раскрывать и объяснять с помощью каких средств композитор изображает море.

К: выполнять живописно-творческую работу.

Р: Самостоятельно определять музыкальные темы главных героев.

П: понимать смысл терминов.

К: передавать свои муз. впечатления с помощью пластики, мимики и жестов.

Р: Уметь представление о синтезе музыки, танца, пения, сцен. действия.

П: понимать отличительные особенности зарубежных и отечественных мюзиклов.

К: исполнение сцен из мюзиклов.

Р: Самостоятельно рассуждать о значении оперы, балета, мюзикла.

П: отвечать на вопросы учителя.

К: сравнивать муз. произведение и литературное или живописное.

Развивать ассоциативную связь музыки и художественного произведения.

Развивать ассоциативную связь музыки и этноса.

Рассуждать о смысле и значении опер-сказок.

Анализировать художественно-образное содержание оперы.

Выявлять связь музыки и танца.

Выявлять основные отличия оперы от мюзикла.

Гордиться полученными музыкальными знаниями.

Третья четверть.

10.01-16.01

17.01-23.01

24.01-30.01

31.01-6.02

«Гори, гори ясно, чтобы не погасло» ( 4 часа)

1. «Настрою гусли на старинный лад. Былины.»

( уч. Стр. 56-59)

Прослушивание:

Глинка

«Первая песня Баяна»

( оп. «Руслан и Людмила»)

Римский-Корсаков

«Песня Садко»

( оп. «Садко»)

Диск 2к1ч -№ 35

Диск 3к2ч -№ 2

Диск 3к1ч -№ 23,24

2. «Былина о Садко и Морском царе»

( уч. Стр. 60-61)

Прослушивание:

Н.А.Римский-Корсаков оп. «Садко» -фрагменты.

Диск 3к2ч -№ 2

Диск 5к1ч -№ 15

Диск 1к1ч -№ 15

3. «Лель, мой Лель»

( уч. Стр. 62-63)

Прослушивание:

Н.А.Римский-Корсаков оп. «Снегурочка» -«Песня Леля»

Диск 3к2ч -№ 3

4. «Звучащие картины. Прощание с Масленицей»

( уч. Стр. 64-67)

Прослушивание:

Н.Римский-Корсаков оп. «Снегурочка» -«Хор –«Проводы Масленицы»

Диск 3к2ч -№ 4

Дать представление о самом древнем жанре песенного фольклора -былине.

Дать представление о распевах в былине.

Дать представление о низком женском голосе – меццо-сопрано

Дать представление о народных традициях и обрядах в музыке русских композиторов.

Былина, певец-сказитель, гусли, былинный напев, подражание гуслям.

Былинный напев, повтор, распевы.

Песня, куплет, меццо-сопрано, кларнет, литавры.

Народные традиции, повтор, контраст, сопоставление, мелодии в народном стиле.

Выявить общность жизненных истоков народного и профессион. творчества.

Знать древний Новгородский эпос.

Узнавать меццо-сопрано.

Различать мелодии в народном стиле.

Р: Самостоятельно рассуждать о значении повтора, контраста в развитии музыки.

П: выявлять общность интонаций в музыке и поэзии.

К: выявлять ассоциативно-образные связи муз. и литер.

произведений.

Р: Самостоятельно определять, какую роль имеют распевы в былинах.

П: аккомпанировать на воображаемых гуслях.

К: Исполнить северный былинный напев.

Р: самостоятельно различать приемы используемые композитором в опере: повтор-контраст.

П: называть и объяснять основные термины.

К: спеть мелодию «Песни Леля»

Р: Самостоятельно сравнивать взаимосвязь музыки и художественного произведения.

П: отвечать на вопросы учителя.

К: разучивание масленичных песен.

Хранить традиции народного фольклора.

Хранить традиции народного фольклора.

Знать творчество русских композиторов.

Хранить традиции русского народа.

7.02-13.02

14.02-20.02

21.02-27.02

28.02-6.03

«О России петь – что стремиться в Храм!»

( 4 часа)

1. «Радуйся Мария!», «Богородице Дево, Радуйся!»

( уч. Стр. 40-43)

Прослушивание:

Ф.Шуберт «Аве, Мария»

С.В.Рахманинов «Богородице, Дево радуйся»

( из «Всенощного бдения»)

Диск 3к1ч -№ 20, 22

2. «Древнейшая песнь материнства»

( уч. Стр. 44-47)

Прослушивание:

К.Глюк «Мелодия»

( оп. «Орфей и Эвридика»)

Ф.Шуберт «Аве, Мария!»

Диск 3к1ч -№ 20

Диск 1к1ч -№ 18

3. «Вербное Воскресение»

( уч. Стр. 48-51)

Прослушивание:

Э.Л.Уэббер «Осанна»

( рок-оп. «Иисус Христос суперзвезда»)

Диск 3к2ч -№ 1

4. «Святые Земли Русской!»

( уч. Стр. 52-53)

Прослушивание:

В.Кикта «Фрески Софии Киевской»

Стихиры русским Святым.

Диск 1к1ч -№ 19

Диск 3-4 № 16

Дать представление о духовных песнопениях.

Дать представление об образе матери в музыке, поэзии и ИЗО

Дать представление о празднике православной церкви – Вербное Воскресение.

Дать представление о связи русской истории, традиций, церковной музыки и Русских святых.

Молитва, песня, всенощное, тропарь, величание.

Природа, красота, любовь, мать, земля, Родина, икона, жанры церковных песнопений -тропарь, молитва, величание.

Молитва, величание.

Фреска, икона, арфа, симфония-действо, христиане.

Узнавать жанры церковной музыки.

Познакомить с величайшей Святыней Руси – Иконами Божией Матери.

Расширить представление о православных праздниках.

Расширить представление о Православных Святых.

Р: Самостоятельно различать мелодики русского и зарубежного религиозного искусства.

П: Определять образный строй музыки с помощью словаря эмоций.

К: Исполнение молитвы.

Р: Самостоятельно ориентироваться в Православных праздниках.

П: иметь представление о песнопении, религиозных праздниках, богослужении и молитвах воспевающих красоту материнства.

К: исполнять песни о матери.

Р: Самостоятельно иметь представление о религиозных праздниках.

П: знать жанры церковной музыки.

К: Обнаруживать сходство и различие произведений религиозного искусства.

Р: Самостоятельно ориентироваться в терминах.

П: отвечать на вопросы учителя.

К: исполнение стихиры.

Знать религиозные праздники России.

Ценить и уважать свою мать.

Приобщаться с традициям православной церкви.

Уважать историю Родины.

7.03-13.03

14.03-20.03

21.03-27.03

«В концертном зале»

( 3 часа)

1. «Музыкальное состязание. Концерт»

( уч. Стр. 94-95)

Прослушивание:

П. Чайковский

«Концерт № 1»для ф-но с орк.

Диск 3к2ч -№ 18

2. «Музыкальные инструменты. Флейта.

Звучащие картины»

( уч. Стр. 96-99)

Прослушивание:

К.Глюк «Мелодия»

И.С.Бах «Шутка»

Э.Григ «Утро»

С.Прокофьев «Петя и волк» -тема Птички

Диск 1к1ч -№ 17,18,29

Диск 1к2ч -№ 18

3. «Музыкальные инструменты. Скрипка»

( уч. Стр. 100-101)

Прослушивание:

Н.Паганини « Каприс № 24»

П.Чайковский «Мелодия»

Диск 3к2ч -№ 19, 20

Дать представление о жанре музыкального концерта.

Дать представление о древних музыкальных инструментах -флейте.

Дать представление о струнных смычковых музыкальных инструментах.

Композитор, исполнитель, слушатель, концерт, вариационное развитие.

Деревянные духовые инструменты, старинная и современная музыка.

Скрипач, виртуоз, каприс, скрипка.

Расширить понятие единства композитора, исполнителя, солиста, слушателя и симфонического оркестра.

Различать на слух старинную и современную музыку.

Узнавать на слух звучание скрипки.

Р: Самостоятельно ориентироваться в терминах.

П: различать главные и побочные темы «Концерта»

К: выполнить творческое задание.

Р: Самостоятельно узнавать тембр флейты.

П: стилевые особенности старинной и современной музыки.

К: наблюдать за развитием музыки разных форм и жанров.

Р: Самостоятельно узнавать главные мелодические темы.

П: Расширить музыкальный кругозор.

К: выполнение творческого задания.

Узнавать тембры музыкальных инструментов.

Узнавать тембры музыкальных инструментов.

Уважительно относится к симфонической музыки.

Четвертая четверть.

1.04-7.04

8.04-14.04

15.04-21.04

«В концертном зале»

( 3 часа)

1. Эдвард Григ

сюита «Пер Гюнт»

( уч. Стр. 102-105)

Прослушивание

Э.Григ «Пер Гюнт» -фрагменты.

Диск 1к1ч -№ 29

Диск 3к2ч -№ 21-23

Диск 3-4 № 1

2. «Л.В.Бетховен «Симфония № 7»

( «Героическая»)

( уч. Стр. 106-111)

Прослушивание:

Фрагменты из симфонии.

Диск 3-4 № 6,7

3. «Мир Бетховена»

( уч. Стр. 112-113)

Прослушивание:

Л.Бетховен «Соната № 14»

( «Лунная» )

«К Элизе»

Диск 3-4 № 6,7

Дать представление о жанре сюита.

Познакомить с творчеством Бетховена и музыкальной формой -симфония

Дать представление о темах, сюжетах и образах музыки Бетховена.

Сюита, тема, вариационное развитие, песенность, маршевость, танцевальность.

Симфония, дирижер, маршевость, песенность, контраст, финал, тема, вариация, контрданс.

Выразительность, изобразительность, мелодия, аккомпанемент, лад, соната.

Знать понятие сюита.

Различать контрастные средства выразительности.

Различать контрастные средства сонаты.

Р: Самостоятельно определять муз. темы.

П: самостоятельно называть части сюита.

К: выполнение творческого задания.

Р: самостоятельно определять муз. темы.

П: Ориентироваться в динамических оттенках.

К: Дирижирование главных тем.

Р: Самостоятельно различать стилевые особенности муз.

произведений.

П: ориентироваться в видах и жанрах музыки.

К: Исполнение песни.

Уважать творчество зарубежных композиторов.

Уметь анализировать сюжетную линию.

Уметь анализировать сюжетную линию произведения.

22.04-28.04

29.04-5.05

6.05-12.05

13.05-19.05

20.05-28.05

«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье»

(5 часов)

1. «Джаз-чудо музыка»

( уч. Стр. 116-119)

Прослушивание:

Дж. Гершвин «Я поймал звуки джаза»,

«Колыбельная»

( из оп. «Порги и Бесс»)

Диск 3-4 № 8,9

2. «Мир Г.Свиридова и С.Прокофьева»

( уч. Стр. 120-123)

Прослушивание:

Музыка Г.Свиридова и С.Прокофьева.

Диск 3к2ч -№ 24

Диск 2к2ч -№ 30

3. «Певцы родной природы»

( уч. Стр. 124-125)

Прослушивание:

Э.Григ «Утро»

П.Чайковский «Мелодия»

Диск 1к1ч -№ 29

Диск 3к2ч -№ 19

4. « Прославим радость на Земле!»

( уч. Стр. 126-128)

Прослушивание:

В.А.Моцарт

«Симфония № 40» ( финал)

Л.Бетховен

«Симфония № 9»

М.Глинка «Хор «Славься!»

( оп. «Иван Сусанин»)

Диск 3-4 № 10,11

Диск 3к1ч -№ 12

5. «Обобщение»

Прослушивание:

Музыка использованная в течении года.

Дать представление о джазе, истории возникновения джаза, стилях.

Познакомить с образами природы в музыке Свиридова и Прокофьева.

Познакомить со сходством и различием музыкальной речи разных композиторов.

Дать представление о роли композитора, исполнителя и слушателя.

Закрепить полученные знания и навыки.

Песенность, танцевальность, куплетная форма, лад, импровизация, ритм, джаз-оркестр, спиричуэл, джаз, блюз.

Песенность, музыкальные иллюстрации, кантата, хор, симф.оркестр,

Фортепианная, вокальная, симфоническая музыка, музыкальная речь.

Музыкальная речь,

Лирические чувства.

Опера, симфония, песня, ода, кант, гимн.

Сюита, симфония, ода, кант, гимн, джаз, опера, песня.

Различать и узнавать ритмы джазовой музыки.

Различать особенности мелодики, тембра музыки Прокофьева и Свиридова.

Различать музыкальную речь разных композиторов.

Знать мелодии прошлого, которые известны всему миру.

Уметь ориентироваться в музыкальных терминах и произведениях.

Р: самостоятельно сравнивать джазовые композиции.

П: ориентироваться в особенностях музыкального языка джаза.

К:знать известных джазовых музыкантов-исполнителей.

Р: Самостоятельно различать и узнавать музыкальные интонации.

П: различать , как с развитием музыки меняются краски звучания.

К: Выполнение творческого задания.

Р: Самостоятельно различать музыкальную речь разных композиторов.

П: определять особенности построения формы муз. сочинений.

К: исполнение песен.

Р: Самостоятельно различать музыкальную речь

разных композиторов.

П: определять характерные черты языка современной музыки.

К: определять жанровую принадлежность муз.произведения.

Р:самостоятельно рассуждать о жанровых особенностях музыки.

П: отвечать на вопросы учителя.

К:творческое задание.

Импровизировать джазовые мелодии.

определять жанры музыкальных произведений.

Исполнять муз.сочинения разных жанров и стилей.

Уважительно относится к музыке разных композиторов.

Гордиться великой силой искусства.

Календарно-тематическое планирование

по музыке для 3 класса

2014-2015 учебный год

(Учитель – Калинина Оксана Александровна)

Основание- планирование составлено на основе программы «Музыка» .» Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской (Сборник рабочих программ «Школа России», 1- 4 классы. Пособие для учителей общеобразовательных учреждений. – М.: Просвещение, 2011).

Количество часов – всего- 34 часа; в неделю -1 час (федеральный компонент)

Тематический план

№п\п

Наименование разделов

Количество часов

1

Россия - Родина моя

5

2

День, полный событий

4

3

О России петь - что стремиться в храм

4

4

Гори, гори ясно, чтобы не погасло!

4

5

В музыкальном театре

6

6

В концертном зале

6

7

Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье

5

ИТОГО

34 ч

infourok.ru

Программа по музыке 3 класс

Календарно-тематическое планирование по музыке ( в соответствии ФГОС)3 класс.

Сроки выполнения.Темы раздела и уроков ( страницы учебника)Прослушиваемый материал.Решаемые проблемы.Планируемые результаты.

Понятия.Предметные результаты. УУДЛичностныерезультаты.

Первая четверть.

3.09-9.09

10.09-16.09

17.09-23.09

24.09-30.09

1.10-7.10«Россия-Родина моя!»( 5 часов)

1. «Мелодия-душа музыки!»( уч. Стр. 6-7)

Прослушивание:П.И.Чайковский«Симфония № 4»;«Благословляю вас, леса»Г.Свиридов «Романс»Н.Римский-Корсаков«Звонче жаворонка пенье»

Диск 3к1ч -№ 1-4

2. «Природа и музыка. Романс. Звучащие картины»(уч. Стр. 8-11)

Прослушивание:Музыка П.Чайковского, Свиридова, Глинки, Римского-КорсаковаДиск 3к1ч -№ 2-4Диск 2к2ч -№ 16

3. «Виват, Россия!Наша слава-Русская держава!»( уч. Стр. 12-15)

Прослушивание:Старинные русские канты.

Диск 3к1ч -№ 5-7

4. «С.С.Прокофьев кантата «Александр Невский»( уч. Стр. 16-17)

Прослушивание:Фрагменты кантаты С.Прокофьева «Александр Невский»

Диск 2к1ч -№ 25Диск 3к1ч -№ 8

5. «М.И.Глинка опера «Иван Сусанин»( уч. Стр. 18-21)

Прослушивание:Фрагменты оперы Глинки «Иван Сусанин»

Диск 3к1ч -№ 9-12

Дать понятие образов родной природы в музыке русских композиторов.

Дать понятия образов родной природы в романсах русских композиторов.

Дать понятия образов Родины, защитников Отечества в различных жанров музыки: кант, народная песня.

Дать понятие кантаты, на основе музыки Прокофьева.

Познакомить с жанром героической оперы.

Мелодия, песенность, симфония, лирический образ.

Романс, певец, солист, мелодия, аккомпанемент,Поэзия, пейзаж, лирика.

Кант, песенность, маршевость, интонация музыки и речи, солдатская песня, марш, хор, куплет.

Кантата, набат, вступление, трехчастная форма.

Опера, хоровая сцена, певец-солист, ария, эпилог, благовест.

Выявлять мелодичность и песенность в музыке.

Выявлять настроения и чувства человека выраженные в музыке.

Различать русские народные песни и канты, и современные героические песни.

Расширить понятия музыкальных образов Защитников Отечества.

Уметь определять по жанрам музыки героические образы Защитников Отечества.

Р: Самостоятельно выражать своё эмоциональное отношение к искусству.П: различать звучание муз.инструментов, использованных в мелодиях К: Интонационно исполнять сочинения разных жанров.

Р:Самостоятельно выражать эмоциональное отношение к муз. произведениям.П: Различать аккомпанемент мелодии.К: Выполнить творческое задание.

Р: Самостоятельно определять сходство и различие между кантами и РНП.П: Различать песни защитников Отечества в разных жанрах музыки.К: Исполнение старинных кантов и песен.

Р: Самостоятельно различать особенности построения музыки: двухчастная, трехчастная.П: Определять выразительные возможности различных муз.образов.К: выявлять различные по смыслу музыкальные интонации.

Р:Знать песни о героических событиях истории Отечества.П: Познать выразительность музыкальной и поэтической речи.К: Исполнение фрагментов из оперы.

Уважительно относится к творчеству русских композиторов.

Ценить образы природы выраженные в музыке и в живописи.

Интонационно осмысленно исполнять песни о героических событиях.

Уважать свою Родину и её Защитников.

Гордиться Защитниками Отечества.

8.10-14.10

15.10-21.10

22.10-28.10

29.10-4.11«День полный событий»( 4 часа)

1. «Утро»( уч. Стр. 24-25)

Прослушивание:Э.Григ «Утро»,П.Чайковский«Утренняя молитва»М.Мусоргский «Рассвет на Москве-реке»

Диск 2к1ч -№ 27Диск 1к1ч -№ 29Диск 2к1ч -№ 1

2. «Портрет в музыке. В каждой интонации спрятан человек»( уч. Стр. 27-29)

Прослушивание:С.Прокофьев «Болтунья»Балет «Золушка»Симф.сказка «Петя и волк»

Диск 1к2ч -№ 2,18

3. «В детской.Игры и игрушки»( уч. Стр. 30-33)

Прослушивание:Музыка Прокофьева, Чайковского, Мусоргского.

Диск 3к1ч -№ 17,18Диск 2к1ч -№ 16,18,20

4. « На прогулке. Вечер»( уч. Стр. 34-37)

Прослушивание:М. Мусоргский сюита «Картинки с выставки» -фрагменты.

Диск 2к1ч -№ 7Диск 3к1ч -№ 19Диск 1к2ч -№ 8

Познакомить с жанром портрета в музыке.

Познакомить с портретами «нарисованными» музыкой Прокофьева.

Дать понятие выразительности и изобразительности в музыке разных жанров.

Дать понятие музыкальных и живописных образов.

Песенность, развитие, повтор, лад, тембр.

Изобразительность, выразительность, контраст, скороговорка.

Мелодия, речитатив, соло, интонационная выразительность, песенность, танцевальность, маршевость, фортепиано, аккомпанемент, солист.

Сюита, музыкальная живопись, интонация, мелодия, аккомпанемент.

Различать в музыке душевное состояние человека, его чувства и мысли.

Различать в музыке, что в каждой интонации спрятан человек.

Отличать интонационные линии персонажей.

Выявлять связь музыкальных и живописных образов.

Р: Самостоятельно определять музыкальные впечатления ребенка « с утра до вечера»П: самостоятельно проследить и сравнить музыкальный язык композиторов.К: Исполнение главных мелодий произведений.

Р: Самостоятельно распознавать выразительные и изобразительные особенности музыки.П: Понимать художественно-образное содержание муз.произведения.К: самостоятельно раскрывать средства музыкально-образного воплощения персонажей.

Р: самостоятельно распознавать выразительные музыкальные особенности героев.П: понимать содержание муз.произведения.К: передавать интонационно-мелодические особенности муз.образа.

Р: Самостоятельно обнаруживать интонационную связь в музыке, живописи, поэзии.П: Понимать и раскрывать средства музыкального воплощения образов.К: разработать сценарий к муз.произведению.

Различать формы композиции и особенности муз. языка Чайковского и Грига.

Находить общность интонаций в музыке, живописи и поэзии.

Выявлять связь музыки и живописи.

Исполнять соло из муз.сочинений различных жанров.

Вторая четверть.

12.11-18.11

19.11-25.11

26.11-2.12

3.12-9.12

10.12-16.12

17.12-23.12

24.12-30.12«В музыкальном театре»( 7 часов)

1. « М.Глинка опера «Руслан и Людмила»( уч. Стр. 70-75)

Прослушивание:М.Глинка опера «Руслан и Людмила» -фрагменты.

Диск 2к2ч -№ 1Диск 2к1ч -№ 32Диск 3к1ч -№ 23,25Диск 3к2ч -№ 5,6

2. «К.В.Глюк опера «Орфей и Эвридика»( уч. Стр. 76-77)

ПрослушиваниеФрагменты оперы

Диск 3к2ч -№ 7Диск 1к1ч -№ 18

3. Н.А.Римский-Корсаков опера «Снегурочка»(Уч. Стр. 78-83)

Прослушивание:Фрагменты из оперы.

Диск 3к2ч -№ 8,12

4. «Океан-море синее»( уч. Стр. 84-85)

Прослушивание:Н.А.Римский-Корсаков опера «Садко» - фрагм.

Диск 3к2ч -№ 13

5. «Балет П.Чайковского «Спящая красавица»( уч. Стр. 86-89)

ПрослушиваниеП.Чайковский балет «Спящая красавица» -фрагменты

Диск 3к2ч -№ 14-16

6. «В современных ритмах»( уч. Стр. 90-91)

Прослушивание:А.Рыбников мюзикл «Волк и семеро козлят на новый лад»Р.Роджерс «Урок музыки» ( из мюзикла «Звуки музыки»)

Диск 3к2ч -№ 17Диск 1к2ч -№ 19

7. «Обобщение»

Прослушивание.Музыка использованная в течении полугодия.

Познакомить с жанром оперы-сказки.

Познакомить с творчеством немецкого композитора 18 века Глюка.

Расширять представление об опере-сказке.

Дать понятие изобразительности в музыке на основе оперы-былины «Садко»

Познакомить с балетом.

Дать представление о жанре – мюзикл.

Закрепить полученные знания и навыки.

Сцены из оперы, ария, баритон, каватина, сопрано, рондо, бас, контраст, увертюра, симфонический оркестр.

Опера, миф, лира.

Сцена из оперы, ария, сопрано, шествие, каватина, тенор.

Зерно-интонация, развитие, трехчастная форма.

Контрастные образы, сцена из балета, интонация, развитие.

Современные интонации и ритмы, мюзикл.

Опера, балет, мюзикл.

Различать средства музыкальной выразительности в изображении героев оперы-сказки.

Различать контрастные средства выразительности образов.

Рассуждать о смысле и значении оперного искусства.

Различать интонационно музыкальную картину моря.

Сравнительный анализ оперы и балета.

Уметь выявлять современные музыкальные жанры: мюзикл.

Уметь ориентироваться в музыкальных терминах и муз. произведениях.

Р: Самостоятельноопределять муз. темы главных героев.П: называть и объяснять основные термины оперы.К: интонационно узнавать образы героев.

Р: Самостоятельно определять музыкальные темы главных героев.П: понимать значения терминов.К: с помощью мимики и жестов передавать хар-р персонажей.

Р: самостоятельно рассуждать о значении режиссера, дирижера и композитора в опере.П: понимать смысл терминов.К: передавать свои муз. впечатления в рисунке.

Р: Самостоятельно передавать содержание оперы-былины.П: раскрывать и объяснять с помощью каких средств композитор изображает море.К: выполнять живописно-творческую работу.

Р: Самостоятельно определять музыкальные темы главных героев.П: понимать смысл терминов.К: передавать свои муз. впечатления с помощью пластики, мимики и жестов.

Р: Уметь представление о синтезе музыки, танца, пения, сцен. действия.П: понимать отличительные особенности зарубежных и отечественных мюзиклов.К: исполнение сцен из мюзиклов.

Р: Самостоятельно рассуждать о значении оперы, балета, мюзикла.П: отвечать на вопросы учителя.К: сравнивать муз. произведение и литературное или живописное.

Развивать ассоциативную связь музыки и художественного произведения.

Развивать ассоциативную связь музыки и этноса.

Рассуждать о смысле и значении опер-сказок.

Анализировать художественно-образное содержание оперы.

Выявлять связь музыки и танца.

Выявлять основные отличия оперы от мюзикла.

Гордиться полученными музыкальными знаниями.

Третья четверть.

10.01-16.01

17.01-23.01

24.01-30.01

31.01-6.02

«Гори, гори ясно, чтобы не погасло» ( 4 часа)

1. «Настрою гусли на старинный лад. Былины.»( уч. Стр. 56-59)

Прослушивание:Глинка «Первая песня Баяна»( оп. «Руслан и Людмила»)Римский-Корсаков«Песня Садко»( оп. «Садко»)

Диск 2к1ч -№ 35Диск 3к2ч -№ 2Диск 3к1ч -№ 23,24

2. «Былина о Садко и Морском царе»( уч. Стр. 60-61)

Прослушивание:Н.А.Римский-Корсаков оп. «Садко» -фрагменты.

Диск 3к2ч -№ 2Диск 5к1ч -№ 15Диск 1к1ч -№ 15

3. «Лель, мой Лель»( уч. Стр. 62-63)

Прослушивание:Н.А.Римский-Корсаков оп. «Снегурочка» -«Песня Леля»

Диск 3к2ч -№ 3

4. «Звучащие картины. Прощание с Масленицей»( уч. Стр. 64-67)

Прослушивание:Н.Римский-Корсаков оп. «Снегурочка» -«Хор –«Проводы Масленицы»

Диск 3к2ч -№ 4

Дать представление о самом древнем жанре песенного фольклора -былине.

Дать представление о распевах в былине.

Дать представление о низком женском голосе – меццо-сопрано

Дать представление о народных традициях и обрядах в музыке русских композиторов.

Былина, певец-сказитель, гусли, былинный напев, подражание гуслям.

Былинный напев, повтор, распевы.

Песня, куплет, меццо-сопрано, кларнет, литавры.

Народные традиции, повтор, контраст, сопоставление, мелодии в народном стиле.

Выявить общность жизненных истоков народного и профессион. творчества.

Знать древний Новгородский эпос.

Узнавать меццо-сопрано.

Различать мелодии в народном стиле.

Р: Самостоятельно рассуждать о значении повтора, контраста в развитии музыки.П: выявлять общность интонаций в музыке и поэзии.К: выявлять ассоциативно-образные связи муз. и литер.произведений.

Р: Самостоятельно определять, какую роль имеют распевы в былинах.П: аккомпанировать на воображаемых гуслях.К: Исполнить северный былинный напев.

Р: самостоятельно различать приемы используемые композитором в опере: повтор-контраст.П: называть и объяснять основные термины.К: спеть мелодию «Песни Леля»

Р: Самостоятельно сравнивать взаимосвязь музыки и художественного произведения.П: отвечать на вопросы учителя.К: разучивание масленичных песен.

Хранить традиции народного фольклора.

Хранить традиции народного фольклора.

Знать творчество русских композиторов.

Хранить традиции русского народа.

7.02-13.02

14.02-20.02

21.02-27.02

28.02-6.03«О России петь – что стремиться в Храм!» ( 4 часа)

1. «Радуйся Мария!», «Богородице Дево, Радуйся!»( уч. Стр. 40-43)

Прослушивание:Ф.Шуберт «Аве, Мария»С.В.Рахманинов «Богородице, Дево радуйся»( из «Всенощного бдения»)

Диск 3к1ч -№ 20, 22

2. «Древнейшая песнь материнства»( уч. Стр. 44-47)

Прослушивание:К.Глюк «Мелодия»( оп. «Орфей и Эвридика»)Ф.Шуберт «Аве, Мария!»

Диск 3к1ч -№ 20Диск 1к1ч -№ 18

3. «Вербное Воскресение»( уч. Стр. 48-51)

Прослушивание:Э.Л.Уэббер «Осанна»( рок-оп. «Иисус Христос суперзвезда»)

Диск 3к2ч -№ 1

4. «Святые Земли Русской!»( уч. Стр. 52-53)

Прослушивание:В.Кикта «Фрески Софии Киевской»Стихиры русским Святым.

Диск 1к1ч -№ 19Диск 3-4 № 16

Дать представление о духовных песнопениях.

Дать представление об образе матери в музыке, поэзии и ИЗО

Дать представление о празднике православной церкви – Вербное Воскресение.

Дать представление о связи русской истории, традиций, церковной музыки и Русских святых.

Молитва, песня, всенощное, тропарь, величание.

Природа, красота, любовь, мать, земля, Родина, икона, жанры церковных песнопений -тропарь, молитва, величание.

Молитва, величание.

Фреска, икона, арфа, симфония-действо, христиане.

Узнавать жанры церковной музыки.

Познакомить с величайшей Святыней Руси – Иконами Божией Матери.

Расширить представление о православных праздниках.

Расширить представление о Православных Святых.

Р: Самостоятельно различать мелодики русского и зарубежного религиозного искусства.П: Определять образный строй музыки с помощью словаря эмоций.К: Исполнение молитвы.

Р: Самостоятельно ориентироваться в Православных праздниках.П: иметь представление о песнопении, религиозных праздниках, богослужении и молитвах воспевающих красоту материнства.К: исполнять песни о матери.

Р: Самостоятельно иметь представление о религиозных праздниках.П: знать жанры церковной музыки.К: Обнаруживать сходство и различие произведений религиозного искусства.

Р: Самостоятельно ориентироваться в терминах.П: отвечать на вопросы учителя.К: исполнение стихиры.

Знать религиозные праздники России.

Ценить и уважать свою мать.

Приобщаться с традициям православной церкви.

Уважать историю Родины.

7.03-13.03

14.03-20.03

21.03-27.03«В концертном зале» ( 3 часа)

1. «Музыкальное состязание. Концерт»( уч. Стр. 94-95)

Прослушивание:П. Чайковский «Концерт № 1»для ф-но с орк.

Диск 3к2ч -№ 18

2. «Музыкальные инструменты. Флейта.Звучащие картины»( уч. Стр. 96-99)

Прослушивание:К.Глюк «Мелодия»И.С.Бах «Шутка»Э.Григ «Утро»С.Прокофьев «Петя и волк» -тема Птички

Диск 1к1ч -№ 17,18,29Диск 1к2ч -№ 18

3. «Музыкальные инструменты. Скрипка»( уч. Стр. 100-101)

Прослушивание:Н.Паганини « Каприс № 24»П.Чайковский «Мелодия»

Диск 3к2ч -№ 19, 20

Дать представление о жанре музыкального концерта.

Дать представление о древних музыкальных инструментах -флейте.

Дать представление о струнных смычковых музыкальных инструментах.

Композитор, исполнитель, слушатель, концерт, вариационное развитие.

Деревянные духовые инструменты, старинная и современная музыка.

Скрипач, виртуоз, каприс, скрипка.

Расширить понятие единства композитора, исполнителя, солиста, слушателя и симфонического оркестра.

Различать на слух старинную и современную музыку.

Узнавать на слух звучание скрипки.

Р: Самостоятельно ориентироваться в терминах.П: различать главные и побочные темы «Концерта»К: выполнить творческое задание.

Р: Самостоятельно узнавать тембр флейты.П: стилевые особенности старинной и современной музыки.К: наблюдать за развитием музыки разных форм и жанров.

Р: Самостоятельно узнавать главные мелодические темы.П: Расширить музыкальный кругозор.К: выполнение творческого задания.

Узнавать тембры музыкальных инструментов.

Узнавать тембры музыкальных инструментов.

Уважительно относится к симфонической музыки.

Четвертая четверть.

1.04-7.04

8.04-14.04

15.04-21.04«В концертном зале»( 3 часа)

1. Эдвард Григсюита «Пер Гюнт»( уч. Стр. 102-105)

ПрослушиваниеЭ.Григ «Пер Гюнт» -фрагменты.

Диск 1к1ч -№ 29Диск 3к2ч -№ 21-23Диск 3-4 № 1

2. «Л.В.Бетховен «Симфония № 7» ( «Героическая»)( уч. Стр. 106-111)

Прослушивание:Фрагменты из симфонии.

Диск 3-4 № 6,7

3. «Мир Бетховена»( уч. Стр. 112-113)

Прослушивание:Л.Бетховен «Соната № 14»( «Лунная» )«К Элизе»

Диск 3-4 № 6,7

Дать представление о жанре сюита.

Познакомить с творчеством Бетховена и музыкальной формой -симфония

Дать представление о темах, сюжетах и образах музыки Бетховена.

Сюита, тема, вариационное развитие, песенность, маршевость, танцевальность.

Симфония, дирижер, маршевость, песенность, контраст, финал, тема, вариация, контрданс.

Выразительность, изобразительность, мелодия, аккомпанемент, лад, соната.

Знать понятие сюита.

Различать контрастные средства выразительности.

Различать контрастные средства сонаты.

Р: Самостоятельно определять муз. темы.П: самостоятельно называть части сюита.К: выполнение творческого задания.

Р: самостоятельно определять муз. темы.П: Ориентироваться в динамических оттенках.К: Дирижирование главных тем.

Р: Самостоятельно различать стилевые особенности муз.произведений.П: ориентироваться в видах и жанрах музыки.К: Исполнение песни.

Уважать творчество зарубежных композиторов.

Уметь анализировать сюжетную линию.

Уметь анализировать сюжетную линию произведения.

22.04-28.04

29.04-5.05

6.05-12.05

13.05-19.05

20.05-28.05«Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье»(5 часов)

1. «Джаз-чудо музыка»( уч. Стр. 116-119)

Прослушивание:Дж. Гершвин «Я поймал звуки джаза», «Колыбельная»( из оп. «Порги и Бесс»)

Диск 3-4 № 8,9

2. «Мир Г.Свиридова и С.Прокофьева»( уч. Стр. 120-123)

Прослушивание:Музыка Г.Свиридова и С.Прокофьева.

Диск 3к2ч -№ 24Диск 2к2ч -№ 30

3. «Певцы родной природы»( уч. Стр. 124-125)

Прослушивание:Э.Григ «Утро»П.Чайковский «Мелодия»

Диск 1к1ч -№ 29Диск 3к2ч -№ 19

4. « Прославим радость на Земле!»( уч. Стр. 126-128)

Прослушивание:В.А.Моцарт«Симфония № 40» ( финал)Л.Бетховен«Симфония № 9»М.Глинка «Хор «Славься!»( оп. «Иван Сусанин»)

Диск 3-4 № 10,11Диск 3к1ч -№ 12

5. «Обобщение»

Прослушивание:Музыка использованная в течении года.

Дать представление о джазе, истории возникновения джаза, стилях.

Познакомить с образами природы в музыке Свиридова и Прокофьева.

Познакомить со сходством и различием музыкальной речи разных композиторов.

Дать представление о роли композитора, исполнителя и слушателя.

Закрепить полученные знания и навыки.

Песенность, танцевальность, куплетная форма, лад, импровизация, ритм, джаз-оркестр, спиричуэл, джаз, блюз.

Песенность, музыкальные иллюстрации, кантата, хор, симф.оркестр,Фортепианная, вокальная, симфоническая музыка, музыкальная речь.

Музыкальная речь,Лирические чувства.

Опера, симфония, песня, ода, кант, гимн.

Сюита, симфония, ода, кант, гимн, джаз, опера, песня.

Различать и узнавать ритмы джазовой музыки.

Различать особенности мелодики, тембра музыки Прокофьева и Свиридова.

Различать музыкальную речь разных композиторов.

Знать мелодии прошлого, которые известны всему миру.

Уметь ориентироваться в музыкальных терминах и произведениях.

Р: самостоятельно сравнивать джазовые композиции.П: ориентироваться в особенностях музыкального языка джаза.К:знать известных джазовых музыкантов-исполнителей.

Р: Самостоятельно различать и узнавать музыкальные интонации.П: различать , как с развитием музыки меняются краски звучания.К: Выполнение творческого задания.

Р: Самостоятельно различать музыкальную речь разных композиторов.П: определять особенности построения формы муз. сочинений.К: исполнение песен.

Р: Самостоятельно различать музыкальную речьразных композиторов.П: определять характерные черты языка современной музыки.К: определять жанровую принадлежность муз.произведения.

Р:самостоятельно рассуждать о жанровых особенностях музыки.П: отвечать на вопросы учителя.К:творческое задание.

Импровизировать джазовые мелодии.

определять жанры музыкальных произведений.

Исполнять муз.сочинения разных жанров и стилей.

Уважительно относится к музыке разных композиторов.

Гордиться великой силой искусства.

Календарно-тематическое планированиепо музыке для 3 класса2014-2015 учебный год(Учитель – Калинина Оксана Александровна)

Основание- планирование составлено на основе программы «Музыка» .» Г.П.Сергеевой, Е.Д.Критской (Сборник рабочих программ «Школа России», 1- 4 классы. Пособие для учителей общеобразовательных учреждений. – М.: Просвещение, 2011).Количество часов – всего- 34 часа; в неделю -1 час (федеральный компонент)

Тематический план

№п\п

Наименование разделов

Количество часов

1Россия - Родина моя5

2День, полный событий4

3О России петь - что стремиться в храм4

4Гори, гори ясно, чтобы не погасло!4

5В музыкальном театре6

6В концертном зале6

7Чтоб музыкантом быть, так надобно уменье5

ИТОГО34 ч

Заголовок 215

globuss24.ru