Городецкий Сергей Митрофанович – известный русский поэт, один из ярких представителей литературного течения акмеизм.
Это модернистское направление в отечественной поэзии сформировалось как реакция на крайности символизма и следовало принципам возвращения ясности литературе, отказу от мистической туманности и принятию мира земного в его реальной красоте, ярком многообразии, зримой конкретности.
Родился Сергей Городецкий в Петербурге 5 января 1884 года. Его семья отличалась культурными традициями: мама в молодости была знакома с Тургеневым И.С., отец занимался живописью, писал труды по фольклору и археологии и с самого детства привил ребенку горячую любовь к поэзии. Маленький Сергей в кабинете родителя часто встречал видных писателей и художников, а Н.С. Лесков даже подарил ему книгу «Левша» с подписью. Когда мальчику было 9 лет, умер отец, и вся забота о пятерых детишках легла на плечи матери Екатерины Николаевны.
В 1902 году юноша поступил в Петербургский университет на историко-филологический факультет. Там подружился с Блоком А., поэзия которого оказала сильное влияние на будущее творчество талантливого студента. Именно ему, абсолютному мерилу эстетической и нравственной чувственности, Сергей доверял самые сокровенные раздумья о разных явлениях в искусстве и жизни. 
Помимо увлечения стихами, Городецкий Сергей Митрофанович, биография которого интересна современному поколению, занимался изучением славянских языков, русской литературы, историей искусств и рисованием. Некоторое время даже провел в тюрьме «Кресты» за причастность к литературному движению. Проучившись в университете до 1912 года, так его и не окончил.
В 1904 и 1905 годах Городецкий совершил летние путешествия по Псковской губернии, пробудившие в талантливом поэте искренний интерес к народному творчеству. Под впечатлением затейливых обрядовых плясок, старинных хороводов, занимательных сказок с элементами языческой старины 22-летний автор выпустил книгу «Ярь» (1906) – свое первое и успешное детище. В нем поэт ярко воссоздал полуреальный, многоцветный облик Древней Руси с мифологическими образами, в которых оригинально переплелись предметы современного времени с отголосками достоверной старины, языческих верований и обрядовых игр. Это были веселые озорные стихи, дышащие свежестью и молодостью поэтического чувства.
Со стороны критиков и читателей в адрес Городецкого, воплотившего древнюю славянскую мифологию в понятные современной литературе формы, раздавались только похвальные речи. Пытаясь продолжить свой яркий триумф и вернуться на однажды покоренную вершину признания и славы, Сергей начал судорожно метаться в поисках новых путей и старался расширить диапазон собственного творчества. Однако следующие публикации (сборник «Перун» (1907), «Дикая воля» (1908), «Русь» (1910), «Ива» (1914)) не произвели на публику того впечатления, которое ожидал поэт. Можно сказать, их появление осталось практически незамеченным.
В период 1910-1915 годов автор пробует себя в прозе и выпускает такие произведения, как «На земле», «Повести. Рассказы», «Старые гнезда», «Адам», комедию «Темный ветер», трагедию «Марит». Появлением детского фольклора отечественная литература также обязана Сергею, писавшему большое количество детских произведений и собиравшему рисунки юных талантов.
В 1911 году Городецкий Сергей Митрофанович проявил себя в роли литературоведа, подготовив к публикации собрание сочинений Ивана Саввича Никитина и сопроводив его вступительной статьей и обстоятельными примечаниями. В 1912 году, разочаровавшись в символизме, вместе с Николаем Гумилевым образовал «Цех поэтов», начал выступать с докладами и активно провозглашать акмеизм, ярко отразившийся в сборниках «Ива» и «Цветущий посох» (1913).
В Первую мировую войну Сергей Городецкий, краткая биография которого преподается в школах, попал под влияние националистических настроений, что отражено в сборнике «Четырнадцатый год» (1915). Этот ответ на официальный патриотизм привел его к ссоре с передовыми русскими литераторами.
С 1915 года началась его дружба с Есениным, в котором поэт Сергей Городецкий рассмотрел надежду русской литературы. Светловолосый юноша с кудрявыми волосами пришел на квартиру к состоявшемуся поэту по рекомендации Блока; его стихи были завязаны в обычный деревенский платок. С первых строк Сергей Митрофанович понял, какая радость пришла в русскую поэзию. Дом гостеприимного поэта молодой Есенин покинул со сборником «Четырнадцатый год», собственноручно подписанным Городецким, и рекомендательными письмами к различным издательствам.
Весной 1916 года Городецкий, разочаровавшись в литературной работе, рассорился с А. Блоком и В. Ивановым (вождем петербургских символистов) и в качестве корреспондента газеты уехал на Кавказский фронт. Именно здесь осознал безосновательность своих недавних пониманий о войне, которую отразил в стихах, пронизанных щемящей болью («Ангел Армении», 1918).
Во время февральской революции 1917 года поэт находился в Иране, работал в лагере для больных тифом. Октябрьские события застали его на Кавказе: сначала в Тифлисе, где в городской консерватории он читал курс эстетики, а затем в Баку. В 1918 году он написал стихотворение «Ностальгия», подтверждавшее одобрение поэтом революционных событий.
В 1920 году Городецкий активно включился в обустройство новой жизни, стал руководителем агитационного отдела, возглавил литературную часть политуправления Каспийского флота, занялся редактированием разных журналов, выступал со статьями и лекциями на различную тематику.
В 1921 году перебрался в Москву, где устроился в газету «Известия» (литературный отдел) и с Николаем Николаевичем Асеевым (советским поэтом) возглавлял литчасть Театра революции. В 1920-е годы постоянно пересматривал свои литературные взгляды, часто публиковался. С начала 30-х Городецкий стал активно заниматься переводами, знакомя читательскую публику с поэтами соседних республик. Кроме этого, создал оригинальные оперные либретто к нескольким операм.
В первые дни Великой Отечественной войны Сергей, находясь в Ленинграде, написал стихотворение «В ответ врагу», которое прочел в радиоэфире. Городецкий часто выступал на пунктах призыва, митингах и собраниях. В военные годы поэт находился в эвакуации в Узбекистане, а затем в Таджикистане. Там занимался переводами стихотворений местных авторов. До окончания войны возвратился в столицу, где продолжал плодотворно писать.
В 1945 году Городецкий Сергей похоронил супругу Анну Алексеевну – верную подругу и соратника всей его жизни. В 1958 году вышло его автобиографическое произведение «Мой путь». В последние годы жизни занимался преподавательской деятельностью в Литературном институте им. Горького. Одним из последних стихотворений Городецкого было стихотворение «Арфа», в котором поэт обращался к душе любимой музыки, столь много для него значившей. Умер Сергей Митрофанович Городецкий в 1967 году, в возрасте 83 лет.
fb.ru
Городецкий Сергей Митрофанович (5 (17) января 1884, Санкт-Петербург — 7 июня 1967, Обнинск) — русский поэт, прозаик, драматург, критик, публицист, художник.
Сын писателя-этнографа М.И. Городецкого, Сергей Городецкий родился в семье с прочными культурными традициями и демократическими устоями. Отец служил в земском отделе министерства внутренних дел, но был известен и как литератор, автор статей по истории археологии, этнографии, фольклору. В Городецком рано проявились склонности к рисованию и стихотворчеству. Окончив 6-ю Санкт-Петербургскую гимназию, он в 1902 г. поступил на историко-филологический факультет Петербургского университета (не окончил), где познакомился и сблизился с А.А. Блоком. С этого времени Городецкий увлёкся поэзией.
Образность и стилистику первых стихотворных опытов Сергея Городецкого определили, с одной стороны, влияния, идущие от поэзии младших символистов — Блока, Андрея Белого, с другой — впечатления, вынесенные им из поездки в Псковскую губернию, где молодой поэт участвовал в крестьянских играх, записывал песни, поверья, вживаясь в дух народного мифотворчества. Стихи Городецкого, пропитанные пантеистическим ощущением полноты и единства окружающего мира, были с восторгом приняты в «башне»Вяч. Иванова, которую он посещал в 1905 году, и сделали его «знаменитым в одну ночь». Сам Сергей Городецкий так вспоминал об этом: «...в конце 1905 года я, прочитав свои «ярильские» стихи в присутствии всего символического Олимпа, то есть Вячеслава Иванова, Бальмонта, Брюсова, Сологуба, Блока, Белого,Мережковского, Гиппиус, Бердяева, профессоров Зелинского и Ростовцева, стал «знаменитым» поэтом и на недолгое время изюминкой «сред»«.
В 1906—1907 годах опубликовал книги стихов «Ярь», «Перун», «Дикая воля» — это были символистские произведения с фольклорным уклоном. На сборник «Ярь» откликнулись В. Я. Брюсов, Вяч. Иванов, А. Блок. Привлекали чувства свежести, жизнерадостности, веявшие со страниц книги молодого поэта, его умение выразить в слове переживания души, близкой к природным стихиям.
Жажда «большой, здоровой поэзии» и «искание мировой гармонии», с ранних лет вдохновлявшие Городецкого и бросавшие его из одной крайности в другую (от «мистического анархизма» к «реалистическому символизму» и акмеизму), приводят его к своеобразно трактуемой «русской идее», к поискам объединяющего начала в христианской религии и ее носителях — нищих, калеках («Русь», 1910). Однако «религиозные искания» Городецкого не встретили поддержки у его ближайшего окружения, и безжалостный приговор Вяч. Иванова, вынесенный сборнику «Русь», положил конец отношениям Городецкого и вождя петербургских символистов.
В 1911 Городецкий стал одним из организаторов «Цеха поэтов». 20 октября 1911 г. на квартире Городецкого состоялось организационное заседание «Цеха поэтов», на котором он вместе с Н.С. Гумилевым был избран «синдиком» «Цеха». Так начался новый этап его литературной деятельности — акмеистический. Городецкий становится одним из идейных вдохновителей новой поэтической школы. Выступая как критик, он энергично поддерживает собратьев по «Цеху поэтов» (А.А. Ахматову, О.Э. Мандельштама и других) и сам получает поддержку со стороны «мэтра» — Гумилева.
Вышедший в 1914 г. сборник «Цветущий посох», объединивший стихи 1912 г., был представлен автором как программно-акмеистский. Это было подчеркнуто и в предваряющем сборник «Посвящении», и в продуманной архитектонике сборника, построенного как своеобразный дневник, и в выборе стихотворной формы — восьмистиший, дающих, по мнению Гумилева, «возможность запечатлеть самые мимолетные мысли и ощущения». «Деятельное любование миром» в его «прекрасной сложности» и при этом ясность и четкость поэтической мысли — вот цель, которую ставил перед собой поэт на путях акмеистического совершенствования.
В начале первой мировой войны Сергей Городецкий поспешил отозваться на официальный патриотизм сборником стихов «Четырнадцатый год» (1915), что привело его к «ссоре с передовой русской литературой». В 1915 г., после фактического распада первого «Цеха поэтов», Городецкий активно популяризировал творчество «новых крестьянских поэтов» (Н.А. Клюева, С.А. Клычкова, С.А. Есенина, Б.А. Верхоустииского, А. Ширяевец), по его инициативе были созданы группы «Краса» и «Страда», объединяющие крестьянских поэтов.
В 1916 г. Городецкий уезжает из Петрограда на Кавказский фронт как корреспондент газеты «Русское слово». Там и застала его Октябрьская революция. В первые послереволюционные годы, работая в Тифлисе и Баку, Сергей Городецкий становится видной фигурой литературной жизни Закавказья. Городецкий поступает на службу в РОСТА, затем в Политуправление Каспийского флота. В 1919 г. в Тифлисе он пытается создать объединение молодых поэтов, аналогичное акмеистскому «Цеху поэтов». В сборнике под характерным названием «Акмэ», изданном тифлисским «Цехом поэтов», Городецкий выступил с несколькими стихотворениями в новой стилевой манере (два «Ноктюрна», «Бессмертие», «Черепа»). В них поэт развивает прежний акмеистский тезис приятия мира «во всей совокупности красот и безобразий», смыкаясь с тем крылом акмеизма, которое было представлено именами В.И. Нарбута и М.А. Зенкевича.
С 1921 жил в Москве, много публиковался, переводил поэзию народов СССР. До 1924 работал в Театре Революции, затем до 1932 — в литературном отделе газеты «Известия». В Москве Сергей Городецкий не оставлял попыток возрождения «нового» акмеизма. В 1925 г. вышел подготовленный им сборник «Стык» — орган московского «Цеха поэтов». Поиски поэтического языка, эквивалентного переживаниям революции, объединили в сборнике таких разных поэтов, как П. Г. Антокольский и М. А. Зенкевич, В. М. Инбер и И. Л. Сельвинский, Г.А. Шенгели и А.В. Ширяевец. В 1920-е годы Городецкий издал сборники своих стихов «Серп» (1921), «Миролом» (1923), «Из тьмы к свету» (1926), «Грань» (1929).
В 1930-е гг. много работал над оперными либретто — это был хороший и сравнительно безопасный способ литературного заработка. Написал новый текст («немонархический») оперы М. Глинки «Жизнь за царя», получившей название «Иван Сусанин». Во время Отечественной войны был в эвакуации в Узбекистане и Таджикистане, переводил местных поэтов.
В 1958 г. опубликовал автобиографический очерк «Мой путь». В 1960-е пишет стихи, посвященные подвигу космонавтов. В последние годы жизни преподавал в Литературном институте им. М. Горького, работая с заочниками. Последние стихи - «Горячее время», «Видна дорога».
Умер Сергей Городецкий 7 июня 1967 в Обнинске.
poetrysilver.ru
Городецкий Сергей Митрофанович (1884—1967), поэт.
Родился 17 января 1884 г. в Петербурге в семье с прочными культурными традициями. Учился в гимназии; с шестого класса давал частные уроки.
В 1902 г. поступил в Петербургский университет на историко-филологический факультет. Первая книга стихов Городецкого «Ярь» вышла в начале 1907 г. и принесла автору широкое признание. В том же году была напечатана и вторая книга — «Перун».
В конце 90-х гг. XIX в. — начале 10-х гг. XX в. Городецкий примыкал к литературному течению символистов. В это время выходят его сборники «Дикая воля» (1908 г.), «Русь» (1910 г.), «Ива» (1913 г.). К 1913 г. на смену символизму явился акмеизм, выросший из «Цеха поэтов» — детища Н. С. Гумилёва и Городецкого.
В 1914 г. вышла книга «Цветущий посох» —итог раздумий Городецкого о жизни, творчестве и себе самом. Гумилёв, отзываясь на неё, назвал Городецкого «обладателем неиссякаемой певучей силы».
В годы Первой мировой войны поэта не миновала волна казённого патриотизма, всю его фальшь Городецкий постиг позднее. Наступил духовный кризис, следы которого обнаруживаются в книге «Ангел Армении» (1918 г.). После Октябрьской революции, заставшей Городецкого на Кавказе, он вёл разнообразную культурную работу в Тифлисе, затем в Баку, публиковал статьи о русских писателях и художниках, много работал как критик.
Вернувшись в 1921 г. в Москву, активно вошёл в литературную жизнь. Послереволюционное творчество Городецкого разнообразно по характеру: едкие сатирические памфлеты, стихи, песни, частушки. Выходят сборники «Серп» (1921 г.), «Миролом» (1923 г.), «Стык» (1925 г.), «Из тьмы к свету» (1926 г.), «Грань» (1929 г.) и др. С новой силой его поэтическое слово зазвучало уже в годы Великой Отечественной войны. Тогда была написана лирическая поэма «Три сына» (опубликована в 1956 г.).
Следует отметить ещё одну, менее известную, грань творчества Городецкого — книжки для детей («Федька-чурбан», «Ау», «Хозяйка-лентяйка», «Лети, лето» и др.). Городецкий много выступал и как прозаик (в частности, он автор романа «Алый смерч» о событиях Первой мировой войны, 1927 г.).
Значительное место в его творчестве занимают переводы болгарских, украинских, белорусских, армянских поэтов.
Умер 8 июня 1967 г. в городе Обнинске Калужской области.
citaty.su
Сергей Городецкий (Судьбы поэтов серебряного века) И.Семибратова
"Певцом национальных восторгов" назвал И. Е. Репин Сергея Митрофановича Городецкого, поэта и прозаика, переводчика, драматурга. Обширное и неровное его творчество отмечено постоянным интересом к народным истокам, живописным образам, идущим от старинных легенд и поверий, живостью и естественностью стиха.
Родился Городецкий в Петербурге в семье земского деятеля, действительного статского советника, сотрудника Министерства внутренних дел, литератора-этнографа и художника-любителя, большого ценителя искусства. Мать Сергея в юности была знакома с И. С. Тургеневым; в доме родителей бывали видные писатели и художники, среди них - В. С. Соловьев, Н. С. Лесков, подаривший мальчику "Левшу" с автографом. С детства почувствовал будущий поэт тягу к литературе, полюбил Пушкина, Кольцова, Никитина.
После смерти отца девятилетний мальчик испытал нужду: мать осталась с пятью детьми, и с шестого класса гимназии он подрабатывал уроками. В 1902 г. Городецкий поступил на историко-филологический факультет Петербургского университета и, как позже признавался в автобиографии: "Погнался за тремя зайцами: наукой, живописью и поэзией. Ни одного еще не догнал, но и ни один еще не убежал от меня". Он увлеченно занимался славянскими языками, историей искусств, русской литературой. В университете в 1903 г. познакомился со студентом Александром Блоком и подружился с ним. В его квартире Городецкий читал свои ранние стихи, выставлял рисунки, позже состоял с Блоком в переписке, делясь раздумьями о жизни и искусстве.
Поэта занимали мировоззренческие проблемы, он рассказывал потом о своих духовных скитаниях, увлечении античностью, славяноведением, отечественной культурой, философией Ницше и Бергсона. Незрелость, подчас двойственность эстетических взглядов отразились в его творчестве. Глубоко переживал он поражение России в войне с Японией, часто думал в ту пору о гибели мира и собственной смерти. В результате складывался первый стихотворный сборник, на тематику которого повлияли летние поездки 1901-1905 гг. в деревни Псковской губернии. "Все свободное время я проводил в народе, на свадьбах и похоронах, в хороводах, в играх детей. Увлекаясь фольклором еще в университете, я жадно впитывал язык, синтаксис и мелодии народных песен. Отсюда и родилась моя первая книга "Ярь"",- писал Городецкий. Первая публикация его стихов была сделана Брюсовым в журнале "Весы" за 1906 г. (No. 6), а "Ярь" вышла в декабре того же года (на титуле обозначен 1907 г.). "Ярь - все то, что ярко: ярость гнева, зеленая краска - ярь-медянка, ярый хмель, ярь - всходы весеннего сева, ярь - зеленый цвет.
Но самое древнее и глубокое значение слова Ярь - это производительные силы жизни, и древний бог Ярила властвовал над всей стихиею Яри",- разъяснял смысл названия книги "молодого фавна" М. Волошин, увидевший в ней слияние древней подлинности с младенческим откровением. Высоко оценили сборник Блок, Вяч. Иванов, Брюсов. Музыку на стихи поэта сочиняли А. Г. Гречанинов, С. Н. Василенко и др. Образы древнеславянской языческой мифологии воплощали у Городецкого красоту и мощь природы, поэтизировали стихийную силу человека, а в разделе "Зачало" представала космическая картина возникновения мира ("Солнце", "Луна", "Земля", "Хаос" и др.). В небольших циклах "Рождение" ("Свет зеленый, свет небесный...", "Ты была самой любовью...", "Преодолей небытие..." и др.), "Смерть" ("Я онемел и не дерзаю...", "Пришла и постучалась...", "Я оплакал себя, схоронил..."), "Отец и сын", "Великая мать" поэт касался тайн бытия, а в других стихотворениях сборника воссоздавал многоцветный полуреальный образ Древней Руси, близкий живописным произведениям Васнецова, Кустодиева, Рериха. Языческая мифология представала в стихах, рисующих древние божества ("Рождение Ярилы", "Ставят Ярилу", "Барыбу ищут"), причем автор причудливо сплетал отголоски языческих верований с собственным вымыслом, творчески преобразовывал мотивы народных песен и заклинаний, так, воспроизводя, например, обращение к богу жриц:
"Ярила, Ярила, Высокий Ярила, Твои мы. Яри нас, яри нас Очима. Конь в поле ярится, Уж князь заярится, Прискаче. Прискаче, поиме Любую. Ярила, Ярила, Ярую! Ярила, Ярила, Твоя я! Яри мя, яри мя, Очима Сверкая!"
("Славят Ярилу", 16 июля 1905)
В этой и во второй своей книге "Перун" (1907), объединенной в издании 1910 г. с первой под общим заглавием "Ярь", Городецкий разносторонне освещал языческую тему ("Встреча Ярилы с Перуном", "Проводы", "Стрибог", "Тар"), отдавал дань народным поверьям ("Чертяка", "Юдо", "Лунный старик", "Колдунок"). То светлые, борющиеся с порождениями темного начала образы (цикл "Светозор"), то мрачные создания, навеянные народной фантазией, а чаще просто выдуманные автором ("Яга", "Огневка", "Змеюка"), сменялись в книге легендарно-балладными сюжетами ("Ворон", "Филин", "Клен", "Алый Китеж"), песенными вариациями ("Росянка (Хлыстовская)", "Веснянка", "Осенница"), богатыми звукописью:
Звоны-стоны, перезвоны, Звоны-вздохи, звоны-сны. Высоки крутые склоны, Крутосклоны зелены.
("Весна (Монастырская)", 15 апреля 1906)
Празднично-яркому, полусказочному быту (цикл "Теремок"), лубочно щедрому миру чувств (цикл "Заколдованная любовь") контрастно противостояли картины городской жизни ("Улица", "Окна"), подневольного фабричного труда, продажной любви, вымученного недолгого веселья, беспросветно-тягостных дней в трущобах (цикл "Работа": "На каторгу", "Прачка", "Пастораль", "Хозяйка"). Ущербное население городов ("Уроды", "Городские дети") вызвало у поэта сочувствие, желание познать лучшее грядущее, интонации, близкие к некрасовским.
О лица, зрелища трущобных катастроф, Глухие карты тягостных путей! Невольный голос ваш печален и суров, Нет повести страшнее ваших повестей.
("Людские лица", 1907)
"На волю - услышать про новую долю" зовет автор в стихотворении "На массовку" - своеобразном отзвуке революции 1905 г.
Стремление к звуковой изощренности, нарядности стиха, мажорному его звучанию, молодой задор, избыток сил преобладали в раннем творчестве Городецкого. Как пример "совершенного по красочности и конкретности словаря" Блок в статье "Краски и слова" приводил его стихотворение:
Не воздух, а золото, Жидкое золото Пролито в мир. Скован без молота - Жидкого золота Не движется мир.
("Зной", апрель 1905)
"Весь какой-то белый, светлый... Постоянная улыбка. Что-то очень русское, задорное. Какой-то Васька Буслаев",- писал о молодом Городецком, читавшем свои стихи на "башне" Вяч. Иванова, Д. В. Философов. Сам хозяин "башни", пленившись поэзией и личностью Городецкого, в стихотворном цикле "Эрос" (1906) создал "символическую" маску Юного Поэта. Одноименную роль тот успешно сыграл в пьесе Ф. Сологуба "Ночные пляски". Символисты стремились тогда найти русскую почву, напиться "у пращуров той силой, которая иссякала в утонченности его ведущих представителей" (Д. И. Святополк-Мирский). Городецкий, сменивший затем несколько литературных платформ, сотрудничал в их печатных органах, разделяя идею "свободы творчества", интерес к "музыкальному началу" в поэзии, приверженность к "поэтической форме" стиха. В 1906 г. он организовал при Петербургском университете "Кружок молодых", где на литературных вечерах выступали студенты, любители и профессионалы-писатели (Блок и др.). В автобиографии Городецкий писал: "В "Кружке молодых" созрел мой разрыв с Олимпом символистов, со "средами" Вячеслава Иванова, где появились отчетливые мистические тенденции". Одно время он, однако, разделял идею "мистического анархизма" Г. Чулкова, провозглашавшего "непримиримое и революционное отношение ко всякой государственности и институту собственности", увлекался "мифотворчеством" Вяч. Иванова, заявляя: "Я вячеславнее... чем сам Вячеслав". Через три года после выхода "Яри" он отказался от прославления некрещеной Руси и причислил себя к носителям "жизнерадостной дионисийско-христианской идеологии".
В сборниках "Дикая воля" (1908) и "Русь" (1910) на смену буйной радости первых книг пришли мотивы грусти и печали, тревоги за родную землю:
Мне тяжело, как в первый день, Как в первый день ночного горя, Когда впервые бросил тень Закат на даль земли и моря...
("Элегии, 1", 1907. Кресты)
На тональности этого и ряда других стихотворений (цикл "Тюремные песни") сказался личный опыт автора: в 1907 г. он был посажен в царскую тюрьму "Кресты" за перевоз из Финляндии в Петербург запрещенного в столице "Историко-революционного альманаха", вышедшего в издательстве "Шиповник".
Значительных художественных открытий в книге "Дикая воля", по мнению критики, не было. Но, считая себя "волей божьею поэтом", автор полагал, что движется к новым свершениям:
Теперь иное назначенье Открылось духу моему, И на великое служенье Я голос новый подыму.
(1 сентября 1907)
Это служенье виделось ему в воспевании родной земли, о которой в программном, открывающем одноименный сборник стихотворении Городецкий писал:
Русь! Что больше и что ярче, Что сильней и что смелей! Где сияет солнце жарче, Где сиять ему милей?
("Русь",1907)
Беспощадно суждение Блока: "Если бы исполнение последней книги стихов С. Городецкого соответствовало ее замыслу, было бы уместно говорить о самом замысле, о том страшном, многоголовом чудовище, именуемом "Русью", которое из рода в род влечет и губит своих певцов. Но исполнение не соответствует замыслу. Книга "Русь", несмотря на присутствие в ней нескольких удачных стихотворений ("Весна", "Золотой Спас", "Свирель в метелях"), строф и образов ("дожди ушли столбами", гроза "просвистела" дождями, "свирельный гимн по небу плыл и падал в тихие снега - на занесенные луга"),- лишена цельности. В ней нет упорства поэтической воли, того музыкального единства, которое оправдывает всякую лирическую мысль; нет и упорства, которое заставляет низать кольцо за кольцом в целую цепь. Это - книга переходная, полунаписанная, а потому достойная внимания только как страница биографии талантливого поэта".
Сам автор связывал рождение книги с поездкой на Волгу, к истокам Суры, где еще "бытовала древняя Русь" и куда он отправился вместе с молодой женой, начинающей актрисой Анной Алексеевной Козельской, которую называл Нимфой. В стихотворениях "Гаданье", "Сваты", "Витязь" воплощались мотивы народного творчества, вошедшие и в следующий сборник "Ива" (1912), посвященный композитору А. К. Лядову, с которым поэта объединяла тесная дружба и любовь к русскому фольклору.
"Ивану Никитину" - одно из стихотворений книги, обращенных к поэту, научно подготовленный двухтомник которого Городецкий издал в 1911 г. со своей вступительной статьей и примечаниями. Он присутствовал на открытии памятника Никитину в Воронеже, а в своем творчестве развивал его и некрасовские традиции. "Привязанность к неведомым медвежьим углам родины и соболезнование обиженным судьбою" отметил в "народных" стихах Городецкого поэт В. Нарбут. Стихотворения "Странники", "Нищая", "Горшеня", циклы "Захолустье" и "Калики-калеки" особенно отчетливо отражали эту сторону интересов автора.
"Читая его стихи, невольно думаешь больше, чем о них, о сильной и страстной и вместе с тем по-славянскому нежной, чистой и певучей душе человека, о том расцвете всех душевных и физических сил, который за последнее время начинают обозначать словам "акмеизм"",- писал анонимный рецензент "Гиперборея". Этот журнал и журнал "Аполлон" стали литературной трибуной нового течения, зародившегося в образованном в 1912 г. кружке "Цеха поэтов" (названном Блоком "Гумилевско-Городецким обществом") и окончательно сформировавшегося в опубликованных в No. 1 за 1913 г. в "Аполлоне" статьях Н. Гумилева "Наследие символизма и акмеизм" и С. Городецкого "Некоторые течения в современной русской поэзии". По мнению последнего, акмеизм являлся выразителем борьбы "за этот мир, звучащий, красочный, имеющий формы, вес и время, за нашу планету Землю". В отличие от символистов, "у акмеистов роза опять стала хороша сама по себе, своими лепестками, запахом и цветом, а не своими мыслимыми подобиями с мистической любовью или чем-нибудь еще",- писал Городецкий.
Свое понимание акмеизма он воплотил в цикле стихов, созданных под впечатлением двух поездок в Италию (1912-1913). Книга "Canti d'Italia" ("Песни Италии"), однако, не была издана. Но "вереница восьмистиший" - сборник "Цветущий посох" (1914), одобрительно названный Гумилевым "поворотным пунктом" в творчестве поэта, тоже находится в русле акмеизма. В посвященном Н. Гумилеву стихотворении Городецкий говорил:
Назвать, узнать, сорвать покровы И праздных тайн и ветхой мглы - Вот подвиг первый. Подвиг новый - Всему живому петь хвалы.
("Просторен мир и многозвучен...")
В "Цветущем посохе" это стихотворение входит в цикл "Друзьям", другие произведения которого посвящены матери ("Шестидесятница родная!"), Ф. Тютчеву ("В лавочке тесной милого глупца"), К. Бальмонту ("Бальмонт, наш пленительный, сладостный гений..."), Николаю Клюеву ("Как воду чистую ключа кипучего..."), Сергею Клычкову ("Родятся в комнатах иные..."), О. Э. Мандельштаму ("Он верит в вес, он чтит пространство..."), Анне Ахматовой ("В начале века профиль странный...") и др.
О времени, жизни, переживаниях поэта - цикл "Себе" ("Как жизнь любимая проклята...", "Невыразимых слов движенье...", "Какие-то песни в душе отзвучали...", "Я быть жестоким не умею..." и др.). Интимная лирика представлена в цикле "Нимфе" ("В томленье вешнем уста с устами...", "Непостижима ты, и все непостижимо...", "Над морем лежу, на скале распростертый..." и др.).
С 1908 г. Городецкий пишет также прозу, продолжая традиции Пушкина и Лермонтова - "быть одновременно прозаиком и поэтом". Но его рассказы и повести ("Кладбище страстей" (1909), "На земле" и "Старые гнезда" (1914), "Адам" (1915)) не пользуются успехом. Не был издан роман "Сезон" (1915), неудачна и судьба драматургии Городецкого: трагедия "Марит" (1908), комедия "Темный ветер", "Слепые дети" и другие пьесы не опубликованы и не поставлены. Выделяются в творчестве Городецкого и стихотворения цикла "В саду у Репина" (1914), опубликованные к 70-летию художника в специальном номере "Нивы".
Бурно приветствовал поэт начало первой мировой войны, увидев в ней начало обновления своей страны, призванной возглавить славянские народы. Он почувствовал себя бардом "великой державной России". "Я был захвачен ура-патриотическим угаром",- вспоминал Городецкий. В стихотворении, посвященном памяти знаменитого летчика Нестерова, есть такие строки:
Слава войску крылатому, слава! Слава всем удальцам-летунам! Слава битве средь туч величавой! Слава русским воздушным бойцам!
("Воздушный витязь", 1914)
Это и другие стихотворения той поры ("Женщинам", "Молитва войне", "Строитель Даниил") вошли в сборник "Четырнадцатый год" (1915).
Весной 1915 г. к Городецкому с запиской от Блока приходит С. Есенин, чья лирика вызвала восторженную реакцию старшего поэта. Вместе с А. Ремизовым Городецкий организует литературный кружок "народных писателей" "Краса" и одноименное издательство, а затем "общество содействия развитию народной литературы" - "Страда", куда привлечены Есенин, Клюев, Клычков, Ширяевец. Н. Рерих, И. Репин, Вяч. Иванов поддерживали это объединение, а 3. Гиппиус и А. Блок скептически отнеслись к "пейзанистам". В ноябре 1915 г. союз Городецкого с Есениным и Клюевым распался, и разочарованный в литературной деятельности поэт уехал на Кавказский фронт корреспондентом газеты "Русское слово".
"Когда я, лихо оседлавший коня с экзотической кличкой Курд, очутился на дороге, покрытой трупами наших солдат, и увидел колеи, забитые ранцами, окровавленными бинтами и шинелями,- я впервые понял, куда привело меня петербургское легкомыслие. Я понял, чем расплачивается Россия за участие в этой войне",- вспоминал Городецкий. Он проникся горячим желанием служить правде, осознал бессмысленность кровавой бойни, зло и справедливо писал о ней, и после сатирического очерка "Три генерала" его перестали печатать.
Поэт отправился в Турецкую Армению, где, "...видя нищету и разорение, собирая сирот на дорогах, где белели затоптанные в прах кости армянского народа, [...] начал освобождаться от империалистических иллюзий". В 1918 г. в Тифлисе вышел его сборник стихов "Ангел Армении", посвященный Ованесу Туманяну и воссоздавший трагические, берущие за сердце картины измученной, но не побежденной страны ("Арчак", "Ван", "Путница", "Руки девы", "Цветение смерти", "Душевнобольная", "Панихида" и др.).
Узнать тебя! Понять тебя! Обнять любовью, Друг другу двери сердца отворить. Армения, звенящая огнем и кровью, Армения, тебя готов я полюбить.
("Армения", 13 апреля 1916)
Городецкий написал также прекрасный очерк об этой земле "Жизнь неукротимая".
Февральскую революцию поэт встретил в Персии, работая в лагере солдат, больных тифом. Он чудом не погиб, а в печати даже появилось извещение о его героической смерти.
С Кавказом связано несколько последующих лет деятельности Городецкого. Ко времени октябрьских событий он жил в Тифлисе, печатаясь в газете "Кавказское слово", сотрудничал с Г. Г. Нейгаузом и К. Н. Игумновым в Тифлисской консерватории, читая лекции по эстетике, в 1918 г. редактировал издававшийся там же журнал "Арс" ("Искусство"), создал местный "Цех поэтов", где проводил занятия с литературной молодежью. Часто бывали на "средах" объединения Тициан Табидзе, Паоло Яшвили, Валериан Гаприндашвили. Вместе с братом известного скульптора - П. Д. Меркуровым - Городецкий организован сатирический журнал "Нарт", в котором критиковал меньшевистское правительство Грузии и его лидера - Жордания, за что был выслан из Тифлиса.
Обосновавшись в Баку у родных, он перебивался случайными заработками, безуспешно рвался в Россию:
Как к неведомому раю, Из глуши моих ночей Вдаль я руки простираю К милой родине моей.
Горе метит долю нашу, Нет на родине венца. Но хочу испить я чашу Вместе с нею до конца;
("Ностальгия", 1918)
В его стихотворения прочно входит социальная тематика. Поэт раскрывает трагедию порабощенного труда на предприятиях азербайджанских нефтепромышленников ("Зых", "Промысла"), разоблачает империалистический гнет ("Восточный крестьянин"), приветствует "свободы радостные зовы" ("Призыв"). Обличающее тиранию голландских "цивилизаторов" на Яве стихотворение "Кофе" Анри Барбюс печатает в газете "Юманите" в переводе на французский, переводят его также на английский и голландский языки.
С установлением на Кавказе советской власти в 1920 г. Городецкий ведет разнообразную работу в культурных учреждениях Баку: редактирует журнал "Искусство", выходивший на русском и азербайджанском языках, руководит отделом художественной агитации и пропаганды в Закавказском отделении РОСТА, рисует плакаты, сочиняет к ним тексты и агитчастушки, читает для рабочих и красноармейцев лекции и стихи, возглавляет литчасть политуправления Каспийского, а затем Балтийского флота, а в 1921 г. переезжает в Москву, где работает в литературном отделе газеты "Известия" и вместе с Н. Асеевым заведует литературной частью Театра революции.
Поэт много времени уделяет литературной молодежи, поездкам по стране. Он выступает перед рабочими Курска, Киева, Казани, Ростова, Владикавказа, знакомит читателей с поэтами братских республик, переводя О. Туманяна, Я. Коласа, Я. Купалу, П. Тычину и др. Выпускает он и свою первую советскую "книгу "Серп" (1921), как отмечала критика,- "сплошной гимн советской власти". Брюсов, например, считал, что Городецкий нашел в себе живой отклик на современность: "Его стии - шаги вперед, а не топтанье на месте, именно в том, что он взялся за новые темы". "Орфеям Севера", "Пролетарским поэтам", "Воскресник", бакинские стихи - произведения неровные, то тяготеющие к ритмам и лексике "Яри", то к элегическим интонациям акмеизма, то к агитационной прямолинейности плаката.
О переменах в жизни страны, собственной судьбе, товарищах по перу поэт размышляет в сборниках "Миролом" (1923), "Из тьмы к свету" (1926), "Грань" (1929). Чувством истории, связи с народными корнями, песенно-былинной напевностью проникнут цикл "Исстарь" со стихотворениями "Русь" ("Медведя на цепи водила..."), "Красномосковье", "Питер", где отчетливо звучит антицерковная, атеистическая тематика, ранее несвойственная Городецкому.
Волнует его и боль родной земли ("Сытому", "Голод на Волге", "Убийство селькора") и иные края ("Европа", "Индия"). Образы новых людей ("Делегатка"), советский быт ("Ключ", "Ясли") поэт воспевает как знак светлых перемен в жизни общества.
Он осуждает заблуждения молодости, стремится сбросить груз былого, выступает с покаянием:
Я все ношу в себе отравы, Что Русь рабов хотела дать, Чтобы ни радости, ни славы Мне не изведать никогда.
("Ненависть", 1922. Москва)
Трагедия гражданской войны на Кубани отражена в его "Былинке", предвосхищающей эпилог "Думы про Опанаса" Э. Багрицкого. Немало скорбных строк, посвященных близким и дорогим людям, собрано в цикле "Стихи ушедшим" ("Владимиру Юнгеру", "Велимиру Хлебникову", "Валерию Брюсову", "Николаю Гумилеву", "Александру Ширяевцу" и др.). Неутешная боль переполняет стихотворение "Александру Блоку":
Ушел любимый. Как же голос Неизъяснимый не услышим, Тогда на сердце станет голо, Когда захочется быть выше?
("Увенчан терном горькой славы...", 1921. Баку)
Особые, незатертые слова находит поэт для выражения своей печали в стихах "Сергею Есенину" и "Дмитрию Фурманову". Из-за многих перенесенных потерь Городецкому порой казалось, что он окружен огромным кладбищем:
Напрягая последние силы, Я ушел, обезумев весной, Из огромной братской могилы, Где почил мир, когда-то родной. . . . . . . . . . . . . . . . . Но бывает, что в час унылый Я боюсь быть один с тишиной. И бегут родные могилы, Кивая крестами, за мной.
("Освобождение", 1926)
Мучительная переоценка ценностей прошлого сочеталась с активной общественной жизнью - поэт организовал московский "Цех поэтов", куда входили П. Антокольский и В. Инбер, И. Сельвинский и Г. Шенгели и др. В 1925 г. вышел подготовленный здесь сборник "Стык" с предисловиями А. Луначарского и С. Городецкого. Вел он и большую пропагандистскую работу в области литературы, создавал произведения для детей, написал повести "Памятник восстания" и "Черная шаль", роман "Алый смерч". Городу революции посвящена поэма "Красный Питер" (1928) - второй опыт создания крупной поэтической вещи после романтической поэмы "Шофер Владо" (1918). В творческой биографии автора это значительное произведение, хотя и несколько вторичное после "Двенадцати" Блока. Значительной вехой было стихотворение "Достоевский" (1929), в котором поэт пытался понять противоречивость великого романиста, но ему во многом мешал вульгарно-социологический подход.
Творческая активность 20-х гг. сменилась у Городецкого в 30-е гг. паузой, когда все реже писались оригинальные стихи, а преобладать стали переводы, подновленные либретто. В частности, им был написан новый текст к опере М. Глинки "Иван Сусанин".
Великая Отечественная война застала Городецкого в Ленинграде, где он работал над либретто оперы "Орлеанская дева". В первый день войны он написал и прочел по радио стихотворение "В ответ врагу" (позже названное "22-VI-41"):
Выходит в бой страна моя родная, В столетьях закаленная борьбой. Наполеона участь и Мамая Ждет всех, кто вызывает нас на бой.
Патриотическим пафосом проникнуты стихотворения военных лет ("Древняя Русь", "1812 год", "Родной город", "Партизанам", "Иван Иванов" и др.). С чтением своих стихов ("Московская ночь" и др.) поэт не раз выступал в первые месяцы войны на призывных пунктах, собраниях и митингах. Позже они вошли в сборник "Думы", изданный в 1942 г. в Ташкенте, где автор был в эвакуации.
В 1945 г. Городецкий перенес тяжелую потерю - смерть верного друга и соратника всей творческой жизни, жены Анны Алексеевны Городецкой (Нимфы), которой посвятил стихотворение "Послесловие" (1947). В тот же год в Минске вышла его книга "Песня дружбы", куда входили стихотворения "Янке Купале", "Дядька Костусь", "Тоска по любимой", "На братских могилах" и др. Лирическая поэма "Три сына", написанная в военные годы история надежд и утраченных иллюзий старого финна и его детей, обманутых гитлеровской пропагандой, была опубликована лишь в 1956 г. В тот год после долгого перерыва в центральной печати вновь появилось имя Городецкого, вышла книга его избранных произведений. Труды маститого поэта в области переводов были отмечены и у нас, и за рубежом - в Польше, Болгарии. В Литинституте он вел семинар заочников, вновь обратился к лирике. Мудро и жизнеутверждающе звучат его стихи последних лет:
Я жизнь любил так солнечно, так страстно, Как может юный девушку любить. Без страха шел я по тропе опасной,
И ничего не должен я забыть. Среди восторгов, бедствий и тревог Я, как солдат на фронте, сердце сжег
("Раздумье", 17 июля 1964. Обнинск)
Умер Городецкий в июне 1967 г. на 84-м году жизни. Всего себя он посвятил поэзии, введенный в нее Блоком, увлекался живописью, одобренный Репиным, любил музыку. Одно из последних его стихотворений посвящено подруге дочери - замечательной арфистке Вере Дуловой. О ее чудесно звучащем инструменте он писал:
Я весь в ее волшебной власти, В ее ласкающих струях.
И кажется, что эти звуки На волю выведут меня Из праздной скуки, душной муки Ушедшего бесплодно дня.
("Арфа", 1967)
Так, словно под звуки арфы, покидал мир еще один вдохновенный мастер серебряного века, названный Блоком "высоким поэтом".
Источник: www.litra.ruwww.my-article.net
|
"Певцом национальных восторгов" назвал И. Е. Репин Сергея Митрофановича Городецкого, поэта и прозаика, переводчика, драматурга. Обширное и неровное его творчество отмечено постоянным интересом к народным истокам, живописным образам, идущим от старинных легенд и поверий, живостью и естественностью стиха. Родился Городецкий в Петербурге в семье земского деятеля, действительного статского советника, сотрудника Министерства внутренних дел, литератора-этнографа и художника-любителя, большого ценителя искусства. Мать Сергея в юности была знакома с И. С. Тургеневым; в доме родителей бывали видные писатели и художники, среди них - В. С. Соловьев, Н. С. Лесков, подаривший мальчику "Левшу" с автографом. С детства почувствовал будущий поэт тягу к литературе, полюбил Пушкина, Кольцова, Никитина. После смерти отца девятилетний мальчик испытал нужду: мать осталась с пятью детьми, и с шестого класса гимназии он подрабатывал уроками. В 1902 г. Городецкий поступил на историко-филологический факультет Петербургского университета и, как позже признавался в автобиографии: "Погнался за тремя зайцами: наукой, живописью и поэзией. Ни одного еще не догнал, но и ни один еще не убежал от меня". Он увлеченно занимался славянскими языками, историей искусств, русской литературой. В университете в 1903 г. познакомился со студентом Александром Блоком и подружился с ним. В его квартире Городецкий читал свои ранние стихи, выставлял рисунки, позже состоял с Блоком в переписке, делясь раздумьями о жизни и искусстве. Поэта занимали мировоззренческие проблемы, он рассказывал потом о своих духовных скитаниях, увлечении античностью, славяноведением, отечественной культурой, философией Ницше и Бергсона. Незрелость, подчас двойственность эстетических взглядов отразились в его творчестве. Глубоко переживал он поражение России в войне с Японией, часто думал в ту пору о гибели мира и собственной смерти. В результате складывался первый стихотворный сборник, на тематику которого повлияли летние поездки 1901-1905 гг. в деревни Псковской губернии. "Все свободное время я проводил в народе, на свадьбах и похоронах, в хороводах, в играх детей. Увлекаясь фольклором еще в университете, я жадно впитывал язык, синтаксис и мелодии народных песен. Отсюда и родилась моя первая книга "Ярь"",- писал Городецкий. Первая публикация его стихов была сделана Брюсовым в журнале "Весы" за 1906 г. (No. 6), а "Ярь" вышла в декабре того же года (на титуле обозначен 1907 г.). "Ярь - все то, что ярко: ярость гнева, зеленая краска - ярь-медянка, ярый хмель, ярь - всходы весеннего сева, ярь - зеленый цвет. Но самое древнее и глубокое значение слова Ярь - это производительные силы жизни, и древний бог Ярила властвовал над всей стихиею Яри",- разъяснял смысл названия книги "молодого фавна" М. Волошин, увидевший в ней слияние древней подлинности с младенческим откровением. Высоко оценили сборник Блок, Вяч. Иванов, Брюсов. Музыку на стихи поэта сочиняли А. Г. Гречанинов, С. Н. Василенко и др. Образы древнеславянской языческой мифологии воплощали у Городецкого красоту и мощь природы, поэтизировали стихийную силу человека, а в разделе "Зачало" представала космическая картина возникновения мира ("Солнце", "Луна", "Земля", "Хаос" и др.). В небольших циклах "Рождение" ("Свет зеленый, свет небесный...", "Ты была самой любовью...", "Преодолей небытие..." и др.), "Смерть" ("Я онемел и не дерзаю...", "Пришла и постучалась...", "Я оплакал себя, схоронил..."), "Отец и сын", "Великая мать" поэт касался тайн бытия, а в других стихотворениях сборника воссоздавал многоцветный полуреальный образ Древней Руси, близкий живописным произведениям Васнецова, Кустодиева, Рериха. Языческая мифология представала в стихах, рисующих древние божества ("Рождение Ярилы", "Ставят Ярилу", "Барыбу ищут"), причем автор причудливо сплетал отголоски языческих верований с собственным вымыслом, творчески преобразовывал мотивы народных песен и заклинаний, так, воспроизводя, например, обращение к богу жриц: "Ярила, Ярила, Высокий Ярила, Твои мы. Яри нас, яри нас Очима. Конь в поле ярится, Уж князь заярится, Прискаче. Прискаче, поиме Любую. Ярила, Ярила, Ярую! Ярила, Ярила, Твоя я! Яри мя, яри мя, Очима Сверкая!" ("Славят Ярилу", 16 июля 1905) В этой и во второй своей книге "Перун" (1907), объединенной в издании 1910 г. с первой под общим заглавием "Ярь", Городецкий разносторонне освещал языческую тему ("Встреча Ярилы с Перуном", "Проводы", "Стрибог", "Тар"), отдавал дань народным поверьям ("Чертяка", "Юдо", "Лунный старик", "Колдунок"). То светлые, борющиеся с порождениями темного начала образы (цикл "Светозор"), то мрачные создания, навеянные народной фантазией, а чаще просто выдуманные автором ("Яга", "Огневка", "Змеюка"), сменялись в книге легендарно-балладными сюжетами ("Ворон", "Филин", "Клен", "Алый Китеж"), песенными вариациями ("Росянка (Хлыстовская)", "Веснянка", "Осенница"), богатыми звукописью: Звоны-стоны, перезвоны, Звоны-вздохи, звоны-сны. Высоки крутые склоны, Крутосклоны зелены. ("Весна (Монастырская)", 15 апреля 1906) Празднично-яркому, полусказочному быту (цикл "Теремок"), лубочно щедрому миру чувств (цикл "Заколдованная любовь") контрастно противостояли картины городской жизни ("Улица", "Окна"), подневольного фабричного труда, продажной любви, вымученного недолгого веселья, беспросветно-тягостных дней в трущобах (цикл "Работа": "На каторгу", "Прачка", "Пастораль", "Хозяйка"). Ущербное население городов ("Уроды", "Городские дети") вызвало у поэта сочувствие, желание познать лучшее грядущее, интонации, близкие к некрасовским. О лица, зрелища трущобных катастроф, Глухие карты тягостных путей! Невольный голос ваш печален и суров, Нет повести страшнее ваших повестей. ("Людские лица", 1907) "На волю - услышать про новую долю" зовет автор в стихотворении "На массовку" - своеобразном отзвуке революции 1905 г. Стремление к звуковой изощренности, нарядности стиха, мажорному его звучанию, молодой задор, избыток сил преобладали в раннем творчестве Городецкого. Как пример "совершенного по красочности и конкретности словаря" Блок в статье "Краски и слова" приводил его стихотворение: Не воздух, а золото, Жидкое золото Пролито в мир. Скован без молота - Жидкого золота Не движется мир. ("Зной", апрель 1905) "Весь какой-то белый, светлый... Постоянная улыбка. Что-то очень русское, задорное. Какой-то Васька Буслаев",- писал о молодом Городецком, читавшем свои стихи на "башне" Вяч. Иванова, Д. В. Философов. Сам хозяин "башни", пленившись поэзией и личностью Городецкого, в стихотворном цикле "Эрос" (1906) создал "символическую" маску Юного Поэта. Одноименную роль тот успешно сыграл в пьесе Ф. Сологуба "Ночные пляски". Символисты стремились тогда найти русскую почву, напиться "у пращуров той силой, которая иссякала в утонченности его ведущих представителей" (Д. И. Святополк-Мирский). Городецкий, сменивший затем несколько литературных платформ, сотрудничал в их печатных органах, разделяя идею "свободы творчества", интерес к "музыкальному началу" в поэзии, приверженность к "поэтической форме" стиха. В 1906 г. он организовал при Петербургском университете "Кружок молодых", где на литературных вечерах выступали студенты, любители и профессионалы-писатели (Блок и др.). В автобиографии Городецкий писал: "В "Кружке молодых" созрел мой разрыв с Олимпом символистов, со "средами" Вячеслава Иванова, где появились отчетливые мистические тенденции". Одно время он, однако, разделял идею "мистического анархизма" Г. Чулкова, провозглашавшего "непримиримое и революционное отношение ко всякой государственности и институту собственности", увлекался "мифотворчеством" Вяч. Иванова, заявляя: "Я вячеславнее... чем сам Вячеслав". Через три года после выхода "Яри" он отказался от прославления некрещеной Руси и причислил себя к носителям "жизнерадостной дионисийско-христианской идеологии". В сборниках "Дикая воля" (1908) и "Русь" (1910) на смену буйной радости первых книг пришли мотивы грусти и печали, тревоги за родную землю: Мне тяжело, как в первый день, Как в первый день ночного горя, Когда впервые бросил тень Закат на даль земли и моря... ("Элегии, 1", 1907. Кресты) На тональности этого и ряда других стихотворений (цикл "Тюремные песни") сказался личный опыт автора: в 1907 г. он был посажен в царскую тюрьму "Кресты" за перевоз из Финляндии в Петербург запрещенного в столице "Историко-революционного альманаха", вышедшего в издательстве "Шиповник". Значительных художественных открытий в книге "Дикая воля", по мнению критики, не было. Но, считая себя "волей божьею поэтом", автор полагал, что движется к новым свершениям: Теперь иное назначенье Открылось духу моему, И на великое служенье Я голос новый подыму. (1 сентября 1907) Это служенье виделось ему в воспевании родной земли, о которой в программном, открывающем одноименный сборник стихотворении Городецкий писал: Русь! Что больше и что ярче, Что сильней и что смелей! Где сияет солнце жарче, Где сиять ему милей? ("Русь",1907) Беспощадно суждение Блока: "Если бы исполнение последней книги стихов С. Городецкого соответствовало ее замыслу, было бы уместно говорить о самом замысле, о том страшном, многоголовом чудовище, именуемом "Русью", которое из рода в род влечет и губит своих певцов. Но исполнение не соответствует замыслу. Книга "Русь", несмотря на присутствие в ней нескольких удачных стихотворений ("Весна", "Золотой Спас", "Свирель в метелях"), строф и образов ("дожди ушли столбами", гроза "просвистела" дождями, "свирельный гимн по небу плыл и падал в тихие снега - на занесенные луга"),- лишена цельности. В ней нет упорства поэтической воли, того музыкального единства, которое оправдывает всякую лирическую мысль; нет и упорства, которое заставляет низать кольцо за кольцом в целую цепь. Это - книга переходная, полунаписанная, а потому достойная внимания только как страница биографии талантливого поэта". Сам автор связывал рождение книги с поездкой на Волгу, к истокам Суры, где еще "бытовала древняя Русь" и куда он отправился вместе с молодой женой, начинающей актрисой Анной Алексеевной Козельской, которую называл Нимфой. В стихотворениях "Гаданье", "Сваты", "Витязь" воплощались мотивы народного творчества, вошедшие и в следующий сборник "Ива" (1912), посвященный композитору А. К. Лядову, с которым поэта объединяла тесная дружба и любовь к русскому фольклору. "Ивану Никитину" - одно из стихотворений книги, обращенных к поэту, научно подготовленный двухтомник которого Городецкий издал в 1911 г. со своей вступительной статьей и примечаниями. Он присутствовал на открытии памятника Никитину в Воронеже, а в своем творчестве развивал его и некрасовские традиции. "Привязанность к неведомым медвежьим углам родины и соболезнование обиженным судьбою" отметил в "народных" стихах Городецкого поэт В. Нарбут. Стихотворения "Странники", "Нищая", "Горшеня", циклы "Захолустье" и "Калики-калеки" особенно отчетливо отражали эту сторону интересов автора. "Читая его стихи, невольно думаешь больше, чем о них, о сильной и страстной и вместе с тем по-славянскому нежной, чистой и певучей душе человека, о том расцвете всех душевных и физических сил, который за последнее время начинают обозначать словам "акмеизм"",- писал анонимный рецензент "Гиперборея". Этот журнал и журнал "Аполлон" стали литературной трибуной нового течения, зародившегося в образованном в 1912 г. кружке "Цеха поэтов" (названном Блоком "Гумилевско-Городецким обществом") и окончательно сформировавшегося в опубликованных в No. 1 за 1913 г. в "Аполлоне" статьях Н. Гумилева "Наследие символизма и акмеизм" и С. Городецкого "Некоторые течения в современной русской поэзии". По мнению последнего, акмеизм являлся выразителем борьбы "за этот мир, звучащий, красочный, имеющий формы, вес и время, за нашу планету Землю". В отличие от символистов, "у акмеистов роза опять стала хороша сама по себе, своими лепестками, запахом и цветом, а не своими мыслимыми подобиями с мистической любовью или чем-нибудь еще",- писал Городецкий. Свое понимание акмеизма он воплотил в цикле стихов, созданных под впечатлением двух поездок в Италию (1912-1913). Книга "Canti d'Italia" ("Песни Италии"), однако, не была издана. Но "вереница восьмистиший" - сборник "Цветущий посох" (1914), одобрительно названный Гумилевым "поворотным пунктом" в творчестве поэта, тоже находится в русле акмеизма. В посвященном Н. Гумилеву стихотворении Городецкий говорил: Назвать, узнать, сорвать покровы И праздных тайн и ветхой мглы - Вот подвиг первый. Подвиг новый - Всему живому петь хвалы. ("Просторен мир и многозвучен...") В "Цветущем посохе" это стихотворение входит в цикл "Друзьям", другие произведения которого посвящены матери ("Шестидесятница родная!"), Ф. Тютчеву ("В лавочке тесной милого глупца"), К. Бальмонту ("Бальмонт, наш пленительный, сладостный гений..."), Николаю Клюеву ("Как воду чистую ключа кипучего..."), Сергею Клычкову ("Родятся в комнатах иные..."), О. Э. Мандельштаму ("Он верит в вес, он чтит пространство..."), Анне Ахматовой ("В начале века профиль странный...") и др. О времени, жизни, переживаниях поэта - цикл "Себе" ("Как жизнь любимая проклята...", "Невыразимых слов движенье...", "Какие-то песни в душе отзвучали...", "Я быть жестоким не умею..." и др.). Интимная лирика представлена в цикле "Нимфе" ("В томленье вешнем уста с устами...", "Непостижима ты, и все непостижимо...", "Над морем лежу, на скале распростертый..." и др.). С 1908 г. Городецкий пишет также прозу, продолжая традиции Пушкина и Лермонтова - "быть одновременно прозаиком и поэтом". Но его рассказы и повести ("Кладбище страстей" (1909), "На земле" и "Старые гнезда" (1914), "Адам" (1915)) не пользуются успехом. Не был издан роман "Сезон" (1915), неудачна и судьба драматургии Городецкого: трагедия "Марит" (1908), комедия "Темный ветер", "Слепые дети" и другие пьесы не опубликованы и не поставлены. Выделяются в творчестве Городецкого и стихотворения цикла "В саду у Репина" (1914), опубликованные к 70-летию художника в специальном номере "Нивы". Бурно приветствовал поэт начало первой мировой войны, увидев в ней начало обновления своей страны, призванной возглавить славянские народы. Он почувствовал себя бардом "великой державной России". "Я был захвачен ура-патриотическим угаром",- вспоминал Городецкий. В стихотворении, посвященном памяти знаменитого летчика Нестерова, есть такие строки: Слава войску крылатому, слава! Слава всем удальцам-летунам! Слава битве средь туч величавой! Слава русским воздушным бойцам! ("Воздушный витязь", 1914) Это и другие стихотворения той поры ("Женщинам", "Молитва войне", "Строитель Даниил") вошли в сборник "Четырнадцатый год" (1915). Весной 1915 г. к Городецкому с запиской от Блока приходит С. Есенин, чья лирика вызвала восторженную реакцию старшего поэта. Вместе с А. Ремизовым Городецкий организует литературный кружок "народных писателей" "Краса" и одноименное издательство, а затем "общество содействия развитию народной литературы" - "Страда", куда привлечены Есенин, Клюев, Клычков, Ширяевец. Н. Рерих, И. Репин, Вяч. Иванов поддерживали это объединение, а 3. Гиппиус и А. Блок скептически отнеслись к "пейзанистам". В ноябре 1915 г. союз Городецкого с Есениным и Клюевым распался, и разочарованный в литературной деятельности поэт уехал на Кавказский фронт корреспондентом газеты "Русское слово". "Когда я, лихо оседлавший коня с экзотической кличкой Курд, очутился на дороге, покрытой трупами наших солдат, и увидел колеи, забитые ранцами, окровавленными бинтами и шинелями,- я впервые понял, куда привело меня петербургское легкомыслие. Я понял, чем расплачивается Россия за участие в этой войне",- вспоминал Городецкий. Он проникся горячим желанием служить правде, осознал бессмысленность кровавой бойни, зло и справедливо писал о ней, и после сатирического очерка "Три генерала" его перестали печатать. Поэт отправился в Турецкую Армению, где, "...видя нищету и разорение, собирая сирот на дорогах, где белели затоптанные в прах кости армянского народа, [...] начал освобождаться от империалистических иллюзий". В 1918 г. в Тифлисе вышел его сборник стихов "Ангел Армении", посвященный Ованесу Туманяну и воссоздавший трагические, берущие за сердце картины измученной, но не побежденной страны ("Арчак", "Ван", "Путница", "Руки девы", "Цветение смерти", "Душевнобольная", "Панихида" и др.). Узнать тебя! Понять тебя! Обнять любовью, Друг другу двери сердца отворить. Армения, звенящая огнем и кровью, Армения, тебя готов я полюбить. ("Армения", 13 апреля 1916) Городецкий написал также прекрасный очерк об этой земле "Жизнь неукротимая". Февральскую революцию поэт встретил в Персии, работая в лагере солдат, больных тифом. Он чудом не погиб, а в печати даже появилось извещение о его героической смерти. С Кавказом связано несколько последующих лет деятельности Городецкого. Ко времени октябрьских событий он жил в Тифлисе, печатаясь в газете "Кавказское слово", сотрудничал с Г. Г. Нейгаузом и К. Н. Игумновым в Тифлисской консерватории, читая лекции по эстетике, в 1918 г. редактировал издававшийся там же журнал "Арс" ("Искусство"), создал местный "Цех поэтов", где проводил занятия с литературной молодежью. Часто бывали на "средах" объединения Тициан Табидзе, Паоло Яшвили, Валериан Гаприндашвили. Вместе с братом известного скульптора - П. Д. Меркуровым - Городецкий организован сатирический журнал "Нарт", в котором критиковал меньшевистское правительство Грузии и его лидера - Жордания, за что был выслан из Тифлиса. Обосновавшись в Баку у родных, он перебивался случайными заработками, безуспешно рвался в Россию: Как к неведомому раю, Из глуши моих ночей Вдаль я руки простираю К милой родине моей. Горе метит долю нашу, Нет на родине венца. Но хочу испить я чашу Вместе с нею до конца; ("Ностальгия", 1918) В его стихотворения прочно входит социальная тематика. Поэт раскрывает трагедию порабощенного труда на предприятиях азербайджанских нефтепромышленников ("Зых", "Промысла"), разоблачает империалистический гнет ("Восточный крестьянин"), приветствует "свободы радостные зовы" ("Призыв"). Обличающее тиранию голландских "цивилизаторов" на Яве стихотворение "Кофе" Анри Барбюс печатает в газете "Юманите" в переводе на французский, переводят его также на английский и голландский языки. С установлением на Кавказе советской власти в 1920 г. Городецкий ведет разнообразную работу в культурных учреждениях Баку: редактирует журнал "Искусство", выходивший на русском и азербайджанском языках, руководит отделом художественной агитации и пропаганды в Закавказском отделении РОСТА, рисует плакаты, сочиняет к ним тексты и агитчастушки, читает для рабочих и красноармейцев лекции и стихи, возглавляет литчасть политуправления Каспийского, а затем Балтийского флота, а в 1921 г. переезжает в Москву, где работает в литературном отделе газеты "Известия" и вместе с Н. Асеевым заведует литературной частью Театра революции. Поэт много времени уделяет литературной молодежи, поездкам по стране. Он выступает перед рабочими Курска, Киева, Казани, Ростова, Владикавказа, знакомит читателей с поэтами братских республик, переводя О. Туманяна, Я. Коласа, Я. Купалу, П. Тычину и др. Выпускает он и свою первую советскую "книгу "Серп" (1921), как отмечала критика,- "сплошной гимн советской власти". Брюсов, например, считал, что Городецкий нашел в себе живой отклик на современность: "Его стии - шаги вперед, а не топтанье на месте, именно в том, что он взялся за новые темы". "Орфеям Севера", "Пролетарским поэтам", "Воскресник", бакинские стихи - произведения неровные, то тяготеющие к ритмам и лексике "Яри", то к элегическим интонациям акмеизма, то к агитационной прямолинейности плаката. О переменах в жизни страны, собственной судьбе, товарищах по перу поэт размышляет в сборниках "Миролом" (1923), "Из тьмы к свету" (1926), "Грань" (1929). Чувством истории, связи с народными корнями, песенно-былинной напевностью проникнут цикл "Исстарь" со стихотворениями "Русь" ("Медведя на цепи водила..."), "Красномосковье", "Питер", где отчетливо звучит антицерковная, атеистическая тематика, ранее несвойственная Городецкому. Волнует его и боль родной земли ("Сытому", "Голод на Волге", "Убийство селькора") и иные края ("Европа", "Индия"). Образы новых людей ("Делегатка"), советский быт ("Ключ", "Ясли") поэт воспевает как знак светлых перемен в жизни общества. Он осуждает заблуждения молодости, стремится сбросить груз былого, выступает с покаянием: Я все ношу в себе отравы, Что Русь рабов хотела дать, Чтобы ни радости, ни славы Мне не изведать никогда. ("Ненависть", 1922. Москва) Трагедия гражданской войны на Кубани отражена в его "Былинке", предвосхищающей эпилог "Думы про Опанаса" Э. Багрицкого. Немало скорбных строк, посвященных близким и дорогим людям, собрано в цикле "Стихи ушедшим" ("Владимиру Юнгеру", "Велимиру Хлебникову", "Валерию Брюсову", "Николаю Гумилеву", "Александру Ширяевцу" и др.). Неутешная боль переполняет стихотворение "Александру Блоку": Ушел любимый. Как же голос Неизъяснимый не услышим, Тогда на сердце станет голо, Когда захочется быть выше? ("Увенчан терном горькой славы...", 1921. Баку) Особые, незатертые слова находит поэт для выражения своей печали в стихах "Сергею Есенину" и "Дмитрию Фурманову". Из-за многих перенесенных потерь Городецкому порой казалось, что он окружен огромным кладбищем: Напрягая последние силы, Я ушел, обезумев весной, Из огромной братской могилы, Где почил мир, когда-то родной. . . . . . . . . . . . . . . . . Но бывает, что в час унылый Я боюсь быть один с тишиной. И бегут родные могилы, Кивая крестами, за мной. ("Освобождение", 1926) Мучительная переоценка ценностей прошлого сочеталась с активной общественной жизнью - поэт организовал московский "Цех поэтов", куда входили П. Антокольский и В. Инбер, И. Сельвинский и Г. Шенгели и др. В 1925 г. вышел подготовленный здесь сборник "Стык" с предисловиями А. Луначарского и С. Городецкого. Вел он и большую пропагандистскую работу в области литературы, создавал произведения для детей, написал повести "Памятник восстания" и "Черная шаль", роман "Алый смерч". Городу революции посвящена поэма "Красный Питер" (1928) - второй опыт создания крупной поэтической вещи после романтической поэмы "Шофер Владо" (1918). В творческой биографии автора это значительное произведение, хотя и несколько вторичное после "Двенадцати" Блока. Значительной вехой было стихотворение "Достоевский" (1929), в котором поэт пытался понять противоречивость великого романиста, но ему во многом мешал вульгарно-социологический подход. Творческая активность 20-х гг. сменилась у Городецкого в 30-е гг. паузой, когда все реже писались оригинальные стихи, а преобладать стали переводы, подновленные либретто. В частности, им был написан новый текст к опере М. Глинки "Иван Сусанин". Великая Отечественная война застала Городецкого в Ленинграде, где он работал над либретто оперы "Орлеанская дева". В первый день войны он написал и прочел по радио стихотворение "В ответ врагу" (позже названное "22-VI-41"): Выходит в бой страна моя родная, В столетьях закаленная борьбой. Наполеона участь и Мамая Ждет всех, кто вызывает нас на бой. Патриотическим пафосом проникнуты стихотворения военных лет ("Древняя Русь", "1812 год", "Родной город", "Партизанам", "Иван Иванов" и др.). С чтением своих стихов ("Московская ночь" и др.) поэт не раз выступал в первые месяцы войны на призывных пунктах, собраниях и митингах. Позже они вошли в сборник "Думы", изданный в 1942 г. в Ташкенте, где автор был в эвакуации. В 1945 г. Городецкий перенес тяжелую потерю - смерть верного друга и соратника всей творческой жизни, жены Анны Алексеевны Городецкой (Нимфы), которой посвятил стихотворение "Послесловие" (1947). В тот же год в Минске вышла его книга "Песня дружбы", куда входили стихотворения "Янке Купале", "Дядька Костусь", "Тоска по любимой", "На братских могилах" и др. Лирическая поэма "Три сына", написанная в военные годы история надежд и утраченных иллюзий старого финна и его детей, обманутых гитлеровской пропагандой, была опубликована лишь в 1956 г. В тот год после долгого перерыва в центральной печати вновь появилось имя Городецкого, вышла книга его избранных произведений. Труды маститого поэта в области переводов были отмечены и у нас, и за рубежом - в Польше, Болгарии. В Литинституте он вел семинар заочников, вновь обратился к лирике. Мудро и жизнеутверждающе звучат его стихи последних лет: Я жизнь любил так солнечно, так страстно, Как может юный девушку любить. Без страха шел я по тропе опасной, И ничего не должен я забыть. Среди восторгов, бедствий и тревог Я, как солдат на фронте, сердце сжег ("Раздумье", 17 июля 1964. Обнинск) Умер Городецкий в июне 1967 г. на 84-м году жизни. Всего себя он посвятил поэзии, введенный в нее Блоком, увлекался живописью, одобренный Репиным, любил музыку. Одно из последних его стихотворений посвящено подруге дочери - замечательной арфистке Вере Дуловой. О ее чудесно звучащем инструменте он писал: Я весь в ее волшебной власти, В ее ласкающих струях. И кажется, что эти звуки На волю выведут меня Из праздной скуки, душной муки Ушедшего бесплодно дня. ("Арфа", 1967) Так, словно под звуки арфы, покидал мир еще один вдохновенный мастер серебряного века, названный Блоком "высоким поэтом". СТИХОТВОРЕНИЯ И ПОЭМЫ основные прижизненные издания * Ярь.- СПб., 1907 (2-е изд.-1910). * Перун.- СПб., 1907. * Дикая воля.- СПб., 1908. * Русь.- М., 1910. * Ива.- СПб., 1913. * Цветущий посох.- СПб., 1914. * Четырнадцатый год.- Пг., 1915. * Изборник. Стихи 1905-1917 гг.- М., 1916. * Ангел Армении.- Тифлис, 1918. * Серп.- Пг., 1921. * Миролом.-М.. * Пг., 1923. * Грань.- М., 1929. * Избранные лирические и лиро-эпические стихотворения. 1905-1935.- М., 1936. * Думы.- Ташкент, 1942. * Песня дружбы.- Минск, 1947. * Стихотворения. 1905-1955.- М., 1956. * Стихи.- М., 1964. * Стихи.- М., 1966. / Биографии / Городецкий С.М. | Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре. 100% гарантии от повторения! |
www.litra.ru
Cергей Митрофанович Городецкий (1884 — 1967)
Русский поэт, наряду с Гумилевым основатель и теоретик акмеизма (его «второй основоположник», по выражению Брюсова).
Родился 5 января 1884 года в Петербурге. В 1902 году поступил на историко-филологический факультет Петербургского университета. Увлеченно изучал славянские языки, историю искусств, русскую литературу, рисовал. Проучился до 1912 года, но так и не окончил университета.
Первая книга «Ярь» (конец 1906) отразила интерес поэта к народному творчеству, к воспроизведению древней славянской мифологии в близких современной литературе формах и принесла ему известность. Эту тематику продолжает второй сборник стихов «Перун» (1907), встреченный уже не так восторжено. Третий сборник «Дикая воля» (1908) почти не был замечен ни критиками ни читателями. К этому времени относятся и первые прозаические опыты, работы в драматургии: «Повести. Рассказы» (1910), «На земле», «Старые гнезда» (оба 1914), «Адам» (1915), трагедия «Марит» (1908), комедия «Темный ветер» и др., но не принесшие ему явного успеха.
Одна из заслуг — введение в русскую литературу детского фольклора. В 1910—1920-х годах писал много книг для детей, собирал детские рисунки, вынашивал планы создания своей детской газеты.
В 1911 г. Городецкий выступил в роли ученого-литературоведа и подготовил к печати первое собрание сочинений И. С. Никитина, снабдив его обстоятельной вступительной статьей и комментариями.
С 1912 года вместе с Гумилевым начинает, выступая с докладами, активно прокламировать акмеизм, участвует в создании «Цеха поэтов». Сборники «Ива» (1912), «Цветущий посох» (1914) отражают акмеистические настроения.
В годы первой мировой войны оказался во власти шовинистских настроений. Это отражает сборник «Четырнадцатый год» (1915).
Весной 1916 г., поссорившись с Вяч. Ивановым и А. Блоком, разочарованный в литературной деятельности, Городецкий едет корреспондентом газеты «Русское слово» на Кавказский фронт. И здесь он осознает несостоятельность своих недавних представлений о войне. Он пишет проникнутые болью стихи (сборник «Ангел Армении» (1918)).
Февральскую революцию встретил в Иране, работая в лагере для тифозных больных (воспоминания в романе «Алый смерч» (1927)). Октябрьские события застали его в Тифлисе, где он читал курс эстетики в Тифлисской консерватории, работал редактором журнала «Арс» и организовал местный «Цех поэтов».
Осенью 1921 года переехал в Москву, где работал в литературном отделе газеты «Известия» и вместе с Н. Асеевым руководил литчастью Театра революции. В 20-е годы часто менял свою литературную позицию, много печатался: повести «Памятник восстания», «Черная шаль» (1921), книга «Серп», сборники «Миролом» (1923), «Из тьмы к свету» (1926), «Грань» (1929), поэма «Красный Питер» (1928).
С начала 30-х стал меньше писать, а большее переводил, создавал оперные либретто (именно им был создан новый текст к опере Глинки «Иван Сусанин» (1937−1945)).
Сергей Митрофанович Городецкий родился 17 января 1884 года в столице Российской империи, городе Санкт-Петербург. В возрасте 18-ти лет поступил на историко-филологический факультет, но не окончил его. р>
Известность пришла к писателю после издания в 1906 году первой книги «Ярь», но его последующие издания («Перун» и «Дикая воля») уже не имели и десятой части популярности первого сборника. Также, к неудачным работам Городецкого можно отнести и его первые прозаические попытки «Повести. Рассказы», «На земле», «Старые гнезда» и др.
Главной заслугой Сергея Митрофановича на литературном поприще, считается введение в отечественную литературу детского фольклора. В течение 10 лет Городецкий писал много стихотворений для детей, собирался открыть детскую газету.
Именно Городецкий в 1911 г. помог И. С. Никитину с выпуском первого собрание сочинений. Следующим направлением в творчестве писателя становиться акмеизм. Его попытки на этом поприще активно поддерживались со стороны Гумилёва. Среди их совместных наработок сборники «Ива» (1912) и «Цветущий посох» (1914).
Но на акмеизме Городецкий не остановился, и во время Первой мировой войны был полностью поглощён шовинистическими настроениями, которые нашли своё отражение в сборнике «Четырнадцатый год».
С 1916 года работает корреспондентом на Кавказском фронте. Затем на время покидает Россию, и направляется в Иран (в лагерь для больных тифом), а затем в Тифлис. В Тифлисе его работа снова возвращается в творческое русло-чтение курса эстетики в Тифлисской консерватории и работа редактором журнала «Арс».
Спустя пять лет возвращается в Москву, устраивается на работу в газету «Известия» (литературный отдел). Активные поиски себя в литературе Городецкий продолжает до 30-х годов, пробуя свои силы в новых жанрах. Со временем основным родом его деятельности становиться переводы и оперные либретто (среди которых стоит выделить текст к опере «Иван Сусанин»). Умер писатель в Обнинске, в 1967 году.
www.allsoch.ru
|
Русский поэт, наряду с Гумилевым основатель и теоретик акмеизма (его "второй основоположник", по выражению Брюсова). Родился 5 января 1884 года в Петербурге. В 1902 году поступил на историко-филологический факультет Петербургского университета. Увлеченно изучал славянские языки, историю искусств, русскую литературу, рисовал. Проучился до 1912 года, но так и не окончил университета. Первая книга "Ярь" (конец 1906) отразила интерес поэта к народному творчеству, к воспроизведению древней славянской мифологии в близких современной литературе формах и принесла ему известность. Эту тематику продолжает второй сборник стихов "Перун" (1907), встреченный уже не так восторжено. Третий сборник "Дикая воля" (1908) почти не был замечен ни критиками ни читателями. К этому времени относятся и первые прозаические опыты, работы в драматургии: "Повести. Рассказы" (1910), "На земле", "Старые гнезда" (оба 1914), "Адам" (1915), трагедия "Марит" (1908), комедия "Темный ветер" и др., но не принесшие ему явного успеха. Одна из заслуг - введение в русскую литературу детского фольклора. В 1910-1920-х годах писал много книг для детей, собирал детские рисунки, вынашивал планы создания своей детской газеты. В 1911г. Городецкий выступил в роли ученого-литературоведа и подготовил к печати первое собрание сочинений И.С. Никитина, снабдив его обстоятельной вступительной статьей и комментариями. С 1912 года вместе с Гумилевым начинает, выступая с докладами, активно прокламировать акмеизм, участвует в создании "Цеха поэтов". Сборники "Ива" (1912), "Цветущий посох" (1914) отражают акмеистические настроения. В годы первой мировой войны оказался во власти шовинистских настроений. Это отражает сборник "Четырнадцатый год" (1915). Весной 1916г., поссорившись с Вяч. Ивановым и А. Блоком, разочарованный в литературной деятельности, Городецкий едет корреспондентом газеты "Русское слово" на Кавказский фронт. И здесь он осознает несостоятельность своих недавних представлений о войне. Он пишет проникнутые болью стихи (сборник "Ангел Армении" (1918)). Февральскую революцию встретил в Иране, работая в лагере для тифозных больных (воспоминания в романе "Алый смерч" (1927)). Октябрьские события застали его в Тифлисе, где он читал курс эстетики в Тифлисской консерватории, работал редактором журнала "Арс" и организовал местный "Цех поэтов". Осенью 1921 года переехал в Москву, где работал в литературном отделе газеты "Известия" и вместе с Н. Асеевым руководил литчастью Театра революции. В 20-е годы часто менял свою литературную позицию, много печатался: повести "Памятник восстания", "Черная шаль" (1921), книга "Серп", сборники "Миролом" (1923), "Из тьмы к свету" (1926), "Грань" (1929), поэма "Красный Питер" (1928). С начала 30-х стал меньше писать, а большее переводил, создавал оперные либретто (именно им был создан новый текст к опере Глинки "Иван Сусанин" (1937-1945)). / Биографии / Городецкий С.М. | Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре. 100% гарантии от повторения! |
www.litra.ru
|
|
|
|
|
|
/ Биографии / Городецкий С.М.
Сергей Городецкий (Судьбы поэтов серебряного века) И.Семибратова
Cергей Митрофанович Городецкий (1884 - 1967)
