Хотите научиться рисовать, но не знаете с чего начать?
У нас тут еще много интересногоПодборка самых простых и легких картинок для срисовки помогут создать красивый рисунок, не обладая знаниями и навыками художника. Перед вами готовый рисунок, который значительно упрощает процесс рисования, а значит с такой задачей справиться абсолютно любой.
Начинать стоит всегда с самого простого, постепенно усложняя задачу.
www.ejin.ru
Новое на сайте
Картинки для срисовки в скетчбук Юного художника и личность творческую всегда выделяет из толпы наличие альбома с эскизами, набросками, сделанными под влиянием ...risovat-legko.com
Новое на сайте
Няшные картинки для срисовки Всем, кто находится в поиске свежих идей для оформления личного альбома или дневника желаний предлагаем няшные картинки для срисовк... Милые рисунки для срисовки Если искусством иллюстрирования вы владеете, рекомендуем взять в качестве основы милые рисунки для срисовки. Частенько после просмотр... Картинки для срисовки для девочек Увлеченность рисованием, комбинированием цветов и составлением художественных композиций может стать мимолётным явлением в ваш... Картинки для срисовки Вам нравится рисовать, экспериментировать с цветовой гаммой и постановкой главного героя картинки, но не хватает знаний основ художественн...risovat-legko.com
Задали мне в соцсети вопрос. Хороший вопрос. Непростой.А главное, актуальный не только для автора. Я наблюдаю в нашей онлайн Школе и курсах, что некоторым студентам действительно не хватает понимания, как рисовать легко, как преобразовать сложную натуру в лёгкий, свободный рисунок.
Однако сам вопрос автора намного глубже обычных технических советов. И прекрасно, что автор это понимает.
Поэтому ответ про то, как рисовать легко, будет неоднозначным. И я очень хотела бы, чтобы мы обсудили этот вопрос все вместе. Возможно, вы увидите другие способы решения проблемы.
Итак, вот вопрос:
“Мне нужно ваше мнение и совет. Хочу так рисовать как на фото, выделяя главное линиями, легко.Как по вашему, какими умениями нужно обладать ?И меня больше не техника интересует, а скорее видение, отношение к себе и миру, чтобы видеть особенности что ли… на что обращать внимание ?.. как видеть?… я слишком серьёзна и ответственна по жизни, это тяжесть, а рисунок не может не отражать меня…”
Я попросила у автора показать образец тех работ, которые она считает “легкими”.Поскольку я чту авторское право и не знаю авторов присланных ею картин, то для иллюстрации заменю их своими, очень похожими по стилю:
Я бы сказала, что ответ на вопрос содержит три фактора: психология, ум и практические навыки.
Начну с первого, психологического.
Действительно, автор вопроса права, рисунок очень сильно отражает личность рисующего. В нем, как в зеркале, проявляется настроение, внутреннее состояние, темперамент автора.
И, следуя этому утверждению, можно было бы сказать - нельзя добиться легкости в рисунке, пока не поменяешься сам, пока внутри не наступит раскрепощение.
Это и так, и не так.
Опытный художник способен заложить в свою картину нужный ему образ.
Он вполне владеет изобразительными средствами, позволяющими задать именно тот настрой, то состояние, которое картина должна проявлять.
Если же вы не обладаете такими знаниями, если находитесь только в начале творческого пути, то ваш рисунок действительно будет в полной мере отражать вашу неуверенность, зажатость, и ваше состояние будет легко прочитать по рисунку.
В этом случае, чтобы рисовать легко, вам нужно быть... СВОБОДНЫМ!
- Свободным от чужого мнения.
- Свободным от внутреннего критика (который, опять же, ориентируется на мнение извне, даже если это мнение мифической учительницы рисования из детства).
- Свободным от условностей "как надо рисовать".
Как стать свободным и легким? Полагаю, вы просто должны любить себя и считать, что все, что вы делаете - априори хорошо и правильно.
Задачка не из простых, не так ли?
Но человеку, жаждущему изменений, всё под силу!
И даже если не совсем удаётся побороть внутренние страхи и полюбить себя во всех проявлениях, то выход есть. Нам на помощь придут ум и практические навыки.
Подобные "легкие" рисунки, как вы понимаете, - это не прямое копирование реальности, а её интерпретация.
Художник проводит сознательный отбор, что рисовать, а что нет, он выделяет значимые для передачи образа характеристики объекта, а всё не столь значимое игнорирует.
Что для этого нужно?
Если вы не ставите перед собой задачу "нарисовать легко", если не продумываете пути достижения этой цели, если не контролируете себя в процессе, то вы просто начинаете рисовать так, как умеете. На автомате.
Без ваших сознательных усилий ваш ум и рука не перестроятся в одночасье. Привычку убирает только осознанное действие в заданном направлении.
Чтобы двигаться в заданном направлении, вам важно понимать, какие пути туда ведут.
В случае с созданием "лёгкого рисунка" вам следует определить, что отличает этот самый рисунок.
Посмотрите на работы художников, которые вас восхищают. Что создает в них лёгкость? Минимум деталей и обобщённость? Недосказанность? Условность цвета? Пластика линий?
Определите эти особенности и поставьте задачу овладения данными художественными средствами.
На мой взгляд, проблема "утяжеления" рисунков начинающих состоит в том, что они цепляются за фотографию или натуру и стараются максимально точно передать увиденное. Они ещё не умеют абстрагироваться от конкретного сюжета до более простого и обобщенного, в котором даны лишь главные характеристики объектов, а все остальное проигнорировано.
Фокусирование на главном - это вообще полезное свойство психики. Нужно уметь держать фокус на значимом не только в жизни, но и в рисовании.
Постоянно спрашивайте себя - что главное для меня в этом сюжете, рисунке? Выделяйте именно это, а все остальное отсекайте.
Да, у изобразительного искусства существует свой язык.
Это язык линий, язык пятна, язык цвета.
Владея ими, вы сможете максимально точно передать тот образ, который задумали, не утяжеляя его лишними деталями.
Обратите внимание на эти статьи, посвященные языку линии и пятна:
Графика: о чем расскажет линия?Знаете ли вы, как вас можно "прочитать" по рисунку? Если нет, прочтите внимательно это статью! Перефразируя известное высказывание, хочется спросить[...]
И вот теперь, наконец, я могу перейти к практическим советам.
Если вам нравятся лёгкие рисунки, если они восхищают вас, притягивают, завораживают, значит и в вас есть эти качества.
Мы не способны оценить то, чего в нас нет.
И даже наоборот, если определенный стиль в искусстве нас притягивает, значит именно где-то там лежит и наш собственный стиль.
Как я уже говорила, если вы не сформулировали, что же вас привлекает в лёгких рисунках, если не поставили для себя задачи, как этому придти, то вы будете рисовать на автопилоте.
Получите элементарные знания в области изобразительного языка графики и живописи.
Изучайте работы других художников, анализируя их. Спрашивайте себя - как проявляется линия, пятно, цвет, композиция в работе картине.
Без этого вы так и будете застывать перед рисунками других авторов в священном трепете и думать, что вы - полное ничтожество, которое не умеет рисовать.
Китайская и японская живопись - великолепный пример упрощения и владения языком пятна.
Попробуйте освоить базовые движения. Они уберут хаос из движений вашей руки, придадут им осознанность и виртуозность, научат обобщению.
На нашем сайте есть целая подборка полезнейших мастер-классов по восточной живописи и мастер-классов по культуре мазка.
Посмотрите их.
Ставьте себе ограничение по времени, когда рисуете.
Это заставит вас выбирать главное в натуре, отсекая лишнее. Вы просто не успеете нарисовать множество деталей за ограниченный срок.
Кроме того, краткосрочные наброски научат вас быстро схватывать пропорции, общее направление движения, пластику формы.
На набросок человека или животного берите не более 5 минут. Оптимально - 30-60 секунд.
Данный вид рисования исключает детализацию сам по себе. Мы не в состоянии запомнить все детали, которые содержит натура.
Наша память удерживает лишь основные параметры и самые важные детали, зацепившие нас. А это то нам и нужно в случае создания лёгких рисунков с недосказанностью.
Рисуя по воображению, вы будете использовать символы и стереотипы рисования, сохранившиеся в вашем подсознании.
Если опыт рисования небольшой, то рисунки могут быть очень "примитивными", детскими. Пусть вас это не пугает. Добавьте затем к созданным рисункам немного деталей с натуры, и вы получите интересный образ.
Рисунок моей племянницы по фото животных
Дудлинг - это обычные каракули, спонтанное рисование. Часто оно включает в себя какие-то повторяющиеся узоры или образы.
Если просто "отпустить" свою руку и позволить ей чиркать, то это может поднять из ваших глубин подсознания какие-то интересные образы.
А там, глядишь, и до собственного стиля в графике недалеко...
Вот что у нас на сайте есть про дудлинг:
Ну, и наконец,
Понять, как художник преображает действительность, можно увидев это в работе других художников.
Смотрите. Спрашивайте. Анализируйте.
И применяйте это в отношении своих работ.
В своих курсах "Цветы в Акварели" и "Город в акварели" я отдельно разбираю для вас те приемы, которые использовал автор в том или ином стиле, и учу целенаправленному их использованию.
Для этого я сначала показываю, как я изменяю фото в сторону картины, упрощая его, переводя в язык пятен, а затем прошу сделать это на собственном примере.
На мой взгляд, это дает хороший опыт осознанной работы над образом.
Вот такие советы я хотела бы дать тем, кто хочет научиться рисовать лёгкие, не перегруженные, рисунки.
Уверена, у вас есть собственное мнение на этот счёт.
Буду рада, если мы обсудим данный вопрос!
izo-life.ru
Что же можно нарисовать, когда скучно? Вопрос, на который у сайта lessdraw.com на самом деле припасена сотня ответов, но давайте обо всем по порядку.
Не все мы умеем здорово рисовать, да и заморачиваться со сложными рисунками в те моменты, когда просто скучно, не очень-то и хочется. Предлагаю целый набор классных и интересных рисунков, которые можно нарисовать в те моменты, когда вам или вашему ребенку по-настоящему хочется заняться рисованием для убийства скуки:
Что еще можно нарисовать, когда скучно? Давайте пофантазируем.
Оставляю вам классных рисунков для вдохновения – если вы так и не придумали, что нарисовать, когда скучно – просто посмотрите галерею и выбирайте то, что вам по нраву!
Сохранить
Сохранить
Сохранить
Сохранить
www.lessdraw.com
Фев 08, 2016
in Полезные статьи по рисованию by Марина ТрушниковаВ детстве ребенок не задумывается, зачем и что рисовать. Рисуя, он перерабатывает свой жизненный опыт, перенося его на бумагу, и, тем самым, осмысливает его и развивается.С возрастом находить идеи становится все сложнее… Мы отвлекаемся на повседневные дела, перестаем слышать себя, свой внутренний мир. Особенно трудно в начале, когда ты только становишься на путь познания себя как художника.Чтобы рисовать хорошо, нужно рисовать ежедневно. Но где взять на это вдохновение?
Вот вам несколько идей, как и что рисовать каждый день.
Самое простое – открыть папку со своими старыми рисунками и рассмотреть их.
Что в них не закончено? Где возникла заминка?Взгляните на рисунок свежим взглядом. Подумайте, как его доработать или переписать.
Кроме того, погружение в прошлые рисунки окунет в вас те эмоции, которые вы испытывали ранее. Это может вновь вдохновить вашу творческую музу. Возможно на основе старой идеи возникнет новая… И тогда родится другая картина.
Окиньте взглядом дом: стены, мебель, предметы интерьера, растения в горшках, сувениры, привезенные из поездок, хранящие ваши воспоминания. За что зацепился взгляд?
Нарисуйте один объект. К нему можно дорисовать другие предметы, прорисовать фон.В итоге ваш рисунок может получиться очень атмосферным, хранящим тепло дома, ваших мыслей и воспоминаний
Читать в контексте:
Предлагаю посмотреть запись моего выступления в Periscope по теме быстрых зарисовок с натуры. Полагаю, это видео будет вам полезным.
Раскрепостите свое воображение, представьте себя творцом и получите максимум удовольствия от игры цвета, от того, как течет и смешивается краска, какие новые формы и оттенки вы наблюдаете. Отбросьте сомнения и страхи. Творите! Это отличная цветотерапия.Изобразите так свой день, свое настроение, зафиксируйте его в цвете.
Процесс приготовления пищи сам по себе может быть очень творческим. А если еще и перенести его на бумагу… Записывайте свои кулинарные идеи, делайте к ним красивые картинки, создавайте ваши уникальные книги рецептов. В дальнейшем это будет вдохновлять вас на продолжение творить в кулинарии и рисовании.
Не знаете, как рисовать рецепты? Посмотрите это видео:
Больше интересной и полезной информации о рисованииот художника Марины Трушниковой Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.
Получайте номера журнала на свой e-mail!
ОФОРМИТЬ ПОДПИСКУ
Это может быть открытка к празднику – ко Дню рождения, к Новому году, к 8 Марта или Дню всех влюбленных. Или просто милый экспромт без всякого повода…
Получить рукотворную открытку в век электронных писем – это необычно. Такие жесты всегда очень приятны.
Эмоции благодарности полученные взамен, обязательно подарят вам вдохновение на продолжение творческого процесса.
Рисуйте людей и животных, используя схематичные анатомические фигурки человека и животных.
Сайты для практики здесь и
Усложняя задачу, используйте таймер, выставляя себе на эту работу время в секундах.
В дальнейшем, умение быстро нарисовать фигуру человека, будет вдохновлять вас делать быстрые зарисовки.
Читать в контексте: Как рисовать людей акварелью?
Наблюдая и подмечая интересные сюжеты, типажи и характеры, вы сможете рисовать, выхватывая сценки из жизни: на улице, в театре, в кафе, на работе.
Это позволит развивать себя, свое мироощущение и внутреннее чутье художника.
Секундный таймер:
Научитесь создавать монотипии. Это позволит вам творить, изначально не задумываясь о сюжете. Монотипия сделает это за вас.
Читать в контексте:
Подключите воображение! Экспериментируйте! Оттиск монотипии даст вам много возможностей для спонтанных решений. Рассмотрите образ в появившихся пятнах и затёках. И немножко дорисуйте пятна, чтобы помочь увидеть этот образ зрителю.
Начните рисовать акварелью уже сегодня!
Освойте основы акварельного письма с популярным курсом
“Укрощение акварели”
ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ СЕЙЧАС!
Любите рисовать простым карандашом или в черно-белом цвете?
Тогда попробуйте себя в графике! Это может быть рисование пятна с дальнейшей прорисовкой деталей карандашом, гелиевой ручкой, тушью или маркером.
А может быть, вы сначала сделаете какой-либо рисунок графически, а после дополните его фоном, придадите объем деталям, сделаете заливку, заполните его причудливыми узорами, линиями и разбросаете пятна брызг.
Отправляетесь в путешествие? Возьмите с собой небольшой альбом для зарисовок!
Блокнот, наполненный впечатлениями и рисунками (а так же буклетами, билетами, чеками, салфетками… и прочим “туристическим мусором”) станет не менее ценным воспоминанием, чем альбом с фотографиями.
ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ:
тогда мой семинар по скетчбукингу
станет вам в этом неоценимым помощником!
Рассмотрите их картины, найдите то, что цепляет, трогает за душу. Сравните разные техники, постарайтесь представить, каким образом написана та или иная картина, что чувствовал художник, что хотел сказать, как видел мир во время работы.
Посмотрите на понравившуюся картину любимого художника и попробуйте сделать нечто подобное. Или просто скопируйте кусочек картины для изучения техники, повторите ее так, как вы поняли.
Это обогатит ваш опыт новыми техниками, и возможно, вы найдете в этом процессе что-то свое и будете в дальнейшем использовать новый метод при написании своих шедевров.
У кого училась я:
Для форсирования воображения можно просто выбрать случайное слово или словосочетание. Обычно я использую для этого любимую книгу.
Или загадайте цифру от 1 до 50 и найдите ответ в моей подборке:
1. Красное платье
2. Необычный взгляд на обычную вещь
3. Взгляд в будущее
4. Обитатели шкафов
5. Скатерти не хватило…
6. Гибкость линий
7. Вот такая вот любовь…
8. Три сестры
9. Ой, кто это?
10. Братья наши меньшие
11. Синий
12. Новый взгляд на мороженое
13. Тринадцать
14. Замок
15. Время чая
16. Планета кофе
17. Мир книги
18. Она
19. Узелок
20. Магия спирали
21. Окно
22. Нежность
23. Красное дерево
24. Ожидание
25. Улыбка детства
26. Бабушкина радость
27. Повезло…
28. На самом интересном месте…
29. Путь
30. Красота цветка
31. Здесь и там
32. Попугай
33. В ночи
34. Полнолуние
35. Королева
36. Лицо на фото
37. Простор
38. Любимый напиток
39. Клетка
40. Завалялось..
41. Эпицентр веселья
42. Морская даль
43. Коктейль
44. Мечта
45. Тайна
46. За забором
47. Ароматные травы
48. Забава
49. Вишневый компот
50. Тапочки
Подводя итог, хочу сказать всем, кто стал на путь творчества, – не отчаивайтесь и не сомневайтесь; творить, развивая себя, свое творческое воображение каждый день – это легко. Главное, понимать, что вдохновение приходит в практике, в каждодневной работе.Удачи вам на вашем творческом пути!
Жду ваших комментариев, какие идеи из описанных вам уже удалось воплотить в жизнь? Что еще вы могли бы предложить в качестве тем для ежедневного рисования?
Не забывайте делиться материалом в лентах своих соцсетей!
Если Вы любите сюжеты с домиками, то
этот курс придется вам по душе!
Изучим 4 стиля акварельного письма и создадим 4 композиции с домиками в разное время года, используя при этом всего 2-3 краски!
УЗНАТЬ О КУРСЕ ПОДРОБНЕЕ
ВНЕДРИТЕ В СВОЮ ЖИЗНЬ ПРАКТИКУ ЗАРИСОВОК!ЛЕГКО И “ЛЕНИВО”, НО С КРЕПКИМИ ЗНАНИЯМИ, ПРОЧНО И НАВСЕГДА!
ПОДРОБНЕЕ О КУРСЕ
izo-life.ru
Все дети любят рисовать, но не все умеют. Очень важно на этом этапе помочь ребенку воплотить идеи и фантазии. Вы ошибаетесь, если считаете, что не справитесь с этой задачей, потому что я подготовила для вас простые и поэтапные рисунки для срисовки. Теперь вы не только сможете научить своего ребенка рисовать карандашом, но и, кто знает, возможно и сами заинтересуетесь творчеством. Удачи!
stories4kid
alkova-art
alkova-art
alkova-art
indulgy
lesyadraw
blogspot
lesyadraw
static.diary
kak-narisovat
lesyadraw
risovaniee
liveinternet
mylovehorse
purmix
©
Если вам понравился пост, пожалуйста, поделитесь ими со своими друзьями! :)
Мой мир
Вконтакте
Одноклассники
musthaveforyou.mediasole.ru