В этом уроке ты узнаешь, что такое лады, как они выглядят применительно к гитаре, и как ты можешь их использовать в своих соло и импровизации. Речь пойдет о самых популярных ладах, известных как натуральные.
Лады можно выведести из мажорной гаммы.
В ладах нет ничего нового. Лады в том виде, в котором мы используем их сегодня, появились в 1675 году.
Вероятно, ты уже играл лады ранее, может быть не понимая, что ты играешь именно их. Ты можешь сыграть мажорную гамму? Если да, то ты уже знаешь первый лад (из 7-ми), который известен как ионийский.
Как работают лады?
Ионийский лад в тональности C (он же C мажорная гамма) является первым натуральным ладом и не содержит каких-либо знаков альтерации (диезы и бемоли). Цифры от 1 до 7 составляют формулу лада - это теоретический способ ее обозначения:
C ионийский лад (= C мажорная гамма)
C D E F G A B
1 2 3 4 5 6 7
Сыграй C мажорную гамму со второй ступени (ноты). Ты получил второй лад – дорийский. Ступени 3 и 7 данного лада понижены на полтона относительно ступеней ионийского лада.
D дорийский лад
D E F G A B C
1 2 b3 4 5 6 b7
Теперь сыграй C мажорную гамму с третьей ступени, и ты получишь третий лад – фригийский. Степени 2, 3, 6 и 7 данного лада понижены на полтона относительно ступеней ионийского лада.
E фригийский лад
E F G A B C D
1 b2 b3 4 5 b6 b7
Мы можем продолжать это для каждой ступени мажорной гаммы, но я думаю, что ты уже понял принцип. Чуть ниже ты найдешь список со всеми натуральными ладами.
Каждый лад имеет свое собственное уникальное звучание. Звучание зависит от того, как интервалы расположены на протяжении лада. Несмотря на то, что ноты ладов абсолютно одинаковы, звучат они абсолютно по-разному, потому что тональный центр смещается. В C ионийском ладу тональностью является нота C, а, например, в D дорийском тональностью является уже нота D.
Каждый лад имеет родственный аккорд. Мы можем найти данный аккорд, опираясь на четыре ступени лада 1, 3, 5 и 7. Проделаем это с C ионийским ладом. Его ступени следующие C E G B. В результате получаем аккорд Cmaj7.
C E G B
1 3 5 7
Если построить аккорд для D дорийского лада, то получим аккорд Dmin7.
D F A C
1 b3 5 b7
Далее находится обзор 7-ми гармонических ладов Cмажорной гаммы, их формулы и соответствующий им аккорд:
I Ионийский 1 2 3 4 5 6 7 C D E F G A B Cmaj7
II Дорийский 1 2 b3 4 5 6 b7 D E F G A B C Dm7
III Фригийский 1 b2 b3 4 5 b6 b7 E F G A B C D Em7
IV Лидийский 1 2 3 #4 5 6 7 F G A B C D E Fmaj7
V Миксолидийский 1 2 3 4 5 6 b7 G A B C D E F G7
VI Эолийский 1 2 b3 4 5 b6 b7 A B C D E F G Am7
VII Локрийский 1 b2 b3 4 b5 b6 b7 B C D E F G A Bm7b5
Тебе стоит запомнить названия и формулы этих ладов. Вот мнемонический трюк, который поможет тебе быстрее запомнить названия:
I Don't Play Like My Aunt Lucy (я не играю как моя тетя Люси).
Диаграммы ладов
Теперь посмотрим, как лады играются на гитаре. Используй все свои чувства, чтобы выучить лады: слух (самое важное), зрение (для распознавания аппликатур ладов на грифе), ум (для запоминания формул ладов) и ощущения в своих пальцах.
Легенда:
Красным кругом обозначена тоника, она же первая ступень лада. Буква внутри круга обозначает название ноты.
Черным кругом обозначены прочие ноты лада.
Также здесь приведены примеры музыкальных фраз, которые позволят тебе услышать, как используются лады на гитаре.
1. C ионийский лад
Формула: 1 2 3 4 5 6 7
Родственный аккорд: Cmaj7
Используется поверх мажорных аккордов
Слушай и играй:
В данной музыкальной фразе ты можешь использовать арпеджио аккордов Fmaj7 и Cmaj7, начиная с седьмой ступени и двигаясь далее через ступени 1, 3 и 5, как это происходит в первом такте. Эта распространенная техника арпеджио применяется к джазовым ладам, которые ты изучишь позже.
Слушай и играй:
2. D дорийский лад
Формула: 1 2 b3 4 5 6 b7
Родственный аккорд: Dm7
Используется поверх минорных аккордов
Слушай и играй:
Ты можешь узнать в этом отрывке влияние Miles Davis и его соло из песни «So What». Большие интервальные скачки характеризуют этот музыкальный фрагмент и являются отличным способом внесения разнообразия в свою игру.
Слушай и играй:
3. E фригийский лад
Формула: 1 b2 b3 4 5 b6 b7
Родственный аккорд: Em7
Используется поверх минорных аккордов (имеет испанский характер и часто используется при игре фламенко)
Слушай и играй:
Здесь приведена аппликатура музыкальной фразы, которая строится на нисходящем движении по фригийскому ладу. Движение по ладу может стать отличным способом для создания музыкальной атмосферы, но тут важно не переусердствовать.
Слушай и играй:
4. F лидийский лад
Формула: 1 2 3 #4 5 6 7
Родственный аккорд: Fmaj7
Используется поверх мажорных аккордов
Слушай и играй:
Здесь ты можешь видеть восходящие фразы по три ноты в каждой, которые использованы для построения длинного музыкального фрагмента. Иногда такой простой способ построения мелодии, примененный в нужном месте, может быть прекрасным вариантом для соло.
Слушай и играй:
5. G миксолидийский лад
Формула: 1 2 3 4 5 6 b7
Родственный аккорд: G7
Используется поверх доминантных аккордов
Миксолидийский лад часто используется в джазе и блюзе.
Слушай и играй:
Данная фраза содержит в себе распространенные хроматические ноты, характерные для стиля Bebop. Они соединяют ноты гаммы и вносят разнообразие в простую музыкальную идею.
Слушай и играй:
6. A эолийский лад
Формула: 1 2 b3 4 5 b6 b7
Родственный аккорд: Am7
Используется поверх минорных аккордов
Слушай и играй:
Данный фрагмент сосредоточен на специфической ноте эолийского лада: b6. Оставаясь на этой ноте, ты подчеркнешь звучание лада в своей партии, которая будет заметно отличаться от партий, сыгранных другими минорными ладами.
Слушай и играй:
7. B локрийский лад
Формула: 1 b2 b3 4 b5 b6 b7
Родственный аккорд: Bm7b5
Используется поверх полууменьшенных аккордов
Слушай и играй:
Последняя фраза данного урока начинается с арпеджио аккорда Bm7b5 и использует немного хроматических нот для внесения разнообразия в звучание лада.
Слушай и играй:
Источник: www.jazzguitar.be
Социальные кнопки для Joomlaguitarmagazine.ru
Конспекты по элементарной теории музыки. Содержание«…Каждая музыкальная пьеса должна описать определённое состояние души, определённую душевную настроенность…» – цитата из «Лекций по эстетике» немецкого философа эпохи Просвещения Краузе. За эту «определенную душевную настроенность» в музыке отвечает в первую очередь лад как одно из средств музыкальной выразительности.
И. В. Способин в «Элементарной теории музыки» дает следующее определение: «Лад – весьма существенное средство музыкальной выразительности, так как он является одним из основных проявлений организованности звуков по высоте». Окраска лада в первую очередь зависит от его наклонения – мажор и минор, обусловленного соответствующим интервалом большой либо малой терции между 1-й и 3-й ступенями звукоряда.
Б. Асафьев в «Путеводителе по концертам» подчеркивает интонационную сущность и выразительные возможности лада в музыке: «Лад – свод, строй и вместе с тем система соподчинения тонов, …закрепившийся в общественном сознании о т б о р муз. звуков, в которых вращаются интонации, определяющие эмоционально-образное содержание и выразительность музыки…».
Традиционно термин лад трактуется в музыке как система звуковысотных отношений, звукоряд, объединенный центральным тоном или созвучием.
Эволюция лада включает в себя разрастание звукоряда от трихорда, тетрахорда к гексахорду, гамме. Отсюда и эволюция категории устоя: тоника как основной звук – интервал (октава, квинта или терция) – консонирующее трезвучие – диссонирующий аккорд – серия (в додекафонии).
Сущность лада
Лад, как согласие между звуками принадлежит к коренным эстетическим категориям музыки, совпадая в этом значении с понятием «гармония»[1]. Иными словами сущность лада заключается в том, что он упорядочивает звуковысотные отношения, задаёт определенную звуковысотную организацию в каждом музыкальном произведении, влияющую на интонационный строй и гармонию.
Философские труды Платона и Аристотеля включают в себя разделы, описывающие влияние различных ладов на настроение и проявления характера. Аристотель отмечал, что интонации каждого лада соответствуют определенному характеру или эмоциональному настрою. Так, он считал звучание дорийского лада «мужественным» и уравновешенным, а также полезным для воспитания. (Аристотель «Политика» VIII 7, 1342 b). В этом отношении дорийский лад нередко противопоставляли фригийскому как экстатическому.
Древнегреческие лады
В ладовую систему Древней Греции входили шесть основных ладов: эолийский, ионийский, дорийский, фригийский, лидийский, миксолидийский.
Лады в средневековой европейской музыке
Лады в средневековой европейской музыке переняли названия греческих. Семь основных ладов можно построить от семи основных ступеней диатонического звукоряда: ля, си, до, ре, ми, фа, соль.
Эолийский лад соответствует натуральному минору:
Еще один видеоурок по ладам народной музыки.Подробная статья уже была, но здесь не много другой подход.Как обычно в начале конспект:Основные сходства и отличия диатонических ладов коренятся в качестве терции, построенной от тоники.
Большие терции характеризуют большетерцовые лады (ионийский, лидийский и миксолидийский), а малые терции — малотерцовые (эолийский, фригийский, дорийский и локрийский).
Если сравнить большетерцовые лады с натуральным мажором, а малотерцовые — с натуральным минором, обнаружатся типичные черты того или иного лада.
Так, ионийский лад полностью совпадает с натуральным мажором, лидийский отличается от него IV ступенью, а миксолидийский — VII ступенью.При сравнении малотерцовых ладов с натуральным минором мы обнаружим, что эолийский лад полностью совпадает с ним, фригийский отличается от него II ступенью, дорийский — VI ступенью, а локрийский — V и II ступенями.Существенную роль в перечисленных ладах играет соотношение тетрахордов — четырехзвучных поступенных образований, из которых состоят диатонические лады. Тетрахорды в диатонической системе могут быть четырех видов — в зависимости от положения в них больших и малых секунд:
Тетрахорд с малой секундой внизу называется фригийским, с малой секундой в середине — дорийским, с малой секундой наверху — ионийским, без малой секунды — лидийским.
Из комбинации двух тетрахордов и образуются те или иные звукоряды диатонических ладов. Так, ионийский лад образуется от сочетания двух одинаковых тетрахордов:
Сочетание одинаковых тетрахордов обнаружим и во фригийском ладе
Помимо названных диатонических ладов, в средневековой музыке встречались и другие, совпадающие с ними по звукоряду, но отличающиеся расположением устойчивых звуков.
Так, в описанных ладах кроме I ступени относительной устойчивостью обладает и V ступень. В других разновидностях диатонических ладов относительно устойчивой является IV ступень. Лады с устоями на I и V ступенях называются автентическими, а с устоями на I и IV ступенях — плагальными, или гиполадами.Гиполады представляют собой как бы основные автентические лады, в которых роль тоники выполняет V ступень, а роль относительного устоя — I ступень. Если взять, например, гамму ионийского лада и выписать ее начиная с V ступени , сохранив устои, но поменяв их местами, мы получим гамму гипоионийского лада
Гамма гипоионийского лада совпадает по звуковому составу с гаммой миксолидийского лада, за исключением местоположения относительного устоя и, следовательно, соотношения между устоями.Подобным образом могут быть получены гаммы гиподорийского, гипофригийского и других плагальных ладов.
study-music.ru
Лад — одно из главных понятий русской музыкальной науки, центральное понятие в учении о гармонии. Чаще всего слово «лад» употребляют по отношению к двум тональным ладам — мажору и минору («мажорный лад», «минорный лад»). «Ладами» упрощённо называют (по принципу «часть вместо целого») звукоряды западных и восточных модальных ладов — натуральных (например, «джазовая импровизация в лидийском ладу» подразумевается — на основе звукоряда лидийского лада), церковных, традиционных восточных (макама, раги и других старинных традиций).
Музыковеды дают различные определения лада, например
Более того, даже у одного и того же исследователя определение лада может видоизменяться от года к году[5].
Многоразличные трактовки лада в общем сводятся к следующим:
ru-wiki.ru
Гамма - это звуки лада, расположенные подряд.
Слоговые и буквенные (латинские) обозначения звуков гаммы:
| Слоговые обозначения | До | Ре | Ми | Фа | Соль | Ля | Си | Сиb |
| Буквенные обозначения | C | D | E | F | G | A | H* | B* |
| Тринскрипция | [цэ] | [дэ] | [э] | [эф] | [гэ] | [а] | [ха] | [бэ] |
*В американской системе буквенной нотации для обозначения Си - используется В, а Сиb - Bb
| Другие обозначения | мажор | минор | диез (#) | бемоль (b) | дубль-диез (x) | дубль-бемоль (bb) |
| Буквенные | Dur* | moll* | is** | es** | isis** | eses** |
| Транcкрипция | [дур] | [моль] | [ис] | [эс] | [исис] | [эсэс] |
*При обозначении названий тональностей иногда не пишут Dur или moll, а просто обозначают тональность большой или маленькой буквой: A-Dur = A, c-moll = c**При образовании названий нот окончание присоединяется к названию ноты, например:C + is = Cis (До-диез), D + es = Des (Ре-бемоль).Исключения: Ля-бемоль = As, Ми-бемоль = Es, Си-бемоль = B
ЛАДЫ
Лад - это 2 группы звуков - устойчивые и неустойчивые - которые взаимосвязаны между собой.В европейской культуре наиболее употребимы 7-ступенные лады, построенные подряд по тонам и полутонам. Эти лады могут быть построены от любого из 12-ти звуков темперированной системы.
Мажорный лад (мажор): тон-тон-полутон-тон-тон-тон-полутон (например: до-ре-ми-фа-соль-ля-си-до)Устойчивые звуки (I-III-V) образуют мажорное трезвучие
Минорный лад (минор): тон-полутон-тон-тон-полутон-тон-тон (например: ля-си-до-ре-ми-фа-соль-ля)Устойчивые звуки (I-III-V) образуют минорное трезвучие
Неустойчивые звуки тяготеют и разрешаются в рядом стоящие устойчивые.
Ладовые разновидности мажора и минора
Гармонический
Мажор гармонический - понижается VI ступень (VIb)Минор гамонический - повышается VII ступень (VII#)
Мелодический
Мажор мелодический - понижаются VI и VII ступени (VIb, VIIb)Минор мелодический - при движении вверх повышаются VI и VII ступени (VI#, VII#), при движении вниз повышение отменяется и используются ступени натурального минора.
Тональность - это высота лада.
Какие бывают тональности:
Лады народной музыки и другие
Простой способ запомнить лады народной музыки - это построить их подряд от всех нот До-мажора:
Особые лады:
Пентатоника - пятиступенный лад в котором отсутствуют полутона. В мажоре - без IV и VII ступеней В миноре - без II и VI ступеней
Хроматическая гамма (хромо - цвет) - это гамма состоящая из 12 звуков расположенных по полутонам (то есть, из всех звуков октавы фортепиано).Правила построения хроматической гаммы:Мажор вверх - все ступени повышаются, кроме III и VI (на месте), VII понижаетсяМажор вниз - все ступени понижаются, кроме I и V (на месте), IV повышается Минор вверх - все ступени повышаются, кроме I и V (на месте), II понижается Минор вниз - также как и одноименный мажор.
Порядок ключевых знаков.
Порядок ключевых знаков всегда одинаковый, только количество знаков изменяется в разных тональностях. Например, в Ля-мажоре 3 диеза: фа#-до#-соль#, а в Си-мажоре 5 диезов: фа#-до#-соль#-ре#-ля#Порядок диезов: фа#-до#-соль#-ре#-ля#-ми#-си#
Порядок бемолей: сиb-миb-ляb-реb-сольb-доb-фаb
Знаки альтерации могут стоять при ключе (ключевые знаки - действуют на все произведение),либо появляться эпизодически (случайные знаки альтерации - действуют до конца такта).
Случайные знаки бывают двух видов:Альтерация - это усиление тяготения в данном ладу неустойчивых звуков в устойчивые путем их приближения (повышением или понижением) к устойчивым.
Хроматизм - это изменение высоты звуков, противоположное тяготениям в данном ладу, то есть выходящее за рамки лада.
Знаки альтерации - изменяют высоту звука:
Диез (#) - повышает звук на пол тона
Бемоль (b) - понижает звук на пол тона
Дубль-диез (x) - повышает звук на тон
Дубль-бемоль (bb) - понижает звук на тон
Бекар () - отменяет предыдущие знаки альтерации
Способы облегчения определения и запоминания тональностей:
Диезные тональности - последний ключевой знак будет в мажоре VII ступенью, а в миноре II ступенью.Бемольные тональности - предпоследний ключевой знак будет в мажоре Тоникой, а в миноре III ступенью.
Также, хорошую подсказку дает Градусник тональностей из учебника В.Д. Подвала "Давайте сочинять музыку"
Следующая тема - Аккорды.
Вернуться в раздел Элементарная теория музыки
www.musicfancy.net
Лад — одно из главных понятий русской музыкальной науки, центральное понятие в учении о гармонии.
Русские музыковеды дают различные определения лада:
Более того, даже у одного и того же исследователя определение лада может видоизменяться от года к году[7].
Существуют и другие определения лада, которые сводятся к основным трём:
Исследователи русского церковного пения (Д. В. Разумовский, Ю. К. Арнольд, И. А. Гарднер и мн. др.) ладом часто называют глас[9].
Русское понятие лада основано на представлении об устое и неустое. Понятия ладового устоя и неустоя не могут быть точно определены в терминах одной лишь музыкальной науки, так как они реферируют категории психологического восприятия музыки. В качестве примеров устоя (и неустоя) обычно называют один тон (звук) или созвучие (интервал, конкорд, аккорд), или сонор. В широком смысле устоем может считаться и звукоряд (в старомодальной и новомодальной музыке[10]) и серия (в музыке XX века).
Всё историческое многообразие ладов современная наука возводит к двум фундаментальным принципам — модальности и тональности. «Модальные лады — те, которые <…> опираются на ладовые звукоряды (а тяготение к центральному тону может отсутствовать). Тональные лады — те, которые <…> опираются на тяготение к центральному звуку или созвучию (а определённость звукоряда может отсутствовать)» (Холопов)[11].
Модальность как принцип лада не исключает тональности или, как говорят, модальность некоррелятивна тональности. Это означает, что модальные и тональные признаки («физические проявления» ладовых категорий и функций) в конкретной музыкальной пьесе могут как угодно смешиваться. Преобладающим принципом лада может быть модальность (как, например, в западном григорианском хорале или в православном знаменном распеве) или тональность (как, например, в музыке периода венской классики и романтической музыке XIX века), но преобладание одного принципа лада над другим вовсе не означает их дихотомии[12].
В истории западноевропейской музыки были протяжённые периоды, когда модальный и тональный принципы лада проявлялись в равной мере. Отсутствие ярко выраженной гармонической тональности и ярко выраженной модальности в музыке эпохи Возрождения, и точно так же, как бы на новом витке спирали, в неомодальных сочинениях XX века (например, в музыке О. Мессиана и И. Стравинского) — свидетельствует, соответственно, не о «недоразвитости» и не о «разложении ладовой системы»[13], но лишь отражает исторически очередное состояние лада.
Русскому музыкальному термину «лад» точно не соответствует ни один термин в западноевропейских учениях о музыке. В английском языке понятие лада передаётся, главным образом, двумя терминами: mode (ладовый звукоряд, также обобщённо — лад модального типа) и tonality (тональность, центральный по значению лад классико-романтической музыки). В немецком языке латинизм Modus закреплён за монодическими церковными тонами (см. также Григорианский хорал). Немецкое слово Tonart до XVIII века использовалось как перевод латинского modus (то есть монодический церковный тон), с XIX века слово Tonart означает «тональность» в смысле «абсолютного» высотного положения мажорного или минорного звукоряда (напр., в выражении «24 Tonarten», то есть 24 тональности). Нем. Tonalität и франц. tonalité (начиная с Кастиль-Блаза, возможно ещё раньше) означают то же, что англ. tonality.
Ладовая система Древней Греции включала шесть основных ладов (ионийский, эолийский, дорийский, фригийский, лидийский и миксолидийский) и шесть «гиполадов» (гипоионийский, гипоэолийский, гиподорийский, гипофригийский, гиполидийский и гипомиксолидийский), из которых практически употребимыми были не все. Все эти лады (ладовые звукоряды) извлекались из единого звукоряда (см.: Полная система (музыка)), отличаясь главными «устойчивыми» ступенями. Гиполады отличались от основных ладов тем, что второй по значению устойчивой ступенью в них была 4-я (если считать снизу), тогда как в основных ладах второй по значению устойчивой ступенью была 5-я. В связи с тем, что в Древней Греции представление о звукоряде отличалось от того, которое появилось в Средневековье (греки считали ступени сверху вниз, а не снизу вверх), принятые в Средневековье обозначения ладов не соответствовали греческим ладам, хотя и переняли их названия (этнонимы).
При том, что этос конкретных ладов (использовались термины ἁρμονία и τρόπος) описывался у древних греков непоследовательно и даже противоречиво, сам факт различения ладов по этическим и функциональным свойствам несомненен[14].
См. Церковные тоны.
Лады в традиционных культурах Востока, Африки, Америки представляют собой отдельную, герметичную и весьма дискуссионную область научных исследований. Основная проблема для изучения ладов (и гармонии вообще) во многих традиционных культурах — отсутствие письменных памятников и в связи с этим «вечный вопрос», насколько соответствует регистрируемая в наши дни практика исполнительства древнейшим историческим традициям. Сохранившиеся трактаты о ладах на древних языках (диалектах китайского и персидского, на санскрите, арабском и т. д.) переведены на европейские языки в очень незначительном количестве и не до конца осмыслены европейской музыкальной наукой. Серьёзным препятствием для изучения ладов в неевропейских культурах также является присущее им принципиальное иное, чем у европейцев, «синтетическое», недискретизированное представление музыки как единства логической структуры и способа её бытования. Так, например, макамом называют и (1) жанр, обладающий фиксированными социально-этическими признаками, и (2) принцип разработки/развития тематического материала в текстомузыкальной форме, и (3) собственно модально-монодический лад, во всей совокупности присущих ему категорий (звукоряд, объем ["амбитус"], мелодическая модель [формула] и т. д.) и функций (начальный тон, конечный тон-устой ["тоника", или «финалис»], вторая опора, тон повторения ["реперкусса", или «доминанта»] и т. д.).
В музыке монодических культур господствует модальный тип ладов, причем звукоряды традиционной монодии могут быть различного (не обязательно октавного) амбитуса. Родовую основу звукорядов наряду с диатоникой могут составлять пентатоника, гемиолика, миксодиатоника и микрохроматика.
Наиболее известные примеры неевропейских ладов (они же жанровые системы и нередко они же способы развёртывания музыкальной формы): в Индии (также и в других странах Южной Азии) ра́га, в Азербайджане муга́м, в Узбекистане и Таджикистане мако́м (и шашмако́м), у уйгуров и туркменов — мука́м. В странах арабского Востока (в том числе в Ираке) и в Турции распространён мака́м, в классическом Иране — да́стгях; в музыке индонезийского гамелана ладовыми звукорядами являются сле́ндро (или «сале́ндро») и пело́г.
Из современных, часто используемых ладов большое значение имеют два, введённые в употребление в начале XX века. Это так называемые увеличенный и уменьшённый лад.
В увеличенном ладу 6 звуков, расположенных последовательно по тонам, 7-м звуком является повторение тоники. Написание увеличенного лада, или целотоновой гаммы свободное — любой звук можно заменить энгармонически, не изменив правилам написания.
Уменьшённый лад строится путём чередования тонов и полутонов: например, до — ре — ми-бемоль — фа — фа-диез и т. д. Лад имеет несколько названий: уменьшённый лад, гамма Римского-Корсакова (впервые была применена Н. А. Римским-Корсаковым в одной из своих опер на сказочный сюжет), гамма «тон-полутон», или «полутон-тон», в зависимости от порядка чередования тонов и полутонов в гамме.
xzsad.academic.ru
|
|
|
|
|
|
