«Осенний пейзаж картины»
Картины художников об осени! Картины художников об осенней природе! Картины художников осенний пейзаж!
Осень ! Осенний пейзаж ! Осенний пейзаж картины !Осенний пейзаж очаровывает! Осенний пейзаж картины передают всю прелесть и очарование осени! Осенний пейзаж картины также разнообразны, как и краски осеннего пейзажа! Осень! Время года любимое многими людьми, а также художниками и поэтами. Осенний пейзаж на картинах художников многообразен, ярок и не скучен. Осенний пейзаж картины могут достойно и очень красиво украсить любой интерьер. Осенний пейзаж картины современных художников представлены в нашей галерее современных художников. У нас очень большой выбор картин осенний пейзаж. Выбирайте Осенний пейзаж картины. Осенний пейзаж картины относятся к разряду самых красивых картин в жанре пейзаж!
Осенний пейзаж ! Осенний пейзаж картины будут хорошим подарком для себя и своих друзей. Осенний пейзаж картины замечательные картины! Осенний пейзаж картины отлично передают романтику и красоту осени! Всю сочность и красоту многообразия осенних красок! Для многих людей осень - любимое время года. И для нас тоже. Мы любим осень ! Мы любим осенний пейзаж ! Нам нравятся Осенний пейзаж картины ! И многие, смотря на замечательный осенний пейзаж, становятся настоящими поэтами!
«Бьют часы, возвестившие осень:тяжелее, чем в прошлом году,ударяется яблоко оземь -столько раз, сколько яблок в саду.» (Белла Ахмадулина)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Из золотых полей, где синий дым встает,Проходят девушки за грузными возами,Их бедра зыблются под тонкими холстами,На их щеках загар как золотистый мед.» (Эдуард Багрицкий)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Литавры лебедей замолкли вдалеке,Затихли журавли за топкими лугами,Лишь ястреба кружат над рыжими стогами,Да осень шелестит в прибрежном тростнике.» (Эдуард Багрицкий)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«И снова осень с чарой листьев ржавых,Румяных, алых, желтых, золотых,Немая синь озер, их вод густых, Проворный свист и взлет синиц в дубравах.» (Константин Бальмонт)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Есть время природы особого света,неяркого солнца, нежнейшего зноя.Оно называетсябабье летои в прелести спорит с самою весною.» (Ольга Берггольц)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Осень, осень! Над МосквоюЖуравли, туман и дым.Златосумрачной листвоюЗагораются сады.И дощечки на бульварахвсем прохожим говорят,одиночкам или парам:"Осторожно, листопад!"» (Ольга Берггольц)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Осенний день высок и тих,Лишь слышно - ворон глухоЗовет товарищей своих,Да кашляет старуха.» (Александр Блок)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Разгулялась осень в мокрых долах,Обнажила кладбища земли,Но густых рябин в проезжих селахКрасный цвет зареет издали.» (Александр Блок)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Есть в осени первоначальнойКороткая, но дивная пора -Весь день стоит как бы хрустальный,И лучезарны вечера...» (Федор Тютчев)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Осень ранняя.Падают листья.Осторожно ступайте в траву.Каждый лист - это мордочка лисья...Вот земля, на которой живу.» (Булат Окуджава)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Осень. Сказочный чертог,Всем открытый для обзора.Просеки лесных дорог,Заглядевшихся в озера.» (Борис Пастернак)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Внезапно в зелень вкрался красный лист,Как будто сердце леса обнажилось,Готовое на муку и на риск.» (Давид Самойлов - Красная осень)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Внезапно в чаще вспыхнул красный куст,Как будто бы на нем расположилосьДве тысячи полураскрытых уст.»
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«Внезапно красным стал окрестный лес,И облако впитало красный отсвет.Светился праздник листьев и небесВ своем спокойном благородстве.»
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
«И это был такой большой закат,Какого видеть мне не доводилось.Как будто вся земля переродиласьИ я по ней шагаю наугад.» (Давид Самойлов - Красная осень)
Осенний пейзаж. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины! Буйство осенних красок! Золотой! Красный! Пурпурный! Розовый!Осенний пейзаж на картинах художников также прекрасен, как и в стихах поэтов. Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины!
Картина осенний пейзаж украсит ваш интерьер. Картина осенний пейзаж доставит вам удовольствие! Хорошая картина осенний пейзаж отгонит от вас холодную скуку. Картина осенний пейзаж привнесет в вашу жизнь романтику и поэтический настрой! Хорошая картина осенний пейзаж добавит вам заряд положительных эмоций!В нашей галерее есть очень большой выбор картин осенний пейзаж. Найдите свой любимый осенний пейзаж ! Найдите свою любимую картину осенний пейзаж !
«Давайте, товарищи, дружноПесню споем однуПро осень, которую нужноПриветствовать,Как весну!» (Михаил Светлов)
Осенний пейзаж на картинах художников также прекрасен, как и в стихах поэтов! Осенний пейзаж картины это ода осени и осеннему пейзажу. Осенний пейзаж завораживает своей необыкновенной красотой! Осенний пейзаж картины замечательные картины об осени!
Картина осенний пейзаж украсит ваш домашний или рабочий интерьер. Картина осенний пейзаж доставит вам удовольствие! Хорошая картина осенний пейзаж отгонит от вас холодную скуку и тоску. Картина осенний пейзаж привнесет в вашу жизнь романтику и поэтический настрой! И вы поймете наших любимых поэтов! Хорошая картина осенний пейзаж добавит вам заряд положительных эмоций!В нашей галерее есть очень большой выбор картин осенний пейзаж. Найдите свой любимый осенний пейзаж ! Найдите свою любимую картину осенний пейзаж !
Любите осень! Любите друг друга! Мир прекрасен!
Осенний пейзаж ! Картины про осень! Картины с осенним пейзажем ! Осень на картинах!
Осенний пейзаж очаровывает! Картины осенний пейзаж передают всю прелесть и очарование осени! Каждый осенний месяц имеет свои интересные особенности и по своему красив!Осень. Осень начинается с сентября. Осенний пейзаж сентября. Картина сентября. Сентябрь и бабье лето. Пейзаж бабье лето. Картина пейзаж бабье лето в сентябре. В сентябре лето прощается с нами, а осень ласкает нас то солнцем то моросящим дождиком.
Теплый пейзаж сентября первого осеннего месяца. Картины пейзаж сентябрь интересны и красивы. Осенние пейзажи сентября и бабьего лета. Милые картины о начале золотой поры желтых красок осеннего леса. Картины осенний пейзаж. пейзаж сентябрь пейзажи золотая осень Картины сентябрьОсень Октябрь середина осени по календарю Лист осенний кружится пейзаж октябрь Октябрьский пейзаж.
октябрьский пейзаж Пахнет сыростью и опавшей листвой Больше дождей меньше листвы на деревьях пейзаж октября пейзаж осени Осенний пейзаж на картине октябрьские сумерки Октябрьский пейзаж октябрьский пейзаж.Осень Ноябрь Пейзаж ноября - Серый лес Слякоть и грязь Вдруг замелькали первые снежинки. Ноябрь месяц Ноябрьский пейзаж подмосковья Ноябрьский пейзаж алтая Скоро холода Картины ноябрьский пейзаж Замирает природа Ноябрьский пейзаж осени на орловщине, пейзаж ноябрь Соловки Картина пейзаж ноябрь Красная поляна. В это время в Мурманске уже метели и стужа Осенний пейзаж белое море Осенний пейзаж баренцево море ноябрь Чайки борятся с ветром Русский осенний пейзаж ноября Холодно зябко сыро Картины пейзаж ноябряКартины осенний пейзаж также разнообразны, как и краски осеннего пейзажа!
Осень! Осенний пейзаж на картинах художников многообразен! Картины осенний пейзаж современных художников широко представлены в нашей галерее современных художников !
У нас очень большой выбор готовых картин осенний пейзаж! У нас вы можете заказать картину осенний пейзаж по своему вкусу!
Любите осень! Любите друг друга! Мир прекрасен!
Заказать икону
Заказ картин - Заказ икон - Иконы на заказ - Заказать скульптуруЗаказать картину Скульптуры на заказ - Картины на заказ - Заказ скульптур -
www.picture-russia.ru
Описание темы: Бабье лето, теплые деньки и ранимая красота осенней природы леса. Художественное описание картины Левитана "Золотая осень".
Золотая осень.
На полотне мы видим характерный русский пейзаж. Спокойный день в середине осени. Солнце светит, но уже не так ярко. Перед глазами открывается русский простор: поля, рощи, река. Синее с белыми облачками небо на горизонте сходится с линией леса. Узкая речка с невысокими берегами пересекает картину вертикально, помогая глазу зрителя увидеть перспективу. Четкими вертикальными мазками художник показывает движение воды.
Перед нами березовая рощица. Береза - очень живописное дерево. Левитан, как и многие художники, любил березы, часто изображал их в своих пейзажах. Осень уже окрасила природу в свои осенние цвета: желтый, золотистый оранжевый. Они такие яркие, что сначала кажется: вся картина написана разными тонами желтого цвета. Но это лишь на первый взгляд. Присмотревшись, мы видим, что и трава на переднем плане еще зеленая, только начала желтеть. И дальнее поле, за которым виднеется несколько деревенских домов, еще зеленое. И рощица на правом берегу еще бодро зеленеет.
Но наше внимание приковано именно к желтым березкам. Их листва трепещет на ветру, переливается как золото в солнечном свете. В пейзаже нет грусти, наоборот, настроение умиротворенное, спокойное. Это золотая осень. Она очаровывает красотой.
xn----8sbiecm6bhdx8i.xn--p1ai
Вспомните слова Тютчева: « Есть в осени первоначальной…» Что в же ней есть такого, что многие и многие творческие личности воспевали ее в своих произведениях?
Золотая осень! Каждый год она новая, неведомая, но всегда бесконечно прекрасная неповторимым буйством красок, трогательной прозрачной грустью небес, тонкой игрой солнечных бликов на золоте листвы. Как отразить на холсте свежесть осеннего утра, теплые краски желтых и багряных крон, всю красоту русской природы? Осень, пора бабьего лета, вызывала восхищение многих писателей, музыкантов и, конечно, художников.
Вот перед нами «Золотая осень», Левитан. Картина написана художником в Тверской губернии, неподалеку от имения Горки, в 1895 году. На полотне изображена природа среднерусской полосы, до боли родной и знакомый каждому россиянину пейзаж. Всю его простоту художник наделил светлым лирическим настроением. Именно поэтому впоследствии картина Левитана «Золотая осень» вместе с другими его пейзажами внесла в русскую живопись такое понятие, как «пейзаж настроения».
Изменчивость и сиюминутность состояния природы находит отклик в душе художника. Многообразие красок и форм окружающего мира он с большой чуткостью переносит на холст и, как большой чародей, передает зрителю то заветное и сокровенное, что скрыто в каждом уголке природы. Глядя на пейзаж, понимаешь всю глубину любви художника к осенним краскам, осознаешь, как неразрывна связь: золотая осень-Левитан. Картина поражает простотой мотива и исполнения и одновременно безупречным вкусом и высоким мастерством. Как много нового показано в виденном всеми пейзаже, того, что ускользнуло от внимания.
Картина переносит нас в осеннюю березовую рощу, растущую вдоль узкой извилистой речушки. Она еще не потеряла свой желтый кружевной наряд, только две осинки на переднем плане почти сбросили листву. Темная, как в омуте, вода отражает прибрежные травы и полевые цветы. Красновато-розовый кустик на темном фоне речки кажется нарядным венком, готовым уплыть вдаль. По мере удаления к горизонту вода в реке светлеет, контраст ее спокойной голубовато-синей глади с золотом берез вызывает праздничное настроение, радость от созерцания пейзажа.
Солнца не видно, но его яркие лучи освещают природу - вечно прекрасную, вечно живую. Тени от деревьев темно-коричневые, короткие, день в самом разгаре, и каждому зрителю понятно: теплый, сухой и солнечный день запечатлел Левитан. Золотая осень богата такими деньками, когда многоцветные краски ласкают взор, а тихое сияние дня заставляет забыть, что эта красота мимолетна, ведь скоро разбойники-холода присвоят себе все золото с дерев. Но пока воздух на картине свеж и прозрачен, можно беспрепятственно рассмотреть на горизонте и легко плывущие по небу облака, и очертания дальнего леса, постройки и озимые поля с зеленью всходов.
Левитану удалось передать ощущение воздушной легкости, простора, удивительной радости от общения с природой, и все это одними лишь красками пейзажа. Обладая острым чутьем и неподдельной любовью к русской природе, художник создал собственный стиль – стиль русского пейзажа, который по справедливости называют левитановским.
В 1896 году на выставке передвижников в северной столице - Петербурге - и в других российских городах с успехом экспонировался пейзаж «Золотая осень», Левитан. Картина была затем куплена П.Третьяковым, и сейчас она выставлена в Третьяковской галерее.
fb.ru
Осень в картинах русских художниковОсень в картинах русских художников самая яркая и трогательная пора, где красно-желтые, золотистые и теплые краски прекрасной поры бабьего лета, а где дождливый и трогательный пейзаж по-настоящему русской природы во всей ее красе осеннеговеликолепия.. Бабье лето, теплые деньки и ранимая красота осенней природы леса. Художественное описание картины Левитана "Золотая осень". В. Поленов «Золотая осень»
Осень в картинахЧеловек и природа, чарующая красота разноцветного леса, шум опадающих листьев и скорое неизбежное наступление холодов после сезона бабьего лета. Художественное описание картины И. Левитана "Осенний день. Сокольники". И. Левитан «Дорога в деревне»
Осень в картинахОсенний натюрморт в картине Герасимова "Дары осени". Яблоки в тарелке, два наполовину опустошенных подсолнечника, ваза с кустами рябины - все это подарки, которые преподносит нам осень. И. И. Бродский « Летний сад осенью»
Осень в картинахКартина "Осень. Веранда" С. Жуковского. Она была написана в 1911 году, когда художник много разъезжал, отыскивая усадьбы и вдохновляющие мотивы для своих картин. Эта веранда изображена в самый красивый момент осени. И. Левитан «Осень»
Осень в картинахОдной из наиболее известных в этом плане полотен является картина «Опавшие листья» (1915 год) Исаака Израилевича Бродского. И. И. Бродский «Опавшие листья»
|
rpp.nashaucheba.ru
Одним из лучших натурных этюдов Шишкина является «Осень», который выполнен художником как законченная картина. Этот этюд, написанный в 1894 году, относится к позднему периоду творчества художника. В настоящий момент картина хранится в Художественном музее Алтайского края.
В работе «Осень» Шишкин использовал закрытый тип композиции, для которого характерно удерживать внимание зрителя в пределах заданного ограниченного пространства. Формат картины вытянут в вертикальном направлении. Произведение построено классически правильно – пейзаж распределен на три плана. При этом первый и второй планы детально проработаны, а дальний - выполнен более обобщенно, что и позволяет сделать вывод о том, что данная работа является этюдом.
На переднем плане изображены сухое дерево и два кустика, между которыми прослеживается четкая ритмическая связь. Дерево сразу притягивает внимание зрителя, и только рассмотрев его, мы переводим взгляд на второй план.
Деревья, изображенные на втором плане, играют роль центра композиции, к которому устремлены линии взаимодействия всех элементов картины. Они изображены художником достаточно подробно и пластично. Можно предположить, что это клены, поскольку именно этим деревьям свойственно с приходом осени окрашиваться в золотой цвет в первую очередь.
За деревьями открывается серое осеннее небо, за счет которого золотой цвет листьев кажется еще более ярким. По обе стороны от центра композиции расположены ещё зеленые деревья, которые играют роль своего рода кулис. Вдали виднеются силуэты других деревьев. То есть вся композиция картины выстроена по принципу симметрии.
Шишкин очень умело использует воздушную перспективу – удаленные объекты он изображает менее четко и в синевато-голубоватых тонах. Хотя сам художник утверждал, что не знаком с законами перспективы и рисует по чутью, можно с уверенностью утверждать, что «Осень» является значимым достижением мастера в пленэрной живописи. Виртуозное использование воздушной перспективы создает ощущение глубины. Изображение большого куска неба и деревьев целиком создается ощущение эпичности и размаха, свойственное картинам Шишкина. За счет изображения деревьев целиком художник создает иллюзию вертикального движения.
Этюд «Осень» интересен ещё и тем, что изображение этой поры года встречается в творчестве Шишкина достаточно редко. В каждой его работе ощущается тонкое и глубокое понимание уникальности северной русской природы. В месте с тем для создания художественных произведений выбран мотив, близкий и понятный каждому простому человеку.
Художник работал в реалистическом направлении, однако в картинах прослеживается четко выраженное лирическое начало. Это объясняется тем, что, несмотря на стремление мастера объективно изображать окружающую реальность, художественные образы, созданные им на полотне, проходят через призму его богатого внутреннего восприятия. Для произведений Шишкина характерно присутствие поэтического и литературного подтекста. И в этом он имеет много общего с другими представителями искусства девятнадцатого столетия, которое было признано веком литературы.
Главная составляющая, которая и является прелестью его произведений, - это острый интерес к окружающему миру и пристальное его изучение. Побуждение к объективному изображению красоты окружающей природы заложило основу шишкинского поэтического реализма.
Работая над композицией «Осень», художник стремился раскрыть те черты природы, которые близки лично ему и в то же время были значительны своим объективным смыслом. Именно в таком подходе он видел задачу изобразительного искусства и возможность привнести в творчество познавательное начало.
Изучение данной работы Шишкина позволяет сделать следующие выводы:в первые годы второй половины девятнадцатого века начинает складываться новое направление в искусстве – реалистический русский пейзаж, для которого характерны новаторский подход и тонкий артистизм в сочетании ощущением непосредственного прикосновения с природой.
Развитие реалистического направления в русской живописи вызывало большой интерес у передовой общественности, поскольку пришлось на период подъема культурной жизни в России. Кроме того, данное течение в искусстве было неразрывно связано с эпохальными историческими событиями того времени, когда на первом месте для всей творческой интеллигенции стоял крестьянский вопрос.
В этот сложный исторический период определяющую роль для русских художников приобрел вопрос о содержании их искусства. От живописцев ожидали произведений, которые посредством художественных образов отражали бы настроения угнетенного класса. Именно в это десятилетие русские пейзажисты наиболее часто выбирали для своих картин такие мотивы природы, в которых языком искусства можно было рассказать о народной печали – навевающая тоску осенняя пора с грязными, размытыми дорогами, хмурое, плачущее небо, редкие перелески, полуразрушенные занесенные снегом деревни…Пейзажисты того времени старались изображать окружающую действительность, нисколько её не преукрашивая. Этот подход был присущ таким известным мастерам как Шишкин, Саврасов, Куинджи, Поленов. При этом каждый из художников имел свою индивидуальную точку зрения на художественные приемы и способы построения композиции.
Этюды Шишкина – это целый мир, созданный с большим трудом и трепетной любовью к природе родной земли. Несмотря на то, что мастер стремился передавать увиденное в детальных подробностях, его работы не выглядят утомительно, поскольку сделаны с любовью, которая передается в процессе просмотра и зрителю.
Шишкину было суждено сыграть определяющую роль в становлении русской пейзажной живописи. Основу его богатого дарования составлял неординарный талант художника в сочетании с обостренным чувством всего живого. Благодаря этому картины живописца вошли в духовную жизнь нескольких поколений.
Одним из лучших натурных этюдов Шишкина является «Осень», который выполнен художником как законченная картина. Этот этюд, написанный в 1894 году, относится к позднему периоду творчества художника. В настоящий момент картина хранится в Художественном музее Алтайского края.
В работе «Осень» Шишкин использовал закрытый тип композиции, для которого характерно удерживать внимание зрителя в пределах заданного ограниченного пространства. Формат картины вытянут в вертикальном направлении. Произведение построено классически правильно – пейзаж распределен на три плана. При этом первый и второй планы детально проработаны, а дальний - выполнен более обобщенно, что и позволяет сделать вывод о том, что данная работа является этюдом.
На переднем плане изображены сухое дерево и два кустика, между которыми прослеживается четкая ритмическая связь. Дерево сразу притягивает внимание зрителя, и только рассмотрев его, мы переводим взгляд на второй план.
Деревья, изображенные на втором плане, играют роль центра композиции, к которому устремлены линии взаимодействия всех элементов картины. Они изображены художником достаточно подробно и пластично. Можно предположить, что это клены, поскольку именно этим деревьям свойственно с приходом осени окрашиваться в золотой цвет в первую очередь.
За деревьями открывается серое осеннее небо, за счет которого золотой цвет листьев кажется еще более ярким. По обе стороны от центра композиции расположены ещё зеленые деревья, которые играют роль своего рода кулис. Вдали виднеются силуэты других деревьев. То есть вся композиция картины выстроена по принципу симметрии.
Шишкин очень умело использует воздушную перспективу – удаленные объекты он изображает менее четко и в синевато-голубоватых тонах. Хотя сам художник утверждал, что не знаком с законами перспективы и рисует по чутью, можно с уверенностью утверждать, что «Осень» является значимым достижением мастера в пленэрной живописи. Виртуозное использование воздушной перспективы создает ощущение глубины. Изображение большого куска неба и деревьев целиком создается ощущение эпичности и размаха, свойственное картинам Шишкина. За счет изображения деревьев целиком художник создает иллюзию вертикального движения.
Этюд «Осень» интересен ещё и тем, что изображение этой поры года встречается в творчестве Шишкина достаточно редко. В каждой его работе ощущается тонкое и глубокое понимание уникальности северной русской природы. В месте с тем для создания художественных произведений выбран мотив, близкий и понятный каждому простому человеку.
Художник работал в реалистическом направлении, однако в картинах прослеживается четко выраженное лирическое начало. Это объясняется тем, что, несмотря на стремление мастера объективно изображать окружающую реальность, художественные образы, созданные им на полотне, проходят через призму его богатого внутреннего восприятия. Для произведений Шишкина характерно присутствие поэтического и литературного подтекста. И в этом он имеет много общего с другими представителями искусства девятнадцатого столетия, которое было признано веком литературы.
Главная составляющая, которая и является прелестью его произведений, - это острый интерес к окружающему миру и пристальное его изучение. Побуждение к объективному изображению красоты окружающей природы заложило основу шишкинского поэтического реализма.
Работая над композицией «Осень», художник стремился раскрыть те черты природы, которые близки лично ему и в то же время были значительны своим объективным смыслом. Именно в таком подходе он видел задачу изобразительного искусства и возможность привнести в творчество познавательное начало.
Изучение данной работы Шишкина позволяет сделать следующие выводы:в первые годы второй половины девятнадцатого века начинает складываться новое направление в искусстве – реалистический русский пейзаж, для которого характерны новаторский подход и тонкий артистизм в сочетании ощущением непосредственного прикосновения с природой.
Развитие реалистического направления в русской живописи вызывало большой интерес у передовой общественности, поскольку пришлось на период подъема культурной жизни в России. Кроме того, данное течение в искусстве было неразрывно связано с эпохальными историческими событиями того времени, когда на первом месте для всей творческой интеллигенции стоял крестьянский вопрос.
В этот сложный исторический период определяющую роль для русских художников приобрел вопрос о содержании их искусства. От живописцев ожидали произведений, которые посредством художественных образов отражали бы настроения угнетенного класса. Именно в это десятилетие русские пейзажисты наиболее часто выбирали для своих картин такие мотивы природы, в которых языком искусства можно было рассказать о народной печали – навевающая тоску осенняя пора с грязными, размытыми дорогами, хмурое, плачущее небо, редкие перелески, полуразрушенные занесенные снегом деревни…Пейзажисты того времени старались изображать окружающую действительность, нисколько её не преукрашивая. Этот подход был присущ таким известным мастерам как Шишкин, Саврасов, Куинджи, Поленов. При этом каждый из художников имел свою индивидуальную точку зрения на художественные приемы и способы построения композиции.
Этюды Шишкина – это целый мир, созданный с большим трудом и трепетной любовью к природе родной земли. Несмотря на то, что мастер стремился передавать увиденное в детальных подробностях, его работы не выглядят утомительно, поскольку сделаны с любовью, которая передается в процессе просмотра и зрителю.
Шишкину было суждено сыграть определяющую роль в становлении русской пейзажной живописи. Основу его богатого дарования составлял неординарный талант художника в сочетании с обостренным чувством всего живого. Благодаря этому картины живописца вошли в духовную жизнь нескольких поколений.
5sec.info
Этот осенний пейзаж необыкновенно светел и оптимистичен, несмотря на то, что в большинстве картин Левитана преобладает цветовая гамма грусти – смешанные приглушенные тона. Всего у художника насчитывается около сотни осенних пейзажей. Обычной их темой является торжественно-печальное увяданье осеней русской природы. Однако на этой картине грусти нет! На полотне изображены глубокая лесная речка насыщенного синего цвета и отражающие золотой солнечный свет белоствольные березы в осеннем убранстве…
Левитан создал картину в 1895-м году. На полотне художник изобразил природу в окрестностях реки Съежа, протекающей вблизи деревни Островно.
В середине 1890-х художник проживал со своей возлюбленной С. Кувшинниковой в одной из провинциальных усадеб. Неожиданно он увлекся отдыхающей на соседской даче А. Турчаниновой. Между ними завязался бурный роман. В этот период художник создал несколько картин, которые были созвучны его приподнятому душевному состоянию.
Известно, что Левитан часто бывал в доме Чехова. Антон Павлович не приветствовал любовные увлечения свого друга. Не радовало его и неожиданное появление «бравурности» в последних картинах Левитана. К примеру, «Золотая осень» слишком отличалась от элегически-печальных состояний осенней природы, которые обычно было свойственно изображать художнику.
Эта картина получилась необычно яркой. В ней ощущается особое возбуждение и предвкушение счастья, которые не вязались с обычным мироощущением живописца. Известно, что и сам автор не был полностью удовлетворен своей работой. Год спустя он написал еще одно полотно с таким же названием уже в более привычной для себя манере.
Однако по мнению многих ценителей творчества художника именно не свойственные Левитану приподнятые мажорные переживания сделали картину «Золотая осень»1895 г. подлинным шедевром пейзажной живописи.
На переднем плане полотна «Золотая осень» изображена березовая роща, раскинувшаяся по обе стороны неширокой глубокой речки, обрывистые берега которой поросли травой и кустарником. Сквозь них кое-где проглядывают участки красновато-бурой земли.
Выше по склону изображены белоствольные красавицы-березы, сверкающие золотом в лучах нежаркого осеннего солнца.
Возникает ощущение, что желтое и красное золото разлито в самом воздухе. Несколько алых осинок вносят дополнительную насыщенность в общую колористическую гамму картины. Самого солнца на полотне не видно, однако зритель ощущает, что его лучи как будто играют по поверхности всего холста.
Светло-золотистые кроны деревьев создают радостное жизнеутверждающее настроение в картине. Природа на полотне не только не увядает, но, напротив, радуется наступившей осени! В работе доминируют три цвета – золотой, синий и голубой с небольшим добавлением зеленого. Эта цветовая гамма символизируют радость и полноту жизни.
В картине явно проступает особая внимательность Левитана как живописца. «Золотая осень» не является монотонным пейзажем. В желтизне, которая наиболее часто встречается на данном полотне, художник подмечает и отражает огромное количество цветовых оттенков. При этом он обращает внимание и на другие цвета.
На правом берегу речки мастер изобразил зеленовато-серые, словно выцветшие на солнце и вымытые частыми осенними дождями деревья. На дальнем плане можно разглядеть небольшую деревушку c крестьянскими избами. За ними простираются поля, а вдоль линии горизонта протянулся лимонно-охряный лес.
Основное настроение картины «Золотая осень» – это настоящий праздник бытия, ощущение восторга перед недолговечной и хрупкой прелестью окружающей природы. Красота живописного полотна притягивает, восхищает и одновременно облагораживает. Природа, изображенная на картине, величественна, прекрасна и одновременно беззащитна. Она требует к себе бережного внимательного отношения.
По мнению художественных критиков Левитан в отличие от многих художников умел не только красиво и правильно писать, но и наслаждаться этим процессом. Поэтому все его картины представляют собой уникальные явления живописного характера, о которых сложно писать, но которыми так легко любоваться, отдавшись их необъяснимому очарованию.
Исследователи творчества художника утверждают, что в его наследии насчитывается около ста картин на тему осени. Одной из самых любимых зрителем среди них по праву считается «Золотая осень». Великолепный осенний пейзаж стал свидетельством скрытой жизненной силы, которая не смотря ни на что была присуща гениальному художнику, страдавшему мучительными приступами меланхолии.
На небольшом полотне Левитан создал удивительно яркий и жизнеутверждающий пейзаж. Осень изображена в мажорных насыщенных тонах, которые очень редко встречаются на полотнах художника, предпочитавшего обычно более мягкие пастельные тона и нежные цветовые гаммы.
Однако, по-видимому, великолепие осенней природы настолько тронуло живописца, что он решил отступить от свойственной ему творческой манеры.
Полотно «Золотая осень» будто дышит прозрачной негой. Изображенные на переднем плане березки трепетно чисты и невинны. Смелые энергичные мазки краски, ставшие по мнению художественных критиков предвестниками импрессионизма, ложатся на холст легко и свободно, оживляя осеннюю рощу игрой света и ощущением легкого дуновения ветерка.
Прощальную красоту осенней поры и «пышное природы увяданье» стараются передать в своих картинах многие живописцы. Однако именно Левитану присущи светлая грусть и необыкновенно тонкий лиризм. Эти уникальные качества освещают его картины особой силой какого-то мистического чувства.
По словам известного художника А. Бенуа Левитан умел прочувствовать в природе то, что восхваляло Создателя, слышал биение её сердца. Раскрытие самой сокровенной тайны природы, её глубинного духовного содержания являлось постоянным стремлением художника на протяжении всей его недолгой творческой жизни.
Художник: Исаак Ильич Левитан
Название картины: «Золотая осень»
Картина написана: 1895 г.
Холст, масло.
Размер: 82 × 126 см Этот осенний пейзаж необыкновенно светел и оптимистичен, несмотря на то, что в большинстве картин Левитана преобладает цветовая гамма грусти – смешанные приглушенные тона. Всего у художника насчитывается около сотни осенних пейзажей. Обычной их темой является торжественно-печальное увяданье осеней русской природы. Однако на этой картине грусти нет! На полотне изображены глубокая лесная речка насыщенного синего цвета и отражающие золотой солнечный свет белоствольные березы в осеннем убранстве…
Левитан создал картину в 1895-м году. На полотне художник изобразил природу в окрестностях реки Съежа, протекающей вблизи деревни Островно.
В середине 1890-х художник проживал со своей возлюбленной С. Кувшинниковой в одной из провинциальных усадеб. Неожиданно он увлекся отдыхающей на соседской даче А. Турчаниновой. Между ними завязался бурный роман. В этот период художник создал несколько картин, которые были созвучны его приподнятому душевному состоянию.
Известно, что Левитан часто бывал в доме Чехова. Антон Павлович не приветствовал любовные увлечения свого друга. Не радовало его и неожиданное появление «бравурности» в последних картинах Левитана. К примеру, «Золотая осень» слишком отличалась от элегически-печальных состояний осенней природы, которые обычно было свойственно изображать художнику.
Эта картина получилась необычно яркой. В ней ощущается особое возбуждение и предвкушение счастья, которые не вязались с обычным мироощущением живописца. Известно, что и сам автор не был полностью удовлетворен своей работой. Год спустя он написал еще одно полотно с таким же названием уже в более привычной для себя манере.
Однако по мнению многих ценителей творчества художника именно не свойственные Левитану приподнятые мажорные переживания сделали картину «Золотая осень»1895 г. подлинным шедевром пейзажной живописи.
На переднем плане полотна «Золотая осень» изображена березовая роща, раскинувшаяся по обе стороны неширокой глубокой речки, обрывистые берега которой поросли травой и кустарником. Сквозь них кое-где проглядывают участки красновато-бурой земли.
Выше по склону изображены белоствольные красавицы-березы, сверкающие золотом в лучах нежаркого осеннего солнца.
Возникает ощущение, что желтое и красное золото разлито в самом воздухе. Несколько алых осинок вносят дополнительную насыщенность в общую колористическую гамму картины. Самого солнца на полотне не видно, однако зритель ощущает, что его лучи как будто играют по поверхности всего холста.
Светло-золотистые кроны деревьев создают радостное жизнеутверждающее настроение в картине. Природа на полотне не только не увядает, но, напротив, радуется наступившей осени! В работе доминируют три цвета – золотой, синий и голубой с небольшим добавлением зеленого. Эта цветовая гамма символизируют радость и полноту жизни.
В картине явно проступает особая внимательность Левитана как живописца. «Золотая осень» не является монотонным пейзажем. В желтизне, которая наиболее часто встречается на данном полотне, художник подмечает и отражает огромное количество цветовых оттенков. При этом он обращает внимание и на другие цвета.
На правом берегу речки мастер изобразил зеленовато-серые, словно выцветшие на солнце и вымытые частыми осенними дождями деревья. На дальнем плане можно разглядеть небольшую деревушку c крестьянскими избами. За ними простираются поля, а вдоль линии горизонта протянулся лимонно-охряный лес.
Основное настроение картины «Золотая осень» – это настоящий праздник бытия, ощущение восторга перед недолговечной и хрупкой прелестью окружающей природы. Красота живописного полотна притягивает, восхищает и одновременно облагораживает. Природа, изображенная на картине, величественна, прекрасна и одновременно беззащитна. Она требует к себе бережного внимательного отношения.
По мнению художественных критиков Левитан в отличие от многих художников умел не только красиво и правильно писать, но и наслаждаться этим процессом. Поэтому все его картины представляют собой уникальные явления живописного характера, о которых сложно писать, но которыми так легко любоваться, отдавшись их необъяснимому очарованию.
Исследователи творчества художника утверждают, что в его наследии насчитывается около ста картин на тему осени. Одной из самых любимых зрителем среди них по праву считается «Золотая осень». Великолепный осенний пейзаж стал свидетельством скрытой жизненной силы, которая не смотря ни на что была присуща гениальному художнику, страдавшему мучительными приступами меланхолии.
На небольшом полотне Левитан создал удивительно яркий и жизнеутверждающий пейзаж. Осень изображена в мажорных насыщенных тонах, которые очень редко встречаются на полотнах художника, предпочитавшего обычно более мягкие пастельные тона и нежные цветовые гаммы.
Однако, по-видимому, великолепие осенней природы настолько тронуло живописца, что он решил отступить от свойственной ему творческой манеры.
Полотно «Золотая осень» будто дышит прозрачной негой. Изображенные на переднем плане березки трепетно чисты и невинны. Смелые энергичные мазки краски, ставшие по мнению художественных критиков предвестниками импрессионизма, ложатся на холст легко и свободно, оживляя осеннюю рощу игрой света и ощущением легкого дуновения ветерка.
Прощальную красоту осенней поры и «пышное природы увяданье» стараются передать в своих картинах многие живописцы. Однако именно Левитану присущи светлая грусть и необыкновенно тонкий лиризм. Эти уникальные качества освещают его картины особой силой какого-то мистического чувства.
По словам известного художника А. Бенуа Левитан умел прочувствовать в природе то, что восхваляло Создателя, слышал биение её сердца. Раскрытие самой сокровенной тайны природы, её глубинного духовного содержания являлось постоянным стремлением художника на протяжении всей его недолгой творческой жизни.
5sec.info
Знаменитый русский живописец Исаак Левитан – непревзойденный мастер пейзажа. Его удивительные небольшие по размеру картины, изображающие знакомые всем, такие родные и приметные лики среднерусской природы, поражают не только мастерской кистью, но особым настроением, которое мог передать, перенести на холст только этот художник. Осень Левитан любил особенно, ведь это время года наполнено вдохновением, легкой грустью и лиризмом. Как и во многих других поэтах и художниках, в нем прозрачный и холодный осенний воздух пробуждал жажду к творчеству. Левитан создал около ста полотен, изображающих виды осенней природы, но, пожалуй, самой знаменитой является картина «Золотая осень». Написанная в 1895 году, она отличается особой яркостью красок, которая несколько выбивается из общей гаммы его осенних пейзажей.
В год написания полотна живописец проживал в одной дворянской усадьбе и влюбился в свою соседку. Бурный роман и яркие душевные переживания отразились на полотнах, созданных художником в этот период. Картина «Золотая осень» весьма далека от печальных грустно-пастельных образов осенней природы, свойственных художнику. В пылающем золотом пейзаже чувствуется возбуждение, ощущение безграничного счастья, радости, всплеск жизненных сил. В этой яркой эмоциональности заключается особая ценность и прелесть произведения.
Золотые всплески, украсившие траву и деревья перед началом увядания, – особая неповторимая примета данного времени года. Ее замечали и изображали многие художники, но картина «Золотая осень» особенная. В ней Левитан только ему свойственными приемами гармонично вплел в палитру и солнечную радость, и очень светлую, лиричную грусть наступающего увядания.
Над каждой своей картиной художник работал подолгу и тщательно, пытаясь передать самые тонкие и едва уловимые созвучные природе оттенки настроения. Поэтому его картины производят столь сильное впечатление. Казалось бы, привычные всем березы, речка, трава изображены так тонко и вдохновенно, что неизбежно пробуждают в зрителе душевный отклик. Именно с этим художником в русскую живопись вошло такое понятие, как «пейзаж настроения».
Исаак Левитан мастерски умел изобразить не только небо, деревья, воду, траву и поля. Его картины – это цельный, единый художественный образ, наполненный вполне осязаемыми светом и воздухом. Картина «Золотая осень» создает глубокое эмоциональное и зрительное впечатление, которое трудно передать, словно это не картина, а лирическое произведение, которое сложно подвергается анализу. В 1896 году это произведение живописи экспонировалось на выставке передвижников. Здесь его приобрел для своего собрания П. Третьяков. С тех пор картина входит в постоянную экспозицию Государственной Третьяковской Галереи.
Составляя описание картины «Золотая осень», каждый из нас представляет знакомый почти каждому с детства пейзаж, и перед глазами возникают горящие золотом березы на берегу темно-синей реки, холодное, словно покрытое тонкой корочкой льда, небо и непередаваемое ощущение легкой осенней грусти.
fb.ru
|
|
|
|
|
|
