Поэт и писатель Иван Никитин и его произведения не входят в школьную программу по литературе. Имя это сегодня известно лишь студентам, изучающим курс русской литературы на более глубоком уровне. Нередко Иван Никитин незнаком даже тем, кто поёт песни на его стихи.
В российском литературоведении советского периода сложилась устойчивая иерархия литературных величин, согласно которой, все писатели девятнадцатого века ранжированы по своему значению. В соответствии с этой иерархией к числу звёзд первой величины не принадлежит писатель Никитин Иван Саввич. Он признан классиком, и о нём, конечно же, никто не забыл. Известно, что Иван Никитин - поэт из российской глубинки. 
Но упоминать его принято лишь после перечисления наиболее значимых современников. Попробуем разобраться, насколько это оправданно.
Биография И. С. Никитина берёт своё начало в Воронеже. Именно в этом старинном провинциальном городе будущий поэт появился на свет в 1824 году. Детство его прошло в небогатой купеческой семье, существовавшей на доходы от мелкой розничной торговли. Иван Никитин успешно учился в Воронежской семинарии. Однако завершить духовное образование ему не было суждено. Вся дальнейшая биография И. С. Никитина могла иметь совершенно другое продолжение, если бы его отец окончательно не разорился на почве непрерывного пьянства, и это печальное обстоятельство не поставило бы семью на грань нищеты.
Молодому человеку пришлось зарабатывать себе на жизнь самостоятельно. Он вынужден был бросить учёбу в духовной семинарии и устроиться на работу на постоялый двор. Однако бывший семинарист проявляет упорство характера - много читает, занимается самообразованием, изучает иностранные языки. Читает в оригинале классиков мировой литературы. Пробует свои силы в поэзии и прозе.
В этот период жизни круг его общения составляет разночинная воронежская интеллигенция. И в этом весьма взыскательном кругу он принят как равный. Таким образом, Иван Саввич Никитин, детство и юность которого прошли в бедности и лишениях, делает первые шаги к успеху и признанию. Суровая жизненная школа не только способствовала закалке его характера, но и во многом предопределила выбор образов и тем, с которыми ему суждено будет в дальнейшем войти в русскую литературу. Столичной публике скоро предстоит узнать много нового и интересного, читая рассказы Никитина Ивана Саввича о провинциальном Воронеже.
Литературная биография И. С. Никитина началась ещё в ранние воронежские годы. Несмотря на то, что большая часть из написанного им в этот период носит не вполне самостоятельный характер, именно в воронежской губернской газете, опубликовавшей его стихотворение "Русь", состоялся литературный дебют поэта. Эта публикация не осталась незамеченной в литературных столицах Российской империи. И дело тут не только в актуальной тематике стихотворения, посвящённого Крымской войне.
Литературными критиками столичных изданий, где было перепечатано стихотворение, отмечалось художественное своеобразие произведения и несомненные отзвуки поэзии другого известного воронежца - недавно умершего поэта Алексея Кольцова. Это было несомненным признанием. Провинциального поэта заметила читающая публика, а литературные критики пророчили ему большое будущее.
В самом большом по объёму поэтическом произведении Ивана Никитина без труда можно различить автобиографические детали. В этой поэме ведётся повествование отнюдь не о крестьянах, как можно заключить из названия, а о мещанской среде крупного губернского города. Главный герой поэмы - персонаж сугубо негативный. Это мелкий базарный торговец и перекупщик. Ради наживы этот человек готов на любую подлость и не остановится ни перед чем. Нельзя сказать, что Иван Никитин напрямую изобразил в этом герое своего отца, но очень много характерного взял именно из своих детских воспоминаний о воронежской жизни. Легко узнаваемы в поэме и другие герои и обстоятельства из жизни поэта. До Ивана Никитина не столь уж часто встречались в русской литературе подобные типажи. Во многом они перекликаются с драматургией Островского, которая в те годы ещё не существовала.
Поэма "Кулак" была по достоинству оценена и простыми российскими читателями, и столичной литературной критикой. В частности об этом произведении высоко отзывался московский литератор Добролюбов. Критик увидел в произведении воронежского поэта драматический и одновременно с тем комический очерк нравов мещанской среды, которую другие литераторы предпочитали молча игнорировать. В определённом смысле писатель Никитин стал её первооткрывателем. В дальнейшем эта тема получила мощное развитие во многих классических произведениях русской литературы девятнадцатого и двадцатого веков.
На первый взгляд, биография И. С. Никитина лишена драматических событий и неожиданных поворотов. Он не участвовал ни в войнах, ни в бунтах, ни в революциях. Жизнь поэта Ивана Никитина была без остатка посвящена служению русской литературе. Самое важное в его поэзии — неповторимое очарование родной природы. Мало кто из его современников способен был передать это с тем же мастерством, что Иван Никитин. "Утро", одно из самых известных его стихотворений, - характерный образец никитинской пейзажной лирики. Но не менее значимо и сочувствие простому скромному труженику. Поэт говорит о беспросветности жизни тех, кто трудится на земле или влачит жалкое существование на городских окраинах. И выражает очевидное несогласие с таким положением вещей.
Этой тематикой в русской литературе по праву известен Николай Некрасов. Но Иван Никитин рассказал об этом раньше Некрасова. А главное - поэт был услышан и понят современниками. Отозвалось его слово и среди потомков. Он оказал значительное влияние на тех, кто пришёл в русскую поэзию ему на смену.
У многих поэтов есть своё любимое время года. Не отличается оригинальностью в этом смысле и поэт Иван Никитин. Зима для него дороже весны, лета и осени. Об этом несложно догадаться по силе того лирического чувства, с которым он изображает заснеженные российские просторы и утонувшие в сугробах небольшие деревеньки. Достаточно прочитать лишь его известное стихотворение "Встреча зимы". Во всём этом просматривается нечто большее, чем простые пейзажные зарисовки. Зима для поэта - не просто один из четырёх сезонов года, а некий универсальный органичный образ, в котором заключается российскиий размах и несгибаемая духовная мощь.
Это та самая мистическая сила, о которую обломал зубы великий завоеватель Европы император Наполеон Бонапарт. И, без сомнения, та же участь постигнет в грядущем всех тех, кто рискнёт продолжить его дело: "И метелью засыпь его след на Руси!"
Песня на стихи Ивана Никитина "Ехал на ярмарку ухарь-купец" известна в России повсеместно. Её считают народной, и мало кто догадывается о том, что у песни есть совершенно конкретный автор - русский поэт девятнадцатого века Иван Саввич Никитин. Текст этой песни имеет множество вариаций. Их исполняют эстрадные певцы в стилистике шансон, а также в качестве застольных песен на свадьбах и народных гуляниях. Уже прошло более полутора веков с тех пор, как песня про ухаря-купца оторвалась от автора и живёт самостоятельной жизнью. При этом мало кто задумывается о том, что изначальный нравственный смысл стихотворения был совершенно иным. И автор мог бы сильно удивиться, если бы ему суждено было услышать современную интерпретацию своего произведения. Но в целом он мог быть счастлив.
Специалисты-литературоведы подсчитали, что на стихи поэта Ивана Никитина написано более шестидесяти песен и романсов. К его произведениям обращались такие знаменитые композиторы, как Василий Калинников и Николай Римский-Корсаков. Не каждый русский поэт мог бы похвастаться таким вниманием к своему творчеству.
Принято считать, что век поэтов в России очень недолог. И мнение это легко подтверждается множеством примеров. Биография И. С. Никитина завершилась в октябре 1861 года. В возрасте тридцати семи лет поэт умер в родном городе от чахотки. Болезнь эта в девятнадцатом веке относилась к разряду неизлечимых. Похоронен Иван Никитин был на городском кладбище, неподалёку от своего предшественника Алексея Кольцова. Безвременная кончина воронежского поэта не прошла незамеченной в российском литературном мире. На печальное известие из Воронежа отозвались некрологами многие столичные издания. Возрос читательский интерес к произведениям поэта. Значительными тиражами были переизданы его прежние сборники стихов и прозы. И выпущены новые книги. Память поэта была увековечена в родном городе в названии одной из площадей. Ей было присвоено наименование Никитинская. В 1911 году на ней был установлен памятник выдающемуся земляку от благодарных воронежцев.
fb.ru
|
Основная идея поэмы - история человеческой души, загубленной нуждою инеразлучными с ней унижениями. Она в полном смысле выстрадана самимпоэтом. Отсюда, при фотографической простоте картин - их глубокийдраматизм, при совершенно прозаических героях - глубокий общественныйсмысл их истории. Н. показывает, как "роковая сила нужды и мелочногозла" не убивает мгновенно, а душит свои жертвы постепенно, пока они незадохнутся в грязи и голоде. Сам поэт избежал этой участи, но спасениебыло куплено дорогой ценой: инстинктивным недоверием к людской правде иискренности, потерей лучших лет в борьбе за кусок хлеба и личнуюнезависимость. Н. - один из бесчисленных русских талантливых людей повнешнему положению, но один из редких, сумевших отвоевать и талант, исвободу, и умереть с гордым и законным сознанием победы. / Биографии / Никитин И.С. | Смотрите также по Никитину : Мы напишем отличное сочинение по Вашему заказу всего за 24 часа. Уникальное сочинение в единственном экземпляре. 100% гарантии от повторения! |
www.litra.ru
8 марта 2014 года исполняется 70 лет со дня рождения российского композитора и барда Сергея Никитина.
Российский композитор, бард, автор и исполнитель песен Сергей Яковлевич Никитин родился 8 марта 1944 года в Москве в семье военного.
В 1968 году окончил отделение акустики физического факультета Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова. Кандидат физико-математических наук (1983).
Еще в 1960-х годах Никитин активно занимался музыкой, участвовал в песенной самодеятельности, проявив себя как талантливый исполнитель, гитарист и вокалист, а также как сочинитель музыки.
В 1962 году Никитин начал писать песни на стихи российских и зарубежных поэтов, таких, как Дмитрий Сухарев, Эдуард Багрицкий, Борис Пастернак, Юнна Мориц, Юрий Левитанский, Геннадий Шпаликов, Давид Самойлов, и других, а также на стихи выпускников физфака МГУ Сергея Крылова и Валерия Миляева. Первая песня, "В дороге" ("Ночь и снег, и путь далек…") на стихи Иосифа Уткина появилась у Никитина в декабре 1962 года. Впоследствии Никитин создал около 400 песен: "Диалог у новогодней елки" и "Сон об уходящем поезде" (стихи Юрия Левитанского), шекспировские "Сонеты" (в переводе Сергея Маршака), цикл "исторических" песен о царе Иване и "Певец разлук" (стихи Дмитрия Самойлова), "Времена не выбирают" (стихи Александра Кушнера), "На стоянке" и "Когда мы были молодые" (стихи Юнны Мориц), "Золотая Брич-Мулла" (стихи Дмитрия Сухарева), "Кузнечики" и "Отнятая у меня" (стихи Арсения Тарковского), "Напрасно" (стихи Александра Фета) и многие другие.
Кроме написания песен Никитин, еще во время учебы в университете организовал и затем возглавил известные исполнительские коллективы.
С 1963 года по 1967 год вместе с Сергеем Смирновым, Борисом Геллером, Алексеем Монаховым (позднее Вадим Хаит) Никитин начал выступать в составе мужского квартета физиков. В 1968 году был образован квинтет физиков, в котором пела и жена Сергея Никитина — Татьяна. В 1972 году квинтет стал лауреатом III Международного фестиваля политической песни в Берлине.
Композитор, автор-исполнитель Сергей Никитин выступает на творческом вечере Евгения Евтушенко в Политехническом музее
С 1971 года по 1980 год Никитин был научным сотрудником Института органической химии АН СССР. Затем, с 1980 года по 1987 год, работал в должности научного сотрудника Института биофизики АН СССР (Пущино).
С 1987 года по 1995 год Никитин заведовал музыкальной частью московского Театра-Студии под руководством Олега Табакова. В 1992 году он вошел в Союз театральных деятелей РФ, а в 1994 году стал членом Всероссийского музыкального общества.
В эти же годы получил новое развитие дуэт Татьяны и Сергея Никитиных. Супругами было записано более полутора десятков пластинок и компакт-дисков как с песнями самого Сергея Никитина (в том числе "Под музыку Вивальди", 1994; "Избранное", 1994; "Большой секрет для маленькой компании", 1995; "Золотая Брич-Мулла", 1996 — песни на стихи Дмитрия Сухарева; "Поле чудес", 1998; "Времена не выбирают", 1999 и др.), так и с песнями других авторов ("Часовые любви", 1997 — песни Булата Окуджавы; "Наш разговор", 1999 — песни Александра Дулова; "Со мною вот что происходит", 1999 — песни на стихи Евгения Евтушенко и ряд других). В 2002 году вышел диск "Ретро вдвоем" — запись популярных мелодий в исполнении двух гитаристов — кинорежиссера Петра Тодоровского и Сергея Никитина. В 2006 году был выпущен в свет комплект из двух дисков: DVD "На концертах Татьяны и Сергея Никитиных" и диск "100 песен Сергея Никитина в формате MP3".
Композиторская работа Никитина в кино и театре началась задолго до того, как он формально приобрел статус профессионального музыканта. Впервые это произошло в 1967 году, когда его, студента-пятикурсника, режиссер Театра-студии МГУ Петр Фоменко пригласил написать музыку для спектакля "Человек, похожий на самого себя, или Вечер Михаила Светлова". Первая работа Никитина в кино — телефильм "Морские ворота" (1974), для которого в соавторстве с Виктором Берковским и Юрием Визбором было создано нескольких песен. Совместно с Берковским также была написана музыка к спектаклям "Мэри Поппинс" (Театр имени Ермоловой, 1976), "Коньки" (ЦДТ, 1977), "Большая докторская сказка" (радиоспектакль по сказке Карел Чапека, 1977). Песни Никитина на стихи Юрия Визбора вошли в целый ряд документальных телефильмов студии "Экран" ("Мурманск-198", "На полюс", "Земля, улетаем надолго" и др.).
Никитин является композитором и автором песен для фильмов "Почти смешная история" ("Экран", 1977), "Москва слезам не верит" ("Мосфильм", 1979), "Старый Новый год" ("Экран", 1980), "Поездки на старом автомобиле" ("Мосфильм", 1987), нескольких мультфильмов ("Сказка о потерянном времени", "Большой секрет для маленькой компании", "Мальчик шел, сова летела" и "Волчья шкура"), спектакля "Полоумный Журден" (Центральный театр кукол, 1983).
Несколько музыкальных произведений для театра Никитин написал совместно с поэтом Дмитрием Сухаревым. Два из них поставлены различными театрами в Советском Союзе, России и за рубежом. Премьера оперы-водевиля по рассказу Антона Чехова "Предложение" состоялась в 1989 году в театре "Третье направление". В 1990 году оперу-водевиль "Предложение" увидели зрители театра "Школа современной пьесы" под названием "А чой-то ты во фраке?". Спектакль шел также в Тверском областном театре и Theater del Altmark города Штендаль (Германия). Еще одна пьеса — водевиль "Актеры меж собой" — поставлена в Театре Наций в 1996 году. А спектакль "Двенадцатая ночь" с музыкой Никитина идет более 14-ти лет в московском театре "Мастерская Петра Фоменко".
В 1999 году канал "Культура" осуществил запись большого цикла тематических концертов Сергея Никитина, проходивших в Доме-музее Булата Окуджавы в Переделкине; серия передач с этими выступлениями неоднократно шла на экране. Татьяна и Сергей Никитины множество раз записывались на канале "Культура" с сольными программами в цикле передач "Под гитару". В октябре 2006 была записана программа с новыми песнями на стихи Бориса Рыжего в сопровождении джазового трио Евгения Борца.
С 2002 года ведет свою работу благотворительный Фонд Татьяны и Сергея Никитиных, который оказывает помощь детям.
Сергей Никитин — заслуженный деятель искусств России (1995), член Союза театральных деятелей России (1992), член Всероссийского музыкального общества (1994), лауреат премии Московского комсомола в области литературы и искусства "за создание и исполнение песен" (1978).
В 1997 году Татьяна и Сергей Никитины стали лауреатами Царскосельской художественной премии — с формулировкой "за многолетнюю преданность русской поэзии".
У Сергея и Татьяны Никитиных есть сын Александр.
ria.ru
|
|
|
|
|
|
/ Биографии / Никитин И.С.
Никитин (Иван Саввич) - талантливый поэт, род. в Воронеже 21 окт.1824 г., в мещанской семье. Учился в духовном училище и семинарии. Отец,в начале довольно состоятельный торговец, рассчитывал послать сына вуниверситет, но дела его расстроились, и H. вынужден был сделатьсясидельцем при торговле восковыми свечами. Отрочество и первая молодостьH. представляют крайне печальную картину нужды, одиночества,беспрестанных обид самолюбию, изображенную им, впоследствии, в поэме"Кулак". Издевательства пьяного кулака над дочерью, над женой, попрекизаботами об их пропитании - все это личные воспоминания самого поэта.Среди товарищей Н. также оставался нелюдимым и одиноким. Единственноеего утешение - общение с природой; в поэме "Лесник и внук" рассказана имсамим увлекательная история пробуждения поэтического таланта подвлиянием самых простых, но горячо воспринимаемых явлений природы. Толькослучайно Н. узнал о Шекспире, Пушкине, Гоголе и Белинском и читал ихукрадкой, с величайшим усердием. В "Дневнике семинариста" Н. подробнорассказывает, какими трудными путями ему доставалось знакомство ссамыми, по-видимому, доступными произведениями словесности. Он могвпоследствии с гордостью говорить, что всем своим развитием обязан"только своей собственной энергии". Она не падает духом и во времяторговой деятельности Н. Свечную лавку он меняет на постоялый двор,погружается в "удушливый воздух" извозчиков, мелких расчетов,междоусобиц с работниками; но любимые писатели попрежнему не сходят сего стола. Песни Кольцова произвели на даровитого мещанина и "дворника"особенно сильное впечатление: Н. решается обратиться с своимистихотворными опытами в редакцию "Воронежских Губ. Ведомостей".Патриотическое стихотворение "Русь", написанное по поводусевастопольской войны, находит благосклонный прием, и с этого времениначинается популярность Н., сначала в Воронеже. В следующем году поэтприступает к своему главному труду - поэме "Кулак" и подготовляет первоеиздание стихотворений, вышедшее вначале 1856 г. и имевшее большой успех.В 1857 г. вышел "Кулак" и вызвал, между прочим, очень благосклонныйотзыв академика Грота. В это же время Н. благодаря согласию В. Кокоревавыдать ему ссуду под полное собрание его сочинений, открыл книжнуюлавку, сделавшуюся центром воронежской интеллигенции. Второе издание егостихотворений, по желанию издателей, явилось без "Кулака". Не смотря налитературный успех, Н. не сходился с литературными кружками; он будто доконца чувствовал ту оторопь, с какою он писал свое первое письмо вредакцию "Ворон. Губ. Вед.". Ни в Москве, ни в Петербурге, куда Н. ездилпо книжным делам, он не знакомился с писателями, находя их общество исебя самого друг для друга неинтересными; следы семинарскойотчужденности и долголетней борьбы с нуждой оставались неизгладимыми.Последнее большое произведение Никитина - "Дневник семинариста"; это -скорбная автобиография, еще глубже растравлявшая старые раны юношескихлишений и обид. Одновременно поэт пытался докончить давно начатую поэму:"Городской голова", но быстро развивавшийся недуг мешал работе. Н.восторженно встретил манифест 19 февраля: это было последним яркимпроявлением нравственной жизни поэта. Она постепенно погасала, как видноиз переписки Никитина с одной знакомой девушкой, жившей близ Воронежа.Письма - дружеского содержания и носят характер искренней исповеди.Вообще в жизни Н. отсутствуют романические мотивы: пока он хозяйничал напостоялом дворе, нечего было и думать найти интеллигентную хозяйку, апотом развился неизлечимый недуг и Н. не мог допустить мысли связатьчужую судьбу с своими немощами. Чаще всего поэт, будто предчувствуяблизкий конец, отдается в своих письмах воспоминаниям: "я содрогаюсь,когда оглядываюсь на пройденный мною, безотрадный, длинный, длинныйпуть. Сколько на нем я положил силы! А для чего? К чему вела эта борьба?Что я выиграл в продолжение многих годов, убив свое лучшее время, своюзолотую молодость? Ведь я не сложил, не мог сложить ни однойбеззаботной, веселой песни во всю мою жизнь?" Знаменитая элегия: "Вырытазаступом яма глубокая" такое же завещание в стихах: оно заканчиваетсобою "Дневник семинариста". Ум. Н. 16 окт. 1861 г. Первое посмертноеиздание его сочинений вышло в Воронеже в 1869 г., следующие - в Москве,в 1878 и 1883 гг. Все эти издания - неполные, урезанные цензурой илииздателями. Первое полное издание вышло в 1885 г., под редакциейде-Пуле, одного из близких друзей поэта, с приложением подробнойбиографии и выдержек из писем Н. До 1893 г. это издание повторено двараза. Поэзия Н. тесно связана с его личной жизнью - теснее, чем увсякого другого поэта. Влияние Кольцова и Некрасова на Н. былонепродолжительно и неглубоко. Сходство мотивов подсказывалось отчастисходством жизненных условий, отчасти - родственностью талантов.Оригинальная и сущeственнейшая черта поэзии Н. - правдивость и простота,доходящие до самого строгого непосредственного воспроизведения житейскойпрозы. Все стихотворения H. распадаются на два больших отдела: однипосвящены природе, другие-людской нужде. И в тех, ив других поэтсовершенно свободен от каких бы то ни было эффектов и праздногокрасноречия. В одном из писем Н. называет природу своей "нравственнойопорой", "светлою стороной жизни": она заменяла ему живых людей. У негонет ярких картин, пространных описаний; для него природа - не предметчисто эстетических наслаждений, а необходимый и единственный источникнравственного мира и утешения. Отсюда у Н. несложность инезамысловатость картин природы. В общественной поэзии, он почти невыходит из круга действительной и народной жизни и изображает ее безмалейших поползновений на чувствительность и заманчивость красок. "Всяпрелесть - в простоте и правде", писал Н. к своей корреспондентке. Втечение всей жизни он возмущался громкими модными словами, вроде"разочарованности"; и невольно заподозревал искренность поэта илипублициста, раз их речь отличалась особенной внешней красотой. Н.затронул едва ли не все драмы, какие ежедневно совершаются в народнойжизни: семейный раздор между родителями и детьми, разделы междубратьями, деспотизм отцов над дочерьми, ненависть свекрови к невестке.жены - к мужу-деспоту и варвару, судьбу подкидышей. И нигде поэт неизменяет своему сдержанному, как бы бесстрастному настроению. Продажедочери родителями-бедняками посвящено всего несколько строк, но поэтумеет мимолетным замечанием осветить страшную бездну нравственнойотупелости под влиянием безысходной нужды. Стихотворение: "Старый слуга"- простой, исторически точный рассказ о недавнем рабстве и егорастлевающих влияниях. Лучшее произведение Н., "Кулак" - одновременно иавтобиография человека, и лирическая исповедь поэта. Вступление к поэме- лучшая характеристика таланта и творчества Н.: Не ради шутки, не от скуки, Я как умел слагал свой стих, Я воплощалболь сердца в звуки, Моей душе была близка Вся грязь и бедность кулака!
