Детские стихи цветаева: Детские стихи Цветаевой Марины Ивановны. Читать стихотворения Цветаевой Марины Ивановны для детей на портале «Культура.РФ»

Черты авангарда в поэзии Цветаевой, с
специальный

отсылка к Крысолову и Поэме Воздуха.

Введение

Почти обычное место Цветаеву ранжировать в
категория поэтов-авангардистов. Хотя сама Цветаева всегда подчеркивала
тот факт, что она не принадлежала ни к одной поэтической школе своего времени, _ и
их было много в начале двадцатого века _ позже,
обсуждая отличительные черты ее поэзии, ученые всегда
говорить о модернизме и замечать аналогии с Маяковскими или Хлебниковыми
работает. Сама Цветаева никогда не говорила об авангардных аспектах
своего творчества, но ее поэзия явно носит футуристический и модернистский характер.
аспекты во многих вариациях, причем ее словесная изобретательность, очевидно,
один из них.

     Поэтому это кажется интересным
поближе изучить Цветаеву как поэта-авангардиста, пусть даже новации
не всегда совпадают с авангардной поэзией или современным искусством в целом.(1)
Следует также признать, что в русской культуре авангардные течения находят себя
на грани, где литература, философия и живописные формы
художественная встреча. Например, Кандинский в своем движении к абстрактной живописи
или Малевич с его культом интуиции близки цветаевским словесным
исследования в области господства духа над материальным миром
и ее желание бежать от жизни, выраженное, в частности, в стихах
Предлагаю изучить. (2)

     Интересно отметить, что
так же, как она делает это в своих коротких текстах; Цветаева имеет склонность к сочинительству.
ее более длинные работы в циклической манере, как будто ее вдохновение подталкивало ее к
работать над одной конкретной идеей, почти повторяясь, даже если для каждой
в своих стихах она использует различные, личные или исторические события.
Ее основная мысль, как и в систематической мысли философа, всегда
метафизическая: она ставит под сомнение цель человеческой жизни перед лицом смерти,
место человека в мире, роль человека литературного или
художественное творчество (3). Цветаева начала писать длинные лирические и эпические
поэтические тексты в России за несколько лет до ее прихода на Запад; эти композиции
идти группами. Среди них я выбрал Крысолова и Поэму
Air (4), потому что они кажутся хорошими образцами ее модернизма; также потому, что
эти два произведения относятся к разным циклам, «Крысолов» может уйти в
категория народных сказок, а «Поэма о воздухе» — философская
композиция в стихах. И, наконец, потому, что в истории ее творчества
жизни, эти стихи были сочинены, один в начале ее периода
жизнь за пределами России, другая до отъезда из Франции.

Тема

Каждый культурный западный читатель знает тему
Крысолов (5) по мотивам немецкой народной сказки. Захвачен провинциальный город
с крысами, которые могут олицетворять революционный элемент, жестоко разрушительный
в конформистском обществе; музыкант понимается как олицетворение
Поэт. Он играет на флейте и предлагает избавить город от крыс,
но заканчивается тем, что забирает детей из города, и все они исчезают
за соседней горой. Это его месть, потому что ратуша
Мэйр не сдержал обещание выдать дочь за музыканта.

     Сюжет Поэмы
Воздух гораздо сложнее обобщить. Это очень хорошо выражено в
заглавие. Но дальше теряешься: не рассказ ли это о путешествии по
воздух, как память о подвиге Линдберга, когда он перелетел через Атлантику
Оушен в 1927 году? Или это космическое путешествие? А точнее сказка о человеке
путешествовать во времени и пространстве, предположительно через жизнь к смерти?
количество вопросительных знаков показывает сложность ответа.

     Для Крысолова, Цветаева
имел немецкие источники: настоящая средневековая легенда, пересказанная в «Братьях
Транскрипция братьев Гримм, поэма Гёте и, что не менее важно, поэма
Г. Гейне, поэзию которого Цветаева хорошо знала и ценила. Для стихотворения
эфира, Цветаева восприняла собственное восхищение Линдбергом как отправную точку.
точка для этой мечты о полете по воздуху.

     Я постараюсь показать, что в ней
Используя сказку как историческое событие, Цветаева идет по пути
творение, абсолютно соответствующее различным течениям мысли,
словесного выражения или изобразительного искусства ее времени. Начало
прошлого века был периодом смуты в России с назреванием
сильное политическое восстание, в то время как в Западной Европе это был век
исследования, великие технические открытия и достижения.

Вербальные инновации

Вербальное творчество — первая тенденция, которая поражает современность.
читателя и делает эти два стихотворения такими современными.

     В Крысолове, Цветаева
использует русские народные средства выражения, такие как народные песни, ритмы и лексика
наделен современной семантикой, а также революционными лозунгами
Русский городской пейзаж и уличные крики, к которым она добавляет личную
использование немецкого языка, который она прекрасно знала и которым
переводит для своего русскоязычного читателя (6). Пример ее словесного
игра на двойных смыслах — написание названия места.
Первоначально немецкий город назывался Хамелин, она пишет его Хаммельн.
добавление к названию идеи коровы (по-немецки Hammel — корова, а
гаммельбратеноф в 4-й песне — это кусок вкусного ростбифа),
значение: Хаммельн — коровий город; за использование революционного
лозунги, интересно вспомнить, как авторы говорили, что это стихотворение
был для нее как приказ, идущий не от Революции, а от
сами крысы; чтобы описать это, она использует очень выразительный русский
неологизм : крысоприказ, означающий Ратордер (в ее «Очерке Натальи
Гончарова). Кроме того, в текст вкрадываются элементы сатиры.
выражение насмешки, например ода пуговице в 1-й
Canto, изображающая особый упорядоченный образ жизни в городе
Хаммельн. В описании рая, обитатели которого
город мог мечтать, очень короткое слово по-русски: Рай, используется
как префикс, чтобы показать, что рай подходит для людей, которые живут
там совершенно обычные. Или она использует слово город как советский
суффикс, добавляемый к наречиям для выражения определенного образа поведения. В другом месте
она берет предвербальную приставку со значением слишком или слишком много
(pere на русском языке) добавленные к существительным, глаголам или наречиям, неологизмы
затем издевайтесь над привычками знати города, например, слишком много-ешьте,
слишком много сна, слишком много ужина, слишком много овец, слишком много лечения
и т.д. Музыка в исполнении музыканта выражена в особо примитивном
такие слова, как Ти-ри-рам или Ти-ри-ли: таким образом поэт показывает, что может
не использовать ничего, кроме звука его флейты, чтобы соблазнить крыс. Позже
флейтист облечет свою музыку в слова, но этот припев ти-ри-ли будет
оставаться до конца с добавлением ужасного финального изморози: пузыри, что означает
пузырьки, поднимающиеся из воды над утонувшими детьми. Это устройство
есть только частный пример обычной Цветаевой манеры, состоящей
в уничтожении поговорок, клише или штампованных выражений (поговорок),
изменив один из терминов сравнения, как она это делает для своего
описание снов, которые видят люди во время ночного сна в
1-я песня; также стих, воспроизводящий одно из высказываний Горкиса (в его пьесе
на дне), ставшее клише: Мужчина _ звучит как
гордый превратился в гражданина города Хаммельна _ это звучит так же гордо;
или милая неаполитанская поговорка увидеть Неаполь и умереть, которая в ее трансформации
становится: увидеть Хаммельн и умереть (1-я Песнь).

     В Поэме Воздуха (7) словесно
интенсивность очень разная. Цветаева изображает очень быстрое путешествие
в эфире, и использование ею прилагательных или префиксов, пожалуй,
самое яркое. Как автор нумерует воздух, по которому летит ее герой,
она наделяет каждый из шести типов или слоев воздуха разными качествами.
Поэтому она использует больше прилагательных, чем глаголов, и в основном в сравнительной форме.
формы, как бы говоря, что воздух всегда больше чем одна мысль.
А количество неологизмов и неправильных или выдуманных сравнительных форм
ибо эти прилагательные придают всем этим словам новые значения. есть в
описание первого эфира доминирующего звука о и всего движения
трудно, темно и одиноко, но быстро. В третьем эфире преобладает
звук е, общее чувство торжествует, и даже если
летающий человек находится внутри мешка с газом или каменного мешка его
легкое, означающее самолет и трудность этого путешествия через
в воздухе, это игра слов вокруг этого понятия
легкое, потому что в русском языке это слово также означает свет, а
трудность для героя возникает от расставания с тяжестью или тяжестью
.

     Еще один аспект современности
у Цветаевой обращение к своему сюжету в этих двух текстах является постоянным
диалог с читателем. В Хаммельне читатель выдвигается на первый план
чтобы высмеять привычки буржуазных жителей города.
В упомянутой выше оде пуговице читатель призван выступить в роли
судья ситуации. Диалоги более тонкие в «Поэме о
Воздух, но первые четыре куплета создают интонацию, которая распространяется на
целое стихотворение:

Там. это двустишие

С самого начала. Первый гвоздь.

Дверь замерла. Как будто дверь

С гостем за спиной.

     И затаивший дыхание читатель
часто просят почувствовать, что сравнение настолько точно, насколько это возможно, и
ощущение такое же точное (8).

Создание мифа

В своих произведениях Цветаева с самого начала была великой
создательница мифов, миф о ее собственном поэтическом образе
первый из них. К моменту отъезда из России в 1922, ее собственная мифология
было полностью достигнуто. После того, как она стала автором молодежной лирики, она
стать поэтом со своей особой системой ценностей, человеком очень
отмеченная этика, с сильной протестантской тенденцией к разделению вкусов и
образом жизни в мире, который она в основном отвергала из-за его политической
или материальный дух компромисса. Она также с самого начала была великой
формальный новатор.

     Чтобы использовать мифологию или историю
в произведении искусства — общая современная тенденция своего времени; Крысолов
и «Поэма воздуха» используют исторические события: одно стало
история определенного общества в очень буржуазном немецком городке,
другое современное событие, уже ставшее историей из-за технических
достижение описано. Но Цветаева привнесла в темы этих
два произведения очень личных интерпретаций, которые придают событиям новый лирический
ощущение особенно драматичной судьбы. Мораль в конце народной сказки
обычно достаточно ясно и историческое событие взято за предмет творения
не вызывает удивления. Но Цветаева интерпретирует их в соответствии со своим
собственное представление о жизни художника, неотделимой от великой жертвы:
детей топят в соседнем озере из любви к музыке;
подвиг летающего человека — бегство из жизни.

     Семантические цепочки понятий
или предметы, выстроенные поэтом в контрастные категории, такие как: мокрое/сухое;
толстый/пустой; звук/тишина ; огонь/тьма; знакомый/странный; жизнь смерть,
или целая страница оппозиций, например у Крысолова, 2-я Песнь, свинцовая
к общему впечатлению беспокойства и физического угнетения. Этот
выдвигает на первый план акцент на физическом аспекте человеческой жизни,
что тоже является современным трендом.

Структура

Структура двух стихотворений кажется очень логичной.
В «Крысолове» моральная интерпретация того, что хорошо и что такое
зло, которое должно быть очень ясным, так как подходит для народной сказки, в
факт меняется, начиная с 4-й песни, когда музыка входит в историю как полноценная
персона. Звуки сначала манят крыс, когда музыкант описывает
Индостан, чудесная и далекая страна, где все крысы, наконец,
идти. Затем музыка переходит к описанию рая для детей. Это
кажется, будто вся система материальных благ, столь ценных для жителей
в первой Песни совершенно исчезли; дети мечтают о чем-то
совсем иной, но им очень знакомый, описываемый манящим
имя рая для детей, которое также является названием этой последней главы.
В ней детей соблазняют разные приятные ракурсы,
типа ни школы, ни вечернего супа, ни приказов взрослых, ни кори
и ветряная оспа, или звон часов по утрам, или быстрое умывание
в кадках или буквы алфавита; рай временами принимает форму
о любимых предметах: игрушки, сладости, катание на лодках или рыбалка; в
топография следует за темпом, который становится быстрее; дети цепляются за
песню и просто следуют друг за другом, толком не понимая, что
они делают. И конец не дает ответа, кроме слова пузыри
рифмуется с Ти-ри-ли флейты.

     Система образов обычно
построен по принципу дуалистического мира: песня флейты
манящее видение Индии, описанное Цветаевой в весьма саркастических выражениях,
в отличие от приземленной системы, установленной в городе Хаммель.
Следует добавить, что соблазн этого отдаленного места, являющегося одним из
обычные приемы современных русских и европейских поэтов, также могут исходить от
желание высмеять троцкистскую концепцию мировой революции, которая
должен был начаться с завоевания Индии (9). Видение городского мира и
порядок, описанный в первых Песне, нарушен нашествием крыс.
Далее в поэме крысы, в свою очередь, становятся буржуазными мирными и
упорядоченное общество: тогда именно музыкант приносит хаос и разрушение.
Таким образом, обычный мир предметов и повседневной жизни дезорганизуется
новый способ увидеть его, обычный прием современного искусства, который дает одновременно
видение многочисленных точек зрения.

     В Поэме Воздуха все
система образов также построена на дуалистическом видении мира с
первый очень сильный акцент на идее подъема и дыхания: воз-дух:
в русском языке воздает устремление вверх и дух духовности
из них (10). Каждый слой воздуха имеет качество, которое несет с собой покидание
отдельных элементов; брошенные товары — это богатство, или урожай, или
красота или другие объекты, но конкретно материальные. Полет дает
никакого удовольствия от его легкости, потому что он выполнен в полной
темнота и достигается это в страшном одиночестве; Помимо
в предпоследней части дыхание становится таким же прерывистым и лихорадочным
как в настоящей агонии. Путешествие по разным слоям космоса дает
очень точное описание элементов повседневной жизни, которые
брошенный во время переправы на очень большой и хлопотной скорости, поначалу
с компаньоном, то в абсолютном одиночестве. Снова обнаруживается двойственность
образов, соответствующих отказу от человеческих чувств и объектов,
если принять интерпретацию, согласно которой стихотворение описывает путешествие
пространства и времени, смысл вне жизни. Есть на разных стадиях
пути, то же неприятное ощущение, что и в материале
мир Хаммельна: в Хаммельне — гнетущий порядок, в Воздухе — хаос;
но здесь великая последовательность стран и культурных отсылок заставляет
в идее значительного и растущего расстояния, хотя и без прогрессии,
за исключением того, что каждый слой пространства пронумерован. Это своего рода скольжение
обычный мир, искажающий перспективу и придающий неожиданные формы
к знакомым предметам. Вспоминается устройство отчуждения
выдвигают критики-формалисты при анализе русской прозы девяностого века.
Но здесь образы предназначены для того, чтобы вызвать физическое ощущение или
образ бессознательного и фантастического мира; в этом усилии признается
влияние открытий в области медицины или психологии, которые
в начале ХХ века были очень новыми. Таким образом, история
из города Хаммельн описывает различные виды порядка, находящегося в беспорядке,
окончание смертью; путешествие в каменном мешке легкого ведет читателя
через семь пространств воздух заканчивается звуками и толчком и последней картиной
есть неописуемая победа духа над временем и пространством,
материализованный пиком готической церкви!

Интерпретация

Четыре элемента присутствуют в разных формах в
две истории: огненная (комета Крысолова), земная и воздушная, водная и
Конечно, это в основном философская трактовка времени и пространства: либо
неподвижный и наводящий на размышления, как в описании запахов в городе
Хаммельн, или в многочисленных цветах отдаленных стран войлочных и скрещенных
Во время полета. Или наоборот, он динамичен, как это предлагается в
хаотичное видение космоса, или в пугающем возможном будущем политического
история с крысами, или музыкант как символ власти. В то же
времени, без сомнения, музыкант выражает Цветаеву понимание
Поэт: он тот, кто вносит беспорядок в упорядоченную жизнь, революцию
в обществе с устоявшимися правилами, будь то правила законов Гаммельна
или Крысиных правил; искусство не терпит компромиссов и может привести к смерти
. Идея жертвоприношения искусству присутствует на протяжении всего стихотворения.
Во время полета сквозь время и пространство, материализованного Линдбергом,
понятие творения постоянно присутствует благодаря усилиям одиноких
совершает герой, переходя от одной ступени безвоздушности к другой.

Все аспекты жизни по космическим линиям и логическим делениям
времени исключены. Создается постоянное впечатление, что ты идешь дальше.
Разница между двумя стихотворениями в том, что в сказке правила
установлены, читатель их знает. В путешествии вне воздуха пункт назначения
неизвестно и страшно. Общий вывод, который делает читатель
эти рассказы — видение смещенного мира, как на портрете
человек художником-абстракционистом. Словно романтический идеал Цветаевых
молодость и ее вера в лучшую жизнь, чем ее приземленное существование
была теперь, в ее зрелости, заменена современным видением хаоса, обнаруженным
современной наукой и фигурирует в современном искусстве.

     Пастернак в письме к Цветаевой
о Крысолове подчеркивал его большое качество потенций (11), имея в виду
физическое качество языка, многочисленные голоса стихотворения,
на самом деле полифоничность дискурса. Эта полифония очень
современный вид суждения. В современной критике постоянно
поиск разных точек зрения на один и тот же факт, как в кино,
где одна картинка плавно переходит в другую, а многочисленные изменения создают смысл.
Было бы преуменьшением сказать, что эти две работы касаются
с жизнью после смерти (12). Сама Цветаева дала такую ​​интерпретацию
к «Поэме воздуха», когда юная подруга спросила ее, каково это, когда
умирает (13). В этих двух стихотворениях, написанных в начале и в конце
свою жизнь за пределами России, Цветаева объясняет так прямо, как когда-либо
ее видение основных ценностей человеческой жизни. Она делает это с точки зрения искусства,
что, как она часто давала понять, является ее единственной целью в жизни; И в
стих, поскольку ее поэтическое творчество было ее основным объектом. Это видение может быть истолковано
как пессимистический, так как дает картину жизни после смерти. это конечно
не христианин, хотя есть намек на Воскресение в
середина и готический шпиль в конце «Поэмы воздуха». Это видение
некое существо за пределами слов, за пределами фигур и за пределами человеческой души.
Вода, покрывающая головы детей в конце Крысолова, означает
именно это желание не давать больше подробностей об этой жизни.
«Поэма Воздуха» прямо называет когорты фигур, ряды идей,
но торжествующая жизнь духа та, где герой, избавившийся от телесного
тело, осталась только одна часть его тела: голова, с добавлением
крылья, как символические, так и физические, и он очень быстро летит вверх, за пределы
воздух, пространство и время к победе духа.

Заключение

     К этим различным наблюдениям
об искусстве Цветаевой поэтическим языком, об оригинальной композиции
двух стихотворений, на ее дуалистической системе образов, покоящейся на
особое видение жизни, следует добавить историю ее
невстреча с Ахматовой в 1940 году в Москве (14). Затем их разговор,
длившееся несколько часов, не принесло взаимопонимания:
Ахматова процитировала свое стихотворение без героя, которое Цветаева интерпретировала:
ошибочно, как ностальгическое видение Петербурга начала века;
Цветаева читала свою «Поэму о воздухе», а Ахматова интерпретировала этот новый стиль.
как заум или трансментальный язык, изобретенный и используемый Хлебниковым
в своих футуристических композициях. Заманчиво причислить Цветаеву к
поэты-футуристы. Но ее позиция, хотя и заимствующая многие тенденции
авангардная поэзия, остается иной. Даже если ее словесные нововведения
очень современны, ее неологизмы никогда не бывают неясными. Они требуют некоторых усилий
быть понятым, но никогда не выходить за рамки смысла. Конечно, ее видение
мир пророческий: смерть и хаотическая деконструкция в эпоху
расщепление атома ей знакомо. Стоит также упомянуть, что
ее сильная вера в существование потустороннего мира близка к интуитивизму
как средство познания. Возможно, она не была знакома с Х. Бергсоном.
и философских трактатов Н. Лосского, но эти направления мысли неизбежно
повлияло на ее собственные представления. Заключительные строки Поэмы Воздуха
дать ответ на некоторые проблемы толкования, если вспомнить, что
интуиция — это способ познания неизвестного, описанный Малевичем
как семь кругов совершенства и близко к Кандинскому тотальному
духовность (15). Интересно отметить, что сейчас почти
век спустя, что Цветаева занимает свое место в русской
культуры между двумя классиками, которых она почитала: Пушкин как
первый русский поэт и Маяковский как наиболее близкий ей. Действительно Пушкины
диалог с читателем в «Евгении Онегине» приводит к сравнению с
Ядовитые заметки рассказчиков Цветаевой у Крысолова; с другой стороны
Создание Маяковским своего мифа о себе очень напоминает
Цветаевых. Так что определенно принадлежность к общему авангарду
течение или русская культура первой половины ХХ
века, Цветаева в то же время сохраняет свою самобытную индивидуальность, с
ее веру в потустороннюю триумфальную жизнь, для описания
из которых она продолжает и продолжает в своих работах, создавая всегда новые и разные
формы выражения.

     Ее главная тема всегда
что небытия и ее произведений постоянное усилие бежать от него к
победоносный тип реального и подлинного существа, которое она иногда описывает
только в отрицательных или апофатических выражениях.

Париж, апрель 2006 г.

1   Это исследование во многом обязано А. Смитсу.
Книга: Песня пересмешника. Пушкин в творчестве Марины Цветаевой,
Питер Ланг Вин 1994 и ее еще неопубликованная работа «Монтаж Пушкина»,
Кентербери, Новая Зеландия 2006 , также Виктор Власов и Наталья Лукина
Авангардизм, модернизм, постмодернизм, Азбука Классика, Санкт-Петербург
2005, в частности статьи об авангарде: с. 17-23 по футуризму,
п. 274-279 и интерактивность с. 102-104.

2 См. в связи с этим очень интересное
статьи Н. Осиповой: Поэма Воздуха Цветаевой как супрематическая
композиция и Творчество Цветаевой в контексте эстетических исканий
русской художественной эмиграции. (Кандинский) в Марине Цветаевой,
Десятая конференция, и Одиннадцатая конференция, сборники
докладов, Доммузея Цветаевой, Москва 2003 и 2004; а также ее книга:
Творчество Марины Цветаевой в контексте культурной мифологии Серебряного
века, Киров, 2000, вторая часть которого почти полностью посвящена
к изучению стихотворения Цветаевой «Крысолов».

3   Циклическая структура Поэмы Цветаевой
блестяще анализируется в различных статьях Е.Коркиной: Лирическая
Трилогия Цветаевой в Марине Цветаевой, 1892-1992, Норвичский симпозиум,
Вермонт 1992, предисловие к Поэме М.Цветаевой, Санкт-Петербург 1994,
и Лирический сюжет в фольклорных поэмах Марины Цветаевой,
в Русской Литературе 1987 N°4;

4   Обе поэмы опубликованы в 7 томах.
издание: Марина Цветаева, Собрание сочинений в семи томах, Т.3
Поэма, Драматические произведения, Крысолов, стр. 51-108. и Поэма
воздухап. 137-144

5   История этой легенды и различных
источники вдохновения Цветаевой рассказаны в книге Инессы
Малинкович, Судьба старинной легенды, Москва, 1994.

6   Крысолов переведен на
Английский Анджела Ливингстон: Крысолов: лирическая сатира. Лондон,
Книги ангелов 1999; Насколько мне известно, Анджела Ливингстон также в настоящее время
закончил перевод «Поэмы воздуха».

7   Очень вдохновляющий анализ
Цветаева Поэма воздуха М.Гаспарова, еще 1994, перепечатано
в своей книге «О русской поэзии», изданной в Санкт-Петербурге, «Азбуке».
2001, стр. 150-175. В нем автор дает разделение стихотворения на
восемь частей, соответствующих разным слоям спектра, пересекаемых
героя, каждый из которых предлагает объяснение чувствам и мыслям
герой переживает вход в новое пространство. Французский перевод
поэмы предложены Жаком Даррасом и мной, Мариной Цветаевой,
Le Poème de lAir, Le cri, Bruxelles 1994.

8   Вторая конференция о Цветаевой в
Московский музей был посвящен «Поэме о воздухе», опубликованной в «Сборнике докладов».
Москва 1994.

9 см. Н. Осипова, 2000, указ. цит.стр. 192.

10   хитрая реплика Н. Осиповой, 2003 г.,
там же, с. 57.

11   Цветаева Марина Борис Пастернак, Письма
1922-1936, Вагриус, Москва 2004, с. 232.

12   Фактическое слово смерть присутствует только
дважды в двух стихотворениях. См. по этому поводу Словарь поэтического языка.
Марины Цветаевой, Том И.В., книга 1, с. 498.

13   Эта интерпретация цитируется в большинстве
книги о последних неделях жизни Цветаевой в Москве в 1940 году.
например, М.Белкина, Пропавшая тетрада, Москва-Большево, Экспринт, 2002,
п. 94

14   Эта встреча описана всеми биографами
двух поэтов, например, в моей книге Chant de Femmes Le Cri,
Брюссель, 1994, с. 45-53. Одна из интерпретаций — возможное влияние
поэмы Цветаевой на Ахматову многочисленные ее переделки. Увидеть в Вероник
Лосский, указ. соч., стр. 218-220; в русской версии книги «Песни Женщин»,1999
(стр. 265-267).

15   Эти выражения заимствованы из двух
живописцев обсуждается в статье Н.Осиповой, цитированной выше (2003 г.,
п. 57-58).