Содержание
Проект по русскому языку во 2 классе «И в шутку и всерьёз»
Муниципальное бюджетное общеобразовательное учреждение «Бушевецкая начальная общеобразовательная школа»
Тема:
Проект «И в шутку и всерьез»
Участники проекта: ученики 2 класса
Руководитель проекта: учитель Федорова Лариса Зиновьевна
Бологое 2016 год
Тип урока: творческий проект
Цели проекта: заинтересовать обучающихся темой проекта.
Задачи проекта: прививать интерес к русскому языку, решать логические задачи по русскому языку, отбирать занимательный материал по предмету.
Планируемый результат обучения, в том числе и формирование УУД: обучающиеся
научатся решать логические задачи по русскому языку, отгадывать загадки и шарады.
Коммуникативные УУД: формировать умение договариваться, находить общее решение; развивать способность сохранять доброжелательное отношение друг к другу в ситуации конфликта интересов, взаимоконтроль и взаимопомощь по ходу выполнения задания.
Познавательные УУД: формулировать познавательную цель всего урока и отдельного задания; использовать знаково-символические средства; создавать и преобразовывать модели.
Регулятивные УУД: формирование умения слушать собеседника, принимать и сохранять учебную задачу; проявлять
познавательную инициативу в учебном сотрудничестве.
Личностные УУД: установка на здоровый образ жизни.
Основные понятия: загадки, шарады, ребусы.
Ход работы:
Ребята! Сегодня у нас с вами очень интересный будет урок. Мы будем разгадывать интересные ребусы, шарады, кроссворды. Научимся писать загадочные рассказы.
Ребусы.
Ребус – это загадка, в которой искомое слово или фраза изображены в виде комбинации фигур, знаков, букв, т.е. «предметов». Одна из главных трудностей при разгадывании ребусов – умение правильно назвать изображённый на рисунке предмет и понять, как соотносятся между собой фрагменты рисунка. Необходимо учитывать наличие синонимов, буквенная «дробь» может быть прочитана по-разному. Кроме знания правил, нужны еще смекалка и логика.
1. В каждом слове не хватает одной буквы. Чтобы отгадать слово. Необходимо вспомнить как называются рисунки и с какой буквы они начинаются.
У нас получились слова: радость, жадность, хитрость, улыбка
2. В этом задании надо дописать слова.
3.Составим небольшой рассказ. Вместо некоторых слов у нас рисунки.
Давайте прочитаем рассказ, который у нас получился.
«Жил был (мальчик). Его звали (Лев). У него была (собачка). Её звали (колокольчик).Однажды (мальчик) взял (удочку) и (ведро) и пошел удить (рыбу). Только сел в (лодку). Как на небе (туча) появилась, (молния) засверкала, (дождь) хлынул и все (птицы) попрятались. (Лев) испугался. Ни (дерева), ни (куста) нет. Выскочил он на (мост), смотрит (собачка) бежит и (зонтик) в (зубах) несёт. (мальчик) обрадовался и дал (Колокольчику) большую (конфету)».
Отгадаем кроссворд, используя рисунки.
Словесная задачка.
У Маши на холодильнике были буквы на магнитиках, из которых она собирала слова. Но вот однажды она слишком сильно хлопнула дверцей — и некоторые буквы попадали. Она приделала их обратно. Посмотри на получившиеся у Маши слова и скажи, все ли они правильные? Арбус, вада, птица, ёлачка, машина, юпка, трябка, часы, радуга.
Шарады.
Слово «шарада» произошло от французского «charade» — слово, которое нужно найти. Это последнее слово-отгадка разбито на части, имеющие, самостоятельное значение. Каждая часть главного слова зашифрована обычно также стихотворными строчками.
Для шарад используются не любые слова, а существительные в именительном падеже.
Первые шарады (charade — беседа) появились в VI веке у Симфосия — «Загадки». С XVIII века они вошли в моду у французов (Журнал «Mercure de France»). В средневековье шарадами называли повозки на двух колесах. Позднее в лексиконе феодалов, предававшихся словесным развлечения после сытного ужина, это слово стало означать «целый воз болтовни».
Российская история этих затей началась также в XVIII веке. Сохранилась публикация той поры с ответом «глад + кость = гладкость». В следуещем веке, с 1845 года, шарады стали регулярно помещаться на страницах петербургского журнала «Иллюстрация» («моль + ер = Мольер»; «пол + тина = полтина» и др.).
Вообще же, шарада — это загадка, составленная в стихах, в ней задуманное слово распадается на несколько отдельных частей, причем каждая из них представляет собой самостоятельное слово, как правило, односложное. Например: «кит + ель», «мышь + як», «вино + град», «пар + ус» и т.п. Разгадав каждую часть шарады и сложив эти части вместе, легко узнать задуманное слово.
Первое слово над чайником тает,
Второе — у папы растет над губой.
А целое — ветер морской надувает
И в плавание нас приглашает с тобой.
Определяем значение первого слова в этой шараде: над чайником тает, видимо, «пар». Затем определяем значение второго слова: скорее всего, у папы над губой растет — это «ус». Сложив оба слова, получаем ответ на шараду — «парус», который ветер морской надувает и приглашает в плаванье.
А теперь попробуйте сами отгадать шарады.
И нужно же было
Такому
Случиться!
В два слога записана
Чёрная птица.
А далее кем-то
Записан был в срок
Одним только слогом
Колючий зверёк.
Короткое слово, ребята,
А в нём
Название города
Мы узнаём.
(Ворон-еж)
Мой первый слог найдёшь тогда,
Когда в капели капает вода.
Местоимение — слог второй,
А в целом — школьный столик твой. (Пар + Та = Парта)
На первом стоит часовой,
Второй в лесу зеленеет,
И в целом — только стемнеет,
Ты ляжешь, и кончен твой день трудовой. (Пост + Ель = Постель)
Из писка птиц — мой первый слог возьмите,
Второй — с бараньей головы.
Откройте печь и там найдите
То, что не раз едали вы. (Пирог)
Слог первый мой — предлог,
Второе — летний дом,
А целое, порой, решается с трудом. (За + Дача = Задача)
Начало слова — лес,
Конец — стихотворение,
А целое растёт,
Хотя и не растение. (Бор + Ода = Борода)
Начало — голос птицы,
Конец — на дне пруда.
А целое в музее
Найдёшь ты без труда. (Кар + Тина = Картина)
Вы рыбного супа названье возьмите,
Букву «М» к началу присоедините,
Тут же всем и каждому знакомое
Явится в ответе насекомое. (М-уха)
Первое — нота, второе — то же,
А в целом — на горох похоже. (Фа-соль)
Есть такие шарады, в которых просто меняются буквы.
С буквой «Г» — я по небу лечу,
С буквой «В» — детишек я лечу. (грач — врач)
С буквой «Р» — я задом пячусь,
С буквой «М» — я в булке прячусь. (рак — мак)
С буквой «Р» – вас сыпью награждает,
С буквой «Н» – на скачках побеждает. (корь — конь)
С «В» – индейцев возглавляет,
С «Д» – всю землю поливает. (вождь – дождь)
С «Ы» – мы мчим детишек что есть мочи,
С «У» – мы ноги всем промочим. (лыжи – лужи)
И в конце нашего проекта давайте поиграем в игру «Пропавшие буквы»
В выделенных словах пропала буква-шалунья. Добавьте к слову нужную по смыслу стихотворения букву.
Серый вол, голодный, злой,
Бродит по лесу зимой.
(Вол — волк)
Стол высокий, метра три,
Крепко держит фонари.
(Стол — столб)
Землю роет старый кот,
Под землёю он живёт.
(Кот — крот)
Кран зажёгся голубой —
Фильм посмотрим мы с тобой.
(Кран — экран)
Шар на шею повязал
И ангину не поймал.
(Шар — шарф)
От весёлой острой утки
Хохотали мы все сутки.
(Утки — шутки)
Рыбки в лодочке сидят,
К поплавку прикован взгляд.
(Рыбки — рыбаки)
Город наш нам каждый год
Урожай большой даёт.
(Город — огород)
Час уже томится в печке
Каша вкусная из речки.
(Речка — гречка)
Молодцы! Вы сегодня все хорошо потрудились.
Опубликовано в группе «Исследовательская и проектная работа в школе»
Тема урока «Словарные слова в ребусах»
В русском языке одной из трудных тем для
изучения является работа со словами с
непроверяемым написанием (словарными словами).
Можно разделить словарные слова на группы по
способу запоминания: полногласие,
словообразование, ассоциативный метод, метод
этимологической справки, проверка по сильной и
слабой позициям, механическое запоминание. Как
правило, написание этих слов приходится
запоминать механически. Но осмысленное
запоминание, безусловно, эффективнее. С помощью
ребусов можно заинтересовать ребят, окунуть их в
атмосферу игровой ситуации на уроке. Ребус – это
игра, загадка, а учиться через игру, с
использованием занимательных и развивающих
заданий всегда интереснее. Ребусы относятся к
разновидностям интеллектуальных, развивающих
игр. Поэтому разгадывание ребусов на уроках и
других занятиях развивает интеллект, память,
внимание и кругозор учеников.
“Словарные слова в ребусах” — это презентация
с подборкой словарных слов в виде ребусов к
учебнику русского языка Т.Г.Рамзаевой (2 класс). Но
данные словарные слова изучаются и по другим
программам. Ниже перечислены правила
разгадывания ребусов.
Чтобы решить ребус надо расшифровать его по
частям, то есть записать подряд наименования
всех изображённых букв, рисунков и цифр, а за тем
разделить их на слова и составить по смыслу
зашифрованный текст. Зная эти правила, можно
самим составлять ребусы.
Правила разгадывания (составления) ребусов [3]:
Правило 1. Названия всех нарисованных
предметов надо читать в именительном падеже.
Умение правильно назвать изображённый на
рисунке предмет представляет одну из главных
трудностей при расшифровке ребусов. Часто
предмет, изображённый в ребусе, может иметь
несколько названий. Например: глаз и око, нога и
лапа; или же предмет может иметь одно общее или
одно конкретное название, например: рыба-общее
название; сазан, карась, щука — конкретное
названия. Подбирать нужно подходящее по смыслу
чтение. Так, знак 1 в ребусе Р 1 А читается как
“один”: РОДИНА, а в ребусе Ш 1 А как “кол”:
ШКОЛА. Иногда нужный объект на картинке
указывается стрелкой.
Пример:
Правило 2. Если слева от рисунка стоят
запятые, то нужно отбросить первые буквы слова
(столько букв, сколько стоит запятых). Если
запятые стоят справа от рисунка, следует
отбросить последние буквы.
Пример:
Правило 3. Если часть слова
произносится одинаково с числительным, то в
ребусе можно изобразить её числами. Отдельные
слоги в ребусе можно изображать при помощи нот.
Правило 4. Если над рисунком стоят
цифры, значит, буквы надо читать в том порядке,
который указан цифрами.
Пример:
Строчка вида 2,4,6,7 означает, что из слова
необходимо использовать только буквы под
номерами 2,4,6 и 7.
Пример:
Правило 5. Если над рисунком
изображена зачёркнутая буква, значит, эту букву
надо из полученного слова убрать.
Иногда бывают перечеркнуты номера букв с
начала слова. Необходимо вычеркнуть только буквы
с соответствующим порядковым номером.
Пример:
Было слово «ПАЛАЧ» стало «ПЛАЧ».
Правило 6. Если рядом с зачёркнутой
буквой стоит другая или использована стрелка,
показывающая переход от одной буквы к другой,
значит, нужно заменить букву в слове.
Пример:
В ребусах рядом с рисунком или над ним могут
стоять две буквы со знаком равно между ними. Это
означает, что буква, находящаяся слева,
заменяется второй буквой. Если указано равенство
типа 2=Р, то следует вторую букву заменить на Р.
Пример:
сачок -
сучок
Правило 7. Если над рисунком между
цифрами вставлена буква, это значит, что эту
букву надо вставить в полученное слово между
буквами, стоящими на местах, указанных цифрами.
Пример:
Правило 8. Если рисунок перевёрнут
вверх ногами, то слово, соответствующее рисунку,
надо читать справа налево.
В ребусах часто обыгрываются предлоги (правила
9–15):
Такие слова, как перед, над, на, под, за, при, у,
о, в, как правило, в ребусах рисунком не
изображаются, но выявляются из соответствующего
положения букв и рисунков. Буквы могут быть
изображены внутри других букв, над другими
буквами, под и за ними. В таких случаях необходимо
понять, в каких пространственных отношениях
состоят изображенные буквы.
Правило 9. Если одна буква изображена в
другой, то читаем так:
Правило 10. Если по одной букве
изображена другая, то читаем так:
Такие части слова как с, к, из, от, по, и можно
рисунком не изображать, а использовать их в
качестве предлогов или союзов, указывающих
отношение одного элемента ребуса к другому.
Правило 11. Если изображение одной
буквы составлено из другой, много раз
повторенной буквы, то читаем так:
Правило 12. Если буквы стоят рядом и
дружно взялись за руки (обыгрывается предлог С),
читаем так:
Правило 13. Если одна буква расположена
рядом с другой (обыгрывается предлог У),
читаем так:
Правило 14. Если одна буква направлена к
другой, читаем так:
Правило 15. Если одна буква расположена
сверху другой, то возможны различные чтения. Это
взаимное расположение букв можно передать с
помощью предлогов “на”, “над”, “под”.
Примеры:
Если одна буква изображена перед другой
(соответственно, эта другая оказывается за
первой), то возможны чтения с предлогами “за”
или “перед”.
Список литературы.
1. Рамзаева Т.Г. Русский язык. 2 класс. В 2 ч.:
Учебник. — М.: Дрофа; Московские учебники, 2011. — 128
с.
2. http://images.yandex.ru
(картинки для ребусов)
3.
http://www.krugosvet.ru/enc/gumanitarnye_nauki/lingvistika/SLOVESNIE_GOLOVOLOMKI.html?page=0,3#part-2015
4. http://nazva.net/rubric/16/
моделей постсоветской российской государственной практики в области международного права | Российские подходы к международному праву
Фильтр поиска панели навигации
Oxford AcademicРусские подходы к международному правуСравнительное правоМеждународное публичное правоКнигиЖурналы
Термин поиска мобильного микросайта
Закрыть
Фильтр поиска панели навигации
Oxford AcademicРусские подходы к международному правуСравнительное правоМеждународное публичное правоКнигиЖурналы
Термин поиска на микросайте
Расширенный поиск
Иконка Цитировать
ЦитироватьРазрешения
Делиться
- Твиттер
- Подробнее
Cite
Mälksoo, Lauri,
‘Patterns of Post-Soviet Russian State Practice in International Law’
,
Russian Approaches to International Law
(
Oxford,
2015;
online edn,
Oxford Academic
, 21 мая 2015 г.
), https://doi.org/10.1093/acprof:oso/9780198723042.003.0004,
, по состоянию на 26 октября 2022 г.
Выберите формат
Выберите format.ris (Mendeley, Papers, Zotero).enw (EndNote).bibtex (BibTex).txt (Medlars, RefWorks)
Закрыть
Фильтр поиска панели навигации
Oxford AcademicРусские подходы к международному правуСравнительное правоМеждународное публичное правоКнигиЖурналы
Термин поиска мобильного микросайта
Закрыть
Фильтр поиска панели навигации
Oxford AcademicРусские подходы к международному правуСравнительное правоМеждународное публичное правоКнигиЖурналы
Термин поиска на микросайте
Advanced Search
Abstract
Глава начинается с анализа официальной самооценки России в отношении международного права, выраженной в стратегических документах правительства и внешнеполитическом дискурсе лидеров, который в подавляющем большинстве позитивен и в некотором смысле своеобразен. Самовосприятие правительства частично объясняется российским пониманием международного права, которое делает упор на иные конституционные принципы в международном праве, чем на Западе. Далее делается критический обзор постсоветской российской государственной практики, просматривая практику европейского права прав человека, прецеденты международного экономического права и jus ad bellum . Показано, как понимание истории и теории международного права в России помогает понять закономерности и в практике постсоветского государства, и как цивилизационные факторы объясняют некоторые отличия России от Запада в контексте международного права.
Ключевые слова:
Украина, Крым, Грузия, арбитраж, права человека, война, Евразийский экономический союз, Византия, Русская православная церковь
Предмет
Международное публичное право Сравнительное правоведение
В настоящее время у вас нет доступа к этой главе.
Войти
Получить помощь с доступом
Получить помощь с доступом
Доступ для учреждений
Доступ к контенту в Oxford Academic часто предоставляется посредством институциональных подписок и покупок. Если вы являетесь членом учреждения с активной учетной записью, вы можете получить доступ к контенту одним из следующих способов:
Доступ на основе IP
Как правило, доступ предоставляется через институциональную сеть к диапазону IP-адресов. Эта аутентификация происходит автоматически, и невозможно выйти из учетной записи с IP-аутентификацией.
Войдите через свое учреждение
Выберите этот вариант, чтобы получить удаленный доступ за пределами вашего учреждения. Технология Shibboleth/Open Athens используется для обеспечения единого входа между веб-сайтом вашего учебного заведения и Oxford Academic.
- Щелкните Войти через свое учреждение.
- Выберите свое учреждение из предоставленного списка, после чего вы перейдете на веб-сайт вашего учреждения для входа.
- При посещении сайта учреждения используйте учетные данные, предоставленные вашим учреждением. Не используйте личную учетную запись Oxford Academic.
- После успешного входа вы вернетесь в Oxford Academic.
Если вашего учреждения нет в списке или вы не можете войти на веб-сайт своего учреждения, обратитесь к своему библиотекарю или администратору.
Войти с помощью читательского билета
Введите номер своего читательского билета, чтобы войти в систему. Если вы не можете войти в систему, обратитесь к своему библиотекарю.
Члены общества
Доступ члена общества к журналу достигается одним из следующих способов:
Войти через сайт сообщества
Многие общества предлагают единый вход между веб-сайтом общества и Oxford Academic. Если вы видите «Войти через сайт сообщества» на панели входа в журнале:
- Щелкните Войти через сайт сообщества.
- При посещении сайта общества используйте учетные данные, предоставленные этим обществом. Не используйте личную учетную запись Oxford Academic.
- После успешного входа вы вернетесь в Oxford Academic.
Если у вас нет учетной записи сообщества или вы забыли свое имя пользователя или пароль, обратитесь в свое общество.
Войти с помощью личного кабинета
Некоторые общества используют личные аккаунты Oxford Academic для предоставления доступа своим членам. Смотри ниже.
Личный кабинет
Личную учетную запись можно использовать для получения оповещений по электронной почте, сохранения результатов поиска, покупки контента и активации подписок.
Некоторые общества используют личные аккаунты Oxford Academic для предоставления доступа своим членам.
Просмотр учетных записей, вошедших в систему
Щелкните значок учетной записи в правом верхнем углу, чтобы:
- Просмотр вашей личной учетной записи и доступ к функциям управления учетной записью.
- Просмотр институциональных учетных записей, предоставляющих доступ.
Выполнен вход, но нет доступа к содержимому
Oxford Academic предлагает широкий ассортимент продукции. Подписка учреждения может не распространяться на контент, к которому вы пытаетесь получить доступ. Если вы считаете, что у вас должен быть доступ к этому контенту, обратитесь к своему библиотекарю.
Ведение счетов организаций
Для библиотекарей и администраторов ваша личная учетная запись также предоставляет доступ к управлению институциональной учетной записью. Здесь вы найдете параметры для просмотра и активации подписок, управления институциональными настройками и параметрами доступа, доступа к статистике использования и т. д.
Покупка
Наши книги можно приобрести по подписке или приобрести в библиотеках и учреждениях.
Информация о покупке
Дима Ребус | Brooklyn Street Art
Новая выставка, посвященная революции 1917 года в Санкт-Петербурге, в Музее уличного искусства
Этой весной, через сто лет после русской революции, новая выставка, вдохновленная уличным искусством, в Санкт-Петербурге может отразить двойственность, которую создают конкурирующие сюжетные линии при пересказе истории. Спустя сто лет после того, как рабочее движение вытеснило царя и его семью после трехсот лет правления, улицы, похоже, не вернутся к Кровавому воскресенью сотен лежащих на тротуарах рабочих, но определенное неуправляемое насилие может быть тем не менее ощущается в спектаклях и произведениях искусства.
Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Выставка «Яркие дни грядут», совместно курируемая Андреем Зайцевым, директором Музея уличного искусства, и Яшей Янг, директором Музея городского современного искусства Urban Nation в Берлине, представляет голоса 60 нынешних художников, имеющих корни в практике уличного искусства / граффити, чтобы обсудить эту конкретную революцию или тему самой революции. В основном из России и с использованием всего, от аэрозолей до бетона, от кирпичей до костей и дыма, похоже, что последствия 1917 даже сейчас трудно решить.
Сцена уличного искусства знакома с шизофренией идентичности и свободно набрасываемыми ярлыками, которые никогда точно не подходят. Теперь применяется множество участников и категорий уличного искусства — возможно, это отражает множество индивидуальных положений, которые человек может занимать в обществе: гражданин / лоялист / рабочий / владелец / глобалист / революционер / потребитель. Погруженный в безграничный Интернет всего и ничего, уличное искусство часто привлекает самых молодых взрослых и имеет валюту, несовершенную аутентичность, с которой вы можете взаимодействовать. По иронии судьбы, может быть способ разместить эти вездесущие памятники Ленину и другим статическим героям на вашей периферии, когда вы проходите мимо них, играя с покемонами на своем цифровом устройстве. Один из способов — сделать их своими.
Нажатие «Мне нравится» не поможет
Сегодня трудно распознать культурный вес и значение визуальной культуры, потому что иерархии сглажены, а дистанция кажется эластичной в нашем цифровом опыте. Культовый Ленин может быть ошибочно сведен к значку Ленина, упрощенной кнопке на телефоне. Цифровое пространство может создать ощущение близости с незнакомцами и в то же время странную дистанцию, если рассматривать настоящую жизнь крестьян, или борьбу рабочих, или борьбу художников, если уж на то пошло.
Один из верных способов оценить искусство — это увидеть его воочию, созерцать, глядя на пространство огромной фрески или прогуливаясь по территории этого завода пластмасс / Музея уличного искусства на окраине бывшего Петрограда — того, что было начато двадцатилетним влюбленным в глобальный стрит-арт и плотно им населенным.
Малобюджетный сатирический рекламный ролик выставки, размещенный на странице Музея уличного искусства в Instagram, выглядит как насмешливое нерешительное празднование костюмированных русских миллениалов и поколения Z, танцующих вокруг торта со смайликом, динамитная свеча которого внезапно взрывается. в небольшом стоковом видео огненного Армагеддона.
Какое будущее или прошлое мы празднуем? Кто-нибудь знает? Благодаря взрыву видео кажется забавно тяжелым в отделе предчувствия сарказма. Может быть, это просто отсылка к любимому фильму или видеоигре. В конце концов, за кухонным столом ЕСТЬ три любопытных персонажа-покемона. На официальном плакате изображен веселый солнечно-желтый покемон с накрашенной губной помадой и улыбкой с полным ртом. Каким-то образом она вызывает больше доверия, чем любая человеческая фигура, улыбающаяся и ужасно уверенная в том, что будущее светло.
Плакат для
Наступают светлые дни . Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Walking Inside and Out
Четвертая такая крупная выставка в этом пригородном заводском кампусе и его открытом внешнем пространстве с тех пор, как музей получил официальную аккредитацию в 2012 году, в этом сезоне в Музее уличного искусства. включает около 60 художников из 12 стран, которые черпают вдохновение в событиях 1917 года. Как отмечают организаторы на сайте музея, в этом году эта тема рассматривается в рамках ретроспективных показов крупнейших музеев мира, включая МОМА в Нью-Йорке, Тейт Модерн в Лондоне, Эрмитаж, Русский музей и Третьяковскую галерею в России.
«Главный объект — наследие русского авангарда, чья всемирная и мессианская направленность оказала серьезное влияние на развитие современного искусства», — поясняется на сайте. Для практиков и поклонников граффити и уличного искусства, которые развивались в городах по всему миру за последние 50 лет, та или иная революция никогда не выходит из головы. В эпицентре истории здесь, по адресу Шоссе Революции , Музей стрит-арта — подходящее место, чтобы хотя бы созерцать эту тему.
Масштабные инсталляции на стенах комплекса дополняются скульптурами на открытых пространствах; некоторые из них интерактивные, другие статичные, третьи представляют собой репродукции исторических и узнаваемых фигур. Самым властным был бы Ленин. Наиболее примечательной была бы репродукция Эрмитажа.
Наружные стены комплекса окрашены под Эрмитаж. Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Воссоздание фасада Зимнего Дворца — это греховное наслаждение, одного из 6 зданий настоящего Эрмитажа, всего в километрах отсюда хранящего самую большую в мире коллекцию картин. Мировая икона революции после штурма осенью 1917 года, массивное водное (или французское) синее факсимиле фасада в этом музейном дворе обеспечивает призрачный, захватывающий и, по общему признанию, комедийный контекст для всего, что проходит мимо него, за ним. , перед этим.
Эрмитаж. Настоящий. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Индивидуальные интерпретации «Революции»
Уличный художник из Лиссабона Бордало II привнес свой опыт создания исчезающего животного из местного мусора для своей инсталляции знаменитого русского снежного барса – животное, которое в настоящее время находится под угрозой исчезновения, его численность оценивается некоторыми в 100 или меньше. Можно задаться вопросом, а эти художники, безусловно, задаются вопросом, какие виды животных все еще будут здесь в 2117 году.0003
Бордалу II (Португалия). Снежный барс. Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Русский художник Дима Ребус акварелью нарисовал лицо одного из своих персонажей на днище 340 нефтяных бочек от руки, как дань уважения толпам людей, которые собрались вместе, чтобы организовать революционные восстания. . Он говорит, что у него есть планы разогнать стену толпы, чтобы она исчезла в конце выставки, закрашивая каждого человека по очереди краской из баллончика. Под названием «Жизнь продолжается» художник говорит: «Революции случаются и проходят, но жизнь продолжается».
Дима Ребус. (Россия)
«Жизнь продолжается» Музей стрит-арта. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Итальянский уличный художник по имени Милло нарисовал одну из своих воображаемых высоток, где гигантский ребенок играет в центре городской среды. По его словам, революция здесь представлена рябью волн, буквально проходящих через персонажа. В социальных сетях он описывает это так: «Каждая планета движется по своей орбите, и все они являются олицетворением революций, пережитых главной фигурой. Сообщение, которое я хочу дать, состоит в том, чтобы найти свою личную революцию. Когда что-то преодолевается, это как раз тот момент, когда нужно найти в себе силы для революции».
Милло. (Италия)
«Революция». Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017. (фото © Martha Cooper)
Казы Усклеф. (Франция)
«Маказыхновщина». Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Французский уличный художник Кази Усклеф (вверху и внизу) обычно черпает вдохновение из футуризма и супрематизма, поэтому его связь с русским авангардом невелика. Он также не боится затрагивать актуальные политические болевые точки.
В «Сопротивлении мятежной любви к сексу» две переплетенные фигуры — женщины, а одна в балаклаве, черты, которые вместе, возможно, являются тонкими отсылками к группе активистов арт-музыки под названием Pussy Riot, известной спорной и антипутинской.
Казы Усклеф. (Франция)
«Сопротивление мятежной любви к сексу». Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Перформанс, Панели, Дебаты
В дни открытия выставки на постоянной основе выступали современные художники и независимые театральные труппы, превращая двор в сцену, а «Эрмитаж» в декорации.
Максим Свитшев. Медиа-арт и саунд-арт проект. Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Во главе с куратором и театральным режиссером Данилом Ваче костюмированные артисты черпают вдохновение в конкретных исторических событиях и темах радикальных перемен, общественного раскола, милитаризма и восстания бедняков и рабочего класса против претендовать на власть. В течение недели внутри и на сцене исполнялись стихи, речи и музыка вживую.
Художник Паша Кас и Денис Лео Хегич из ООН обсуждают
Боже мой, помоги мне пережить эту смертельную любовь , иногда называемый Братским поцелуем (нем. Bruderkuss), граффити на Берлинской стене Дмитрия Врубель, 1990. На картине изображены Леонид Брежнев и Эрих Хонеккер. Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Кроме того, было проведено несколько панельных дискуссий и форумов, таких как «Симулякры революции», на которых модератор и театральный продюсер Михаил Огер выступал в беседе перед аудиторией с такими гостями, как американский граффити/стрит-арт фотограф. Марта Купер, украинский художник Паша Кась; Российский граффити-писатель и современный художник Максим Има, художник граффити и паблик Антон Польский (известный как Make) и менеджер по культуре Urban Nation (UN) Денис Лео Хегич. Хегич, выступавший перед изображениями Берлинской стены во время своей презентации, рассказывает нам о своем участии и участии ООН в выставке.
Максим Свитшев. Медиа-арт и саунд-арт проект. Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
BSA: Название выставки — своего рода сатирическая, солнечная отсылка к счастливому будущему — «Наступают светлые дни». трудности и конфликты в отношениях русских и всех нас с прошлым. Как, по-вашему, выставка реагирует на эту дихотомию?
Денис Лео Хегич: Название форума «Симулякры революции» на самом деле является хорошим дополнением к названию самой выставки, так как идея заключалась не в том, чтобы определить революцию или заявить о революционной ДНК, а в том, чтобы поразмышлять над тем, что есть «Изображение» революции на различных уровнях и в нашем собственном понимании, в исторических, научных определениях и в художественном изображении.
Максим Свитшев. Медиа-арт и саунд-арт проект. Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Хегик указывает на многовековую практику людей по фальсификации исторических событий для формирования повествования. Он также указывает на «фальшивый зимний дворец или фальшивый музей» и сравнивает его со знаменитой картиной «Буря на Зимнем дворце» Павла Петровича Соколова-Скаля как пример переписывания истории. Вы почти можете ожидать, что Хегич с готовностью перейдет к теме «фейковых новостей» или «пропаганды», но вместо этого он пойдет другим изобличающим путем.
«Мы можем провести параллели с фальшивостью нашего собственного представления сегодня — с нашими собственными «кураторскими» аккаунтами в Instagram или миллионами селфи, которые мы делаем с лестных ракурсов — это, кажется, значительная часть наших повседневных мыслей и действий. Именно в этом я вижу прямую связь с репрезентативной силой каждой революции в наше время».
Максим Свитшев. Медиа-арт и саунд-арт проект. Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Он также не согласен с тем, как мы охарактеризовали название выставки «Светлые дни грядут».
«Название не обязательно должно пониматься как сатирическое, — поясняет он. «Яркие дни всегда впереди. Свет неизбежно победит тьму, и человеческий оптимизм останется мотором, поддерживающим в движении наш эволюционный процесс. По иронии судьбы, наша эволюция сама по себе может привести и к нашему вымиранию, но в соответствии с утверждением «Наступают светлые дни» мы продолжаем жить и надеяться».
Александр Берзинг. (Россия)
«Контакт». Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Отодвигание занавеса
Сам музей, расположенный на территории действующего завода по производству пластмасс и находящийся под руководством сына владельца, выдвигает на первый план некоторые загадки показа автономные глобальные паблик-арт движения в то время и в том месте, где официальные государственные сообщения говорят больше о лояльности, чем о революции. По мнению многих критиков, уличное искусство принадлежит улице, поэтому само существование этого учреждения не является стартовым.
Наконец, следует отметить, что в самом Санкт-Петербурге очень мало того, что можно назвать «органической» сценой стрит-арта, и здесь не видно фашистских или антифа постсоветских граффити, яростно нацарапанных здесь. Похоже, это удобное защищенное пространство для дискуссий о теории и истории, которое нелегко идентифицировать по граффити или фрескам снаружи.
Александр Гушинг. (Россия)
«Ленин-Град». Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Александр Гушинг. (Россия)
«Ленин-Град». Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Но это лишь некоторые из многочисленных ироний, которые разыгрываются в сегодняшнем организованном хаосе, где Немецкий институт Гёте и Берлинский музей городского современного искусства Urban Nation сотрудничают с Санкт-Петербургским Музей уличного искусства открывает выставку, посвященную -й 100-й -й годовщине Октябрьской революции. Для тех, кто не знает, в то время Россия и Германия вели вместе с Австрией жестокую и кровавую войну, в которой погибло три миллиона человек.
Что касается примерно шестидесяти художников и исполнителей, участвующих в стенах этих фабрик, вы также можете задаться вопросом, как повлияла на их работу работа гигантов этой Революционной эпохи в области литературы, балета, живописи, музыки и кино — людей, подобных Сергею Дягилеву. , Игорь Стравинский, Сергей Эйзенштейн, Владимир Маяковский и Казимир Малевич. Каждое из этих имен стало так же тесно ассоциироваться со своими дисциплинами, как и с бурными в политическом, социальном и антропологическом отношении эпохами, в которых они работали.
Айси и Сот . (Иран/США). « Отсутствие конфиденциальности » Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Как и в любую другую эпоху, сегодня технологические революции затрагивают всех людей, независимо от национальности или национальной политики.
Дуэт иранского стрит-арта, который в настоящее время живет в Бруклине, Icy & Sot, избегает политики наций в своей инсталляции, строя стену, которая сама по себе покрыта политическим подтекстом, но здесь она предназначена как метафора для защиты частной жизни. Замуровывая периферию ванны, братья размышляют о «Нет уединении» — происшествии, которое стало возможным из-за нашего соучастия (и невнимательности) к тому, что незнакомцы отслеживают и преследуют их через наши смартфоны.
НЕТ КОНФИДЕНЦИАЛЬНОСТИ от ICY И SOT на Vimeo.
«Ванна и душ — личное пространство каждого», — говорят нам. «В этой инсталляции, несмотря на то, что мы построили стену вокруг ванны, уединения по-прежнему нет, потому что поблизости есть смартфон, который воспроизводит музыку, что позволяет какой-то сущности всегда смотреть или слушать вас».
Заключительное слово
Сосредоточив эту масштабную выставку в ее первоначальном эпицентре, организаторы обязательно подействуют на нервы и разожгут страсти, и, хотя русские, похоже, не совсем празднуют столетие, мнения о том, кто заслуживает порицания и кредит для событий, которые развернулись по всей карте. Поэтому, возможно, кураторы далеко искали новые взгляды на тему.
«Прежде всего, эта выставка должна была представить широкую международную сцену», — говорит Денис Лео Хегич, снова рассказывая о взглядах художников на тему революции. «Художники, курируемые ООН, были из разных стран, привнося разные идеи изображения и воплощения революционного опыта. Отправная точка этой революции в 1917 году не ограничивалась национальными границами и претендовала на статус международного или даже глобального движения».
«Подобно тому, что сегодня это, вероятно, самое прямое, демократичное и крупнейшее глобальное художественное движение, поэтому выбор пригласить гостей из других стран, с их собственным историческим и разным национальным происхождением, их индивидуальными талантами и подходами к творчеству — это был самый ценный вклад в Выставка и публика».
Мы искренне благодарим Марту Купер за то, что она поделилась этими фотографиями с читателями BSA! Мы очень ценим все, что она делает и кем она является для многих.
Александр Блот. (Россия)
«Переворот». Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017. (фото © Martha Cooper)
Константин Новиков.
(Россия) «Где мои семнадцать». Художник противопоставляет трудоемкие стены, построенные для Эрмитажа, современному массовому производству стен. 17 — год революции, а также количество лет, в течение которых Владимир Путин находился на вершине. Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Выставка фотографий Марты Купер. (США). Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017. (фото © Martha Cooper)
Макс Навигатор. (Россия). Музей уличного искусства. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)
Слева направо: Вадим Крысь (Литва), Баскет (Россия) и Макс Навигатор (Россия).
Первая волна граффити в СССР в Музее стрит-арта. Санкт-Петербург, Россия. Май 2017 г. (фото © Martha Cooper)