Рисунок первоклассника на тему: Первый учебный день рисунок первоклассника (39 фото) » Рисунки для срисовки и не только

Легкие рисунки для первоклассников — 70 фото

Колокольчик карандашом школьный

Картинки карандашом легкие

Раскраска 1 сентября

Рисунки по правилам дорожного движения

Раскраска 1 сентября

Цветы рисунок

Как нарисовать белку

Как нарисовать белку

Школа раскраска для детей

Простые схемы для рисования для детей

Рисунок для учителя легкий

День знаний раскраска

Осенняя раскраска

День знаний раскраска

Картинки ко Дню учителя раскраска

Рисунок на свободную тему лето 3 класс

День знаний раскраска

Раскраска школа

День знаний раскраска для детей

Рисунок моя любимая школа

Раскраска 1 сентября

Рисунок на тему школа

Рисунок на тему школа

Детские рисунки ко Дню учителя

Цветы рисунок легкий для срисовки

1 Сентября рисунок

Рисунок на тему школа

Рисунок семья легко и просто

Первоклашка открытка

Рисунки для срисовки в тетрадь

Детские рисунки кораблей

Раскраски на тему школа

Рисунок на тему моя школа

Поэтапное рисование белки карандашом

Детский рисунок на тему моя школа

Колокольчик раскраска

Дерево для рисования

Рисование день знаний

Будущий первоклассник картинки

Поэтапное рисование собаки в старшей группе

Школьники раскраска

Как раскрасить школу каким цветом раскрасить школу

Растительныцорнамент в полосе

Графические узоры для дошкольников

Рисунок своего класса

Раскраска школа

Задания дорисуй вторую половину

Школа раскраска для детей

Рисование школы здания

Первоклассник иллюстрация

Последовательное рисование для детей

Рисунок ручкой для начинающих

Раскраски для девочек школа

Поэтапное рисование зайчика в 1 классе

Рисунок моя школа

Рисование Цветочная Поляна

Поэтапное рисование кошки

Стенгазета день знаний

Поэтапное рисование для детей простые

Раскраска кола

Рисунки по эколятам карандашом

Рисование поэтапно 2 класс

Первоклассница раскраска

Рисунок на тему школа

Школа будущего рисунок

Рисунок на свободную тему легкий

Школьный день рисунок

Раскраски на тему школа

Рисунки на школьную тему

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Рисунок на день матери карандашом и акварелью для детей детского сада и школьников всех классов

Приветствую Вас! Сегодня еще идея про презенты на день матери. Мы с вами уже делали поделки и красивые открытки мамам и бабушкам. И я хочу вам показать, какие рисунки можно презентовать родительницам.

Нашла классные идеи для срисовки и, конечно, будут мастер-классы для начинающих художников.

Чаще всего маленькие детки рисуют мамины портреты. Мы отдельно тоже ознакомились с этой темой в отдельной статье. Там можно посмотреть, как нарисовать портрет и карандашом и акварелью. На любой вкус и уровень сложности.

Для самых маленьких предложу несколько очень милых раскрасок. Их можно сохранить на рабочий стол и распечатать на принтере.

Также выражаю огромную благодарность тем людям, что выкладывают результаты своего творчества в общий доступ. Иногда диву даешься их фантазии.

Содержание

• Рисунки на тему «День матери» в детский сад и первоклассников
• 4 рисунка своими руками на день матери карандашом для детей 3,4,5,6 и 7 классов
• Легкий букет цветов для мамы, поэтапная инструкция для начинающих
• Как нарисовать рисунок для мамы по клеточкам за 5 минут
• Рисунки для срисовки: зайчики и мишки с сердцем и другие красивые картинки
• Красивые трафареты для создания рисунка для мамы
• Рисуем маму и дочку поэтапно – легко и просто
• Раскраски на день матери

Рисунки на тему «День матери» в детский сад и первоклассников

В этом разделе не будет мастер-классов, только идеи рисунков, которые могут сделать детки старшей группы детского сада и первоклассники.

Например, для повторения, идеи портретов. Дошколята вряд ли смогут передать схожесть с мамой, но зато вложат в творчество всю свою душу. Задача воспитателей на этом этапе показать, что есть глаза, нос, рот. Показать, как рисуется шея и плечи.

Уже первоклассникам можно объяснить, что цвет кожи телесный и показать какие для этого используются тона.

Отдельная прорисовка позволяет придать естественности рисунку.

Кстати, по детским рисункам опытный психолог определит внутреннее состояние малышей. Вот, есть радуга, мама светлая и добрая. Значит у ребенка в семье благополучная атмосфера.

Вот вариант презента с элементами срисовки.

Можно добавить надписи к портрету.

Еще часто детки рисуют мама букеты. Они даются проще и получаются очень красочными.

Или попробовать дать изобразить животных с дитенышами. Например, у моего дошколенка очень хорошо получаются зайчики и мышки.

Добавим креатива и получим отпечатки ручек и ножек. Эта идея больше для домашнего творчества.

Теперь несколько трафаретов. Уже готовые рисунки, которые предлагают детям. Они самостоятельно дорисовывают элементы лица мамы. Также могут сделать надписи и добавить декора в виде сердечек и цветочков. Раскрасить рисунок можно цветными карандашами, акварелью или заполнить пустоты пластилином.

Вот такие царицы и королевны могут украсить стенд в детском саду. Берите идею.

4 рисунка своими руками на день матери карандашом для детей 3,4,5,6 и 7 классов

А теперь настал черед мастер-классов. Рисовать будем карандашом. А вот раскрашивать вы можете любыми материалами, даже линерами и гелиевыми ручками.

Мастер-класс №1. Мама с малышом.

Берем лист бумаги. В середине острым карандашом рисуем волнистые линии.

Как вы догадались это будут волосы женщины. Проводим вторую линию.

Рядом прорисовываем третью линию.

Придаем им плотности, утолщая линии и повторяя их изгибы.

Теперь рисуем лицо. Для этого нужно выделить лобную, носовую зоны, нос и подбородок.

Детально прорисовываем глаз и губы.

Далее отмечаем линии головы ребенка.

Отмечаем его глазки, носик и губки.

У мамы отмечаем шейку. У ребенка рисуем плечико и подбородок. И делаем утолщенные линии.

Теперь дорисовываем женское плечо.

Осталось дорисовать ручки.

в итоге получилась такая милая картинка.

Мастер-класс №2. Сердце с надписью.

На листе бумаге рисуем широкое ровное сердце.

Снизу проводим линию.

Параллельно проводим вторую похожую линии сверху. По периметру сердечка рисуем линию, которая повторяем форму сердца. Мы не заходим карандашом на широкую полосу. В ней будет надпись.

Прописываем слово «Мама».

С левого верхнего края рисуем завитки. Это будут розы.

К ним пририсовываем листочки. В противоположной части сердца отмечаем такие же розы.

Розовым карандашом начинаем заполнять полосу с буквами.

Также закрашиваем само сердце.

Красным маркером заполняем розы и надпись. А также окантовку сердца.

Получается такая красота. Легко и быстро.

Мастер-класс № 3. Мама с дочкой.

Пошаговая инструкция по созданию рисунка показана в схеме. Начинать нужно с изображения головы. Постепенно переходя ниже.

Мастер-класс № 4. 

Для удобства привожу подробное видео. Показаны простые варианты для творчества.

Также можно использовать разные инструменты. Не только карандаш, но и пастель и уголь. Это уже зависит от желания.

Легкий букет цветов для мамы, поэтапная инструкция для начинающих

Теперь подробно рассмотрим, как быстро и красиво нарисовать букет с цветами.

Для начала рисуем от руки перевернутую трапецию в нижней части листа. Лист, кстати, кладем горизонтально. Трапеция — это горшок или кашпо. По верхнему его краю добавим прямоугольник.

Чуть выше рисуем два круга. Это серединки цветов.

К кружкам добавим лепестки.

Между цветами должны появиться листья.

Цветочки и листья соединяем стебельками.

Теперь придаем букету цвета.

И темным карандашом и красками под горшком прорисуем тень.

Как нарисовать рисунок для мамы по клеточкам за 5 минут

Когда хочется что-то быстро нарисовать, подойдет техника по клеточкам. Очень незамысловатая, но имеет нюансы. Например, как сделать буквы объемными.

В этом мастер-классе будем писать слово «Мама».

Сначала точками или крестиками отмечаем те клеточки, которые участвуют в формировании надписи.

Наполняем их цветом по контуру. Закрашивать стараемся аккуратно.

Теперь каждой клеточке нужно придать объема.

И раскрашиваем по своему желанию.

Очень здорово делать такие надписи линерами, маркерами или фломастерами. Но, сначала делается эскиз карандашом, если вы не уверены, что сразу напишите красиво.

Ниже подробное видео о том, как еще можно сделать рисунок для мамы по клеточкам.

Такие надписи можно использовать для украшения на открытках.

Рисунки для срисовки: зайчики и мишки с сердцем и другие красивые картинки

Теперь идеи для срисовки. Очень милые и довольно не сложные.

Начнем с зайчихи и зайчонка.

Ниже пойдут изображения медведицы и медвежат.

Мишка с сердцем.

Все любят Тедди.

Несколько чудесных эскизов с лисой и лисятами.

Еще животные.

Жирафы тоже очень подходят для нашей темы.

Котенок с кошкой точно можно легко срисовать.

Даже ленивцы нам подходят.

Теперь несколько идей изображения мам и деток, которые можно чудесно оформить в открытку.

Добавьте немного креатива и юмора.

Или нежности.

Вариант силуэтов без прорисовки.

Как вам такая мама-Бэтмен?

Для художников.

Для тех, кто освоил карандашную технику.

Также к нашей теме подходит идея ладоней и рук.

Милая птичка вам на заметку.

Понравился минималистичный дизайн этой открытки. Смотрится очень достойно и срисовать можно быстро.

Для деток помладше идея для срисовки в виде облачка.

Теперь варианты с надписями.

Отдельно привожу список разных шрифтов и уже готовых идей.

Понравился этот значок.

Еще открытка в стиле минимализма.

Идея с шариками.

Красиво, когда надпись вложена в рамку.

Варианты рамок.

Сердечки для украшения рисунка.

Еще идея значка Бэтмена с русским словом «Мама».

Взять за основу можно любую из этих идей. Главное, ваша аккуратность и терпение.

Красивые трафареты для создания рисунка для мамы

Теперь идеи трафаретов и схем, которые можно использовать для рисунка. Или взять в качестве самостоятельного рисунка для подарка.

В основном, здесь изображения мамы с детками.

Они идут без прорисовки, одни силуэты.

Вариант для портрета.

Небольшой коллаж с несколькими идеями.

Решила еще сюда внедрить китти с сердцем.

Ниже коллаж с возможными силуэтами.

Такие трафареты нужно скачать. Затем канцелярским ножом вырезать линии.

Рисуем маму и дочку поэтапно – легко и просто

А теперь и сами нарисуем мамочку с малышом.

Получится вот так.

В середине листа рисуем сердце. Лист кладем горизонтально.

Внутри рисуем полукруглую линию. К ней пририсовываем волосы.

Формируем прическу, глазки и носик.

Теперь идут линии тела и руки.

Дальше обозначим голову и прическу ребенка.

Прорисовка его руки и лица.

Обозначим декор сердечками.

Закрашиваем рисунок по желанию.

Раскраски на день матери

Ну и осталось на десерт показать вам раскраски. Они здорово выручают, когда маме подарить что-то нужно, а фантазия отказывается работать. Сначала будут картинки цветов и букетов.

Красивые композиции в чайнике и чашках.

Раскраски с надписями и поздравлениями.

Теперь варианты с изображением людей.

Чудесная птица с птенчиком вам тоже может понравиться.

Также можно подарить зонт с цветами.

И сыночка, который готовится сделать маме подарок.

Вот такие на сегодня милые и добрые идеи. Мама — самый родной человек и праздновать ее праздник нужно искренно и весело. Именно так, как и чувствуют его дети.

Всего вам светлого и доброго. Очень надеюсь, что сегодня чем-то вам помогла.

Drawing is Basic автора Джин Морман Ансуорт

комментарий Рисование — это основа Ответ на Что элементарно Учителям общего профиля нужно знать, чтобы хорошо преподавать искусство (ноябрь 1999 г.) Джин Морман Ансуорт Этот Эссе публикуется здесь с разрешения автора и Национального Ассоциация художественного образования. Эта статья впервые появилась в Искусство Образование: Журнал Национальной ассоциации художественного образования. Том 54, № 6, ноябрь 2001 г., страницы с 6 по 11. Художественный факультет Гошен Колледжа рад сделать этот комментарий доступным учителям, родителям и всем, кто глубоко заботится о здоровом развитии детей. К КОНТАКТ НАС Т он роль классного учителя широкого профиля в обучении искусству весь спектр никакой роли до полной ответственности в школах, в которых отсутствует искусствоведы. Пол Данкум взялся за эту проблему в своем ноябрьском 1999 статья в Art Education. Этот ответ ставит под сомнение несколько моментов сделано в статье. 1. Легитимация копирование и размещение детей так, чтобы копирование было неизбежным (Дункум , п. 35) Это означает, что существует норма, которой придерживаются все дети. рисунок должен соответствовать. Это также отдает во власть учителя решимость «имущих» и «неимущих» среди студентов. стигматизация Таким образом, у отдельных детей формируется пожизненное убеждение в том, что они не могу рисовать. Искусство — это не продукт, полученный путем следования направления, копирование или соответствие данной модели. Искусство не просто навык. Это процесс мышления, воображения, рисковать, видеть связи, изобретать, выражать в уникальной визуальной форме. Рисование является основным и важным способом выражение, как язык и письмо. Каждый может рисовать. А также, точно так же, как мы все изучаем одну и ту же форму скорописи, но развиваем индивидуальность это становится нашей идентификацией, поэтому наш рисунок развивается так же индивидуально, как и наше письмо. Задание учителя не в том, чтобы указывать ученику, как это должно выглядеть; скорее, роль учителя состоит в том, чтобы заставить ученика смотреть. Там не является абсолютным стандартом хорошего рисунка. У каждого художника есть свой индивидуальный стиль. Так же каждый ребенок увидит и запишет индивидуально. К поставить стандарт перед классом и потребовать, чтобы студенты стремились скопировать его очень разрушительно. Рисование — это первое видение, восприятие. Данкум утверждает: «Очень маленькие дети вряд ли заметят этот предмет». при рисовании и у них возникают трудности с пропорциями. (Дункум, стр. 35) Создание атмосферы спокойной концентрации, вселяющей в детей уверенность что они могут рисовать, и приводит их к тому, что «пусть рисуют их глаза» приводит к чувствительным, проницательным рисункам. Более того, такого рода Перцептивная тренировка является непосредственной подготовкой к чтению. Иллюстрация 1. «Грузовик» Кристиана Акино, Pre-K, Школа Св. Матиаса, Чикаго, Иллинойс . Этот ученик Pre-K нарисовал игрушечный грузовик, который стоял у него на столе. Его попросили посмотреть на него и позволить его глазам пробежаться по каждому краю. . . Этот рисунок дерева был нарисован снаружи на территории школы ученик второго класса. Она рисовала не только дерево, но и детали фоновые объекты, а также. «Дерево.» Ричард Гузман, 2-й класс, школа Св. Гертруды, Чикаго, Иллинойс Восприятие также можно развивать, стимулируя память. Эти были сделаны два рисунка ее дома ученицей четвертого класса, первый из воспоминание в школе (слева) и затем взгляд на дом (справа). Оба рисунки отличаются своей детализацией. У рисунка на память есть очарование, которое несколько теряется в поисках деталей второго рисунка. «Мой Дом» по памяти (слева), а затем по наблюдению Джинни Робинсон, класс 4, Ворота Начальная школа, Честерфилд, Вирджиния. 2. Если педагоги делают изображения для детей, они должны, следуя принципу из  плюс одного явления попытаться сделать изображения лишь слегка более изощренным способом, чем дети. (Дункум, п. 35) Учителя никогда не должны рисовать за учеников. Независимо от того насколько хорош или плох рисунок учителя, ученики подумают что они должны копировать, что приводит к чувству неадекватности и неудачи. Намеренно тянуть «на их уровень» — это оскорбление для детей. Нет двух одинаковых рисунков, так как же определить такой стандарт? Сравнивая процесс искусства с нормами приобретения знаний в фактическую среду обучения, Виктор Лоуэнфельд отмечает, что в фактической обучение ответы студентов оцениваются как рост, хотя они могут в первую очередь подражать собственным ценностям учителя» (Лоуэнфельд и Бриттен, 1987, с. 34) Искусство может попасть в ту же ловушку. И сценарий Уилсона готовит почву. 3. В отличие от перцептивной стратегии, эта стратегия (стратегия Вильсона) основана на когда дети учатся делать картинки, изучая другие картинки, а не из жизни. (Дункум) Этот подход рассматривает рисование как технику, которой нужно овладеть, не как естественное средство выражения. И техника, казалось бы можно найти в «уловках торговли», используемых взрослыми художниками. Конечно, дети должны видеть, наслаждаться и изучать работы художников на протяжении веков. Глядя на рисунки Рембрандта и Матисса, например, и сравнивая их стили, является стимулирующим и расширяющим опытом. Это также однако важно, глядя на рисунки великих художников, видеть что часто они «думают своим карандашом». Видя множество «неправильных» линий в рисунках Матисса или Делакруа, линии, которые они нарисовали, а затем переосмыслили и снова нарисовали, является важным способ побудить учащихся рисковать рисованием и не поддаваться страху беспорядок. Далее рисование с реальных объектов или постановочные модели — это то, как рисуют сами взрослые художники. Почему бы детям не наслаждаться этим непосредственным восприятием природы и жизни? Рисование – прямой путь к осознанию и восприятию чудес мир вокруг нас. Например, размещение группы среднего класса учащиеся вокруг модели, чтобы они видели все виды, а затем сравнивают свои рисунки — это стимулирующий опыт обучения. Эти рисунки модели были сделаны учениками пятого класса. точение интерес ребенка к открытию формы вокруг себя и желанию запечатлеть его красоту — это один из лучших «подарков», которые учителя могут сделать своим ученикам. ученики. Если рисунок должен быть сделан как копия наблюдения пыльника, нет мотивации по-настоящему смотреть на окружающий мир. . Чертежи с модели пятиклассниц Адель Тобин, Мегги Крамер, Элли Неппер, и Кевин Маккарти, школа Св. Афанасия, Эванстон, Иллинойс. Цели художественного образования менялись со временем, что соответствовало социальные ценности. Промышленная революция создала потребность в квалифицированных фабричными рабочими, поэтому преподавание искусства, введенное в Англии в 1850 году, было лишено воображения, направленный на мастерство руки и глаза. Артур Уэсли Доу и Фридрих Фребель привлек внимание к творческим способностям детей, что привело к изменению направление в 20 веке. Входим в 21 век, кажется чтобы снова вернуться к целям навыков. В небольшой книге Р. Р. Томлинсона, старшего инспектора по делам искусств Лондонского Совет графства и опубликованный в 1947 году Францем Чижеком, которого некоторые называют «Отцом». художественного образования, цитируется, приводя явные доводы в пользу творчества. Чижек во время учебы в Академии изящных искусств в Вене поселился у семья плотника. Он наблюдал за детским семейным рисунком на деревянном заборе и заметили, что их рисунки резко отличаются от рисунки, сделанные в школе под формальным руководством. Кредо Чижека, цитируемое Томлинсоном, таково: Нет ребенка следует подвергнуть жесткому курсу технического образования. Идеи и методы выражения взрослых никогда не должны навязываться на детей. Детям должен быть предоставлен выбор материала с которым выражать и создавать. Их выражение в выбранном материал должен созреть в соответствии с их врожденными законами разработка. Его не следует искусственно ускорять или изменять для удовлетворять взрослые идеи. Прежде всего, усилия детей никогда не должны высмеиваться, а критика всегда должна восприниматься с сочувствием. Следует проявлять осторожность, чтобы не хвалить мастерство за счет творческих идей. (Томлинсон, 1947, с. 20.) Виктор Ловенфельд, несколько лет наблюдавший Чижека, также рассматривал творческое мышление как неотъемлемую часть учебной программы, твердое направление этой теории. Он считал, что «каждый ребенок рождается творческим». (Ловенфельд и Бриттен, 1987, стр. 76). Так много измеряемых результатов образования сосредоточено на конвергентном мышлении, где ожидается один правильный ответ. Творчество сосредоточено в расходящихся мышление, открытость новому. Он создает атмосферу риска и готовность учиться на неудачах вместо того, чтобы рассматривать их как поражение. И снова Ловенфельд: я ф мы действительно рассчитываем развить в ребенке пытливый ум, стремящийся чтобы решать сегодняшние проблемы, ум гибкий, любознательный, и ищет решения необычными способами, то внимание, которое мы уделили к так называемым базовым областям обучения может быть неуместным. Искусство может играть огромную роль в обучении и может быть более важным для мышления процесс, чем более традиционные школьные предметы. Каждый рисунок, будь то каракуль-ребенок или старшеклассник на пике обучения эффективность, требует большого интеллектуального участия. (Ловенфельд и Бриттен, 19 лет87, с. 53) Каждый ребенок до второго класса утверждает, что умеет рисовать. это радость спросить у класса первоклассников, сколько они умеют рисовать. Каждая рука идет с энтузиазмом. Но к восьми-девяти годам многие смотрят критически на своем рисунке и решить, что это не соответствует их уровню достижений в другими субъектами или в соответствии с навязанными им взрослыми критериями, и они останавливаются. К сожалению, многие учителя соглашаются с тем, что они «не рисуют», и им больше никогда не бросают вызов. Поощрение учащимся рисковать, рассматривать рисунок как средство открытия, а не навык, которым нужно овладеть, является способом преодоления этого критического периода и освобождения ученики продолжают рисовать. В его Мое педагогическое кредо , Джон Дьюи собрал эти убеждения: Полагаю в так называемой выразительной или конструктивной деятельности как центр корреляция. Полагаю что активная сторона предшествует пассивной в развитии детской природы; это выражение предшествует сознательному впечатлению. Полагаю что изображение является великим инструментом обучения И, наконец, от Duncum: 4. Оценка включает в себя установление ряда критериев, по которым оценивать произведение, в том числе по подражательности, выразительности; эстетика; и инструментализм. Первоначальное описание и анализ призваны облегчить обоснованное интерпретаций и обоснованных суждений. (Дункум, с. 37.) Я читал это и его контекст много раз и найти его бессмысленным. Оценка важна, но она должна быть сделано с детьми и таким образом, чтобы поощрять и укреплять их усилия. Теория множественного интеллекта Говарда Гарднера расширилась. наше понимание граней разума, через которые мы учимся. Лингвистический интеллект и логико-математический интеллект являются лишь два. Пространственный интеллект, способность воспринимать форму и давать визуальные форма к идеям, имеет одинаковое значение. Есть студенты, которые отвечают гораздо легче к визуальному обучению, чем к линейной логике. Правый мозг доминирующий ребенок часто сопротивляется линейному подходу. Также дети, чьи семейный опыт не способствует чтению, а овладение фактами часто быть неподготовленным к школьному режиму, но рисовать будет с удовольствием и охотно. В условиях междисциплинарного обучения каждый к теме следует подходить как буквально, так и выразительно. Один раз недельный урок искусства, проводимый специалистом по искусству, не может достичь этих размеров. Расширение прав и возможностей учителей в классах для внедрения визуального обучения в их общие учебная программа не будет угрожать роли искусствоведа. На напротив, учителя рисования, которые становятся консультантами для классных учителей ценятся гораздо больше, чем специалист, который действует просто как их «кофейный ломать.» С помощью искусства учащиеся узнают, как выразить их индивидуальная способность к воображению. Разрешение на обучение образное выражение делает каждое понятие личным и эстетическим. В искусстве, как и в жизни, форма вещи составляет часть ее содержания. Придание визуальной формы концепции в социальных исследованиях, математике, естественных науках добавляет значение, к которому факты и определения не могут приблизиться. Эти четвертый класс студенты изучали и рисовали горгулий из собора Нотр-Дам в Париже. — оставил — «Горгулья из собора Нотр-Дам» Сары Лихи, 4 класса начальной школы Вулриджа. Школа, Честерфилд, Вирджиния — Правильно — «Горгулья из собора Нотр-Дам» Эллисон Хюбнер, 4 класс, начальная школа Вулриджа Школа, Честерфилд, Вирджиния Рисование является важным способом выражения, поэтому обучения. Рисование, кроме того, является дополнительным способом обучение, равное письменному и устному выражению и в пределах полномочий каждого человека. Во многих культурах, называемых «примитивными», нет слова в их словаре для ИСКУССТВА, потому что делает? и делать вещи эстетично приятный? такая неотъемлемая часть их существа. У нас есть далеко идти, чтобы достичь этой целостности понимания нашего мира и нашего сила, чтобы выразить это. Линейное мышление душит людей Рисунок. Получив право РИСКОВАТЬ  рисовать глазами, другими словами, действительно следить за краями глазами и позволять запишите их от руки, каждый может рисовать. Опыт неоднократно доказывал, что классные руководители, которые никогда не пробовали рисовать, могут сделать замечательный рисунок обуви с первой попытки, как только они отпустили ее и «позволили своим глазам сделать рисунок. Этот вид перцептивного рисунка имеет прямой переход к чтению, так как оно тренирует и дисциплинирует глаза Следите за линией и смотрите детали. Рисование, следовательно, должно быть способом выражения обучения по каждому предмету, сочетая с линейным, «правильным ответ», думая, что слишком часто имеет тенденцию доминировать в школьной учебной атмосфере. Слишком много печальных примеров очень умных детей кто не будет рисовать, кто просто отказывается попробовать. Они были так обусловлены к успешной сдаче фактических экзаменов, которые, по их мнению, рискуют оказаться «неудачными» рисунок травматичен. Искусство уникально своим потенциалом развивать это необходимое отношение к принятию риска и извлечению уроков из «неудачи» ? неудача, возникающая при попытке творческих идей и чаще всего стимулирующая новые и лучшие идеи. Самая большая опасность для большинства из нас заключается не в том, что мы ставим слишком высокие цели и промахиваемся. это, но что мы ставим слишком низкую цель и достигаем ее. . . . Микеланджело ИСПОЛЬЗОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА Дьюи, Джон. Мое педагогическое кредо. (1897 г.). Впервые опубликовано в Школьный дневник , 16 января 1897 г., LIV. Данкум, Пол. (ноябрь 1999 г.). «Какой элементарный универсал Учителя должны знать, чтобы хорошо преподавать искусство» Художественное образование ,» Искусство Образование, 52 (6) стр. 33 — 37. Ловенфельд, В. и Бриттен, В.Л. (1987). Творческий и умственный Рост , 4-е издание. Нью-Йорк: Издательская компания Macmillan. Томлинсон, Р. Р. (1947). Дети как художники . Лондон и Нью Йорк: Книги короля пингвинов эта страница опубликована в ноябре — 2001 КОНТАКТЫ Джин Морман Ансворт электронная почта: [email protected]    автор Марвин Бартель электронная почта: marvinpb@goshen. edu    редактор веб-страниц Джин Морман Ансворт является автором: Подключение: интеграция искусства в учебную программу , чтение и OReilly, Inc. Уилтон, Коннектикут (1987). Соединения — три игры, изданные Dale Seymour Publications (1992 — 95), и Новая серия, Рисование является основным, учебники для классных учителей От Pre-K до 6 класса, по рисованию и письму, Dale Seymour Publications, 2001. Она написала дополнения к материалам для учителей для школы Glencoe/McGraw-Hill. младшая художественная серия, Изучение искусства и понимание искусства и соавтор текста для шестого класса, Знакомство со ст. Видеть это ссылка на сайт за комментарий Марвина Бартеля к этому комментарию. .

Написание через рисунок | Идеи для обучения

Перейти к содержимому

Эми Триаджанезе | Апрель 2016 г.

Посмотрим правде в глаза, выполнение большого количества рабочих листов не так уж интересно для учащихся! Используя искусство, вы можете достичь таких же результатов или, смею сказать, 90 425 даже лучших 90 426 результатов, отрабатывая навыки с помощью искусства с различными интересными материалами. Вовлечение учащихся помогает им сосредоточиться и больше узнать о письме посредством рисования.

В моей школе я преподаю ГОРЯЧИЕ блоки: занятия раз в неделю с уроками, разработанными таким образом, чтобы все учащиеся, и особенно те, кто нуждается в академической поддержке, могли учиться с помощью множественного интеллекта и искусства в дополнение к обычным методам. Школы HOT объединяют искусство разных дисциплин, создавая среду, богатую искусством, которая побуждает учащихся устанавливать связи между предметными областями и идеями.

Для всех ГОРЯЧИХ блоков в нашей школе я планирую уроки с классными руководителями на основе того, с чем ученики борются в одной или обеих дисциплинах. Таким образом, наши HOT Blocks, объединяющие искусство, способствуют глубокому изучению предмета, мышлению более высокого порядка, творчеству и обучению с помощью множественного интеллекта. Учащиеся извлекают пользу, изучая учебную программу посредством искусства.

Обучение письму через рисование

В прошлом месяце я работал с тремя нашими учителями начальных классов во время HOT Blocks. Во всех классах были ученики, путавшиеся в синонимах (или, как сказал бы первоклассник, «корица») и антонимах. Что мы можем сделать в нашем блоке HOT, чтобы помочь учащимся запомнить разницу? Все учителя решили, что мы можем предложить учащимся нарисовать пары антонимов, рисование синонимов может сбивать с толку.

Мы начали с рассмотрения синонимов и антонимов и перечисления некоторых пар антонимов на доске. Мы оставили их для тех студентов, которым они могут понадобиться. Я подготовил бумагу для рисования, сложив ее и обрезав часть, чтобы получились два клапана. Ученикам понравилось, что их рисунки можно было закрывать по одному!

После короткой демонстрации каждый ученик выбрал пару антонимов, которую они хотели проиллюстрировать. Эти уроки по интеграции искусств естественно дифференцированы: учащиеся, испытывающие затруднения, могут скопировать пару антонимов с доски, учащиеся со средними и высокими показателями могут создать свою собственную пару антонимов для рисования.

Учащиеся думали, что рисование и письмо доставляют большое удовольствие, и многие подумали о парах антонимов, которые мы не обсуждали на этом занятии. Какой-то цвет действительно оживил их! Это то, что делает написание через рисование более увлекательным и захватывающим.

Еще одна концепция, по которой учащиеся должны были больше практиковаться в письме через рисование, — это составные слова. Классный руководитель попросил каждого ученика прийти в HOT Block со своим составным словом, которое они хотели проиллюстрировать. Я показал им, как проиллюстрировать свое слово, а затем перенести иллюстрацию на пустую головоломку. Эти головоломки из двенадцати частей идеально подходят для первоклассников! Мы предоставили учащимся пластиковый пакет на молнии или конверт, чтобы они могли безопасно забрать их домой. Им нравилось разбирать свои пазлы и собирать их обратно!

Подключение к Common Core

Конечно, это весело и все такое, но какое место этот вид деятельности занимает в изучении языка и CCSS?

CCSS.ELA-LITERACY.L.1.5
Под руководством и при поддержке взрослых продемонстрировать понимание взаимосвязей слов и нюансов значений слов.

CCSS.ELA-LITERACY.SL.1.1
Участвуйте в совместных беседах с разными партнерами по темам и текстам для 1 класса со сверстниками и взрослыми в малых и больших группах.

CCSS.ELA-LITERACY. SL.1.1.A
Следуйте согласованным правилам обсуждения (например, внимательно слушайте других, говорите по одному на обсуждаемые темы и тексты).

CCSS.ELA-LITERACY.SL.1.1.B
Используйте чужие слова в беседах, отвечая на комментарии других посредством нескольких обменов.

CCSS.ELA-LITERACY.SL.1.5
Добавляйте рисунки или другие визуальные изображения к описаниям, когда это уместно, чтобы прояснить идеи, мысли и чувства.

Как вы можете использовать рисунок с учащимися, чтобы показать и прояснить их идеи о понятиях, которые вы изучаете? Небо это предел!

Об авторе

Эми Траджанезе

Эми Траджанезе работает преподавателем изобразительного искусства в КТ с 1995 года. Бывшая учительница детского сада и первого класса, она имеет более чем 30-летний опыт интеграции искусств. Эми специализируется на интеграции словесности, математики, естественных наук и технологий в художественную студию выбора. Она является тренером по интеграции искусств в Институте интеграции искусств и STEAM.