Музыка 1 раз 1 класс: Первый раз в первый класс слушать онлайн и скачать

Музыка 1 класс. Методическая разработка урока по теме Солист.

Музыка 1 класс

Урок по теме: «Солист»

(материал можно использовать на уроках музыки или занятиях внеурочной деятельности)

Задачи:

— в процессе рассуждений дать определение термину «солист»;

-научить детей различать на слух хоровое и сольное исполнение;

-познакомить с делением песни на части- вступление, куплет, припев, на сольные и хоровые фрагменты.

Музыкальный материал: песня «Первый раз в первый класс».

Литература: В.Степанов «Я красиво петь могу».

Видеоряд: м/ф «Антошка», м/ф «Бременские музыканты» (серенада Трубадура, песенка охраны).

Ход урока

(просмотр м/ф «Антошка».)

У:-Ребята, какой мультфильм мы с вами посмотрели?

(«Антошка.»)

-Молодцы. А вы обратили внимание, как поют герои мультфильма- все вместе или по очереди?

(По очереди. Сначала ребята, а потом Антошка.)

— Верно. Антошка поет свои слова один, он как будто спорит со своими друзьями. На музыкальном языке такой исполнитель называется солист,то есть первый, самый главный, а женщину –солистку еще называют примадонна,то есть «первая леди».

Солист всегда размещается впереди хора или оркестра. Давайте попробуем найти такого исполнителя.

(Учитель демонстрирует фотографии исполнителей-солистов, можно любые или из своего архива.)

1

2

3

— Солистом еще называют и музыканта, который находится на сцене один.

1

2

3

— Давайте сейчас еще раз послушаем фрагмент песни. Попробуйте определить, какую часть поет Антошка.

— Обратите внимание, что друзья Антошки поют все время разные слова, а у Антошки слова повторяются. Скажите, в какой части песни одинаковые слова?

(В припеве.)

— Правильно, а другая часть песни с разными вариантами слов называется куплетом. Скажите, какую часть песни поет Антошка, а какую его друзья.

(Друзья поют куплет, а Антошка- припев.)

— Теперь вопрос на внимание. Песня началась сразу со словами или сначала звучала просто музыка?

(Сначала звучала просто музыка без слов.)

-Такую часть песни называют вступлением. Оно служит для того, чтобы предупредить, что:

1- начинается песня,

2-показать, какой будет характер: веселый или грустный,

3-как нужно петь: быстро или медленно.

-Видите, какая это важная часть песни- вступление.

-Антошка у нас- солист, а его друзья, которые поют все вместе, называются- хор.

— Скажите, пожалуйста, как мы поем песни на уроках — сольно, то есть по одному, или хором ?

(Хором.)

-Но красивое пение- это очень непростая наука. Послушайте стихотворение и попробуйте разобраться, что можно делать певцу, а от чего лучше отказаться.

Однажды я, разгорячась,

Воды холодной выпил всласть,

Потом мороженое съел

И…захрипел, и засипел.

Стал голос тихим и больным

Как будто вовсе не моим,

И, представляете, три дня

Никто не мог понять меня.

Играли как- то мы в хоккей,

Кричал я громче всех друзей,

Потом по грудь в сугроб залез,

И голос мой совсем исчез.

С тех пор кричать я перестал,

Воды холодной пить не стал,

Не прихожу домой в снегу…

Зато красиво петь могу.

-Что не стоит делать певцу?

(Нельзя пить холодную воду, валяться в снегу, громко кричать, нельзя есть много мороженого.)

-Молодцы, вы все правильно поняли. Теперь послушайте серенаду Трубадура из м/ф «Бременские музыканты». Определите, где у песни куплет, где припев (припев можно обозначить взмахом руки).

(Звучит фрагмент «Серенада Трубадура»)

-Какой характер у песни?

(Грустный, задумчивый, спокойный….)

-А как нужно петь, чтобы получился такой характер?

(Протяжно, негромко, плавно. )

-Молодцы. Теперь послушайте песенку охраны из этого же мультфильма. По вступлению попробуйте определить ее характер. Какой он?

(Задорный, шутливый, бодрый….)

(Звучит фрагмент песни «Ох, рано встает охрана…»)

— Теперь послушаем песню целиком. И здесь у нас с вами будет другая задача- показать, когда герои поют хором, а когда- соло.

Во время хорового исполнения поднимите раскрытую ладошку, а во время сольного кусочка- кулачок.

(Звучит песня «Ох, рано встает охрана…».)

-Вы замечательно справились с заданием.

(Звучит песня «Первый раз в первый класс»)

-Ребята, что вы сейчас послушали?

(песню про школу и первоклассников)

-А кто ее исполнял?

(дети пели хором)

-Давайте и мы с вами сейчас ее исполним все вместе, то есть- хором.

(работа над песней….)

В последствии можно использовать вариант исполнения, где припев поют все вместе, а в куплете- каждый по одной строчке. Получится, что каждый немножко побыл солистом. И неважно, если кто-то поет не точно, главное- желание и хорошее настроение.

Заключение.

-Итак, вспомните, что вы сегодня узнали нового.

-Как называют исполнителя, который поет один?

( Солист.)

-А если все поют вместе?

(Хор.)

-Вступление бывает в начале песни или в конце?

(В начале.)

— Как называют часть песни, где слова все время повторяются?

(Припев.)

-А там где мелодия не меняется, но меняются слова?

(Куплет.)

-Молодцы! Вы прекрасно сегодня поработали.

До новых встреч.

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/269777-muzyka-1-klass-metodicheskaja-razrabotka-urok

Игры с именами для занятий музыкой: проверенные временем способы познакомиться с учениками

Одна из замечательных особенностей профессии учителя музыки заключается в том, что мы можем видеть каждого ученика в нашем здании. Они наши студенты из года в год. Мы наблюдаем, как они растут и развивают долгосрочные отношения.

Одна из сложностей в работе учителя музыки заключается в том, что мы должны учить каждого ученика в здании. Как запомнить все эти имена!

Игры с именами, безусловно, решают проблему изучения и запоминания сотен имен! Поскольку прохождение всего класса займет некоторое время, часто лучше сделать его простым и сосредоточиться на именах, а не на игре. Простые песнопения быстрые и веселые.

Процедуры повторения имени

  • Класс поет вступительную фразу «Как тебя зовут?»
  • Отдельный ученик повторяет свое имя
  • Класс повторяет имя ученика повторяйте эти простые песнопения между каждым учеником. В течение года это экономит время, но все же эффективно повторять пение, давая 4 ученикам свою очередь произнести свое имя, а затем повторять пение снова.

    Совет 2: Хотя поддержание стабильного ритма, безусловно, является целью этих игр, у младших школьников поначалу с этим возникнут проблемы. Не беспокойтесь так о ритме в августе! Учи имена! Затем, когда ученики хорошо освоятся с пением и процедурами, ровный ритм станет естественным.

    Простые напевы имен

    У большинства из них нет имени, так как они состоят всего из одной или двух фраз. Просто и эффективно!

    1. Напев класса: Скажи свое имя, и когда ты это сделаешь, мы скажем его тебе в ответ.
    2. Напев класса: Рахитти, рэкети, ракеты, ри. Можешь сказать мне свое имя?
    3. Напев класса: Музыкальный поезд Чу-Чу, чтобы попасть в него, просто произнесите свое имя.
    4. Напев класса: Хикети, тикеты, шмель, Можешь сказать мне свое имя?
    5. Под руководством студента: Меня зовут _____, и я могу это сделать. (хлопки, топание или другое движение) Ответ класса: Вас зовут ______, и вы можете это сделать. (класс копирует движения)
    6. Под руководством учащихся: Меня зовут _____, и мне нравится _____. (выберите тему дня, например, еда, спорт, школьные предметы) Ответ класса: Вас зовут _____, и вам нравится _____.
    7. Ритм-поезд: Начать движение рук: похлопать похлопать похлопать в ладоши. Каждый человек должен дважды произнести свое имя в похлопываниях, а затем дважды произнести имя своего соседа в хлопки. Идите по кругу. Чтобы добавить изюминку для старших школьников, переходите к концу, если вы испортили узор.

    Прочтите этот пост, чтобы узнать больше о музыкальном поезде Choo Choo и Hickety Tickety Bumble Bee.

    Музыка «Первые дни в детском саду»

    Более длинные песнопения имен

    Имя, имя, как тебя зовут?

    Имя, Имя, Как тебя зовут?

    Скажи это сейчас, мы поиграем в игру.
    Скажи высоко, скажи тихо,

    Как по-старому, только не медли!

    Я использую эту песнь вплоть до детского сада, но я не беспокоюсь о том, чтобы поддерживать ритм с самыми младшими учениками в начале года! Когда ученики будут готовы, добавьте барабанную дробь или ритм-трек и получайте удовольствие! Я также повторяю слова «высокий» и «низкий» высоким или низким голосом соответственно. Никогда не упускайте возможности усилить верх и низ!

    Эй, дети, кто в городе?

    Эй, дети, кто в городе?

    Все остановитесь и осмотритесь.
    Эй, дети, кто в городе?

    Скажи нам свое имя и садись.

    Еще одна веселая песнь. Начните с того, что все встанут, затем ученики будут следовать указаниям в пении и садятся после того, как назовут свои имена. Класс может повторять имена учащихся. Повторите напев после 4 имен учеников.

    Jump In Jump Out

    Отлично подходит для старших школьников. В первый день научите эхо-партию «Да» и окончание, затем учитель может пойти первым, чтобы продемонстрировать. Позвольте добровольцам идти дальше. Обычно после того, как несколько студентов по очереди продемонстрировали, многие руки подняты и хотят по очереди. Теперь пора идти по кругу!

    Вверх по лестнице Вниз по лестнице

    Этот урок взят из учебной программы Gameplan и понравится ученикам средних классов со 2-го по 4-й.

    The More We Get Together

    Я слышал рекламу Oreos Olympics, в которой используется песня The More We Get Together. Вы видели это?

    Рекламный ролик Oreos Olympics

    Рекламный ролик навевает воспоминания об использовании этой песни в качестве игры в имена. Замените строку «твои друзья — мои друзья, а мои друзья — твои друзья» именами учащихся. «Вот Бобби с Каэлебом, Каэлеб с Кэти, Кэти с Симоной…» Чтобы сэкономить время, не повторяйте имена, а пойте их по порядку. «А вот и Бобби, и Калеб, и Кэти, и Симона…»

    Вот версия Раффи с именами учеников.

    Вместе нам лучше!

    Игра в имена может быть интересным способом собраться вместе в начале урока. Изучение имен наших студентов, безусловно, является признаком уважения, что создает прекрасную атмосферу в классе.

    Какие ваши любимые игры с именами?

    Музыкально ваш,

    Простой метр и тактовый размер – ОТКРЫТАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ТЕОРИЯ

    I. Основы

    Челси Хэмм; Крис Шаффер; и Марк Готэм

    • А  – это пульс в музыке, который регулярно повторяется.
    • — это метры, в которых доля делится на две, а затем еще на четыре.
    • имеют группы из двух долей, группы из трех долей и группы из четырех долей.
    • Существуют различные схемы проводки для двойных, тройных и счетверенных счетчиков.
    • A соответствует одной группе ударов (двойной, тройной или четверной). Меры разделены .
    • в простых метрах выражает две вещи: сколько долей содержится в каждом такте (верхнее число) и (нижнее число), которое относится к длительности ноты, которая является долей.
    • A визуально соединяет ноты вместе, группируя их по тактам. Излучение меняется в разных тактовых размерах.
    • Ноты ниже средней линии на нотном стане располагаются вверх, а ноты выше средней линии на нотоносце — вниз. направление работает аналогично.

    Глава Плейлист

    В Ритмических значениях и значениях покоя мы обсудили различные ритмические значения и . Музыканты организуют ритмические значения в различные формы, которые, вообще говоря, формируются в результате повторяющихся моделей акцентов в музыкальных исполнениях.

    Послушайте следующее выступление современной музыкальной группы Postmodern Jukebox (пример 1). Они исполняют кавер на песню «Wannabe» группы Spice Girls (первоначально выпущенной в 1996 году). Начиная с 0:11, под эту запись легко постукивать или хлопать в ладоши. То, под что вы постукиваете, называется пульсом в музыке, который регулярно повторяется.

    Пример 1. Кавер песни «Wannabe» в исполнении Postmodern Jukebox; слушать с 0:11.

    Пример 1 в : метр, в котором доля делится на две, а затем далее на четыре. Вы можете почувствовать это сами, отбивая ритм в два раза быстрее; вы также можете думать об этом, как о разделении доли на две меньшие доли.

    Разное количество долей группируется в разные метры. содержат доли, сгруппированные по двое, а содержат доли, сгруппированные по тройки, и содержат доли, сгруппированные по четыре.

    Давайте послушаем примеры простого двойного, простого тройного и простого четверного метра. Метр содержит две доли, каждая из которых делится на две (и далее на четыре). «Звезды и полосы навсегда» (1896 г.), написанные Джоном Филипом Соузой, написаны простым двойным размером.

    Прослушайте пример 2 и отстукивайте, чувствуя, как доли объединяются в группы по два:

    Пример 2. «Звезды и полосы навсегда» в исполнении Dallas Winds.

    Метр содержит три доли, каждая из которых делится на две (и далее на четыре). «Менуэт фа мажор» Вольфганга Амадея Моцарта, K.2 (1774 г.), написан простым тройным размером. Послушайте пример 3 и отстукивайте, чувствуя, как доли объединяются в наборы по три:

    Пример 3. «Менуэт фа мажор» Моцарта в исполнении Алана Гекльберри.

    Наконец, метр содержит четыре доли, каждая из которых делится на две (и далее на четыре). Песня «Cake» (2017) Фло Риды написана в простом четверном метре. Прослушайте пример 4, начиная с 0:45, и отстукивайте, чувствуя, как доли объединяются в группы по четыре:

    .

    Пример 4. «Торт» Фло Риды; слушать с 0:45.

    Как вы можете слышать и чувствовать (постукивая), музыкальные композиции в самых разных стилях управляются размером. Вы можете потренироваться определять метры некоторых из ваших любимых песен или музыкальных композиций как простые двойные, простые тройные или простые четверные; внимательно слушать и постукивать — лучший способ сделать это. Обратите внимание, что простые четверные метры похожи на простые двойные метры, поскольку четыре доли можно разделить на две группы по две доли. Не всегда сразу видно, находится ли произведение в простом двойном или простом четверном метре, если слушать в одиночку.

    Если вы когда-либо пели в хоре или играли на каком-либо инструменте в группе или оркестре, то, вероятно, у вас был опыт работы с . У дирижеров много профессий. Одной из таких работ является предоставление моделей дирижирования для музыкантов в их хоре, группе или оркестре. Дирижерские паттерны служат двум основным целям: во-первых, они устанавливают темп, а во-вторых, они устанавливают метр.

    Три наиболее распространенных схемы проводки включают в себя двойные, тройные и четверные метры. Двойные измерители проводятся с движением вниз/наружу (шаг 1), за которым следует движение вверх (шаг 2), как показано в примере 5. Тройные измерители проводятся с движением вниз (шаг 1), движением наружу (шаг 2). ) и движение вверх (этап 3), как показано в примере 6. Четверные метры проводятся с движением вниз (шаг 1), движением внутрь (шаг 2), движением наружу (шаг 3) и движением вверх. (шаг 4), как видно из примера 7:

    Пример 5. Двойная проводящая схема.
    Пример 6. Тройная проводящая схема.
    Пример 7. Четверной проводящий рисунок.

    Доля 1 каждого из этих тактов считается . Сильная доля проводится с нисходящим движением, и вы можете услышать и почувствовать, что она имеет больший «вес» или «тяжесть», чем другие доли. An — последняя доля любого такта. Оптимальные удары проводятся восходящим движением, и вы можете почувствовать и услышать, что они носят упреждающий характер.

    Пример 8 показывает короткое видео, демонстрирующее эти три схемы проводки:

    Пример 8. Д-р Джон Лопес (Техасский университет A&M, Кингсвилл) демонстрирует двойные, тройные и четверные схемы проводимости.

    Вы можете попрактиковаться в этих дирижёрских паттернах, слушая пример 2 (двойной), пример 3 (тройной) и пример 4 (четверный) выше.

    В западной нотной записи группы долей (двойные, тройные, четверные и т. д.) показаны с помощью тактовых линий, которые разделяют музыку на такты (также называемые тактами), как показано в примере 9.. Каждый такт эквивалентен одной группе долей.

    Пример 9. Такты и такты.

    В простых размерах (также называемых размерными сигнатурами) выражают две вещи: 1) сколько долей содержится в каждом такте и 2) единицу долей (какое значение ноты получает долю). Тактовый размер выражается двумя числами, расположенными одно над другим после ключа (пример 10).

    Пример 10. Две цифры (4 и 4) образуют тактовый размер.

    Тактовый размер не является дробью, хотя может выглядеть так; обратите внимание, что между двумя числами нет линии. В простых размерах верхнее число тактового размера представляет количество долей в каждом такте, а нижнее число представляет единицу долей.

    В простых размерах верхнее число всегда равно 2, 3 или 4, что соответствует двойному, тройному или четверному паттерну ударов. Нижний номер обычно один из следующих:

    • 2, что означает половинную ноту.
    • 4, что означает, что четвертная нота получает удар.
    • 8, что означает, что доля принадлежит восьмой ноте.

    Вы также можете увидеть нижний номер 16 (шестнадцатая нота получает долю) или 1 (целая нота получает долю) в простых тактовых размерах. 92_2}[/latex] (простой дубль — две доли на такт).

    Счет ритмов вслух важен для музыкального исполнения; как певец или инструменталист, вы должны уметь исполнять ритмы, записанные в западной нотной записи. Настоятельно рекомендуется дирижировать, считая ритмы, это поможет вам поддерживать устойчивый темп. Обратите внимание, что ваш инструктор может использовать другую систему подсчета. Теория открытой музыки отдает предпочтение американскому традиционному счету, но это не единственный метод. 94_4}[/latex] тактовый размер, представляющий собой простой четверной метр. Этот тактовый размер означает, что в такте четыре доли (верхние 4) и что четвертная нота получает долю (нижние 4).

    • В каждом такте каждая четвертная нота имеет счет, выраженный с помощью —”1, 2, 3, 4”.
    • Если ноты длятся дольше, чем одна доля (например, половина или целая нота в этом примере), счет удерживается в течение нескольких долей. Такты, которые не считаются вслух, пишутся в скобках.
    • Когда доля в простом метре делится на две, доли считаются вслух со слогом «и», который обычно обозначается знаком плюс (+). Таким образом, если четвертная нота получает долю, вторая восьмая нота в каждой доле будет считаться «и».
    • Дальнейшие подразделения на уровне шестнадцатой ноты считаются как «e» (произносится как долгая гласная, как в слове «see») и «a» (произносится как «uh»). На уровне тридцати второй ноты дальнейшие подразделения добавляют слог «та» между каждым из предыдущих слогов.

    Пример 11. Ритм в размере 4/4.

    Простые двойные метры имеют только две доли, а простые тройные метры — только три, но подразделения считаются одинаково (пример 12).

    Пример 12. Простые двойные размеры имеют две доли на такт; простые тройные метры имеют три.

    Как и в случае нот, которые длятся две или более доли, доли, которые не артикулированы из-за пауз, ничьих и точек, также не считаются вслух. Эти доли обычно пишутся в круглых скобках, как показано в Примере 13:

    Пример 13. Доли, которые не считаются вслух, заключаются в скобки.

    Пример 14. Анакрус.

    Если пример начинается с ноты звукоснимателя (), счет не начинается с «1», как показано в примере 14. Анакрус считается последней нотой воображаемого такта. Когда произведение начинается с анакруза, последний такт обычно укорачивается на длину анакруза. Это продемонстрировано в примере 14: длина анакрузиса составляет одну четвертную ноту, поэтому последний такт длится всего три доли (т. Е. В нем отсутствует одна четвертная нота). 94_4}[/latex] тактовый размер, за которым следуют одни и те же ритмы с разными битами. Каждый из этих ритмов звучит одинаково и считается одинаково. Также все они считаются простыми четверными метрами. Разница в каждом примере заключается в нижнем числе тактового размера — какая нота получает единицу доли (четверть, половина, восьмая или шестнадцатая).

    Пример 15. Тот же счетный ритм, записанный в метре с (a) долей в четверть, (b) долей в пол-ноты, (c) долей в восьмую и (d) долей в шестнадцатую- нотный ритм. 94_8}[/latex] тактовый размер эквивалентен только двум шестнадцатым нотам.

    Пример 16. Просвет в двух разных метрах.

    Пример 17. Beaming облегчает чтение ритма, показывая единицу удара.

    Обратите внимание, что в вокальной музыке лучение иногда используется только для соединения нот, спетых на одном и том же слоге. Если вы привыкли слушать музыку без луча, вам может понадобиться уделять особое внимание условностям луча, пока вы не освоите их. В верхнем нотоносце Примера 17 восьмые ноты не сгруппированы с лучами, из-за чего трудно увидеть, где начинаются доли 2 и 3 в тройном метре. Нижний нотоносец показывает, что если мы перенотируем ритм так, чтобы ноты, попадающие в один и тот же ритм, группировались вместе лучом, музыка читалась намного легче. Обратите внимание, что эти два ритма звучат одинаково, несмотря на то, что они излучаются по-разному. Способность группировать события в соответствии с иерархией — важная часть человеческого восприятия, вот почему лучение помогает нам визуально анализировать нотные музыкальные ритмы — метрическая структура обеспечивает иерархию, которую мы показываем с помощью инструментов записи, таких как лучение. 93_4}[/latex], восьмая и шестнадцатая ноты могут быть объединены вместе, чтобы показать четвертную долю.

     

    Пример 19. Бимпинг с разным направлением ствола.

    Вторая мера в Примере 19 показывает, что, когда ноты сгруппированы вместе с лучами, направление штиля определяется нотой, наиболее удаленной от средней линии. В доле 1 такта 2 эта нота E 5 выше средней линии, поэтому используются нижние штили. Доля 2 использует верхние штили, потому что самая дальняя от средней линии нота — это E 9.0278 4 под ним.

    Пример 20. Флагирование определяется направлением ствола.

    Пометка определяется направлением штока (пример 20). Ноты над средней линией получают нижний стержень (слева) и обращенный внутрь флажок (справа). Ноты ниже средней линии получают штифт вверх (справа) и флаг, обращенный наружу (обращенный влево). Ноты на средней линии могут быть помечены в любом направлении, обычно в зависимости от контура музыкальной линии.

    Частичные лучи могут использоваться для смешанных ритмических группировок, как показано в Примере 21. Иногда эти соглашения о лучах кажутся странными ученикам, у которых меньше опыта в чтении нот по лучам. Если это так, вы должны обратить особое внимание на то, как ноты в Примере 21 излучаются.

    Пример 21. Частичные пучки используются для некоторых смешанных ритмических группировок.

    Пример 22. Многотактовая пауза в четыре такта.

    Паузы, которые длятся несколько полных тактов, иногда обозначаются так, как показано в примере 22. Этот пример указывает, что музыкант должен отдыхать в течение четырех полных тактов.

    Мы уже встречались с завязками, которые можно использовать для продления банкноты над мерной линией. Но связи также можно использовать как балки для уточнения метрической структуры в такте. В первом такте примера 23 доля 2 начинается в середине восьмой ноты, что затрудняет просмотр метрической структуры. Разделение восьмой ноты на две шестнадцатые, соединенные ничьей, как показано во втором такте, ясно показывает начало доли 2.

    Пример 23. Галстуки и правильная растяжка помогают уточнить доли.

    Интернет-ресурсы

    • Учебное пособие по простому метру (musictheory.net)
    • Видеоруководство по простому метру, долям и лучам (YouTube)
    • Схемы дирижирования (YouTube)
    • Простые тактовые размеры счетчика (liveabout.com)
    • Видеоурок по подсчету простых метров (одноминутные уроки музыки)
    • Простой подсчет счетчиков (YouTube)
    • Beaming Rules (Music Notes Now)
    • Примеры сияния (доктор Себастьян Энтони Берч)

    Задания из Интернета

    1. Тактовые размеры и ритмы (.pdf)
    2. Терминология, тактовые партии, ритмы вставок, ре-биминг (.pdf)
    3. Метры, тактовый размер, перенаправление (веб-сайт)
    4. Такты, тактовый размер, счет (.pdf)
    5. Тактовые размеры, перенаправление, с. 4 (.pdf)
    6. Вставные ритмы (.pdf)
    7. Тактовые размеры (.pdf, .pdf)
    8. Тактовые линии (.pdf, .pdf, .pdf)

    Назначения

    1. Ноты, паузы, тактовые черты (.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *