| КЕДРИН Дмитрий Борисович | [апр. 3, 2010|08:18 pm] Посвящается тем, кого с нами нет. |
Поэт.
Не в культе дело, дело в роке. Пусть времена теперь не те — Есть соучастники в пороке, Как были братья во Христе.
Родился в 4 февраля 1907 года.
Женщина, которую он в конце жизни стал называть матерью, была его тётушкой; фамилия, которую он носил, принадлежала его дядюшке.
Дедом Дмитрия Кедрина по материнской линии был вельможный пан Иван Иванович Руто-Рутенко-Рутницкий, проигравший своё родовое имение в карты. Человек крутого нрава, он долго не женился, но в сорок пять лет выиграл в карты у своего приятеля его дочь Неонилу, которой было пятнадцать лет.
Все девушки Рутницкие учились в Киеве в институте благородных девиц. Дмитрий в восемнадцать лет кончил жизнь самоубийством из-за несчастной любви. Мария и Неонила вышли замуж. С родителями остались старшая дочь Людмила, некрасивая и засидевшаяся в девушках, и младшая – прелестная, романтичная, любимица отца Ольга. Чтобы выдать замуж Людмилу, Иван Иванович не пожалел ста тысяч приданого. Мужем Людмилы стал Борис Михайлович Кедрин – в прошлом военный, за дуэли выдворенный из полка, живущий на долги. Молодые переехали в Екатеринослав.
После отъезда Кедриных Ольга призналась матери, что беременна. Причём неизвестно, сказала ли она, кто отец ребенка, или нет. А мать, зная крутой нрав и вздорность мужа, сейчас же отослала Ольгу к Неониле в город Балту Подольской губернии. Неонила отвезла сестру в знакомую молдавскую семью, неподалеку от Балты, где Ольга родила мальчика.
Неонила уговаривала мужа усыновить ребёнка сестры, но тот, боясь осложнений по службе, отказался. Тогда Ольга поехала к Кедриным в Юзово. Боясь гнева отца и позора, она оставила ребёнка в молдавской семье, где у мальчика была кормилица. Ольге удалось уговорить Бориса Михайловича Кедрина усыновить её ребенка, и здесь же, в Юзово, точнее, на Богодуховском руднике, предшественнике нынешнего Донецка, за большие деньги поп окрестил ребёнка, записав его сыном Бориса Михайловича и Людмилы Ивановны Кедриных. В момент крестин мальчику было уже около года. Назвали его Дмитрием – в память о рано ушедшем из жизни брате Ольги и Людмилы.
В Днепропетровск, тогда ещё Екатеринослав, маленького Митю привезли в 1913 году. Здесь бабушка читала ему стихи Пушкина, Мицкевича и Шевченко, благодаря чему он навсегда влюбился в польскую и украинскую поэзию, которую впоследствии часто переводил. Здесь он начал писать стихи, учился в техникуме путей сообщения и впервые в 17 лет напечатал «Стихи о весне».
Типичное для того времени обвинение оборачивается для Дмитрия Кедрина 15-ю месяцами заключения. В 1931 году, после освобождения, он переехал в Подмосковье, где ранее обосновались его днепропетровские друзья-поэты М. Светлов, М. Голодный и другие. Он работал в газете Мытищинского вагоностроительного завода, в качестве литконсультанта сотрудничал с московским издательством «Молодая гвардия».
Его супругой стала Людмила Хоренко в которую так же был влюблен его друг инженер-конструктор Иван Гвай, один из создателей “Катюши”.
Вот как об этом пишет, основываясь на рассказах близких, в книге об отце “Жить вопреки всему” Светлана Кедрина: “Ивану очень понравилась Миля (Людмила Хоренко), и на первых порах он даже пытался за ней приволокнуться, но однажды мой отец отозвал его в сторону и сказал: “Слушай, Ванька, оставь Милю в покое, она мне очень дорога”.
Кедрин был внутренне независим, оставаясь при всём при этом идеалистом и романтиком. Он пытался самому себе представить большевистскую революцию, как совершенно естественный и даже желательный для России путь развития. Пытался совместить в себе самом несовместимое. Однако, обмануть себя не удалось. Чем дальше, тем больше ощущал поэт своё одиночество: «Я одинок. Вся моя жизнь — в минувшем. Писать не для кого и незачем. Жизнь тяготит все больше… Сколько еще? Гёте сказал правду: «Человек живёт, пока хочет этого».
Кто знает, как сложилась бы его жизнь, если б он не переехал в столицу, где начались все тяготы и унижения, главными из которых были постоянная бытовая неустроенность и невозможность издать книгу стихов.
В московский период жизни Кедрин не имел не то что квартиры или комнаты, но даже своего постоянного угла. Он часто переезжал с места на место, ютился со своей семьёй в убогих и тесных комнатёнках, перегороженных фанерой или занавесками, ему ни приходилось жить, среди вечного шума и криков соседей, плача дочери и ворчания тётушки.
С грустным и тревожным настроением Кедрин однажды записал в дневнике, обращаясь к жене: «А мы с тобой обречены судьбою в чужом дому топить чужую печь». В этой обстановке он умудрялся быть гостеприимным хозяином и писать изумительные стихи.
В 1932 году им было написано стихотворение «Кукла», сделавшее поэта известным. Говорят, что Горький до слёз растрогался при чтении этого стихотворения:
Как темно в этом доме!
Мрачной картине настоящего противополагался светлый пафос грядущих преобразований. Особенное впечатление на Горького произвели патетические строки:
Для того ли, скажи,
Алексей Максимович был искренне тронут, мастерство автора сумел оценить и Горький 26 октября 1932 года организовал читку «Куклы» на своей квартире в присутствии членов высшего руководства страны.
Читал Владимир Луговской. Горький непрерывно курил и смахивал слёзы. Слушали Ворошилов, Будённый, Шверник, Жданов, Бухарин, Ягода… Вожди (кроме начитанного Бухарина) в поэзии не смыслили ни шиша, однако стихотворение им понравилось, и было одобрено. Больше того: это стихотворение получило одобрение и со стороны самого главного читателя и критика тех лет: «Прочёл «Куклу» с удовольствием. И. Сталин».
«Красная новь» напечатала «Куклу» в №12 за 1932 год. На следующий день после публикации Кедрин проснулся если не знаменитым, то авторитетным.
Однако, даже высочайшее одобрение не слишком помогло Кедрину, и он не мог выйти со своими стихами к читателю – все его попытки издать книгу проваливались. В одном из его писем было написано: «Понять, что ты никогда не расскажешь другим того большого, прекрасного и страшного, что чувствуешь, – очень тяжело, это опустошает дотла».
Отвергнутые произведения Кедрин складывал в стол, где они пылились до очередного приезда друзей, его верных слушателей и ценителей.
Он говорил жене: «Поэт хотя бы изредка должен издаваться. Книга – это подведение итога, сбор урожая. Без этого невозможно существовать в литературе. Непризнание – это фактически медленное убийство, толкание к пропасти отчаяния и неверия в себя».
Дмитрий Кедрин в конце 30-х годов обращается в своем творчестве к истории России. Именно тогда им были написаны такие значительные произведения, как «Зодчие» («под влиянием которого Андрей Тарковский создал фильм «Андрей Рублев» — отмечает Евгений Евтушенко), «Конь» и «Песня про Алёну-Старицу».
Первую попытку издать книгу в ГИХЛе Кедрин предпринял вскоре после приезда в Москву, но рукопись вернули, несмотря на хорошие отзывы Эдуарда Багрицкого и Иосифа Уткина. В дальнейшем поэт, решивший для себя, что если в 1938 году книга не выйдет, то он прекратит писать, вынужден был исключить из неё многие вещи, в том числе уже получившие признание.
Любовь к России, к её истории, культуре и её природе, пронизывает такие его стихотворения конца 30-х и 40-х годов, как «Красота», «Родина», «Колокол», «Всё мне мерещится поле с гречихою…», «Зимнее». Он подготовит даже целую книжку с названием «Русские стихи».
Когда-то в сердце молодом Мечта о счастье пела звонко. Теперь душа моя — как дом, Откуда вынесли ребенка.
А я земле мечту отдать Все не решаюсь, все бунтую… Так обезумевшая мать Качает колыбель пустую.
15 июня 1941 года
Неудачная попытка их публикации относится к 1942 году, когда Кедрин сдал книгу в издательство «Советский писатель». Один из ее рецензентов обвинил автора в том, что он «не чувствует слова», второй – в «несамостоятельности, обилии чужих голосов», третий – в «недоработанности строк, неряшливости сравнений, неясности мышления». И это в то время, когда поэзия Кедрина получила самую высокую оценку таких писателей, как М. Горький, В. Маяковский, М. Волошин, П.Антокольский, И. Сельвинский, М. Светлов, В. Луговской, Я. Смеляков, Л. Озеров, К. Кулиев и других.
«Он подолгу стоял под Кремлевской стеной, — пишет дочь поэта Светлана Кедрина, — любовался памятником Минину и Пожарскому и без устали кружил и кружил вокруг «Василия Блаженного». Этот храм не давал ему покоя, будоражил воображение, будил «генетическую память». Он был так красив, так вызывающе ярок, поражал такой законченностью линий, что после каждого свидания с ним Дмитрий Кедрин терял покой.
Большинство своих стихотворений Кедрин так и не увидел напечатанными, а его поэма «1902 год» пятьдесят лет ждала своего опубликования.
Кедрин занимался переводами известных авторов. С конца 1938-го по май 1939 года переводил поэму Шандора Петефи «Витязь Янош». Но и здесь его ждала неудача: несмотря на хвалебные отзывы коллег и прессы, эта поэма при жизни Кедрина не была опубликована. Следующая попытка тоже провалилась: «Витязь Янош» Петефи вместе с «Паном Твардовским» Адама Мицкевича были включены в ту неизданную книгу стихов Кедрина, которую он сдал в Гослитиздат, уходя на фронт в 1943 году. Лишь девятнадцать лет спустя поэма Петефи увидела свет.
До этого, в 1939 году, Кедрин ездил в Уфу по заданию Гослитиздата переводить стихи Мажита Гафури. Три месяца работы оказались напрасными – издательство отказалось выпустить книгу башкирского поэта.
В конце 70-х годов Кайсын Кулиев писал о Кедрине: «Он много сделал для братства культур народов, для их взаимного обогащения, как переводчик».
Работая над исторической поэмой «Конь», Кедрин в течение нескольких лет изучал литературу о Москве и её зодчих, о строительных материалах того времени и способах кладки, перечитал множество книг об Иване Грозном, делал выписки из русских летописей и других источников, посещал места, связанные с событиями, которые собирался описать. Такие произведения донельзя трудоёмки, но, несмотря на это Кедрин увлечённо работал над ними, и в виде больших поэтических форм. Особо среди них выделяется гениальная драма в стихах «Рембрандт», на подготовку к которой у автора ушло около двух лет. Это произведение было опубликовано в 1940 году в журнале «Октябрь» и через год им заинтересовались в театральной среде, в том числе и С.
В первые годы войны Кедрин активно занимался переводами с балкарского (Гамзат Цадаса), с татарского (Муса Джалиль), с украинского (Андрей Малышко и Владимир Сосюра), с белорусского (Максим Танк), с литовского (Саломея Нерис), Людас Гира). Кроме того, известны также его переводы с осетинского (Коста Хетагуров), с эстонского (Йоханнес Барбаус) и с сербскохорватского (Владимир Назор). Многие из них были опубликованы.
С самого начала войны Кедрин тщетно обивает все пороги, стремясь оказаться на фронте, чтобы с оружием в руках защищать Россию. Никто ни на какой там фронт его не берёт — по состоянию здоровья он вычеркнут изо всех возможных списков. Из стихотворения, датированного 11 октября 1941 года:
… Куда они? В Самару — ждать победу? Иль умирать?.. Какой ни дай ответ, — Мне всё равно: я никуда не еду. Чего искать? Второй России нет!
Враг находился на расстоянии 18 —20 километров, со стороны Клязьминского водохранилища отчётливо слышна была артиллерийская канонада. На какое-то время он с семьёй оказался буквально отрезанным у себя в Черкизове: поезда в Москву не ходили, Союз писателей эвакуировался из столицы, а Кедрин не сидел сложа руки. Он дежурил во время ночных налётов на Москву, рыл бомбоубежища, участвовал в милицейских операциях по поимке вражеских парашютистов. У него не было возможности печататься, но он не прекращал поэтической работы, активно занялся переводом антифашистских стихов, много писал сам. В этот период им написаны стихотворения «Жильё», «Колокол», «Уголёк», «Родина» и другие, сложившиеся в цикл под названием «День гнева». В одном из наиболее известных своих стихотворений «Глухота» он признался: Война бетховенским пером
Наконец, в 1943 году он своего добился: его посылают на фронт, в 6-ю воздушную армию, военным корреспондентом газеты «Сокол Родины». А перед уходом на фронт в 1943 году Кедрин отдал новую книгу стихов в Гослитиздат, но она получила несколько отрицательных рецензий и не была издана.
Военный корреспондент Кедрин писал стихи и очерки, фельетоны и статьи, выезжал на передовую, бывал у партизан. Он писал только то, что нужно было газете, но понимал, что «впечатления накапливаются и, конечно, они во что-то выльются».
Фронтовые стихи Кедрина лётчики 6-й Воздушной армии хранили в нагрудных карманах, в планшетах и в маршрутных картах. В конце 1943 года его наградили медалью «За боевые заслуги».
Кедрин писал в 1944 году: «…Многие мои друзья погибли на войне. Круг одиночества замкнулся. Мне – скоро сорок. Я не вижу своего читателя, не чувствую его. Итак, к сорока годам жизнь сгорела горько и совершенно бессмысленно.
После войны к Кедрину вернулись все довоенные тяготы, которые он по-прежнему терпеливо переносил и однажды записал в своем дневнике: «Как много в жизни понедельников и как мало воскресений».
Семья Кедриных — сам Дмитрий Борисович, его жена Людмила Ивановна, дочь Света и сын Олег — продолжали жить в Черкизове на улице 2-я Школьная. А Дмитрий был полон больших творческих планов.
В августе 1945 ода Кедрин вместе с группой писателей уезжает в командировку в Кишинёв, который поразил его своей красотой и напомнил Днепропетровск, юность, Украину. Он решил по приезде домой всерьёз обсудить с женой возможность переезда в Кишинёв. А рано утром 19 сентября 1945 года неподалёку от железнодорожной насыпи на мусорной куче в Вешняках было найдено его тело. Экспертиза установила, что несчастье произошло накануне, примерно в одиннадцать часов вечера.
Светлана Кедрина приводит строчки из дневника, в которых её мать описывает утро 18 сентября 1945 года, то последнее утро:
«Митя глядел в книжку. Не знаю, читал ли он её или думал. И я подумала: неужели этот человек — мой муж? Неужели он так нежен и ласков со мною, неужели его губы целуют меня?.. И я подошла к нему. «Что, милая?» — спросил Митя и поцеловал мою руку. Я прижалась к нему, постояла и отошла. Через несколько минут Митя ушел из дома на поезд в Москву… Я проводила его до дверей, Митя поцеловал мои руки, в голову. И вышел… в вечность от меня, от жизни. Больше я Митю не видела. Через четыре дня я увидела его фотографию, последнюю и такую страшную. Митя был мёртв. Какой ужас был в его глазах! Ах, эти глаза! Они сейчас всё мне мерещатся…»
Вдова попыталась восстановить картину гибели мужа, ведь в свидетельстве о его смерти отмечены перелом всех рёбер и левого плеча, но ей посоветовали заняться воспитанием своих детей.
Дочь поэта Светлана Кедрина вспоминает:
«Незадолго до смерти к нему явился близкий друг по Днепропетровску, ставший в эти годы большим человеком в Союзе писателей и немало помогавший нашей семье, и предложил папе доносить на своих товарищей: «Там знают, что все считают тебя порядочным человеком и надеются, что ты им поможешь…». Отец спустил приятеля с крыльца, а тот, встав и отряхнув брюки, с угрозой в голосе произнёс: «Ты ещё об этом пожалеешь»…
Она вспоминает так же, как 15 сентября 1945 года её отец поехал по каким-то делам в Москву (а они жили тогда в ближнем Подмосковье) и, вернувшись, потрясённо сказал: «Скажи спасибо, что ты сейчас видишь меня перед собой. Только что на Ярославском вокзале какие-то дюжие молодцы чуть не столкнули меня под электричку. Хорошо люди отбили».
Сейчас, спустя много времени после смерти Дмитрия Кедрина можно предположить, что он стал жертвой репрессий. Приехав в 1931 году в Москву, он не захотел скрыть и честно написал в своей анкете, что в 1929 году был заключён в тюрьму «за недонесение известного контрреволюционного факта», чем сам поставил себя под удар.
Известно предположение литературоведа Светланы Марковской. – Согласно официальной точке зрения, Кедрина убили по заказу Сталина. В Москве же от писателей я слышала другую историю. Пользуясь тем, что Дмитрия печатали редко, соратники стали… воровать у него стихи. Однажды Митя заметил это и в беседах с членами СПУ пригрозил рассказать всё правлению. Чтобы не дать разгореться скандалу, его убрали. Поговаривали и о какой–то темной истории, связанной с его днепропетровским арестом. Дмитрий Кедрин похоронен в Москве, на Введенском (или, как его ещё называют, Немецком) кладбище в районе Лефортова.
Евгений Евтушенко, отводя Кедрину роль «воссоздателя исторической памяти», писал в предисловии к одному из его сборников стихов: «Какое состояние внутренней перенесённости через время! Какой хваткий взгляд сквозь толщу лет!» – и дальше: «По кедринским страницам идут люди многих поколений, соединённые в человечество».
Подготовлено по материалам:
Александра Ратнера в поэтическом альманахе «Параллель» Андрея Кроткова «Человек осени» И материалов историко-художественного журнала «Солнечный ветер»
* * * На кладбище возле домика Весна уже наступила: Разросшаяся черемуха, Стрекающая крапива.
На плитах щербатых каменных Любовники ночью синей Опять возжигаю пламенник Природы неугасимой.
Так трется между жерновами Бессмертный помол столетий: Наверное, скоро новые В поселке заплачут дети.
4 февраля 1907 года — 18 сентября 1945 года
| |
Стихи Кедрина Дмитрия о природе
Дмитрий Борисович Кедрин – весьма заметный поэт ХХ века. Как и многие его современники – непосредственный участник Великой Отечественной войны, работавший военным корреспондентом. Стихи Дмитрия Кедрина далеко не всегда одобрялись официальной литературой, но в целом серьёзных трений с советской властью у поэта никогда не было. Это вообще был мирный, неконфликтный человек.
Тем более интригует тайна его трагической гибели 18 сентября 1945 года. Расследование так и не смогло выяснить, как Кедрин вообще оказался в месте, где было обнаружено тело, как он попал под поезд, и кто преследовал его за несколько дней до гибели.
Увы, мы уже едва ли узнаем правду о странной смерти поэта.
Юные годы поэта
Дмитрий Кедрин родился 22 января (4 февраля по новому стилю) 1907 года в простой горняцкой семье под Донецком. Он, однако, происходил из польского дворянского рода, и надо сказать, что это оказало определённое влияние на становление его личности. Уже в детстве он, стараниями бабушки, приобщился к литературе. Дмитрий Кедрин стихи начал писать очень рано, и его первой аудиторией была как раз бабушка, поощрявшая это увлечение будущего поэта.
Кедрин учился в днепропетровском коммерческом училище, затем в техникуме, а также очень много времени и сил посвятил самообразованию. Уже в 16 лет он решил посвятить себя литературе, а в 1924 году стихи Дмитрия Кедрина впервые начали публиковаться. Постепенно он начал формировать собственный поэтический стиль, его стихи становились всё лучше и лучше.
В 1929 году Кедрин был осуждён на два года за то, что не сообщил органам госбезопасности о знакомом – бывшем деникинском генерале. Он провёл в заключении более года, но был досрочно освобождён. В то же время Кедрин отказался сотрудничать с НКВД, и с этим фактом позднее многие связывали его таинственную гибель.
Жизнь в Москве и Великая Отечественная война
В 1931 году Кедрин перебрался в столицу. Во многом на этот шаг его он решился по примеру друга – Михаила Светлова, также очень известного советского поэта. В Москве Кедрин с головой окунулся в литературную жизнь – работал в «Молодой гвардии» и Гослитиздате. При этом у Кедрина были определённые проблемы с публикацией собственных произведений. Официально его критиковали за тематику произведений (Дмитрий Кедрин стихи часто посвящал историческим мотивам), но многие, опять же, видели в этом связь с тёмной историей его несостоявшегося сотрудничества с НКВД.
Кедрина вообще многие считали таинственным и замкнутым человеком. Вёл ли он какую-то тайную жизнь, о которой мы ничего не знаем? Теперь уже трудно сказать.
В начале войны Кедрин из-за очень слабого зрения не смог попасть на фронт, и добиться этого ему удалось лишь в 1943 году. Как и большинство литераторов, он работал военным корреспондентом, и был награждён медалью «За боевые заслуги». В военные годы он также очень продуктивно писал – было напечатано более сотни стихотворений.
Кедрину в определённом смысле нравилось находиться на фронте, он высоко ценил боевое братство, и писал о том, что нашёл на войне такое общество, какого ему недоставало в мирной Москве.
Гибель поэта
В 1945 году Кедрин вернулся в Москву, и, по его словам, начались какие-то таинственные преследования. 15 сентября 1945 года на Ярославском вокзале какие-то люди пытались сбросить его под поезд – поэта спасли случайные очевидцы. Кедрин никому не говорил, с чем могут быть связаны подобные события. Возможно, он и сам этого не знал.
Через три дня поэт пропал. Он получил в Союзе Писателей гонорар, и отправился домой, в подмосковное Черкизово, где его ждала больная жена. Однако тело поэта обнаружили около железнодорожных путей в Вешняках – на совершенно другом направлении от Москвы, куда поезда уходят с Ярославского, а не Казанского вокзала.
Ни мотивы, ни обстоятельства его предполагаемого убийства так и не были раскрыты.
© Poembook, 2014
Все права защищены.
стихов «Седрик» — Hello Poetry
ЛЕГЕНДА ГОЛЛИВУДА В СТИХАХ
Дорогие читатели, я попытался осветить основные черты этой Правдивой Истории в свободно плавных стихах, в основном с концевыми рифмами. Если читать вслух, то можно услышать перезвон! Из-за нехватки внимания моих читателей мне пришлось сократить этот длинный рассказ и завершить
золотую эру Голливуда, растянув ее только до 1950-х годов. Когда телевидение стало серьезно бросать вызов большому кино! Здесь я использовал только часть своих заметок. Пожалуйста, прочтите стихотворение целиком и не поленитесь узнать много интересных фактов, которых я тоже не знала! Я бы хотел, чтобы здесь была возможность разместить несколько интересных фотографий для вас. С наилучшими пожеланиями, — Радж Нанди, Нью-Дели.
Legend of Hollywood:
The American Dream
от Raj Nandy
Короткий исторический фон
С самых ранних дней, оптические игрушки, теневые шоу и «Magic
фонарей» создали иллюзию движения.
Впервые это понятие было описано Марком Роже в 1824 году как
«постоянное видение».
Придать импульс развитию кино на больших экранах с помощью
крупных плана, запечатлевающих все сдержанные и тонкие выражения!
Актерам больше не требовалось выкрикивать свои роли
преувеличенными действиями, как на елизаветинской сцене.
Теперь даже единственную слезинку может легко заметить вся аудитория фильма
!
Лучшая сцена включена и отредактирована после нескольких повторных съемок.
Томасу Эдисону и его способному помощнику Уильяму Роджерсу мы обязаны изобретением кинетоскопа, первой кинокамеры.
На территории его лаборатории в Вест-Ориндже, штат Нью-Джерси, Эдисон 9.0003 построил свою первую киностудию под названием «Черная Мария». (1893)
Он также приобрел ряд патентов, связанных с кинокамерой
; создание Edison Trust, картеля, который взял под свой контроль всю киноиндустрию
!
Форт Ли, Нью-Джерси:
В небольшом городке на противоположном берегу реки Гудзон
находился заброшенный Форт Ли.
Десятки съемочных групп, вооруженных фотокамерами, высадились в этой изолированной части Нью-Джерси!
В 1907 Туда приехала компания Эдисона для съемок короткометражного немого фильма —
«Спасение из орлиного гнезда»,
В котором впервые снялся актер и режиссер Д. В. Гриффит.
Независимая кинокомпания Чаплина построила первую постоянную киностудию
в 1910 году в Форт-Ли.
В то время как некоторые из крупнейших голливудских студий, таких как Universal,
MGM и 20th Century Fox, берут свое начало в Форт-Ли.
Некоторые из известных звезд эпохи немого кино включали «Толстяк»
Арбакл, Уилл Роджерс, Мэри Пикфорд, Дороти и Лилиан Гиш,
Лайонел Бэрримор, Рудольф Валентайн и Перл Уайт.
В те времена не было рефлекторов и электрических арочных фонарей.
Значит, на крышах снимали фильмы, чтобы запечатлеть яркий солнечный свет!
Во время непредсказуемых плохих погодных дней съемку приходилось останавливать
несмотря на то, что была сделана вращающаяся сцена, —
Чтобы вращать и захватывать солнечный свет до того, как свет начнет гаснуть!
Переезд из Нью-Джерси в Западное побережье Калифорнии:
Итак, Эдисон, которому принадлежали патенты на лампочку, фонограф и камеру, демонстрировал почти монополию;
О производстве, распространении и показе фильмов, которые заставили эту многообещающую индустрию переместиться в Калифорнию из
Нью-Джерси!
Калифорния с ее природными пейзажами, открытым пространством, горами, пустыней и снежной страной имела основные ингредиенты для киноиндустрии.
Но самое главное, в Калифорнии почти
365 дней в году светит яркое Солнце!
В восьми милях от Голливуда лежал портовый город Лос-Анджелес с его дешевой рабочей силой.
ВОСХОД ГОЛЛИВУДА
Это был магнат недвижимости Харви Уилкокс и его жена Дейда из
Канзаса, которые в 1880-х годах основали «Голливуд» как сообщество единомышленников, придерживающихся умеренных взглядов.
Обычно говорят, что Даэйда дала название Голливуду, возможно,
из-за обильных кустарников с красными ягодами, также известных как
Калифорнийский Падуб.
Весеннее цветение вокруг Голливудских холмов и над ними с их богатым разнообразием придало ему райский оттенок для всеобщего обозрения!
Голливуд был зарегистрирован как муниципалитет в 1903, а в течение
1910 года объединен с городом Лос-Анджелес.
Год спустя первая киностудия переехала из Нью-
Джерси, чтобы избежать монополии Томаса Эдисона! (1911)
В 1913 году Сесил Б. Де Милль и Джесси Ласки арендовали сарай с
студиями.
В 1914 году он снял первый полнометражный фильм «Человек из скво».
Сегодня эта студия является домом для Музея наследия Голливуда.
Вечный символ голливудской киноиндустрии, знаменитая вывеска на вершине горы Ли, была установлена застройщиком в 1923.
Первоначально этот знак читался как «HOLLY WOOD LAND».
Несмотря на десятилетия стычек с вандалами и шутниками, ему удалось удержать свое выгодное положение на вершине Голливудских холмов.
Последние реставрационные работы проводились в 1978 году по инициативе Хью
Хефнера из журнала *******.
Эти девять белых букв высотой 45 футов теперь читаются как «ГОЛЛИВУД» и стали достопримечательностью и культурной иконой Америки, а также вызывающим воспоминания символом амбиций, гламура и мечты.
Вечно заманивающих начинающих актеров стекаться в Голливуд,
загипнотизированных соблазном большого экрана!
ЗОЛОТОЙ ВЕК ГОЛЛИВУДА
Эпоха немого кино, которая началась в 1895 году, закончилась в 1935 году постановкой
«Танец девственниц», полностью снятой на острове Бали.
Первый звуковой фильм «Певец джаза» компании Warner Bros. был снят с использованием технологии записи звука на диск компании Vitaphone. (октябрь 1927 г.)
Несмотря на Великую депрессию 1930-х гг., это десятилетие наряду с 19-мНекоторые считают 40-е годы золотым веком Голливуда.
Однако я думаю, что этот Золотой Век включает в себя десятилетия
1940-х и 1950-х годов.
Когда появление телевидения бросило вызов самой киноиндустрии
!
Первая премия «Оскар»:
16 мая 1929 года в отеле «Рузвельт» на Голливудском бульваре,
, состоялась церемония вручения первой премии «Оскар».
Присутствовало около 270 человек, а билеты стоили
5 долларов на человека.
Когда лучшие фильмы 1927 и 1928 годов были отмечены Академией кинопроизводства и наук
, или AMPS.
Эмиль Дженнингс стал лучшим актером, а Джанет Гейнор лучшей актрисой. Специальная награда
была присуждена Чарли Чаплину за вклад в эру немого кино
и немой фильм «Цирк».
Несмотря на то, что Warren Brothers получили высокую оценку за создание первого говорящего фильма «Певец джаза», они также получили Специальную награду!
В настоящее время происхождение термина «ОСКАР» остается спорным.
Указано, что Академия приняла это название с 1939 года. Премия
OSCAR теперь стала «материалом, из которого сделаны мечты»!
Это позолоченная статуэтка рыцаря высотой 13,5 дюймов и весом 8,5 фунтов, разработанная арт-директором MGM Седриком Гиббонсом.
Ежегодно присуждается за признание и поощрение достижений во всех
аспектах кинопроизводства.
Фильмы эпохи Великой депрессии (1929–1941):
Мюзиклы и танцевальные фильмы с Фредом Астером и Джинджер Роджерс в главных ролях обеспечивали эскапизм и хорошее развлечение в то время.
«Джинджер Роджерс сделала все то же, что и Фред Астер. Она просто сделала это
задом наперёд и на высоких каблуках», — заявили Критики.
Эта совместимая пара развлекала зрителей почти полтора
десятилетия.
В 30-е годы были популярны гангстерские фильмы с Джеймсом Кейги, Хамфри Богартом и Эдвардом Дж. Робинсоном в главных ролях.
В то время как у семейных фильмов была популярная детская художница Ширли Темпл. В
фильмах о головорезах Золотого века были сцены боя на мечах Дугласа Фэрбенкса и Эррола Флинна.
Флинна боготворили, играя в «Робин Гуда», этот фильм вышел в
1938 году на большой экран!
История Гражданской войны в США была представлена в эпопее «Унесенные ветром» (1939) с Кларком Гейблом и Вивиан Ли.
Этот фильм получил 8 премий «Оскар», включая награду за лучший фильм, что стало вехой в истории кино!
Более серьезные фильмы, такие как «Гроздья гнева» Джона Стейнбека и
«Как зелена была моя долина» Джона Форда, были выпущены в 1940 и 1919 годах.41 соответственно.
Пока зрители бежали из депрессивного возраста в волшебный мир
«Волшебника страны Оз» с актрисой Джуди Гарленд с большим нетерпением!
Давайте не будем забывать Джона Уэйна, короля вестернов, который начал свою актерскую карьеру в 1930-х годах с фильма «Большая тропа»;
Он снялся в 84 фильмах, прежде чем его карьера подошла к концу.
В начале 40-х также появились Боб Хоуп и эстрадный певец Бинг Кросби, которые развлекали публику, а также боевые отряды.
Вторая мировая война (1939-45) прервала золотой век Голливуда.
Когда такие актеры, как Генри Фонда, Кларк Гейбл, Джеймс Стюарт и
Дуглас Фэрбенкс присоединились к вооруженным силам, временно покинули
Голливуд.
Также было снято несколько пропагандистских фильмов в поддержку военных действий.
В то время как такие знаковые фильмы, как «Филадельфийская история», «Касабланка», «Гражданин Кейн»,
«Лучшие годы нашей жизни», были одними из самых успешных фильмов того десятилетия. (1940-е годы)
Теперь я приближаюсь к концу моей голливудской истории с десятилетием 1950-х годов, тем самым продлевая период Золотого века Голливуда.
Голливудская киноиндустрия, пережившая Великую депрессию и Вторую мировую войну, по-настоящему повзрослела и достигла совершеннолетия.
ГОЛЛИВУД 1950-Х ГОДОВ
ПРЕДЫСТОРИЯ:
Десятилетие 50-х годов было известно послевоенным изобилием и
выбором досуга.
Это было десятилетие ценностей среднего класса, ресторанов быстрого питания и
драйв-ин-кино;
О «бэби-буме», полностью электрическом доме, первых кредитных картах и новых скоростных автомобилях, таких как «Форд», «Плимут», «Бьюик», «Хадсон» и «Шевроле».
Но не забываем о белом расистском терроризме в южных штатах!
В эту эпоху началась холодная война, когда Эйзенхауэр
сменил Гарри С. Трумэна на посту президента США.
Но для киноиндустрии самое главное, что действительно имело значение
, так это появление Отечественного телевидения.
Когда зрители постарше предпочли остаться дома, чем идти
в кино.
К 1950 году в 10,5 миллионах домов США был телевизор, а
30 декабря 1953 года в продажу поступил первый цветной телевизор!
Киноиндустрия использовала такие методы, как Cinemascope, Vista Vision,
и уловки, такие как трехмерные методы,
, чтобы вернуть свою прежнюю киноаудиторию на свои места!
Тем не менее,
зрелищные фильмы с большой сценой сохранили свое очарование и
фантастичность.
Поскольку фэнтези-эпопеи, такие как «История Робин Гуда», и библейские эпосы, такие как «Одеяние», «Quo Vadis», «Десять заповедей» и «Бен-Гур», сохранили свою визуальную привлекательность для большого экрана.
«The Robe», выпущенный 16 сентября 1953 года, был первым фильмом, снятым
и спроецированным в Cinema Scope;
, в котором использовались специальные линзы для сжатия широкого изображения в стандартный кадр
, а затем снова расширяли его во время проецирования;
В результате изображение почти в два с половиной раза выше, а также шире, — поражающее воображение зрителей!
ЗАПРОС НА НОВЫЕ ТЕМЫ В 1950-е годы:
Идеализированное изображение мужчин и женщин после Второй мировой войны,
Теперь не удалось удовлетворить молодежь, которая искала волнующие символы для бунта.
Голливуд ответил антигероями с такими звездами, как Джеймс Дин, Марлон Брандо и Пол Ньюман.
Они в значительной степени заменили обычных актеров, таких как Тайрон Пауэр, Ван Джонсон и Роберт Тейлор, чтобы соответствовать требованиям эпохи. Среди антигероинь
были Ава Гарднер, Ким Новак и Мэрилин Монро с ее яркой сексуальной привлекательностью;
Она взбудоражила новое поколение сменой обстановки.
Темы бунта против установленной власти присутствовали во многих песнях рок-н-ролла,
Включая песню Bill Hailey and His Comets 1954 года «Rock Around the Clock».
Эпоха также ознаменовалась восхождением к славе Элвиса Пресли, подростка-сердцееда.
Удовлетворение юношеских устремлений такими песнями, как «Jailhouse Rock»!
Я вспоминаю слова из моего школьного фильма 1957 года «Тюремный рок», в котором снимался икона молодежи Элвис:
«Надзиратель устроил вечеринку в окружной тюрьме,
Там была тюремная банда, и они начали вопить.
Оркестр прыгал, и косяк запел,
Слышали бы вы, как поют сбитые с толку тюремные птицы.
Давайте зажжем, все во всем тюремном блоке……………
Паук Мерфи играл на тенор-саксофоне,
Маленький Джо дул в слайд-тромбон.
Мальчик-барабанщик из Иллинойса взорвался, бум, бум!
Вся ритм-секция была Purple Gang,
Let’s rock, …………… (Слова песни.)
Музыка рок-н-ролла начала разрушать цветовые барьеры, и афро-
американские музыканты, такие как Чак Берри и Литтл Ричард, стали
очень популярными!
Теперь я должен предупредить своих читателей, что за это богатое событиями десятилетие в Голливуде были выпущены тысячи художественных фильмов.
Охватить их все в этом ограниченном пространстве становится невыполнимой
задачей, которую можно понять !
Однако я постараюсь сделать это в краткой форме, насколько это возможно.
КАССОВЫЕ ХИТЫ В ГОД С 19От 50 до 1959:
лучших десятилетних хита в хронологическом порядке: Золушка (1950),
Quo Vadis, Величайшее шоу на Земле, Питер Пэн, Окно во двор,
Леди и *****, Десять заповедей, Мост на реке
Квай, южная часть Тихого океана и Бен-Гур 1959 года.
Однако за все десятилетие 1950-х годов в совокупности
Лучшие фильмы получают следующие рейтинги соответственно:
Десять заповедей, за которыми следуют Леди и *** **, Питер Пэн, Спящая красавица, Мост через реку Квай, Вокруг света за восемьдесят дней, Это Синерама, Величайшее шоу на Земле, Окно во двор, Южная часть Тихого океана, Мантия, Гигант, Семь чудес света, Белый «Рождество», «Двадцать тысяч лье под водой», «Сайонара», «Деметрий и гладиатор», «Пейтон-плейс», «Некоторые любят погорячее», «Куо Вадис» и «Тетушка Мэйм».
Кинодебюты восходящих звезд в 1950-х :
В десятилетие 50-х многие известные кинозвезды впервые появились на экранах.
: Питер Селлерс в «Черной розе», Марлон Брандо в
«Мужчины» и актриса Софи Лорен в «Тото Тарзане».
В следующем году увидели Чарльза Бронсона в фильме «Теперь ты на флоте»,
Одри Хепберн в фильме «Наш овес» и Грейс Келли, будущую
принцессу Монако, в ее первом фильме «Четырнадцать часов». (1951)
Пока **** Бриджит Бардо появилась в 1952 фильма «Без ума от любви»; а в 1953 году Стив МакКуин снялся в фильме «******** The Run».
Джек Лемон, Пол Ньюман и Омар Шариф снялись в фильмах
в 1954 году.
В следующем году появились Клинт Иствуд, Ширли Маклин, Уолтер
Маттау и Джейн Мэнсфилд, которых публика обожала.
Британский актер Майкл Кейн появился в 1956 году; также Элвис Пресли
, молодежная икона в «Love Me Tender» и будущий король рок-н-ролла
!
В 1957 году появился Шон Коннери, за ним Джек Николсон, Кристофер Пламмер и Ванесса Редгрейв.
В то время как в последнее десятилетие 50-х Джеймс Коберн вместе с режиссером, сценаристом и продюсером «
» Стивеном Спилбергом дебютировали в «
».
Смертей в течение 1950-х: В этом десятилетии также умерли актеры
, такие как Хамфри Богарт, Тайрон Пауэр и Эррол Флинн.
Включая смерть продюсера и режиссера эпических фильмов
известного Сесила Б. Де Милля!
Хотя я завершил золотой век Голливуда Десятилетием 50-х,
Блеск и гламур его премий «Оскар» продолжаются и по сей день.
С его красной ковровой дорожкой, освещенным шатром и показом мод!
ПРОДОЛЖЕНИЕ ГОЛЛИВУДСКОЙ ИСТОРИИ С НЕСКОЛЬКИМИ ИНФОРМАЦИЯМИ:
Из Форт-Ли в Нью-Джерси мы отправились на запад в Голливуд,
Калифорния.
От дней немого кино до первой «говорящей картины» с участием Warren
Bros в фильме «Певец джаза». (06.10.1927)
31 июля 1928 года зрители впервые услышали могучий рев талисмана MGM
Лео!
В то время как в июле 1929 года Warren Bros выпустила первую многоговорящую и полностью Technicolor
Появился фильм под названием «На шоу».
Родившаяся в Австрии Хеди Ламарр шокировала публику, сыграв **** в чехословацком фильме «Экстаз»! (1933)
Она сбежала от мужа, чтобы присоединиться к MGM, став звездой
40-х и 50-х годов.
«Частная жизнь Генриха VII» стал первым британским фильмом, получившим премию Американской киноакадемии. (1933)
11 декабря 1934 года канал FOX выпустил «Bright Eyes» с Ширли Темпл,
, которая стала первым ребенком-художником, получившим эту награду!
Пока в 1937 Уолт Дисней выпустил первый полнометражный анимационный фильм
под названием «Белоснежка и семь гномов».
Британский кинорежиссер Альфред Хичкок, позже приехавший в
Голливуд;
В период с 1940 по 1947 год он снял отличные триллеры, такие как «Ребекка», «Дурная слава», «Окно во двор» и «Набирайте М, чтобы ******».
Но он так и не получил Оскара как режиссер!
ПРЕМИЯ «ЗОЛОТОЙ ГЛОБУС»:
Эта награда была учреждена в 1944 году Ассоциацией иностранной корреспонденции в
студии «20th Century Fox».
Для награждения фильмов и телешоу, получивших признание критиков, путем первоначального вручения Свитка
.
Позже на пьедестале был изготовлен «Золотой глобус», обтянутый пленкой.
В 1955 году была учреждена премия Сесила Б. Де Милля, первым лауреатом которой стал Де Милль.
ПРЕМИЯ «ГРЭММИ»:
В 1959 году Национальная академия звукозаписи и наук спонсировала первую премию «Грэмми»
за музыку, записанную в 1958 году.0003 не пел.
Среди 28 других категорий были Элла Фицджеральд и Каунт Бэйси
за его музыкальное выступление танцевальной группы.
Была песня Kingston Trio «Tom Dooly» и «Песня бурундука»,
, которая вызывает ностальгические воспоминания о моих школьных днях!
ЗАКЛЮЧЕНИЕ ГОЛЛИВУДСКОЙ ИСТОРИИ СО СТУДИЯМИ 1950-Х
Вызов, с которым столкнулась киноиндустрия:
Теперь перед киноиндустрией встала задача: как приспособиться к
быстро меняющимся условиям, создаваемым растущей телевизионной индустрией.
Приводит к потере дохода,
зрители привыкают к экрану домашнего телевизора, что очень удобно!
В конце 1950-х две студии REPUBLIC и RKO прекратили свою деятельность!
REPUBLIC с 1935 по 1959 год базировалась в Лос-Анджелесе, развивала карьеру
Джона Уэйна и Роя Роджерса и специализировалась на вестернах. В то время
RKO входила в Большую пятерку голливудских студий наряду с Paramount,
MGM, 20th Century Fox и Warner Brothers.
Студия RKO, начавшаяся с Фреда Астера и Джинджер Роджерс в 30-х годах, 9В число 0003 вошла актриса Кэтрин Хепберн, которая и по сей день является рекордсменом по четырем Оскарам
;
А позже заключил соглашение между Робертом Митчем и Кэрри Грант.
Но в 1948 году RKO Studio перешла под контроль Говарда Хьюза,
темпераментного промышленника.
Вскоре скандальная и склонная к судебным тяжбам студия RKO закрылась, в то время как
других студий большой четверки сумели остаться на плаву!
PARAMOUNT STUDIO:
Paramount Studio разделилась на две отдельные компании в 1950.
Его сеть Theatre позже объединилась с ABC Radio & Television Network;
И они создали независимую производственно-дистрибьюторскую сеть.
Бинг Кросби и Боб Хоуп были двумя самыми большими звездами Paramount.
За ним последовали такие актеры, как Алан Лэдд, Уильям Холден, Джерри Льюис, Дин
Мартин, Чарлтон Хестон и Дороти Ламур.
У них также был продюсер/режиссер Сесил Б. Де Милль, продюсировавший
кассовых эпических произведений, таких как «Самсон и Далила» и «Десять заповедей».
А также кинорежиссер Хэл Уоллис, открывший Берта Ланкастера и
Элвиса Пресли — двух великих талантов!
20th CENTURY FOX:
Cinema Scope стала самой успешной технологической инновацией FOX
благодаря своему популярному фильму «The Robe». (1953)
Дэррил Занук заметил в начале 50-х, что аудитория
в основном больше интересовалась эскапистскими развлечениями.
Поэтому он обратился к FOX за мюзиклами, комедиями и приключенческими историями.
Крупнейшими звездами FOX были Грегори Пек и Сьюзан Хейворд; также 9Звезды 0003, такие как Виктор Мэтьюр, Энн Бакстер и Ричард Винд Марк.
Не забывая о Мэрилин Монро в ее кассовом хите Cinema Scope
фильме «Как выйти замуж за миллионера», который также был показан по телевидению
в прайм-тайм как романтическая комедия 1953 года.
БРАТЬЯ УОРРЕНЫ:
studio была в основном семейной компанией с тремя братьями Гарри, Альбертом и Джеком Уорренами.
Чтобы справиться с проблемами того периода, Warren Bros. выпустила большинство из
своих актеров, таких как Джеймс Кэгни, Хамфри Богарт, Оливер де Хэвилленд, —
Наряду с некоторыми другими из их долгосрочных договорных обязательств;
Остаются только Эррол Флинн и Рональд Рейган, который впоследствии стал
будущим президентом.
Как и 20th Century Fox, Warren Bros переключились на мюзиклы, комедии,
и приключенческие фильмы, а Дорис Дэй стала самой большой музыкальной звездой.
Студия также заключила краткосрочные соглашения с Гэри Коппером,
Джоном Уэйном, Грегори Пеком, Патрисией Нил и Рэндомом Скоттом.
Warren Bros также стала первой крупной студией, инвестировавшей в 3D 9.0003 производство фильмов, получивший большой успех благодаря своему трехмерному саспенс-триллеру
«Дом восковых фигур» в 1953 году.
У них не было сети кинотеатров, и в те дни они специализировались на малобюджетных фильмах
категории «Б».
Теперь, чтобы сократить длинную историю, нужно сказать, что Голливуд, наконец,
действительно участвовал в развитии телевизионной индустрии, что в конечном итоге привело к их интеграции.
Хотя стратегии, связанные с разработкой оборудования и владением
эфира, к сожалению, остались безрезультатными.
Тем не менее, Голливуд добился успеха благодаря поставке программ, таких как
временных сериала, и фильмов, сделанных для телевидения для растущего телевизионного рынка, делающих
вещи более красочными!
Таким образом, можно сказать, что телеиндустрия предоставила киноиндустрии
новые возможности, заложив основу для ее диверсификации
и концентрации;
Это было характерно для индустрии развлечений во второй половине
нашего прошлого века.
Должен признаться, что я не был в кинотеатре последние
два десятилетия!
В последнее время я смотрю фильмы на большом экране телевизора и на экране компьютера.
Все старые классические фильмы доступны для меня на You Tube, и я могу смотреть
их в любое время, когда я свободен!
Спасибо, что терпеливо читаете, — Радж Нанди.
**ВСЕ АВТОРСКИЕ ПРАВА ПРИНАДЛЕЖАТ АВТОРУ РАДЖУ НАНДИ ИЗ НЬЮ-ДЕЛИ
ПОЭМА НЕДЕЛИ: СЕДРИК ТИЛЛМАН « Плеяды
Седрик Тиллман
Превосходство, или Стиль жизни чернокожих
Как бы люди ни старались казаться, что им плевать на образ жизни темнокожего президента, некоторые люди будут думать, что им все равно. – женщина из Северной Каролины, о Бене Карсоне
Когда я был груб/это даже не то, что ты назвал/вот почему я сейчас курю косяки и бегаю с алкоголиками – Тупак, «Fuck The World»
я
Как прокормить шестерых детей?
Она не знает
кто ее ударил.
Они приземляются там, где они приземляются,
бедные дети, они бродят вокруг
тут и там
лепестки, которые они развевают по ветру
в свободное время.
Здесь все возможно,
это не бедность программирования
как они себя трахают
женами никто не навязывает
холокост в их волеизъявлении
стадо загоняют за эти заборы
не каждый
выживет.
II
Черная кровь
Курсы с гемофилиями
Подсчета Время в присыханных клетках
Все манера
из наследственных условий
Келоид Американская кожа
над Redline
. Мой брат Lead Lid Me Down
6666669
. говорит
блять я похож на , думает
мне лучше знать
чем приходить
6 выглядя как что -то, что можно поесть
, произошедший
, в то время как он был
Gaunt и Emotional
Bad LifeTiming
Найдите его
Тренер
всегда в форме пистоля
мой брат
Ссевые на улице.
как будто он хочет, чтобы вы его ударили
ошибочно принимает его собственный капитал
за его ценность
никогда не злился
самолетами и башнями
носит штаны ниже задницы
Подобно обвинению
III
Вы должны быть
A Superhero
ОБЪЕДИТЕЛЬНЫЙ ПЕРЕМЕР
Вы даже не пришли из
, что вы пришли с
. Только
. ноги
и
жизнерадостность
разжигание желания
в
подъем и движение
что продвигает вас
претенциозность0006 Harris Teeters с винными барами
Beyond Beltways
Даже мы стремимся к
. Чартерная школа
За пределами Terminus
из линии Marta
IV
Возможно, я могу одолжить
9
. Если я сделаю это
могу ли я
сделать это задним числом
некоторые
радикальные
реконструкция
по крайней мере
скорая помощь
кто знает
Как мы кровоточили
в отсутствие
Агентов свертывания
, в то время как мы еще
См. «Млажь
» в глазах друг друга
перед моим ртом
в замораживании.
над уголками
моих губ
которые наклонены в вашу сторону
как знаки больше.
Седрик Тиллман окончил Университет Северной Каролины в Шарлотте и программу MFA по творческому письму Американского университета. Он также является аспирантом Cave Canem. Его дебютный сборник стихов под названием «ЛИЛИИ В ДОЛИНЕ» был опубликован издательством Willow Books в 2013 году. Он живет в Северной Вирджинии.