Рассказ о фортепиано для детей 2 класса: Сообщение о фортепиано — Kratkoe.com

Сообщение о фортепиано — Kratkoe.com

Научные доклады

Автор J.G. На чтение 3 мин Обновлено 5 февраля, 2022

Рассказ о фортепиано детям кратко поведает Вам много полезной информации об этом музыкальном инструменте. Доклад о фортепиано можно использовать во время подготовки к занятию.

Содержание

1. Сообщение о фортепиано
2. История фортепиано для детей    
3. Механика фортепиано
4. Интересные факты о фортепиано

Сообщение о фортепиано

Фортепиано относится к клавишно-струнным музыкальным инструментам. Название произошло от итальянского «forte» и «piano», что означает громко и тихо.

История фортепиано для детей    

Начнем с того, что предшественниками фортепиано были клавикорд и клавесин. Первым клавишно-струнным инструментом был клавикорд, конструкция которого сильно напоминает современное пианино. Единственное, что он имел меньшие размеры и не выдавал громких звуков. Инструмент предназначался сугубо для домашней игры. В клавикорде на одну клавишу приходилось по одной струне. Когда появился этот инструмент достоверно неизвестно, но широкое распространение получил в период Средневековья. 

Другой предшественник, клавесин, появился в XV веке. Он был больше клавикорда и внешне напоминал современный рояль. Он не издавал громких звуков чтобы публично на нем играть. Звукоотдача осуществлялась пером или кусочком кожи. 

А вот фортепиано появилось в XVI веке. Его изобретателем был итальянский мастер Бартоломео Кристофори, коорый занимался созданием молоточковых механизмов для клавесина. Музыкальный инструмент характеризовался простой конструкцией, не было ни демпферов, ни педалей. Фортепиано состояло из молоточка, клавиш и возвращателя.

Молоточки в его конструкции находились под струнами. В 1716 году подобную систему разработал во Франции Мариус и Шретер в Германии в 1717-1721 годах. Позже инструменту добавили педали. 

В ХХ веке появились новые виды фортепиано – синтезаторы и электронное пианино. Также изобрели новую форму звукоизвлечения , подготовленное фортепиано. 

Механика фортепиано

Звук извлекается ударением о струны молоточка. Струны колками натянуты на резонансную деку. Каждый звук имеет свой хор струн. Так, средний и высокий диапазон имеет три хора, один или две – нижний диапазон. Диапазон фортепиано охватывает 88 полутонов: от «ля» субконтроктавы до «до» 5-й октавы. Когда нажимается клавиша, то приводится в действие устройство из ремешков, рычагов и молоточков.

Также в современных фортепиано имеется 2-3 педали. Правая педаль поднимает демпферы и клавиши, после их отпускания, продолжают звучать некоторое время. Остальные струны  начинают вибрировать, создавая фон вторичного источника звука. Левая педаль ослабевает звучание путем сдвига молоточков вправо. Средняя педаль служит для продолжительного звучания избирательных клавиш.  

Интересные факты о фортепиано

• Самый дорогой проданный рояль, это рояль модели Steinway&Sons model Z, который принадлежал Джону Леннону. Его с аукциона приобрел за 2,1$ миллиона британский певец Джордж Майкл. Первый владелец инструмента купил его всего за 1500$.
• Первое музыкальное произведение – соната для фортепиано было написано в 1732 году Лодовико Джустини.
• До наших дней сохранилось 3 старейших фортепиано: в нью-йоркском Метрополитен-музее инструмент 1720 года выпуска, в римском Музее музыкальных инструментов фортепиано 1722 года выпуска и в Музее музыкальных инструментов при Лейпцигском университете инструмент 1726 года выпуска.
•  Фортепьянные концерты не только людям по душе. В истории имеются случаи проведения благотворительных концертов для животных, в ходе которых они отмечались спокойным состоянием и поведением.
• Около 70% деталей фортепиано состоят из дерева, остальные его части состоят из чугуна, меди, войлока и др.

Надеемся, доклад о фортепиано помог Вам подготовиться к занятию. А краткий рассказ о фортепиано 2 класс Вы можете дополнить через форму комментариев ниже. 

Доклад на тему Фортепиано и его история сообщение

• Энциклопедия
• Разное
• Фортепиано и его история

Фортепиано – известнейший клавишный инструмент современности. Оно имеет две стороны одной медали – рояль и пианино. Эти разновидности фортепиано также являются клавишно-струнными инструментами. Но мало кто знает, что в рояле струны расположены по горизонтали, а у пианино – по вертикали.

На самом деле, до фортепиано были и другие инструменты — его предшественники. История возникновения «клавишно-струнных» уходит далеко за 15 век. И первым в списке был клавикорд. Он обладал меньшими размерами, чем у современного фортепиано, и звук был тише. Чаще всего клавикорд использовали дома из-за тихого звучания. Его изобрел Доменик Пизанский в 1543 году. На клавикорде создавались величайшие творения великих композиторов: Баха, Моцарта и Бетховена.

Клавесин – усовершенствованная копия клавикорда. Звучание его было немного громче. Но оно слишком быстро «затухало». Струны натягивались в точности, как у современного рояля – параллельно клавишам. Но несмотря на то, что звук у клавикорда был недостаточно громкий, инструмент использовался на большой сцене.

В 18 веке музыканты задумались над созданием универсального инструмента, который мог бы издавать как громкие и звонкие, так и нежно-тихие звуки. Тогда у слушателей появилась бы возможность прочувствовать ту самую динамику переходов от высоких тонов к низким.

В 1709 году Бартоломео Кристофори изобрел «инструмент, который может играть тихо и громко». Так с итальянского переводилось слово «фортепиано». Это уникальное приспособление умело издавать тихие и громкие звуки, создавать динамику перехода звуков с некой вибрацией, менять окрас звучания внезапно, а также постепенно.

Устройство уникального создания Бартоломео было достаточно простое. Оно состояло из возвращателя, клавиш, войлочного молоточка, а также струн. Нажатие клавиши вело к удару молоточка по струне. Такое действие создавало вибрацию, звучание которой отличалось от клавесина или того же клавикорда. Возвращатель оттягивал назад молоточек, который не прижимался к струне. Вследствие этого, звучание не заглушалось.

По прошествии времени механизм Кристофори усовершенствовали. Было добавлено приспособление, с помощью которого молоточек бил по струне, а после оттягивался назад только наполовину. Такое решение позволяло выполнять различные виды исполнения, такие как трели, а также репетиции – быстрые удары по одной и той же клавише.

Главное отличие фортепиано от «прародителей» – умение менять звук и его окраску от внезапной до постепенной. Во времена появления инструмента в Европе заканчивалась эпоха барокко. На трон медленно, но уверенно восходил классицизм. В это время появился жанр сонаты, который отлично подошел к выполнению на фортепиано. Новый клавишный инструмент смог выступать соло, таким образом дав толчок к появлению жанра – концерта для фортепиано с оркестром.

Сравнительно молодой инструмент и в наше время продолжает радовать человечество волшебным звучанием. Многие великие композиторы создавали свои шедевры с помощью фортепиано. По прошествии времени его популярность только растет. Инструмент используют во время создания различных жанров современной музыки, сочетая даже со звучанием электрогитары.

Вариант №2

«Музыка – универсальный язык человечества». Эти слова произнес американский поэт Генри Уодсворт. С этими словами трудно не согласиться, ведь без музыки трудно представить нашу жизнь. Она способна вдохновлять, вызывает радость, печаль, ностальгию и многие другие эмоции присущие людям. И среди множества инструментов стоит выделить один, который является одним из самых распространенных – фортепиано.

До появления фортепиано в его классическом виде, подобным инструментом был клавесин, а позже клавикорд. Но их недостатком было отсутствие плавного перехода одного звука в другой, так называемого легато. Изобрел же фортепиано Бартоломео Кристофори, который работал над изменением конструкции клавесина, а именно стремился придумать молоточковый механизм. Именно его идеи и стали основой для современных инструментов. А первое произведение, написанное для фортепиано, появилось в 1732 году, однако популярность среди композиторов инструмент получил лишь в конце 18 века, во времена Моцарта.

В последующие годы этот инструмент развивался и усовершенствовался. Появились педали, менялось расположение струн, увеличился диапазон и т.д. В наше время существует два основных вида фортепиано — рояль (горизонтальное расположение струн) и пианино (вертикальное расположение струн).

Во второй половине 18 века, фортепиано получает широкое распространение в России, и уже в то время там работает свыше 50 мастеров. Первый кто, начал фабричное производство, стал английский мастер Февире. Именно он поставлял инструмент в императорский двор. По сей день, известны сотни имен фортепианных мастеров работавших до революции. Уже в 20 веке появляются современные аналоги фортепиано – синтезаторы.

В наше время этот инструмент остается одним из самых популярных. На данном этапе развития он имеет 88 клавиш, что позволят играть в диапазоне чуть более 7 октав. Благодаря этому фортепиано популярно в различных музыкальных жанрах. Ведь даже название инструмента переводится как forte – громко, piano – тихо, что говорит о том, насколько различным может быть его звучание. Действительно, это именно тот инструмент который способен передать всю многогранность и неоднозначность человеческой натуры.

2, 3, 4 класс

Фортепиано и его история

Популярные темы сообщений

• Город Ярославль

  Ярославль — это город в России, который является административным центром Ярославской области. Ярославль основан в XI веке и является одним из старейших городов России, к слову в 2010 году Ярославль отметил своё тысячелетие.

• Лев Николаевич Толстой

  Великий русский писатель, приобрётший мировую известность благодаря таким произведениям: Война и мир, Анна Каренина, Севастопольские рассказы, Детство, Юность, Отрочество и многие другие. Родился в Тульской губернии в 1828 году в семье

• Арфа — музыкальный инструмент

  В древние времена человек охотился с помощью лука. При натяжении тетивы он издавал звук, который позднее стали применять для дачи сигнала. Кому-то пришла в голову мысль натянуть большее количество тетивы разного метража.

• Клетки

  Клетка – элементарная единица, из которой построены почти все живые организмы. Цитология – отдел науки биология, который изучает все, что связано с живыми летками. Первооткрыватель клеток Роберт Гук в 1665 году, лишь хотел с помощью

• Бабочка-лимонница

  Во время наступления весны из спячки выходит много животных. Бабочка-лимонница не является исключение среди остальных живых существ. Лимонница, как и другие насекомые тоже пробуждается в период оттепели, но делает она это намного раньше

Рассказы о музыке для детей

Я всегда ищу рассказы о музыке, чтобы добавить их в нашу домашнюю библиотеку, использовать на уроках музыки в дошкольных учреждениях или показать своим ученикам по игре на фортепиано.

Недавно я спросил нескольких других учителей музыки, какие у них любимые рассказы и детские книги о музыке, музыкантах, композиторах. Я рада поделиться с вами их ответами, и мне не терпится найти эти книги!

Сара говорит: «Это удивительно трогательная история о маленькой девочке по имени Лили, которая получила пианино в подарок от своей бабушки на день рождения. Она так сильно хочет играть на пианино, что легко расстраивается и часто стучит по клавишам.

Однажды она понимает, что каждый раз, когда она ударяет по фортепиано… оно начинает уменьшаться! Она так злится из-за того, что он сжимается, что бьет его снова и снова, пока он не становится настолько маленьким, что она не может даже играть в него. К счастью, Лили узнаёт, как помочь своему пианино вырасти до прежних размеров, и учится играть прекрасную музыку, как её бабушка!

Мне нравится эта книга, потому что она учит студентов уважать свой инструмент. Это одно из любимых произведений в моем фортепианном холле, и иногда я даже отправляю его домой с родителями, чтобы они читали ученикам, которые, как мне кажется, нуждаются в дополнительном поощрении, как Лили!»

Брэнди говорит: «Эта история о Кандинском захватывает даже моих самых энергичных учеников. Я использую его в качестве предисловия к занятиям по прослушиванию, когда я проигрываю короткие записи известных классических произведений или фортепианного репертуара и прошу своих учеников использовать акварель для создания всего, что они себе представляют, слушая музыку. Эта история — идеальный способ интегрировать искусство, поощрять творчество и развивать навыки активного слушания».

Трейси говорит: «Handy Houses — это творческий способ обучения молодых учащихся географии клавиатуры. Это милая история о двух домах: собачьем и человеческом. Студенты узнают, что происходит вокруг каждого дома, и каждый «персонаж» соответствует клавише на пианино. Эта история действительно помогла моим борющимся дошкольникам выучить все клавиши пианино… примерно за 5 минут!»

Никола говорит: «Это не только очаровательная и замечательная музыкальная история, но и прекрасно иллюстрированная. Я думаю, что эта книга будет полезна не только учащимся, чтобы читать их самим, но и родителям, чтобы читать их младшим детям, так как картинки привлекают и их».

Брайди говорит: «Вдохновленный песней одной из моих любимых групп («Little Room» группы The White Stripes), я люблю делиться этой книгой со своими учениками. История показывает, что упорный труд и любовь к музыке могут привести к удивительным вещам!»

Керри говорит: «Мне это нравится, потому что вы можете легко адаптировать его для своей группы (или только для своих детей), хотите ли вы использовать его для обсуждения типов музыки, работы над сочинением музыки и т. д. ., или просто хотите повеселиться с музыкой».

Книги о коте Пите довольно интересны, и во многих из них есть мелодия, встроенная в историю, что делает их действительно интересными для чтения! Моя дочь пару лет читала рассказы о коте Пите, прежде чем мы поняли, что есть реальная мелодия, которая соответствует маленьким песенкам, которые он поет. Вот пример:

Кот Пит, главный герой этих историй, попадает в неприятные ситуации, но всегда реагирует на них спокойно и хладнокровно. Истории имеют большую мораль, и невозмутимый подход Пита к жизни является хорошим примером для его юных поклонников, которые могут иметь более драматичную реакцию на подобные ситуации. 🙂

____________________

Любимые ресурсы:

Flowkey — Это действительно удобный веб-сайт на основе подписки с интерактивными уроками игры на фортепиано. Мне нравится использовать это со всеми моими учениками, особенно с теми, кто предпочитает учиться без нот. В нем сотни популярных, классических и традиционных песен, а ежемесячная плата сравнима с ценой книги. Я часто слышу о родителях, желающих учиться игре на фортепиано со своими детьми, и это было бы идеальным способом обучения для занятых родителей.

Sheetmusicplus – это место, где я ищу ноты в Интернете. Я чаще всего использую мгновенную цифровую загрузку, потому что это так быстро — вы платите и печатаете. У них почти всегда есть печатные ноты, которые я ищу.

Tonic Tutor – я пробовал несколько различных теоретических веб-программ, и это моя любимая! Игры актуальные и увлекательные. Каждый студент получает еженедельное задание, которое автоматически сбрасывается каждую неделю. Единственная забота с моей стороны — установить их уровень, который я периодически обновляю по мере того, как они продвигаются по своим методическим книгам. Уровень игр легко соответствует ряду различных серий методических книг. Используйте код kjp7ts, чтобы получить скидку 50 % на первый месяц.

СохранитьСохранить

СохранитьСохранить

История моей жизни Обучение игре на фортепиано в детстве + идеи

Сегодня я имел удовольствие снова поводить пальцами по гладким клавишам моего старого рояля. У меня болело сердце. Я провел все свое детство, играя на фортепиано, и все свои подростковые годы в музыкальных школах.

Возможно, вы заметили сильное культурное предпочтение азиатских родителей, заставляющих своих детей учиться игре на фортепиано в очень раннем возрасте. Мой фон китайский, и это верно в моем случае.

Моя бабушка была учителем музыки, поэтому на мою семью большое влияние оказали фортепиано и музыкальные инструменты. Неизбежно, я родился с намеченным для меня музыкальным путем. К сожалению, меня неправильно учили, и я закончил свою музыкальную жизнь, как только смог.

Я переехал из Китая в Новую Зеландию в возрасте 11 лет. Резкое изменение культуры и способа преподавания очень по-разному повлияло на мою музыкальную жизнь. Таким образом, в этом посте вы получите представление о том, каково это учиться игре на фортепиано в двух очень разных культурных средах.

Я не хочу звучать негативно или отговаривать вас или вашего ребенка от обучения игре на фортепиано здесь. Я просто делюсь историей своей жизни, чтобы вы могли воспользоваться моими уроками и применить их в своей жизни.

♡ сохранить, закрепить, поделиться

В течение 15 лет у меня были отношения любви и ненависти к фортепиано. Я больше не пианист, и вот история моей жизни как бывшего пианиста/композитора и почему я не учу свою 4-летнюю дочь игре на фортепиано.

Надеюсь, вы найдете для себя что-то полезное в этом посте и не забудьте поделиться, поставить лайк и прокомментировать!

Как я начал учиться игре на фортепиано в детстве

Мои первые уроки игры на фортепиано

Как я в детстве обиделся на фортепиано

Как НЕ учить своего ребенка игре на фортепиано

Конец моего пути обучения игре на фортепиано в Китае

Обучение игре на фортепиано в западной стране

Учитель игры на фортепиано, изменивший мою жизнь

Как я понял, что пианино мне не подходит

Как я обнаружил свой настоящий музыкальный талант

Не убивайте музыкальную страсть вашего ребенка

Так что же такое музыка на самом деле?

Почему я не даю своей 4-летней дочери учиться игре на фортепиано

Как я начал учиться игре на фортепиано в детстве

Я начал учиться игре на фортепиано в 4 года вместе с бабушкой. Я смутно помнил, что сначала научился играть на клавиатуре, потому что клавиши на клавиатуре были мягче для нажатия моими мизинцами.

Вскоре моя бабушка решила, что я вырос из ее опыта, и познакомила меня со своей коллегой. Она порекомендовала мне, что если я в будущем захочу продвинуться в игре на фортепиано, мне нужно будет остановился на клавиатуре до того, как мои пальцы привыкли к сильным сторонам и приемам, необходимым для клавиатуры. В противном случае было бы сложно перейти от клавиатуры к фортепиано позже.

Старая клавиатура

© Фото Киды

Сначала мне приходилось заниматься на фортепиано по 15 минут в день, но это быстро увеличилось до 30 минут в день.

Мои ежедневные занятия по игре на фортепиано в 5 лет

В каком возрасте лучше всего учиться играть на фортепиано

Если вы хотите, чтобы ваш ребенок стал профессиональным пианистом или в более позднем возрасте достиг высоких музыкальных оценок, дети нередко начинают частное обучение уроки игры на фортепиано с 4 лет в условиях современной конкуренции.

Однако, если вы просто хотите открыть для своего ребенка музыкальные возможности и воспользоваться преимуществами обучения игре на инструменте, начните знакомить его с музыкой и инструментами в раннем возрасте. Начинайте случайные уроки музыки, когда ваш ребенок проявляет интерес к определенному инструменту в возрасте 4 лет. Продолжайте заниматься дальше, когда он может слушать и сидеть в течение длительного периода времени, обычно в возрасте 7 лет.

Мои первые уроки игры пианино

Мои самые ранние воспоминания об игре на фортепиано без моих детских видео связаны с тем, как я учился играть «К Элизе» Бетховена в возрасте 7 лет. время.

Моя бабушка сидела рядом со мной, подбадривала меня и каждый день контролировала мои занятия. Она научила меня, каким бы сложным ни казалось музыкальное произведение, пока я сосредоточиваюсь на правильном исполнении одного такта, я побеждаю произведение и превращаю невозможное в возможное .

Если вы спросите меня о преимуществах обучения игре на инструменте. Я бы сказал, что один из самых полезных навыков, которые пригодятся в дальнейшей жизни, — это научиться быть терпеливым и настойчивым выше порога нормального человека.

Как вы понимаете, день, когда я играл в «К Элизе», был одним из самых ярких моментов моей жизни. На следующий день я пошел в школу и продемонстрировал свои навыки игры на фортепиано перед классом. Это было мое первое выступление перед большой аудиторией. Я был напуган. Я спотыкался, делал ошибки и даже не доиграл произведение.

Из-за этой неудачи моему папе стало так стыдно, а я вспомнила, что чувствовала себя такой виноватой. Мне было так плохо, что я опозорил свою семью, я подумал про себя, что больше никогда не буду выступать. С тех пор я возмущался быть в центре внимания и выходить на сцену.

Моя обязательная программа в 6 лет

Как я в детстве обиделся на фортепиано

Вскоре после этого коллега моей бабушки порекомендовала нам серьезно заняться уроками игры на фортепиано. Я начал брать частные уроки у известного преподавателя игры на фортепиано из консерватории Китая. Она была очень суровой и очень строгой.

Рука у меня была маленькая, в то время я мог охватить только 7 клавиш. Я вспомнил боль от напряжения мышц во время занятий прыжками на октавы (8 клавиш). Из-за растяжения и силы, необходимой для освоения прыжковых октав, мышцы вместе с моими мизинцами (мизинцы, отводящие пальцы) никогда не успевали восстановиться и постоянно болели.

Каждый день после школы я боялся играть на фортепиано. Я просто хотел поиграть на улице со своими двоюродными братьями, но я знал, что должен выполнить свой долг часовой игры на пианино. Я смотрел, как часы тикают минута за минутой, крутил пальцами и прислушивался к разговору и смеху со всех сторон. Физически я сидел перед фортепиано, но мой разум давно ушел.

Тяньцзиньская консерватория музыки

© Photos by Kida

Как НЕ учить ребенка игре на фортепиано

Мои еженедельные уроки игры на фортепиано никогда не были приятными, мой учитель игры на фортепиано никогда не улыбался, и сколько я себя помню, никогда не было приятно что сказать о моих практиках. Еще одна неверная нота, еще одно неправильное выражение лица, еще одно жесткое выступление… такой-то и такой-то были намного лучше меня. Посмотрите на нее, она была так хороша и совершенна.

Все эти годы я до сих пор помню ее лицо и ее имя – девушку, которая была лучше меня во всем. Очевидно, что сравнение с фортепиано оказало значительное влияние на мою самооценку и мое отношение к игре на фортепиано.

✫

Горячий совет

Родители, не сравнивайте своего ребенка с другими. Это один из верных способов отбить у вашего ребенка охоту и убить малейший интерес, который у него может быть к музыке.

Первый раз на сцене, я так нервничала

© Photos by Kida

Вернувшись в Китай, если вы достигли высоких оценок во внеклассной деятельности, такой как музыка или искусство, вы получите бонусные баллы по окончании учебы, что повысит ваши шансы на успех. попасть в лучшую школу.

Итак, у нас была цель поступить в 7-й класс ABRSM (Королевские музыкальные школы) до того, как я закончу начальную школу. Помимо увеличения количества часов практики, у меня также увеличилось количество стресса и обиды на фортепиано.

В конце концов, я сдал экзамен на седьмой класс. По иронии судьбы, я не помню, чтобы я был счастлив или горд этим, а скорее испытал облегчение.

Вот видео одного из моих первых сценических выступлений — концерт в конце учебного года перед экзаменом. Мне было 11. Можешь сказать? Я так нервничала, стараясь сыграть каждую ноту правильно, чтобы мой учитель и мои родители не ругали меня. У меня была только одна мысль: не сыграть неправильную ноту, закончить пьесу, чтобы на этом все закончилось.

Это была не музыка.

Бабушка смотрит мое первое выступление

Конец моего обучения игре на фортепиано в Китае

До 11 лет я никогда не любил играть на пианино.

Однако есть одна вещь, которая мне очень нравится в музыке. Мне нравилось играть мои любимые песни из мультфильмов. Я мог не только играть их на пианино, но и записывать на бумаге. Но никто не заметил этого особого моего интереса.

Мы вернемся к этой заметке чуть позже в этом посте.

После того выступления на фортепиано я переехал с мамой в Новую Зеландию. И я не прикасался к фортепиано, пока мне не исполнилось 16.

Прежде чем мы продолжим рассказ о моей жизни как музыканта, давайте завершим первую половину моего обучения игре на фортепиано на позитивной ноте, превратив мой неудачный опыт обучения в уроки.

Нэн была единственным человеком, который хвалил и подбадривал меня.

© Фото Киды

10 Высокоэффективные способы обучения ребенка музыке

1. Никогда не заставляйте ребенка учиться играть на музыкальном инструменте.
2. Не сравнивайте своего ребенка с другими детьми.
3. Поощряйте занятия вашего ребенка позитивными словами.
4. Превратите изучение музыки в увлекательное занятие, а не в болезненное занятие.
5. Оставляйте место для ошибок, не будьте перфекционистом.
6. Будьте готовы пожертвовать своим временем, чтобы ежедневно сопровождать занятия вашего ребенка.
7. Познакомьте ребенка с как можно большим количеством инструментов.
8. Обратите внимание на конкретный инструмент или область музыки, к которой проявляет интерес ваш ребенок.
9. Много хвалите и покажите ребенку, как вы им гордитесь.
10. Практикуйтесь, чтобы достичь цели, а не установленного времени.

Обучение игре на фортепиано в западной стране

Как упоминалось выше, после переезда в Новую Зеландию я не прикасался к фортепиано до 16 лет. Моя мать всегда хотела, чтобы я получил высокие оценки по музыке, больше из гордости, чем из чего-либо иначе я бы сказал.

Она пообещала, что больше никогда не будет заставлять меня играть на пианино, если я получу диплом ATCL в Тринити-колледже в Лондоне. Я хотел закончить свой роман с фортепиано на позитивной ноте, и я подумал, что в то время было круто хвастаться в школе, поэтому я согласился.

Мы нашли учителя китайского здесь, в Новой Зеландии. Он был из той же Консерватории музыки, откуда я узнал раньше. После нескольких уроков игры на фортепиано с ним он пришел к выводу, что мои основные приемы игры на фортепиано хороши, но я плохо учился.

Он призвал меня и маму бросить курить, потому что я не мог достичь ATCL чуть больше года. Если ученики не сдают экзамены по игре на фортепиано, это повлияет на репутацию учителей, и поэтому им будет труднее привлечь будущих учеников. Вот почему мой тогдашний учитель игры на фортепиано умолял нас двигаться дальше и найти другого учителя.

Я был очень обескуражен его неодобрением, но к тому времени жизнь бросила мне достаточно испытаний, поэтому я был непокорным и достаточно решительным, чтобы упорствовать.

Мои родители отправили мое старое пианино в Новую Зеландию.

© Фото Киды. Мистер Бейкер.

Мы рассказали мистеру Бейкеру о нашей цели достичь уровня ATCL, и он тоже глубоко вздохнул и сказал нам не задерживать дыхание, так как крайне маловероятно, что я смогу сдать экзамен, намного превосходящий мои способности, за такое короткое время.

Он не поддерживал стиль воспитания моей матери и сказал ей, что ее ожидания слишком высоки. Однако он пообещал выложиться на все сто .

✫

Подсказка

Родители, хороший учитель не обязательно сам отлично играет на музыкальных инструментах. Но он должен иметь позитивный настрой и отлично учить.

Итак, я снова начал учиться игре на фортепиано у мистера Бейкера. Поскольку я все еще держал обиду на предыдущего учителя, я решил выбрать 3 самых сложных пьесы для экзамена ATCL.

Соната Бетховена № 12 соч. 26

Как только я увидел ноты Сонаты Бетховена № 12 соч. 26, я пожалел, что выбрал его. Ноты на нотных листах были похожи на ползающих муравьев, и это длилось 20 минут!

Сначала мистер Бейкер усаживал меня урок за уроком, обучая меня теории музыки. Я уверен, что все мы знаем, как дорого стоят уроки игры на фортепиано. Так что мы с мамой не очень впечатлились, слушая рассказы и биографии Бетховена, Шопена, Равеля и так далее по такой цене.

В то время мистер Бейкер подчеркивал, что мне не следует слишком беспокоиться о том, что я сыграю неправильную ноту. Вместо этого попробуйте , сосредоточившись на потоке музыки и свободно выражая себя . Также мистер Бейкер обнаружил мои сильные стороны в композиции на уроках теории. (Мы подходим к делу!)

За несколько месяцев до экзамена ATCL стало очевидно, что я не сдам его с моим уровнем владения фортепиано. Однако стиль преподавания мистера Бейкера полностью перевернул все, чему я научился в Китае в детстве.

Медленно, но верно я начал любить музыку, и впервые в жизни мне понравилось играть на пианино .

Мне начало нравиться фортепиано

© Photos by Kida

Во время одного незабываемого урока игры на фортепиано мистер Бейкер удивленно воскликнул, что я наконец-то «щелкнул». Он не мог точно определить, что изменилось в моей игре на фортепиано, но что-то изменилось.

Он сказал, что в моих произведениях есть уникальная аутентичность, которую судьи Тринити-колледжа в Лондоне либо любят, либо ненавидят. Это стоило того. Внезапно у меня появилась надежда сдать, казалось бы, невозможный экзамен ATCL.

Я больше не обижаюсь, играя дома на фортепиано. За несколько месяцев до экзамена я тренировался по 6-8 часов в день в одиночестве .

Вот записи моих экзаменационных пьес во время одного из уроков игры на фортепиано.

Полонез Шопена № 1 Op26 Киды Бетховен Соната № 12 Op. 26 Киды Равель Гробница Куперена Кида

И вот настал день. Я вошел в экзаменационную комнату с уверенностью и решимостью. Экзаменатор записал весь экзамен ATCL и отправил записи в Лондон для оценки судьями.

Хотите верьте, хотите нет, но я допустил ошибки на экзамене. Я неправильно расслышал экзаменатора и сыграл гамму не в той тональности. Я спотыкался и делал ошибки в своих пьесах для фортепиано. Но я не останавливался и не паниковал. Я сосредоточился на самовыражении, визуализируя себя в жизни композиторов.

Затем, в одно чудесное утро 2005 года, мистер Бейкер разбудил меня от глубокого сна и сообщил хорошие новости о том, что я сдал экзамен по игре на фортепиано. На самом деле я не просто так прошел. Я прошел с отличием. (Оценки были разделены на 4 уровня: неудовлетворительно, удовлетворительно, за заслуги и превосходство)

Сертификат ATCL по игре на сольном фортепиано

© Photos by Kida

📖 Вас может заинтересовать

Мои 10 советов, как стать счастливым

Как я понял, что пианино мне не подходит

9 Во время В те же школьные годы в моем музыкальном классе ученикам с музыкальным преимуществом предлагалось бесплатно освоить вторые инструменты. Я взял виолончель и скрипку.

Моя любовь к виолончели росла очень быстро. Мне нравились глубокие, богатые звуки виолончели, и мне нравились вибрации струн. Я с нетерпением ждал возможности заниматься дома после школы и преуспел в игре на виолончели гораздо быстрее, чем на фортепиано. У меня были планы пойти в 7 класс, если бы не мое добровольное поступление в университет.

Вы чувствуете мою любовь к виолончели через мой эскиз?

© Фото Киды

Вскоре после этого я попал в школьную симфонию, играя на виолончели. Интересно, что я больше не боялся выходить на сцену. В окружении коллег-музыкантов и того факта, что я не был солистом в центре внимания, я чувствовал себя непринужденно.

Одним из самых ярких воспоминаний в моей жизни было наше школьное выступление в Сиднейском оперном театре. Это выступление позже изменило мою жизнь, когда я влюбился в Сидни и несколько лет спустя переехал через Тасман.

Выступление «Школьной симфонии» в Сиднейском оперном театре в 2004 году

Стало ясно, что мне больше подходят струнные инструменты. К сожалению, в ранние годы я никогда не играл ни с какими инструментами, кроме фортепиано.

Возможно, если бы я с юных лет занимался виолончелью, моя музыкальная карьера сложилась бы иначе.

Как я обрел свой настоящий музыкальный талант

Когда я снова учился в старшей школе, учитель музыки, который также был известным новозеландским композитором, оценил мой композиторский талант. Он поставил мне 10/10 за школьный проект, на который я не обратил особого внимания.

Было ли это из-за поощрения или ему действительно нравилась моя работа, это не имело значения, потому что этот учитель музыки вселил в меня уверенность, необходимую мне для подачи заявления на дискреционный прием на изучение музыкальной композиции в Музыкальной школе Оклендского университета. Меня приняли.

За 3 года обучения в университете я наблюдал, как многие мои однокурсники из Композиции и Исполнения переводятся в Теорию Музыки. Я никогда не понимал, почему меня не выбрали для перевода, ведь я никогда не был отличником.

После того, как много лет спустя я стал глубже разбираться в музыке, я понял, что это связано с моим стилем написания музыки. У меня была разбитая семья и бунтарская подростковая жизнь, в которой я вылил все свои эмоции на музыку. Некоторым учителям нравились мои нетрадиционные творения, но некоторые не одобряли. Тем не менее, я получил степень бакалавра музыки.

Я выполнил просьбы мамы и получил два сертификата ее мечты. Наконец-то я был готов попрощаться с музыкой навсегда.

Фото © Pixabay

Не убивайте музыкальную страсть вашего ребенка

Будучи подростком, я был одним из миллиардов, кто был одержим популярной музыкой. Я любил петь каверы на поп-песни, но стеснялся. Как бы много я ни работал, моя семья никогда не хвалила мое пение. Поэтому я захотел продолжить и нашел себе учителя вокала.

Я вложил все свои карманные деньги в оборудование

© Фото Киды

На первом уроке я поставил своей учительнице пения компакт-диск Кристины Агилеры и сказал ей, что хочу такой голос. Ее ответ был… Голос, подобный голосу Кристины, принадлежал только людям западной расы. У азиатов никогда не было большого голоса из-за их тонких голосовых связок.

Вскоре после этого многие азиатские певцы прославились своими громкими голосами.

Оказалось, что мой учитель пения получил классическое образование оперной певицы. Не потому, что азиаты отличались физически, а потому, что она не подходила мне учителем. Моя семья не поддерживала меня в популярной музыке, поэтому в конце концов я отказался от своей мечты.

Конечно, я не могу быть следующей Кристиной Агилерой, но у меня даже не было шанса попробовать, пока мои мечты не рухнули.

✫

Подсказка

Родители, если ваш ребенок проявляет интерес к определенной области музыки. Даже если это не то, что вам нравится, постарайтесь поддержать. Потому что, в конце концов, это их жизнь и их мечты.

Фото © Pixabay

Так что же такое музыка на самом деле?

Музыка — это способ выражения наших эмоций, наших чувств и наших историй. Это не аттестат, который нужно получить, или что-то, чем можно похвастаться в школе. Музыкальное произведение — это не просто do re mi fa so или ppp ff, и уж точно не делает вас великим пианистом, если вы просто следуете тому, что написано на листе бумаги, и играете эти ноты идеально, как машина.

Великое музыкальное произведение должно выражаться через личностный рост исполнителя, наполненный его собственной интерпретацией шедевра. Только тогда волшебство музыки может течь через тело этого исполнителя, а затем переходить к кончикам его пальцев.

Фото © Pixabay

Почему я не даю своей 4-летней дочери учиться игре на фортепиано

Папа часто предлагал мне играть произведения, которые публика знает и знает. Вы знали? Пьесы, которые известны публике, обычно не так сложны для исполнения. Они не требуют десятилетий обучения игре на фортепиано и овладения мастерскими навыками игры пальцами.

Итак, если ваша цель как родителя состоит в том, чтобы улучшить моторику вашего ребенка, отточить развитие мозга, иметь отличную память и научить терпению и дисциплине, то вам не нужно учить ребенка музыке строго и резко.

Пусть ваш ребенок учится в своем собственном темпе и получает удовольствие от процесса. Не измеряйте успехи вашего ребенка оценками и сертификатами.

Фото © Pixabay

Многие пианисты не обязательно обладают идеальным положением рук или техникой, но они играют прекраснейшую музыку. Они не учились игре на фортепиано с 4 лет, но любили играть на фортепиано и сделали себе имя через пару лет в этой области.