Содержание
конспект урока музыки для 1 класса на тему: «Колыбельные песни»
Разрешаю:___________
Допускаю:___________
Оценка за урок:__________
План-конспект
урока музыки,
проведенного в 1 «А» классе
3.03.2017г.
Консультация методиста:________
Консультация учителя:__________
ПЛАН-КОНСПЕКТ УРОКА МУЗЫКИ
Организационно — деятельностный компонент:
Дата: 3.03.2017
Время: 8:55-9:35
Место: Лицей №7
Участники (класс): 1 «А»
Целевой компонент урока:
Тема урока: «Мамин праздник»
Цель: создать благоприятные условия для знакомства учеников 1 класса с колыбельными песнями; познакомиться с понятием «колыбельная песня».
Задачи:
Воспитательные:
Формирование эмоционально — ценностного отношения к музыке, звучащей на уроке;
Формирование интереса к изучению и эстетическому формированию личности;
Воспитание понимания детьми красоты и смысла «колыбельной песни».
Воспитание интереса к исполнительской деятельности.
Образовательные:
Познакомить учеников 1 класса с колыбельными песнями, понятием «колыбельная песня», музыкальными произведениями М.Кажлаева «Колыбельная» и Г.Гладкова «Колыбельная».
Формирование представления детей о пластическом интонирование при слушание песни «Колыбельная медведицы».
Развивающие:
Развивать музыкальное мышление детей;
Развивать интерес к музыке;
Развивать музыкальные и творческие способности учащихся.
Планируемые результаты
Формирование универсальных учебных действий:
Личностные УУД:
Формирование умения оценивать произведения разных видов искусства;
Формирование и реализация творческого потенциала в процессе музицирования;
Формирование мотивации к обучению и целенаправленной познавательной деятельности через осуществление собственных музыкально-исполнительских замыслов в различных видах деятельности.;
Метапредметные:
Познавательные УУД:
Формирование умения извлекать информацию из иллюстраций, стихотворений;
Формирование умения анализировать музыкальное произведение;
Формирование устойчивого интереса к уроку через музыкально — слушательскую и музыкально – творческую деятельность;
Формирование элементарных умений и навыков в различных видах музыкально – творческой деятельности.
;
;Регулятивные УУД:
Формирование умения самостоятельно выделять и формулировать познавательную цель;
Формирование умения использовать речь для регуляции своего действия;
Формирование умения анализировать и оценивать свою деятельность;
Коммуникативные УУД:
Формирование умения вести диалог с учителем;
Формирование умения слушать мнение собеседника и взаимодействовать с ним.
Формирование умения строить речевое высказывание в соответствии с поставленными задачами.
Тип урока: комбинированный.
Формы работы учащихся на уроке: фронтальные, групповые.
УМК (название программы, учебник, рабочая тетрадь): «Школа России». Музыка, Е.
Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина. Рабочая тетрадь: Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.
Оборудование и оформление:
Учебник: Музыка, Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина (УМК «Школа России».).
Рабочая тетрадь: Музыка, Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина (УМК «Школа России».).
Музыкальное оформление: мультимедийный проектор, компьютер, аудиозаписи.
Музыкальный материал:
1. М. Кажаев «Колыбельная»;
2. Г. Гладков «Колыбельная».
3. «Колыбельная медведицы».
Виды музыкальной деятельности на уроке:
Музыкально — слушательская: прослушивание музыкальных произведений Г.Гладкова «Колыбельная» и М.Кажаева «Колыбельная»;
Творчество: изобразить в рисунке эмоции, вызванные прослушиванием музыкального произведения «Колыбельная медведицы»;.
Пластическое интонирование: пластическое интонирование под музыкальное произведение «Колыбельная медведицы».
ПРЕДВАРИТЕЛЬНАЯ ПОДГОТОВКА К УРОКУ:
Анализ УМК «Школа России»;
Анализ программы по музыке «Школа России»;
Определение цели и задач урока;
Определение структуры урока;
Подбор методической литературы и музыкального материала;
Оформление доски;
Подготовка учебников, рабочих тетрадей «Классическая начальная школа»;
Подготовка презентации;
Подготовка музыкальных произведений;
Подготовка материала для творчества;
Подготовка наглядного материала.
ПЛАН-СТРУКТУРА УРОКА:
Организация начала урока: 10 мин.
Приветствие – 1 мин.
Проверка готовности – 1 мин.
Мотивация к учебной деятельности – 1 мин.
Повторение предыдущей темы — 2 мин.
Актуализация знаний — 5 мин.
Открытие новых знаний: 20 мин.
1. Вступительное слово учителя — 7 мин.
2. Музыкально – слушательская деятельность — 6 мин.
3. Пластическое интонирование – 1 мин.
4. Творчество – 6 мин.
Рефлексия: 5 мин.
Итоги урока: 4 мин.
Домашнее задание: 1 мин.
СОДЕРЖАТЕЛЬНЫЙ КОМПОНЕНТ УРОКА
ХОД УРОКА:
I. Организация начала урока:
1.
Приветствие:
У.: — Здравствуйте ребята. Сегодня урок музыки у вас проведу я, зовут мня Ангелина Владимировна. Садитесь.
Динь-динь-динь
Звенит звонок,
Начинается урок.
Будем мы писать красиво,
Будем дружно отвечать,
Будем думать, рассуждать,
Дисциплину соблюдать.
2. Проверка готовности.
У.: — Ребята, посмотрите сначала на доску, а потом на парту и скажите всё ли у вас готово к уроку. Те кто что-то не подготовил, встанут.
3. Мотивация к учебной деятельности.
У.: — Сегодня на уроке мы с вами отправимся в мир детства. Детство — счастливая пора в жизни каждого человека. Ведь в детстве все кажется светлым и радостным, а любые огорчения быстро забываются, как и короткие обиды на родных и близких людей. Не случайно этой теме посвящены многие произведения русских писателей, поэтов и композиторов.
4. Повторение предыдущей темы:
У.: — Прежде чем начать наш урок давайте вспомним о чём вы говорили раньше. На прошлом уроке вы познакомились с боевыми подвигами русских воинов, которые нашли своё отражение в музыке и изобразительном искусстве. Скажите, пожалуйста, о каком празднике вы говорили на уроке?
Д.: — О Дне защитника Отечества.
Слайд.
У.: — Молодцы. А напомните мне, с каким выражением вы познакомились на прошлом уроке? Как оно связано с темой урока?
Д.: — Мы познакомились с выражением «Когда говорят пушки, музы молчат». Музы – это богини, добрые феи, покровительницы искусств. Музы вдохновляли художников, музыкантов, поэтов. Именно благодаря музам много стихов и песен было написано в военный период.
У.: — Правильно, ребята. А каких героев военных лет вы запомнили и какие подвиги они сделали?
Д.
: — Александр Васильевич Суворов – известный полководец, Александр Матвеевич Суворов – закрыл грудью амбразуру танка.
У.: — Молодцы. А какие новые понятия вы узнали? Называйте понятие и говорите определение.
Д.: — Симфония – это большое многочастное музыкальное произведение для симфонического оркестра. Ритм – это равномерное чередование звуков. Марш – это род музыки, сопровождающей или рисующей стройные размеренные движения людей, преимущественно войска.
5.Актуализация знаний:
У.: — 23 февраля – это праздник, который называется День защитника Отечества. Это праздник всех тех, кто защищал, защищает и готов защищать. В этот день мы поздравляем пап, дедушек, братьев, всех мужчин. Но не стоит забывать про мужчин, которые в военное время отличились своим мужеством, храбростью, смелостью и силой духа. Ведь благодаря им мы живем под мирным небом. А теперь давайте попробуем разобраться: «Какими качествами обладает герой».
Слайд.
На слайде вы видите слова, выберите те из них, которые больше всего подходят к данному понятию. И выпишите их в тетрадь.
(Добрый, мужественный, смелый, умный, храбрый, мягкий, нежный, уверенный в себе, ответственный, робкий, бесстрашный, сильный).
У.: — Прочитайте, что вы выписали и объясните свой выбор.
Открытие новых знаний.
1. Вступительное слово учителя:
У.: — Вот мы и подошли к теме нашего урока. Но сперва давайте прочитаем стихотворение.
Слайд.
Тихо, тихо, очень тихо
Мы по комнате пройдем.
На диване тихо, тихо
Мы усядемся вдвоем.
Посидим с тобою тихо
Может час, а может два.
Говорить мы будем тихо
Очень тихие слова.
За окошком тихо, тихо
Клен о чем-то шелестит.
Всюду тихо, тихо, тихо
Потому, что мама спит.
В.Орлов
У.: — Ребята, о чем идет речь в стихотворении?
Д.: — О том что мы должны делать все тихо.
У.: — Верно. А почему мы не можем шуметь?
Д.: — Потому что мама спит.
У.: — Правильно. Теперь вы знаете о чем это стихотворение. Ответьте мне на вопрос: «Как мы должны были прочитать это стихотворение: тихо, быстро, мягко, медленно, спокойно, взволнованно?»
Д.: — Тихо, мягко, медленно, спокойно.
У.: — Правильно, молодцы. А какая музыка может сопровождать это стихотворение: песенная, маршевая или танцевальная? И почему вы так считаете?
Д.: — Песенная. Потому что она спокойная, мягкая.
У.
: — Хорошо, правильно. Сейчас я вам расскажу притчу, а вы внимательно слушайте.
Слайд.
« За день своего рождения, ребенок спросил у Бога:
— Я не знаю зачем я иду в этот мир. Что я должен там делать?
На что бог ответил:
— Я подарю тебе ангела, который всегда будет рядом с тобой и он тебе все объяснит.
— Но как я пойму его, я не знаю его язык?
— Ангел будет учить тебя своему языку. Он будет охранять тебя от всех бед.
— А как зовут моего ангела?
У.: — ребята, давайте подумаем, про какого ангела говорит Господь ребенку. Какой ангел нас оберегает на земле?
Д.: — Мама.
У.: — Верно, Бог говорил про маму. Ведь мама нас оберегает с самого первого дня. Мама является нашим ангелом всю жизнь. На свете нет человека, роднее и ближе мамы.
Ее любовь — самая чистая и бескорыстная. Мама – первый учитель и самый близкий наш друг. И сегодня мы с вами поговорим о маме. Ведь скоро праздник всех женщин, девушек, девочек, бабушек. А как праздник называется?
Д.: — Международный женский день.
Слайд.
У.: — Верно. А напомните мне, когда он отмечается?
Д.: — 8 марта.
У.: — Молодцы. А с каким чувством мы говорим о маме?
Д.: — С любовью, нежностью, лаской.
У.: — А сейчас я попрошу вас внимательно посмотреть на доску, давайте прочитаем слова. Какую картину вы представили?
Слайд.
(Теплая кроватка; сладкий сон; мама; песня; мягкий, нежный голос)
Д.: — Как будто мы ложимся спать, а мама нам поет песню.
У.: — Сделайте предположение, о чем пойдет речь на нашем уроке.
Д.: — О колыбельных песнях.
Слайд.
У.: — Правильно. А почему песни называют колыбельными?
Д.: — Потому что это песни, с помощью которых убаюкивают маленьких детей.
У.: — Молодцы! А что же такое колыбельная песня?
Д.: — Колыбельная песня – это один из жанров фольклора.
Слайд.
У.: — Правильно. Один из древнейших жанров фольклора. В основном колыбельную поёт мать своему ребёнку. У всех народов колыбельная не требует каких-либо инструментов для её исполнения, достаточно только голоса. Ребята, а почему же тогда в колыбельных песнях присутствуют страшные герои, например, серый волчок? Ведь мама хочет успокоить ребёнка, а не испугать.
Д.: — Потому что в колыбельной песне есть элементы оберега.
У.: — Правильно. В колыбельной песне сохранились элементы заговора-оберега.
Люди верили, что человека окружают таинственные враждебные силы, и если ребёнок увидит во сне что-то плохое, страшное, то наяву это уже не повторится. Вот почему в колыбельной можно найти «серенького волчка» и других пугающих персонажей. Позже колыбельные песни утрачивали магические элементы, приобретали значение доброго пожелания на будущее. А как раньше называли колыбельные песни?
Д.: — Байками
У.: — Верно. Это название произошло от глагола “баять”, “баить” – говорить. У этого слова есть ещё более древнее значение: “шептать”, “заговаривать”. Кто обычно исполняет колыбельные песни? Когда и зачем?
Д.: — Обычно колыбельные песни исполняют мамы, бабушки. Песни поют ребенку перед сном, чтобы он быстрее уснул и лучше спал.
У.: — Верно. А может быть кто-то помнит колыбельную песню, которую вам пела мама или бабушка. Кто хочет выйти спеть? Молодцы! Как много вы знаете колыбельных песен.
2.
Музыкально – слушательская деятельность.
У.: — Сейчас мы с вами прослушаем музыкальное произведение М.Кажлаева «Колыбельная», но после прослушивания вы должны будете ответить на вопрос: «Какие чувства у вас вызывает колыбельная?».
Прослушивание музыкального произведения М.Кажлаева «Колыбельная».
У.: — Вы прослушали песню М.Кажлаева «Колыбельная». Ответьте мне на вопрос: «Какие чувства у вас вызывает колыбельная?»
Слайд.
Д.: — Чувства добрые, спокойные, светлые. Хочется спать.
У.: — А какая мелодия: тихая, нежная или быстрая, взволнованная?
Д.: — Мелодия нежная, тихая.
У.: — Простой или сложный текст у колыбельной?
Д.: — Текст простой и понятный.
У.: — Хорошо. А теперь давайте еще одну колыбельную послушаем, которую написал Геннадий Гладков.
После того как вы прослушаете музыкальное произведение, вы ответите мне на вопрос: «Каков характер песни?»
Прослушивание музыкального произведения Г.Гладкова «Колыбельная»
У.: — Каков характер песни?
Д.: — Мягкий, спокойный.
У.: — Мелодия плавная, напевная или быстрая, резкая?
Д.: — Плавная, напевная.
У.: — Правильно. Колыбельная песня плавная, мягкая, может быть даже нежная. А чем отличается первая песня от второй?
Д.: — Во второй колыбельной присутствуют слова «баю-бай»
У.: — Молодцы, заметили. Ребята, какая колыбельная вам больше понравилась: первая или вторая?
Д.: — Первая (вторая)
3. Пластическое интонирование. (Музыкальное произведение «Колыбельная медведицы»).
У.: — Ребята, а сейчас мы с вами выполним пластическое интонирование.
Я включу музыку. А вы должны будете выполнять движения: мальчики мягким движениями рук исполняют пульс этой колыбельной, а девочки покажут как качают куколок.
У.: — Молодцы. А знакома ли вам эта колыбельная?
Д.: — да.
У.: — А где вы ее слышали?
Д.: — Из мультфильма «Умка».
4. Творчество.
У.: — Молодцы. А теперь постарайтесь изобразить в рисунке, то что вы представите, во время прослушивания музыки. (Колыбельная музыка)
Дети рисуют.
У.: — Ребята, давай те посмотрим какие рисунки у вас получились.
VII. Рефлексия.
У.: — А сейчас я вам раздам конверты. По одному конверту на парту. В них находятся буквы, из которых должно получиться слово, характеризующее колыбельную песню.
Слова: (Нежная, мягкая, приятная, ласковая, добрая, светлая, воздушная, спокойная, легкая, напевная, пластичная, беззаботная, благозвучная, волшебная, гармоничная)
У.
: — Все собрали слова?
Д.: — Да.
У.: — Молодцы.
VIII. Итог урока (выводы по уроку и выставление оценок):
У.: — Ребята, о чём мы говорили на уроке?
Д.: — О колыбельных песнях.
У.: — А что вы нового узнали?
Д.: — Мы узнали то что раньше колыбельные песни называли байками. В колыбельных сохранились элементы оберега – заговора. Колыбельные поют для того, чтобы ребенок уснул и крепко спал.
У.: — Молодцы. Мне очень понравилось, как вы сегодня на уроке работали. Все внимательно слушали, соблюдали дисциплину.
IX. Домашнее задание:
У:- Ребята, дома вам нужно будет узнать, какие колыбельные песни помнят ваши мамы и бабушки. На следующем уроке расскажите.
У: Ребята, спасибо, урок окончен!
Используемая литература:
1.
УМК «Школа России»: учебник: Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.
2. Интернет ресурсы: «Google, Википедия».
Приложение:
План-конспект урока музыки;
М. Кажаев «Колыбельная», формат mp3;
Г. Гладков «Колыбельная», формат mp3;
«Колыбельная медведицы», формат mp3;
Презентация;
Дидактический материал: чистые листы.
бесстрашный голос эпохи — TagilCity.ru
Уроженец маленького города Часов Яр в Донецкой области, Иосиф Давыдович Кобзон мог выбрать путь боксера или буровика-разведчика. Но стал настоящей легендой советской и российской эстрады и образцом мужества.
Так, он выступал в Афганистане и Чечне в разгар военных конфликтов, входил в захваченный террористами театр на Дубровке, и в числе первых поддержал Донецкую и Луганскую Республики.
Кобзон жил сценой, не пропуская концерты даже в свои дни рождения. В репертуар артиста вошло около трех тысяч песен — русские, украинские, еврейские народные песни, патриотические и лирические произведения, романсы. Все композиции он знал наизусть, вплоть до интонаций. И всегда говорил, что уйдет со сцены, если увидит перед собой полупустой зал. Этого не произошло за все 60 лет его карьеры.
«У Иосифа Давыдовича сложились теплые дружеские отношения с первым Главой Донецкой Народной Республики Александром Захарченко. Александр Владимирович признавался, что песни Кобзона помогают донецким ополченцам поддерживать боевой дух».
Детство на чемоданах и первые песни
Иосиф Кобзон родился 11 сентября 1937 года в городке Часов Яр Сталинской (позже — Донецкой) области. В то время Часов Яр был известен только месторождениями огнеупорных глин, благодаря которым в городе появились железнодорожная станция и огнеупорный комбинат. Уже спустя два года семья Кобзонов переехала во Львов, а с началом Отечественной войны — в Узбекистан.
Отец семейства Давид Кунович пошел на фронт политруком, получил контузию, но к жене и детям не вернулся — решил остаться в Москве и начать новую жизнь. Мать Ида Исаевна в 1944 году со всеми своими детьми вернулась в Донбасс, в город Краматорск, где Иосиф пошел в первый класс. Ида Исаевна снова вышла замуж, и семья переехала в Днепропетровск. В этом городе будущий певец и провел свои юные годы. Кобзон вспоминал, что вечером после школы участвовал в художественной самодеятельности. Как дети военного времени, школьники исполняли «Темную ночь», «Любимый город», «Землянку», «Огонек».
Первые уроки музыки Иосиф получил от матери, вечерами в семье пели русские романсы и украинские народные песни. В числе любимых произведений у Кобзонов была композиция «Дивлюсь я на небо, та й думку гадаю». В девять лет на школьном конкурсе Иосиф исполнил песню «Летят перелетные птицы» на музыку Марка Блантера. И получил за свой номер грамоту, которую, уже будучи известным артистом, показал Блантеру.
Пожилой композитор был очень растроган. С этой же композицией Кобзон одержал победу во всеукраинском конкурсе, и вместе с победителями из других республик выступил на концерте в Москве. Там юным талантам рукоплескал сам глава государства — Иосиф Сталин.
Из армейского ансамбля — в Гнесинку
Окончив восьмой класс, Иосиф поступает в Днепропетровский горный техникум, выбрав специальность буровика-разведчика. Производственную практику он проходит также в городах Донбасса, в частности, в Горловке и Никитовке. В Днепропетровске же Кобзон впервые выходит на сцену — поет дуэтом с Борисом Баршаком, будущим чемпионом Украинской ССР по бадминтону. Сам Иосиф Давыдович также увлекается спортом: в годы учебы в техникуме он серьезно занимается боксом, даже становится чемпионом Днепропетровска и чемпионом Украины среди юношей. И хотя профессиональным спортсменом Кобзон не стал, но позже признавался, что бокс научил его идти в первых рядах и ничего не бояться. И когда в 2011 году он станет депутатом от Забайкальского края, то поможет наладить там работу боксерских секций, встречи молодежи с ветеранами спорта.
Окончательный выбор в пользу музыки Кобзон делает во время армейской службы. В конце 1950-х годов он поет в Ансамбле песни и пляски Закавказского военного округа. А по возвращении в Днепропетровск во Дворце студентов встречает своего первого преподавателя вокального искусства, руководителя хора Леонида Терещенко. Наставник рассмотрел в ученике большой талант и занимался с ним по индивидуальной программе. Велел беречь голос и обучаться мастерству постепенно.
Первоначально Кобзон хотел поступить в Одесскую консерваторию. Но все же отправился в Москву, где поступал сразу в три заведения: училище при Московской консерватории имени П. И. Чайковского, ГИТИС и Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных. И выбрал один из лучших музыкальных вузов СССР и мира — «Гнесинку». Здесь он учится на факультете вокала, сначала исполняя оперные арии, например, Фигаро и Евгения Онегина. Потому наставники прочили молодому таланту карьеру в академической музыке, в то время как их подопечный склонялся к выбору эстрады.
Параллельно с учебой Кобзон работал солистом на Всесоюзном радио и исполнял вокальные номера в цирке на Цветном бульваре. Также он давал концерты в Доме союзов и Доме композиторов в дуэте с однокурсником Виктором Кохно. В их репертуаре были песни многих популярных советских композиторов: Марка Фрадкина, Даниила Френкеля, Александры Пахмутовой и других. В 1961 году Иосиф Давыдович стал солистом Госконцерта и Москонцерта — крупнейших предприятий по организации гастролей и выступлений советских исполнителей.
«Иосиф Давыдович даже будучи молодым певцом покорял публику энергией, напором и мастерством исполнения, фото ТАСС»
Как студент Гнесинки, Иосиф Кобзон мог бесплатно посещать концерты многих звезд оперного театра и эстрады. Артист вспоминал, что все выдающиеся исполнители, которых он тогда слушал, стали заочно его учителями. Он старался запомнить все лучшее из этих выступлений. Однако развитие карьеры помешало учебе: тогда Кобзон бросает институт и начинает сольную карьеру, причем с поездок на Дальний Восток и в Сибирь.
Тем не менее, в годы учебы сформировалась узнаваемая манера исполнения Иосифа Кобзона. Это виртуозное пение с плавными переходами от интонации к интонации и четкой дикцией. Богатый вокал, работа с лучшими поэтами-песенниками и композиторами страны, поездки по всем республикам Союза, даже во время военных конфликтов, плюс огромное трудолюбие и сделают Кобзона главным мужским голосом советской эстрады.
Кобзон Советского союза
Звездный час молодого артиста наступил в 1962 году, когда он впервые появился в одном из выпусков «Голубого огонька». Кобзон исполнил песню композитора Александры Пахмутовой и поэтов Сергея Гребенникова и Николая Добронравова «Куба — любовь моя!» Этот номер задумывался как музыкальное отражение событий Карибского кризиса. Певец предстал в облике настоящего революционера с Острова Свободы: в военной форме, с бородой и автоматом наперевес. Песня тут же стала всесоюзным хитом.
В том же году артист подкрепил свой успех исполнением песни «А у нас во дворе» Аркадия Островского на стихи Льва Ошанина.
После ее премьеры слушатели засыпали радио и телевидение письмами с просьбой о продолжении истории. Тогда авторы создали целый цикл из пяти песен, начиная с композиции «И опять во дворе». Эти «дворовые» истории исполняли Иосиф Кобзон и Майя Кристалинская. Пел Кобзон и бардовские песни — «О синем троллейбусе», «Молитва Франсуа Вийона», «Песенка об Арбате» Булата Окуджавы, «Он не вернулся из боя» Владимира Высоцкого, «Господа офицеры» Александра Дольского.
Много лет спустя, когда Иосиф Давыдович поедет с гуманитарными миссиями в Донецк и Луганск, его концерты будут включать в себя песни Высоцкого − «Сыновья уходят в бой», «Он не вернулся из боя» и «Баллада о брошенном корабле». Последнюю Владимир Высоцкий когда-то сам хотел продать Кобзону, но тот отказался со словами «Я песни не покупаю. Скоро ты сам будешь петь свои песни». Так и произошло. И Кобзон впоследствии не раз слушал Высоцкого живьем, даже в собственной квартире, куда актер и бард заходил в гости.
К 50-летию Октябрьской революции, которое отмечалось в 1967 году, Иосиф Кобзон подготовил грандиозную концертную программу в трех частях.
Он сольно исполнил более 40 произведений, включая революционные песни, популярные композиции 1930-х годов, песни современных композиторов. Большой успех концерта как среди зрителей, так и у музыкальных критиков подарил Кобзону звание главного исполнителя гражданской песни в СССР. Был он частым гостем и в знаменитом Звездном городке, и на Чкаловском аэродроме, где готовили будущих летчиков-истребителей и космонавтов, дружил со многими покорителями космических просторов, в том числе — с Юрием Гагариным, Германом Титовым, Валентиной Терешковой.
Без Иосифа Кобзона не обходился ни один «Голубой огонек», фото ТАСС
Благодаря Иосифу Кобзону со сцены вновь звучали произведения прошлых лет. Например, песня на стихи Расула Гамзатова «Журавли». За месяц до смерти в 1969 году эту композицию записал классик советской эстрады Марк Бернес – и она вышла в финал телевизионного конкурса «Песня года-1971». Руководство Центрального телевидения СССР бросилось на поиски нового исполнителя. Конечно, пел «Журавлей» и сам автор музыки Ян Френкель, но он не был профессиональным певцом, как того требовали условия конкурса.
Тогда организаторы конкурса позвонили Кобзону. В его исполнении «Журавли» впервые прозвучали со сцены, и с тех пор постоянно входят в репертуар концертов в честь Дня Победы. Как и песня «День Победы» композитора Давида Тухманова и поэта Владимира Харитонова, которая звучала из уст многих артистов советской эстрады, но стала классикой в интерпретации Кобзона. Певец объединил торжественное звучание с искренностью и душевностью, чем вызывал сильные ответные эмоции у слушателей.
Иосифу Кобзону были рады везде. Но особенно в Донбассе, который он считал своим первым домом. На фото Иосиф Кобзон на встрече с учителями и учащимися школы №8 в Макеевке ДНР, фото ТАСС
Пел Иосиф Давыдович и многие другие произведения о Великой Отечественной войне — в том числе, «Балладу о красках» и «Балладу о бессмертии» композитора Оскара Фельцмана и поэта-шестидесятника Роберта Рождественского. Обе композиции прозвучали в том же эфире «Песни года-1971». И опять-таки благодаря Рождественскому появились на свет всесоюзно известные и любимые «Мгновения» и «Песня о далекой Родине» из фильма «Семнадцать мгновений весны».
Эти «саундтреки» тоже исполнил Иосиф Кобзон. Причем режиссер фильма Татьяна Лиознова и композитор Микаэл Таривердиев выбирали нужный голос из множества звезд советской эстрады и решили, что Кобзон подходит идеально. Артист должен был петь как бы от лица главного героя — Штирлица, что у него хорошо получилось. Имя Кобзона даже не вошло в титры, но зрители прекрасно знали, чьим голосом герой рассказывает о своей тоске по Родине и о скоротечности жизни.
Вообще же певец стал узнаваем не только благодаря присутствию на экране. Иосиф Кобзон много ездил с концертами по всему Советскому союзу, выступал на комсомольских стройках, в том числе на Ежегодном фестивале «Огни магистрали», где пел для строителей Байкало-Амурской магистрали. Без участия Кобзона не обходились мероприятия в честь государственных праздников и юбилеев, многие всесоюзные музыкальные фестивали. Приезжал артист и в соседние страны с концертами и в составе официальных делегаций — в ГДР, Чехословакию, Польшу, Венгрию. Принимал участие и в многочисленных музыкальных конкурсах, в том числе стал лауреатом Музыкального фестиваля «Золотой Орфей» в Болгарии.
В конце 1970-х Кобзон все-таки возвращается в институт имени Гнесиных и оканчивает учебу с отличием, после чего преподает там же эстрадный вокал. Под руководством Иосифа Давыдовича учились будущие звезды Валентина Легкоступова, Ирина Отиева и Валерия.
«В качестве педагога института имени Гнесиных Иосиф Кобзон дал дорогу на сцену ряду эстрадных артистов, в том числе – певице Валерии».
На протяжении всей карьеры Иосиф Кобзон получал множество наград и званий. Это звание народного артиста СССР, почетного гражданина ряда российских и украинских городов, Орден «За заслуги перед Отечеством» I, II и III степени, Орден Мужества, Орден Дружбы народов, медали и знаки отличия за деятельность в сфере культуры, общественной деятельности, благотворительности, укрепления культурных связей между республиками Советского союза, Россией и другими государствами.
Кобзон стал первым артистом советской эстрады, который начал давать концерты в свой день рождения. Это стало настоящей традицией.
Многие такие концерты артиста длились не один час, благодаря выступлениям-поздравлениям от других звезд. Самый грандиозный юбилейный концерт состоялся у Иосифа Кобзона на его 60-летие. Мероприятие длилось 12 часов 40 минут!
И в концертных залах, и под свист снарядов
Кобзон не остался в стороне и во время военных конфликтов. В 1980-х он девять раз выступал для советских солдат-интернационалистов, находящихся в Афганистане. Площадкой для артиста становились не концертные залы, а госпитали и военные части. В первый же приезд рядом с проходящим концертом начался сильный обстрел. Часть солдат побежала отбивать атаку, тем временем Иосиф Давыдович не прекращал петь, только попросил укрыть музыкантов оркестра. Это выступление продолжалось три часа, без перерывов. Кобзон отмечал, что не может бояться, если тут же работает врачебный персонал и повара, среди которых есть женщины. И если может подарить праздник людям, которые каждый день рискуют своей жизнью и тоскуют по дому.
«1 июня 1986 года Иосиф Кобзон выступал для ликвидаторов аварии на Чернобыльской АЭС в Припяти. Он был первым артистом, решившимся на приезд в зараженную зону».
В 1986 году Иосиф Давыдович также стал одним из артистов, выступивших перед ликвидаторами аварии на Чернобыльской АЭС в Киевской области. Он пел всего в паре километров от поврежденного энергобока, через два месяца после взрыва. Желающих услышать выступление Кобзона было так много, что ему пришлось дать три концерта подряд. А после этого артист еще долго общался с медперсоналом, рабочими и военными, участвующими в ликвидации. Побывал Кобзон и в зонах конфликтов на Северном Кавказе. Так, в 1996 году он приезжал с концертом в Грозный, столицу Чеченской Республики. Там вместо аплодисментов вооруженная публика стреляла в воздух.
Но самый смелый поступок Иосифа Кобзона зрители увидели в прямом эфире, в октябре 2002 года, когда он вошел в захваченный террористами Театральный центр на Дубровке. В те годы артист был заместителем председателя комитета по культуре в Государственной Думе, боевики согласились вести с ним переговоры как с представителем власти. Кобзон пытался убедить захватчиков, что нельзя воевать с мирным населением, особенно с женщинами и детьми, договорился привести к заложникам врачей. Артисту удалось вывести из центра женщину, двух ее детей, девочку, которую она назвала своей, чтобы спасти, и пожилого раненого англичанина. После Иосиф Давыдович заходил в центр еще трижды, каждый раз рискуя жизнью, но больше ему никого не отдали. Но со спасенной женщиной Кобзон поддерживал отношения до конца своих дней, даже стал крестным отцом ее младшей дочери. В последующие годы артист всегда принимал участие в акциях памяти, посвященных трагическим событиям на Дубровке.
«Иосифу Кобзону удалось вывести из здания Театрального центра на Дубровке гражданина Великобритании, а также женщину и трех девочек».
Иосиф Кобзон считал, что его положение обязывает помогать людям. Всю жизнь он не только выезжал в «горячие точки», но и занимался благотворительностью. Еще с 1980-х под опекой артиста находились два детских дома в Ясной Поляне и Туле.
В тяжелые для страны 1990-е годы он создал фонд «Щит и лира», который оказывал помощь сотрудникам внутренних дел Москвы, семьям погибших при выполнении служебного долга, ветеранам и инвалидам. Кобзон оказывал помощь и в восстановлении православных святынь: Свято-Ильинского храма в Краснодаре, собора в своем родном Часов Яре, дацана и храма Святителя Николая в Забайкальском крае.
Донбасс — его Родина навсегда
Несмотря на звездный статус и популярность, Кобзон не забывал о родном Донбассе. Артист сразу поддержал Донецк и Луганск в событиях весны 2014 года. За что был лишен всех званий, полученных на Украине, и возможности приезжать в родные места — Часов Яр, Краматорск, Днепропетровск. А ведь в том же Часов Яре одна из улиц носила имя Иосифа Кобзона. Также здесь находился музей его имени, в виде музыкальной гостиной. Но певец о своем выборе не жалел — новую украинскую власть он считал преступной.
Кобзон каждый год ездил в Донецкую и Луганскую республики с гуманитарной помощью и концертами, помогал восстанавливать работу культурных учреждений.
Уже в октябре 2014 года на сцене Донбасс Оперы состоялся первый после начала военных действий концерт. Пел на нем Иосиф Кобзон. Несмотря на отсутствие афиш, собрался полный зал людей, для всех желающих не хватило мест. Для дончан это стало мощной моральной поддержкой — Кобзон и здесь был первым артистом, кто не побоялся приехать на войну. И выступить бесплатно, зная о тяжелых условиях жизни города.
Помимо концертов, Кобзон занимался гуманитарной поддержкой республик: привозил необходимые вещи, медицинское оборудование, мебель и технику в больницы, детские дома, школы. Он не раз посещал Республиканский травматологический центр и Институт восстановительной хирургии им. Гусака, помогал с лекарствами для тяжелых больных, навещал раненых защитников Донбасса.
Кобзон часто выступал под аккомпанемент Академического ансамбля песни и пляски МВД России, в том числе – на сцене Донбасс Оперы
Также Кобзон помогал в организации гастролей артистов Донбасс Оперы в российских городах, поддерживал студентов и преподавателей Донецкой государственной музыкальной академии, помог восстановить работу луганского цирка, поврежденного артобстрелами.
Каждый раз, приезжая в Донецк, он всегда посещал и Луганск. Благодаря Иосифу Давыдовичу в Республики приезжали и другие артисты из России — ансамбль песни и пляски МВД, Липецкий оркестр народных инструментов, а также певцы Олег Газманов и Александр Маршал.
При поддержке Кобзона в 2016 году в ДНР прошел фестиваль-конкурс «Я люблю тебя, жизнь!», посвященный 60-летию творческой деятельности певца. Сам юбиляр возглавлял жюри конкурса. Прослушивание участников и гала-концерт победителей прошли на сцене Донбасс Оперы. Исполнялись песни о Донбассе и композиции из репертуара Иосифа Давыдовича. Фестиваль собрал около 40 участников из Донецка, Макеевки, других городов Донецкой и Луганской Народных Республик. Исполнители из ДНР участвовали и в фестивале-конкурсе национальной патриотической песни «Красная гвоздика» в Москве, президентом которого был Кобзон.
Очередной юбилей творческой деятельности Иосиф Давыдович отпраздновал в Донецке, участвуя в жюри конкурса патриотической песни «Я люблю тебя, жизнь!
За свою деятельность в сфере поддержке культуры, помощи в социальной сфере Иосиф Кобзон был назначен почетным консулом Донецкой Народной Республики в Российской Федерации. Получил звезду Героя ДНР и называл ее самой важной наградой в своей жизни. Когда артист ушел из жизни, жители Донбасса говорили, что потеряли настоящего друга и единомышленника. По воспоминаниям всех, кто был знаком с Иосифом Давыдовичем, он был простым в общении и в своих привычках человеком. Когда он выступал с концертами в Донбасс Опере, то мог ночевать в самом здании театра, на диване, «чтобы не терять время», был неприхотлив в еде и бытовых условиях — его любимым блюдом оставался хлеб с маслом и чашка какао.
«Один из будущих экспонатов музея Кобзона в Донбасс Опере – фотоальбом «Я из Донбасса», где собран огромный фотоматериал о поездках Иосифа Давыдовича в донецкий край». Фото — В. Рудь.
Художественный руководитель Донбасс Оперы, народный артист Украины Вадим Писарев не раз общался с Кобзоном во время его визитов в Донецк. Он называет Иосифа Давыдовича уникальным артистом, который мог один держать зал на протяжении трех часов без антракта, зная наизусть тексты всех песен, импровизируя, повторяя любимые песни на бис, создавая на сцене целый спектакль.
Артист приезжал в Донецк и на Международный фестиваль «Звезды мирового балета», в том числе в 2017 году, когда фестиваль проводился не благодаря, а вопреки всем обстоятельствам. Кобзон подчеркивал: однажды война в Донбассе отступит благодаря любви и добру, которое выражено и в том искусстве, что рождается вопреки взрывам снарядов. Вскоре в Донбасс Опере будет открыт музей, посвященный Иосифу Кобзону. В нем будут собраны личные вещи, книги о жизни и творчестве артиста, музыкальные альбомы, подарочные издания, костюмы — многие экспонаты Вадим Писарев лично привез из Москвы.
«В августе 2019 года на фасаде Донбасс оперы была торжественно открыта мемориальная доска в честь Иосифа Кобзона». Фото — В. Рудь.
В Донецке бережно хранят память о выдающемся земляке: еще в 2003 году певцу открыли прижизненный памятник возле Дворца молодежи «Юность». В том же году Кобзон стал членом Правления Международного конгресса Землячеств Донбассовцев. В 2019 году в честь Иосифа Кобзона на фасаде Донбасс Оперы была установлена Мемориальная доска.
Также на Аллее Героев в Донецке, рядом с мемориалами первому Главе ДНР Александру Захарченко и павшим командирам донецкого ополчения, установлен бюст Кобзону.
Как спланировать урок музыки — мои 6 советов
Один из наиболее часто задаваемых вопросов в блоге — как спланировать урок музыки. За годы работы я разработал программу, которой легко следовать учителям и которая неизменно привлекает детей. Поэтому я подумал, что было бы полезно поделиться некоторыми советами о том, как спланировать урок музыки, и особенно о том, как вы можете использовать мои планы уроков, чтобы помочь.
1. Используйте онлайн-ресурсы
В наши дни в Интернете можно найти огромное количество информации! Когда я впервые начал преподавать, мне пришлось создать библиотеку ресурсов, посещая различные музыкальные магазины, чтобы найти классические треки, подходящие для детей. От блогов до YouTube и онлайн-планов уроков музыки — в Интернете так много всего, что поможет вам начать прямо сейчас.
Если вы учитель дошкольного образования и никогда раньше не занимались музыкой со своим классом, иногда идея «правильного урока музыки» может быть немного пугающей. Именно с учетом этого я составлял свои планы уроков. Они проводят учителя через структурированную недельную программу, объясняя и развивая музыкальные навыки, а также являются еженедельным событием в классе.
2. Что касается продолжительности урока музыки, лучше всего краткий и приятный
Каждый план длится не менее 30 минут. Они могут занять больше времени в зависимости от количества детей в вашей группе и от того, сколько раз вам нужно повторять действия. Я чередую свои темы так, чтобы предмет менялся каждую неделю.
Есть некоторые регулярные действия, которыми мы всегда занимаемся еженедельно. Маленькие дети любят знакомое повторение, и, к счастью, это также хорошая практика. Это лучший способ развить базовое музыкальное понимание. Ключ в том, чтобы найти правильный баланс между знакомыми занятиями и интересными новыми, чтобы дети были заняты.
Замените более длительные занятия более короткими, чтобы привлечь их внимание.
3. Планируете на несколько возрастов? Придерживайтесь одной темы, чтобы упростить планирование
Я всегда считал, что лучше всего выбирать одну тему в неделю и адаптировать мероприятия для разных возрастных групп. В планах всегда есть какие-то действия, которые вы можете делать с каждым классом.
Планы уроков музыки My Let’s Play Kids идеально подходят для детей дошкольного или детского сада, а также для учащихся начальных классов 1 или приемного класса. Они подходят для малышей до 6 или 7 лет, и их можно легко адаптировать для разных возрастных групп. Тема остается прежней, но у них есть дополнительные дополнительные занятия, которые подходят для детей немного старше или младше.
4. Ключ к гибкости
На уроке музыки важно быть гибким, потому что не всегда все идет по плану. Иногда детей нужно успокоить, иначе они могут стать беспокойными. Так что было бы неплохо иметь в рукаве пару резервных фаворитов на случай, если вам нужно будет внести изменения в урок в последнюю минуту.
Кольцевые игры и Песни Circle Time отлично подходят для этого. Вы можете просто вставить их, если у вас есть несколько свободных минут. Выберите более спокойное занятие, если вашему классу нужно успокоиться, или что-то более оживленное, если им нужно выпустить пар! Каждая группа уникальна, и вы обнаружите, что у вашей скоро появятся свои фавориты. Но не волнуйтесь, они обязательно дадут вам знать, какие они!
Все мои планы уроков начинаются с «Здравствующей песни», которую я также предлагаю заканчивать «Прощальной песней». Это особенно хорошо работает в музыкальном классе, где дети просто собираются вместе на еженедельные занятия. Это отличный способ начать и завершить занятие, а также помогает малышам понять распорядок дня. Но если урок музыки является лишь частью обычного школьного дня, вы можете отказаться от этого занятия.
5. Повторение укрепляет принципы.
Порядок, в котором вы выбираете темы плана урока, на самом деле не имеет значения, поскольку все они последовательно используют одни и те же основные музыкальные принципы:
- Распознавание устойчивых ритмов.
- Прослушивание ритмов и их повторение.
- Изучение названий нот и понимание их значений.
- Изучение гаммы сольфеджио.
- Питч и пение нот и интервалов и многое другое.
- Эти идеи вводятся и практикуются неделю за неделей, и по мере того, как дети лучше знакомятся с ними, их навыки и уверенность в себе растут.
6. И не беспокойтесь, если вы не умеете играть на музыкальном инструменте
Попробуйте раздобыть перкуссионных инструмента — сейчас хорошие инструменты можно найти на Amazon, так что их легко достать. Если вы умеете играть на фортепиано или на гитаре, простые ноты для детских стишков легко достать, и они включены во все мои планы уроков музыки.
Если это невозможно, дети всегда с удовольствием подпевают вместе с маракасами и бубнами.
Вы можете узнать больше информации о моем серия планов уроков здесь . Они были написаны для учителей, но их можно использовать и дома.
Что внутри планов уроков?
Планы включают пошаговый план каждого урока с полной поддержкой преподавателя и советами. Все необходимые ресурсы для печати и полный список любых рекомендуемых материалов или рекомендуемых ссылок на музыку.
В каком порядке мне делать планы уроков?
Порядок, в котором вы выбираете занятия, на самом деле не имеет значения, если только вы не посещаете одно из сезонных занятий, когда, конечно, имеет смысл правильно рассчитать время.
В начале года я обычно начинаю с темы «Часы и мыши». Это потому, что это отличный способ зацепить детей четким, ритмичным сообщением, которое легко понять. Тема дождя также хороша по той же причине. Конечно, разные классы предлагают разные вещи, иногда это может быть сезонная тема. Или вы можете сосредоточиться на обучении новой концепции, например, разным темпам с темой «Автобусы и поезда» или высоким и низким, тихим и громким с «Тремя медведями».
Ознакомьтесь с полным набором планов уроков и мероприятий в нашем магазине.
Бесплатные музыкальные занятия | Обучение через музыку
Невидимая виолончель
Учитель музыки ETM обучает приемам игры на виолончели на этом уроке музыки.
Все о Samba!
ETM Учитель музыки Лорин Коэн приглашает нас в Бразилию на уроке музыки, чтобы узнать все о самбе!
The Cup Rhythm
ETM Учитель музыки Келли Джентри проводит с учениками урок музыки, который они могут проводить дома со своими семьями или самостоятельно. Все, что им нужно, это пластиковый или бумажный стаканчик! Идеально подходит для учащихся 4-5 классов.
Темп
ETM Учитель музыки Дэвид Мартинес дает урок темпа на дому.
Тренировка темпа
Возьмите несколько карандашей и отстукивайте в такт с учителем музыки ETM Дэвидом Мартинесом. Отрабатывайте медленный и быстрый темпы «Венгерского танца».
Половина нот
ETM Учитель музыки Дэвид Мартинес помогает создать забавную игру, чтобы помочь изучить полуноты.
Все, что вам нужно, это бумага и карандаши!
Моцарт и половинные ноты
ETM Учитель музыки Дэвид Мартинез проводит урок половинных нот, используя музыку Моцарта.
Знакомство с фортепиано
ETM Учитель музыки Дэвид Мартинес знакомит учащихся с игрой на фортепиано.
Игра на гуиро
ETM Учитель музыки г-н Мартинес использует самодельное гуиро для обучения студентов кубинским ритмам.
Тембр
Помощник директора программы ETM Стефани Нантелл знакомит учащихся с тембром, характером или качеством музыкального звука. Отлично подходит для начинающего студента в вашей жизни!
Дыхательные упражнения
Преподаватель музыки ETM Паэйви Антури предлагает нам несколько дыхательных упражнений, которые помогут сохранить голос в форме.
Разминка согласных
Преподаватель музыки ETM Паэйви Антури предлагает несколько вокальных упражнений, помогающих поддерживать голос в форме.
Сольфа-лестница
ETM Учитель музыки Паэйви Антури проводит нас по Сольфистской лестнице, чтобы держать наши голоса в форме.
Поиск инструментов в вашем доме
ETM Учитель музыки Джессика Сантьяго показывает нам, какие предметы домашнего обихода можно превратить в музыкальные инструменты! После того, как вы найдете свои инструменты, подпевайте «All Around the Daffodils».
Занятия на диктофоне
Внимание, второклассники! Преподаватель музыки ETM Ханна Фризен дает советы, как практиковать работу с блокфлейтой дома. Пройдите этапы настройки диктофона и даже сыграйте несколько нот!
Rhythmic Basketball Challenge
ETM Учитель музыки Дэвид Мартинес выводит учеников на улицу, обучая их ритму с помощью баскетбольного мяча!
#WaterGlassChallenge с EVEN
Наши партнеры из EVEN помогают дать вам музыкальное образование! Присоединяйтесь к Илану Харелю, когда он расскажет нам о звуке и высоте тона, используя стаканы для воды.
Сможете угадать песню, которую он играет?! Он предлагает вам создать свой собственный #WaterGlassChallenge! Создавайте и делитесь с нами!
Ритм-диктант
Наслаждайтесь этой анимацией с учителем музыки ETM Стефани Ренгифо. На этом уроке г-жа Ренхифо преподает ученикам урок ритма, используя забавные названия еды, чтобы воспроизвести звуки битов!
Ритм-тренировка
Вместе с учителем музыки ETM Брайаном Райтом выполни это веселое ритмическое упражнение. Можете ли вы назвать, какую песню он слушает?
Ритм для учащихся Pre-K
На этом уроке мисс Корнетт-Мейс преподает ученикам урок ритма, используя движения, ложки и собственное тело!
Steady Beat
ETM Учитель музыки Паэйви Антури учит учеников ритму, используя свой сад и шмелей! Развлечение для детсадовцев!
Все о Мариачи
Учитель музыки ETM Ханна Фризен рассказывает ученикам все о музыке Мариачи! Этот увлекательный урок обязательно заставит вас встать со своих мест и начать танцевать!
Dynamics
Наслаждайтесь этой анимацией с учителем музыки ETM Стефани Ренгифо.
На этом уроке г-жа Ренхифо учит студентов динамике!
Половина нот
Мистер Мартинес и его друзья снова вернулись, обучая студентов полунотам!
Музыкальный класс в детском саду
ETM Учитель музыки Шерил Левин проводит учеников в своем веселом и ярком виртуальном музыкальном классе!
Динамика! со шнурами для музыки
Специальный приглашенный преподаватель Николас Кобленс и несколько специальных гостей проводят урок динамики!
Учитель музыки Шерил Левин
Учитель музыки ETM Шерил Левин проводит учеников в своем веселом и ярком виртуальном музыкальном классе!
Jazz Train
Программа «Образование через музыку» предлагает учащимся сочинить собственные тексты к одному из самых известных хитов Дюка Эллингтона «Take the A Train».
Анна Рэй
ETM Учитель музыки Анна Рэй ведет урок музыки для учащихся.
Паэйви Антури
ETM Учитель музыки Паэйви Антури ведет урок музыки, поет песни, читает рассказы и отрабатывает ритмы!
Музыка настроения
Учитель музыки ETM Антуан Долберри учит учащихся рассказывать истории с помощью музыки.
Рассказывание историй
ETM Учитель музыки Антуан Долберри учит учащихся рассказывать истории с помощью музыки.
Бриттани Харрис
ETM Учитель музыки Бриттани Харрис создала оригинальную песню, позволяющую учащимся использовать свое воображение через музыку.
Ритмические упражнения
ETM Учитель музыки Брайан Райт проводит с нами ритмические упражнения, идеально подходящие для изучения битов и нот!
Сольфеджио
ETM Учитель музыки Брайан Райт преподает сольфеджио, повторяя и повторяя с учениками некоторые гаммы.
Все об опере
От арий до резитиво, преподаватель музыки ETM Ханна Фризен учит студентов всему об опере!
Динамика
ETM Учитель музыки Лорин Коэн рассказывает все о тихих и громких звуках, также известных как ДИНАМИКА!
Настройка баса
ETM Учитель музыки и музыкант Лорин Коэн рассказывает зрителям, как правильно настроить бас!
Домашний мюзикл
Ищете что-нибудь веселое и творческое, чем можно заняться дома с детьми? Инструктор по обучению Бет Бьюлман помогает зрителям создать собственный мюзикл дома!
Все о Кубе
Путешествуйте с учителем музыки ETM Дэниелом Поттером на остров Куба! Подпевайте на испанском и научитесь делать свой собственный гуиро!
Все о Колумбии
Учитель музыки ETM Дэвид Мартинес рассказывает студентам все о Колумбии!
Летняя танцевальная вечеринка
Приготовьтесь танцевать вместе с учителем музыки ETM Брайаном Райтом! Наслаждайтесь этим уроком музыки, полным энергии и веселья!
Готовим в прямом эфире!
ETM Учитель музыки Дэвид Мартинес приглашает нас вживую на свою кухню, чтобы научить нас ритму! Получайте удовольствие от приготовления пищи, сочиняя музыку!
Sandwich Sonata
ETM Учитель музыки Бриттани Харрис показывает нам, как приготовление любимого сэндвича также используется для сочинения песни!
Летний танцевальный вечер – «Valle e Rugoves»
ETM Учитель музыки Келли Джентри учит зрителей традиционному народному танцу «Valle e Rugoves».